문화체육 관광부의 평가에 따르면, 지난 한 해 동안 공연예술 산업은 많은 호황을 누렸습니다. 특히 최근 콘서트는 큰 호응을 얻었습니다.
2024년 문화, 스포츠, 관광 부문의 업무를 검토하고 2025년 업무를 전개하기 위한 회의에서 팜민친 총리는 두 프로그램의 성공을 거듭해서 언급했습니다. "술 취한 형님 안녕하세요" 그리고 "형은 수천 개의 가시를 이겨냈다" 동시에, 위에서 언급한 두 프로그램과 같은 우수 사례와 모델을 재현하여 문화 산업 진흥에 기여하는 것이 제안되었습니다.
Google의 최신 통계에 따르면, "Anh trai say hi concert"와 "Anh trai vuon ngan cong gai concert"가 2024년 베트남에서 가장 많이 검색된 키워드입니다.
TV 게임 쇼부터 남북한 콘서트까지, "형들"이 지난해 베트남 음악 산업에서 주목할 만한 성과를 냈다는 점에는 의심의 여지가 없습니다.
베트남 음악의 빛나는 한 해
프로그램 제작부 자료에 따르면 "술 취한 형님 안녕하세요" 12월 7일과 9일 저녁 하노이에서 열린 이 행사에는 9만 명의 관객이 모였습니다. 한편, 2일차 콘서트는 "형은 수천 개의 가시를 이겨냈다" 흥옌에서는 10만 명이 넘는 사람들이 참석했습니다.
문화체육관광부 호안퐁 차관에 따르면, 위의 두 프로그램은 2023년 하노이에서 열리는 블랙핑크 음악 밤만큼이나 매력적이라고 합니다.
지난 한 해 동안 공연 예술 산업은 많은 이점을 누렸습니다. 특히 최근 콘서트는 큰 호응을 얻었습니다. 프로그램은 '형은 수천 개의 가시를 이겼다' 전통적 가치와 민속 문화를 접목하고 있기 때문에 많은 사랑을 받고 있습니다. 문화 연구자들은 이러한 프로그램의 영향을 더욱 면밀히 연구하고 평가하여 발전 방향을 설정해야 합니다. 호안퐁 차관은 "공연예술은 여전히 잠재력과 장점을 가지고 있으며, 2030년까지 7,700억 동(VND)의 수익을 달성할 것으로 예상됩니다."라고 단언했습니다.
"빅 브라더" 쇼의 효과는 베트남 공연예술 산업의 급격한 변화를 보여줍니다. 티켓 판매에 긍정적인 신호를 보낼 뿐만 아니라, 팬들을 위한 관련 상품 판매로까지 이어지며 베트남 사람들이 예술 작품을 창작하고 즐기는 방식에 변화가 있음을 보여줍니다.
베트남 국립문화예술원의 부교수이자 박사인 응우옌 티 투 푸엉은 프로듀서 YeaH1이 콘서트와 게임쇼 제작 및 방송을 통해 3,400억 VND를 벌 수 있을 것이라고 말했습니다. "형은 수천 개의 장애물을 극복했습니다."
"이것은 광고와 미디어 컨설팅 수익입니다. 이 두 부문의 총 수익은 3,400억 동(VND)에 이를 것으로 예상됩니다. 티켓 판매 수익은 아직 집계되지 않았습니다. 하지만 단 한 번의 공연만으로도 문화 분야가 함께 협력하는 데 성공했음을 알 수 있습니다. 음악 공연은 광고, 패션, 관광, 음식 등의 통합을 수반합니다."라고 응우옌 티 투 푸엉(Nguyen Thi Thu Phuong) 부교수 겸 박사가 말했습니다.
두 개의 유명한 "빅 브라더" 쇼 외에도, 인디 아티스트들은 다음과 같이 그들의 경력의 이정표를 기념하는 라이브 쇼를 개최합니다. “댄스. 콘서트” 호치민시와 하노이에서 열린 이 콘서트는 약 22,000명의 관객을 모았고, 이를 통해 Vu는 올해 가장 큰 규모의 베트남 솔로 콘서트를 가진 아티스트가 되었습니다.
그 사이 통즈엉은 콘서트를 열었다. “노래하는 남자” 국립 컨벤션 센터(하노이 미딘)에서 Ha Anh Tuan이 라이브 콘서트를 열었습니다. "장미 스케치" 싱가포르와 호주로.
여성 아티스트들 중에서는 푸옹미치(Phuong My Chi)도 성공적인 한 해를 보냈다. “학교 견학-날아다니는 황새의 춤” 2024년에는 8,000명이 넘는 관객이 모였습니다. My Tam은 라이브 공연을 펼쳤습니다. “나의 영혼 1981” 바리아붕따우에서 5,000명 이상의 관중이 참여한 가운데 Uyen Linh이 “보컬리스트” 운영 15주년을 기념합니다.
2024년에는 여러 가지 이유로 몬순 뮤직 페스티벌, HAY 글램핑 뮤직 페스티벌 등 연례 국제 음악 행사가 열리지 않았습니다.
호치민시의 호조 뮤직 페스티벌은 3개월 동안 진행되는 최대 규모의 국제 음악 이벤트로, 전국의 아티스트들이 한자리에 모이는 3개의 공식 공연을 선보입니다.
