Du succès de Red Rain à l’attrait des films révolutionnaires

Une scène du film « Pluie rouge ». (Photo : fournie par l'équipe du film)

Deux films sur le même thème, sortis à quelques mois d'intervalle et tous deux couronnés de succès, sont une bonne nouvelle pour le cinéma vietnamien. Le film « Pluie rouge » s'inspire du roman éponyme de l'écrivain Chu Lai et recrée les 81 jours et nuits d'enfer de la citadelle de Quang Tri en 1972. Quant au film « Tunnels : Le soleil dans la nuit », il dépeint la bataille acharnée dans les tunnels de Cu Chi, recouverts d'acier, en 1967.

Deux contextes différents, mais tous deux s'attachent à refléter la réalité de la guerre, le destin humain et l'aspiration à vivre, à combattre et à se sacrifier pour la Patrie. Ce qui est particulièrement remarquable, c'est que c'est le jeune public qui a contribué à la diffusion de ces films. Ému par l'émotion et l'intimité de ces récits, il touche profondément l'histoire. À cette époque, l'expérience cinématographique est aussi un voyage au service de la mémoire nationale.

Les films historiques ont longtemps été associés au stéréotype de films difficiles à regarder et à vendre. Cependant, les recettes record de certains films récents démontrent qu'avec une approche artistique suffisamment convaincante et des techniques cinématographiques améliorées, ces œuvres peuvent conquérir le plus grand nombre. Ce n'est pas un hasard si les projections des deux films ont fait salle comble. La brutale réalité de la guerre est recréée, les détails saisissants, le charme du décor, la musique … se sont mêlés pour créer une expérience à la fois intense et humaine.

Il est à noter que les œuvres mentionnées ci-dessus ont toutes été produites dans le contexte des célébrations historiques majeures du pays : les 50 ans de la libération du Sud et de la réunification nationale ; les 80 ans de la révolution d’août et la fête nationale du 2 septembre. « Pluie rouge » a été produit sous la direction de la Commission militaire centrale du ministère de la Défense nationale , sur un scénario de Chu Lai et réalisé par l’artiste émérite Dang Thai Huyen. « Tunnel » a été réalisé par le réalisateur Bui Thac Chuyen et des investisseurs privés avec un grand dévouement. La résonance entre l’État et le secteur privé, entre les souvenirs héroïques et la créativité artistique, a créé une nouvelle vitalité pour les films révolutionnaires.

Outre leur succès au box-office, ces deux films apportent une valeur significative à leur contribution au changement de regard du public sur les films historiques. Grâce à leurs efforts remarquables, les cinéastes ont démontré qu'avec passion et créativité, les films historiques peuvent devenir incontournables dans la vie actuelle, et non plus seulement des souvenirs et de la nostalgie. Des recettes record, des retours positifs du public et des prix prestigieux sont des récompenses dignes d'éloges pour les artistes qui osent s'engager sur des chemins difficiles.

Bien que les deux films explorent le thème de la guerre révolutionnaire, chacun possède ses propres caractéristiques. Sur le plan artistique, « Pluie Rouge » impressionne par son ampleur : des scènes de bataille grandioses, la violence des bombes et des balles, l’atmosphère enflammée de la citadelle de Quang Tri ; l’accent est mis sur la reconstitution d’un monument historique tout en dépeignant le destin tragique des habitants. D’un autre côté, le travail du réalisateur Bui Thac Chuyen se concentre sur la dureté de la vie quotidienne et des combats au pays de l’acier, construisant la psychologie des personnages par des détails subtils mais impressionnants : un repas dans le noir, une chanson obsédante, la douleur et un désir silencieux et intense…

En termes de succès public, « Red Rain » présente l'avantage d'être plus accessible : l'intrigue est claire, les émotions directes et faciles à transmettre, ce qui lui a permis d'atteindre rapidement le cap des 100 milliards de dongs de recettes en seulement trois jours. « Tunnel : Sun in the Dark » adopte un style artistique sans compromis, exigeant l'accompagnement et la réflexion du spectateur. C'est ce qui fait la grande popularité du film pour sa valeur artistique, le rendant très populaire et promettant un succès durable.

Optant pour des approches et des exploitations différentes, les films visent tous le même objectif : rapprocher l'histoire nationale du public d'aujourd'hui, tout en ouvrant des perspectives de transformation au cinéma. Comment rendre les films historiques à la fois attrayants tout en préservant profondeur et valeur artistique ? C'est la question qui se pose après les phénomènes cinématographiques qui ont captivé le public.

Selon le réalisateur et artiste du peuple Dang Nhat Minh, un film, et les œuvres littéraires et artistiques en général, doivent toucher le public. Par conséquent, au-delà de la reconstitution d'événements, il est nécessaire de s'immerger dans la condition humaine. Nos soldats et compatriotes y apparaissent tous avec une apparence à la fois ordinaire et extraordinaire. C'est cette direction qu'il faut exploiter plus profondément pour que l'histoire soit racontée à travers le destin et les aspirations. Les cinéastes sont également convaincus que les besoins du public sont croissants ; outre de belles histoires, ils ont besoin d'une expérience visuelle et sonore de qualité. Le cinéma doit investir dans la technologie et s'entourer d'une équipe de post-production professionnelle.

Par ailleurs, il est indéniable que l'influence d'un film dépend aussi de la manière dont il est diffusé. Bandes-annonces attrayantes, clips musicaux, échanges d'artistes, clips viraux sur les réseaux sociaux… autant de moyens de rendre les récits historiques plus familiers et accessibles.

Il est à noter que la sortie du film à l'occasion d'anniversaires nationaux importants permet également au public de mieux comprendre le sens de l'œuvre, inspirant une gratitude historique. Le cinéma doit également accompagner l'éducation par des projets visant à diffuser des films dans les écoles, à organiser des projections et à interagir avec les réalisateurs et les acteurs.

Le cinéma, avec l'histoire, créera un pont durable entre la mémoire et le présent, vers l'avenir. C'est grâce aux aspirations créatives, à l'esprit artistique sérieux et au profond sens des responsabilités des cinéastes que les films historiques ont la possibilité d'affirmer leur position, devenant un pilier durable du cinéma, à la fois voix artistique et cœur de l'âme de la nation.

MAI LU

Source : https://nhandan.vn/tu-thanh-cong-cua-mua-do-den-suc-hap-dan-tu-dong-phim-cach-mang-post904510.html