Del noroeste a Kinh Bac
El 26 de junio, los músicos y productores Quoc Trung y Nguyen Xinh Xo lanzaron el álbum doble The Field of Heritage - Canh dong di han en plataformas digitales. Este proyecto se presentó en el Festival de Música Monzón de 2023, pero hasta ahora solo se había completado y lanzado oficialmente al público.
Los músicos Nguyen Xinh Xo (segundo desde la izquierda) y Quoc Trung durante la actuación del proyecto Heritage Field en Monsoon 2023
FOTO: Comité Organizador de MONSOON
Estas dos piezas musicales, contrastantes pero armoniosas, narran la historia del viaje de los jóvenes del noroeste desde las montañas hasta la ciudad. En ellas, Quoc Trung interpreta el papel de Life on High, recreando la belleza mágica y rústica de las montañas y los bosques a través de cuatro canciones, mientras que Nguyen Xinh Xo transporta al público a una zona urbana con calles bulliciosas y ruidosas, pero que aún evoca la serranía en City Life .
Al compartir con Thanh Nien , Nguyen Xinh Xo comentó: «El gran reto para mí es que nunca he estado en el noroeste y casi no tengo experiencia en música de las tierras altas debido a mi formación clásica, así que tengo que confiar en mi imaginación, mis emociones subconscientes y mi sensibilidad personal para crear estas siete pistas musicales». El viaje de los jóvenes que abandonan el pueblo, bajan de la montaña y llegan a la ciudad refleja accidentalmente su llegada a un nuevo entorno, por lo que se puede decir que esta empatía despertó muchas emociones en el proceso creativo.
Tras dos décadas de regreso con un álbum completo desde su álbum de música del mundo "Duong xa van dam" , Quoc Trung sigue siendo un artista con fusiones únicas. En este nuevo trabajo, optó por recrear el paisaje montañoso con numerosos sonidos que evocan la región noroeste. Por ejemplo, en la canción "Misty Twilight" , el músico "recreó" el sonido del gong y solo utilizó cuatro notas al estilo del gong del pueblo Muong a lo largo de la grabación. Esta canción también incluye una sección donde dos artistas Nung cantan Ha Leu en Cao Bang, creando un espacio misterioso y mágico. Por otro lado, en "On Mother's Back", también se puede escuchar el sonido del arpa de boca.
De izquierda a derecha: el músico Quoc Trung, Nguyen Xinh Xo y Ngo Hong Quang
FOTO: NSCC
También en junio, el músico Ngo Hong Quang y el grupo Thien Thanh lanzaron el álbum Ve Kinh Bac . Incluye 11 canciones típicas de esta región cultural, como canciones populares de Bac Ninh , Xam..., y las pistas musicales se interpretan principalmente con instrumentos musicales como la pipa, el laúd lunar, la flauta, el tambor, el violín de dos cuerdas, la cítara, la cítara de tres cuerdas y el monocordio... Para aportar un toque nuevo, Ngo Hong Quang también interpretó su voz y colaboró con invitados como el beatboxer Trung Bao y el violonchelista estadounidense Bryan Charles Wilson.
Nuevo "juego" electrónico
Con los dos productos en el marco del Heritage Field , se puede decir que la música ha ido más allá de su propósito original de solo escucharla, sino que también es un viaje que lleva a los oyentes de regreso a los recuerdos, la herencia, la cultura y las preguntas en torno a los orígenes y los tiempos. Mucha gente comparte que al escuchar el dúo de CD, sienten que viajan a la región del Noroeste en sus mentes, donde aparecen nubes, montañas, bosques, vastos campos... con sonidos característicos y asociaciones interesantes. Lo más destacado de los dos CD es también la creatividad de los músicos y productores con elementos electrónicos. En consecuencia, en lugar de utilizar instrumentos reales o muestras disponibles, todas las pistas utilizan elementos electrónicos para recrear ese sonido. Con Nguyen Xinh Xo, creó sonidos similares a una flauta de gato utilizando señales eléctricas continuas para crear y procesar el sonido en lugar de señales digitales a través de un módulo analógico. El músico Quoc Trung también utiliza esta fórmula con elementos únicos. Dijo que todos los sonidos del arpa de boca, el gong y el đàn tính en las grabaciones están "fabricados" mediante un sistema de sintetizador modular similar al mencionado. El músico comentó que no intentó asemejarlo, sino crear matices y sonidos emocionales, con la esperanza de crear un espacio que estimule la imaginación del oyente.
Cuando materiales como el Quan Ho, el Ca Tru o instrumentos musicales tradicionales se incorporan a un espacio musical contemporáneo, incluso sin palabras, transmiten una sensación de familiaridad, singularidad y novedad. Sin embargo, el problema no es si combinarlos o no, sino cómo hacerlo. Si nos limitamos a incorporar elementos tradicionales como una simple decoración, será difícil conectar con la profundidad de las emociones. Por lo tanto, es necesario comprenderlos, respetarlos y tratarlos con delicadeza para que esos valores culturales realmente revivan, y no se conviertan en una moda pasajera.
Fuente: https://thanhnien.vn/trai-nghiem-am-nhac-moi-tren-canh-dong-di-san-185250702214756073.htm
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