RMIT 대학교 연구팀은 VietnamPlus 온라인 신문과의 인터뷰에서 베트남 음악 시장이 대중의 선호도와 음악 감상 트렌드에 뚜렷한 변화를 보이고 있으며, 이는 음악 장르의 다양성과 풍부함에 반영되고 있다고 밝혔습니다. 발라드 장르가 86.5%의 시장 점유율로 1위를 차지하며, 부드럽고 감성적인 음악을 선호하는 경향이 뚜렷하게 나타났습니다. 팝은 매력적인 멜로디의 대중가요 덕분에 81.5%의 시장 점유율을 기록하며 그 뒤를 이었습니다. 그 외에도 R&B(62.5%), EDM(49.2%), 랩(47.1%) 등의 인기 장르가 현대 베트남 음악 발전에 중요한 역할을 하고 있음을 보여줍니다.
연구팀 대표인 응우옌 반 탕 롱 부교수는 "지금은 아티스트, 업계 네트워크, 기획사, 그리고 음악 애호가들이 함께 협력하여 전문적이고 창의적이며 잠재력 있는 베트남 디지털 음악 시장을 구축해야 할 황금기입니다. 선호하는 플랫폼에서 음악을 감상하는 시간과 공간까지, 청취자들의 행동이 점차 변화함에 따라 음악 생태계 전체의 전략적이고 적응적인 접근 방식이 필요합니다."라고 말했습니다.
엔터테인먼트는 문화와 분리될 수 없습니다
2024년 베트남 음악 시장에 대해 음악가 후이 투안은 공연 예술 산업이 예술을 즐기기 위해 기꺼이 돈을 쓰는 열린 마음을 가진 젊은 관객들 덕분에 많은 돌파구를 마련할 것이라고 전망했습니다. 국내 공연들은 콘텐츠와 형식 모두에 점점 더 많은 투자를 하며 매력을 더하고 있습니다. 많은 곡들이 현대와 전통 소재를 융합하여 세계 대중음악 장르에 접근하고 있으며, 무대는 사운드, 조명, 그리고 아름다운 연출에 집중되어 있습니다.
이 문제에 대한 자신의 견해를 밝히며, 응우옌 티 투 푸엉(Nguyen Thi Thu Phuong) 부교수는 공연예술 산업을 포함한 문화 산업의 발전은 전통 소재와 새롭고 독창적인 상품 창작에 대한 인식에서 결코 분리되어서는 안 된다고 강조했습니다. 이러한 두 가지의 결합은 국가 문화의 흐름을 유지하기 위해 반드시 이루어져야 합니다.
푸옹 여사는 베트남 국립 문화예술연구소가 예술가, 국제기구, 연구자, 문화 활동가, 지방 당국, 관리자 등을 상호 발전시킬 수 있도록 연결하는 다리이자 동반자가 될 것이라고 단언했습니다.
같은 견해를 공유하는 이 쇼의 음악 감독인 SlimV "형은 수천 개의 가시를 이겨냈다" 그는 수만 명의 관중이 민요와 혁명가에 맞춰 노래하는 모습을 목격한 것이 가장 자랑스러웠다고 말했습니다.
"베트남 음악을 세계에 알리려면 민속 음악이 정답이라고 생각합니다. 민속 음악은 여러 세대에 걸쳐 베트남 문화와 민족의 특징을 담고 있기 때문에 세상에 없는 음악입니다. 다른 면에서는 세계 공연 예술이 이미 정점에 도달한 반면, 베트남 민속 음악은 이미 세상에 없습니다."라고 음악 프로듀서 슬림V는 말했습니다.
가수 하묘는 VietnamPlus 기자들과의 인터뷰에서 베트남 청소년 음악이 강력한 발전 단계에 접어들었으며, 문화 산업에 대한 집중적인 지원이 큰 잠재력을 가지고 있다고 말했습니다. 하지만 이러한 잠재력을 최대한 활용하기 위해서는 청소년들이 국가 기관 및 단체의 지원, 특히 창의성이 뛰어난 독립 예술 프로젝트에 대한 재정 지원이 더욱 필요하다고 덧붙였습니다.
"첫째, 인프라 측면에서 하묘는 국가가 더욱 전문적이고 현대적인 공연장 건설에 관심을 기울여 주기를 바랍니다. 둘째, 교육 측면에서도 마찬가지입니다. 이는 젊은 예술가들이 국제 전문가들과 함께 연구하고 경험을 교류할 수 있는 환경을 조성하는 중요한 단계입니다."라고 그녀는 말했습니다.
하묘는 두 "형제" 프로그램의 성공에 깊은 감명을 받았습니다. 그녀는 이 프로그램들의 성공 비결은 단순히 공연의 질뿐만 아니라, 시청자들의 마음을 사로잡는 친밀하고 감동적인 이야기와 엔터테인먼트의 조화라고 생각합니다. 이 프로그램들은 아티스트와 시청자 사이에 깊은 교감을 형성하는 공간을 만들어 시청자들이 음악을 즐기는 것뿐만 아니라 깊은 문화적 가치를 느낄 수 있도록 돕습니다.
하묘는 "이 프로그램들의 특별한 점은 참신함과 창의성을 잘 활용하여 구성했다는 점입니다. 특히 전통적인 소재를 주요 주제로 삼고, 일상생활에서 접할 수 있는 시사적인 소재를 활용하여 베트남 문화를 널리 알리고 있습니다. 이는 관객을 끌어들이는 데 중요한 요소입니다. 더욱이, 이 프로그램들은 생동감 넘치고 감동적인 음악적 경험을 선사하여 관객이 마치 이야기의 일부가 된 듯한 느낌을 받게 합니다."라고 말했습니다./.
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