Was tut das Capital Theater, um dem Trend der sicheren Nostalgie zu entgehen?

Von der Blütezeit zur… Krise

Auf der kürzlich von der Hanoi Theatre Association organisierten Konferenz „Capital Stage – 70 Jahre Begleitung der Nation“ waren sich alle Redner einig, dass Hanoi eines der Zentren der nationalen Bühne war und bleiben wird, ein Ort, der Theatertalente versammelt. Laut Volkskünstler Bui Thanh Tram fanden seit Beginn des 20. Jahrhunderts die meisten der wichtigsten Theaterereignisse des Landes in Hanoi statt und kristallisierten sich dort heraus . „In den ersten Jahren nach der Augustrevolution verdiente es die Bühne Hanois, das Zentrum zu sein, das Rampenlicht, das die nationale Bühne erhellte“ , kommentierte Volkskünstler Bui Thanh Tram.

Unmittelbar nach dem 10. Oktober 1954 trat das Hanoi-Theater mit zahlreichen aktuellen und scharfzüngigen Stücken schnell in den Bann des revolutionären Theaters. Insbesondere die Jahre 1975 bis 1985 waren das goldene Zeitalter des Theaters der Hauptstadt, als viele Stücke viele Aspekte des Lebens mit drängenden gesellschaftlichen Themen beleuchteten. Das Cai-Luong-Theater griff im Zuge dieses Wandels die alte, elegante Tradition auf und erlangte gleichzeitig eine sehr moderne Lebendigkeit und Anziehungskraft. Das Cheo-Theater entwickelte sich von vorsichtiger Erkundung und Experimentierfreude zu eifriger und entschlossener Innovation und wurde schließlich mit durchschlagendem Erfolg belohnt, typisch für „Sita“. In diesem goldenen Zeitalter trat auch eine neue Generation talentierter Künstler hervor, die ihre würdige Rolle als Nachfolger unter Beweis stellten.

Künstler des Hanoi Cheo Theaters treten bei der Veranstaltung „Kulturfestival für den Frieden “ anlässlich des 70. Jahrestages der Befreiung der Hauptstadt auf.

Doch seit 1986 ist auch die Bühne Hanois, zusammen mit der nationalen Bühne, in eine neue Phase der Herausforderungen eingetreten. Die Theater kämpften ums Überleben, da sich der Publikumsgeschmack veränderte und viele moderne Unterhaltungsformen entstanden. Die Theater verloren nach und nach ihr Publikum, was dazu führte, dass sie mit tragischen Begriffen wie „Krisentheater“, „verfallenes Theater“, „Lebensunterhaltstheater“ usw. beschrieben wurden.

Noch beunruhigender ist, dass sich die Bühne ausschließlich um alte, abgedroschene Themen dreht, weit entfernt von der alltäglichen Realität, und die Ausdrucksform kaum innovativ ist. Laut Dr. und Theaterkritiker Cao Ngoc mangelt es der Bühne der Hauptstadt seit Jahrzehnten an attraktiven, modernen Themen und dem Bild eines dynamischen Hanoi mit all seinen starken Veränderungen. Das Drehbuch ist schlecht, die Dialoge fade, den Figuren fehlt die Logik, und die Ästhetik hat sich seit Jahrzehnten kaum verändert.

„Bei den in der Hauptstadt regelmäßig stattfindenden Bühnenfestivals sehen die Zuschauer, dass die Einheiten einem sicheren, nostalgischen Trend folgen, wenn sie weiterhin historische, legendäre, volkstümliche, legendäre, ausländische oder alte Drehbücher aufführen“, so die Einschätzung von Dr. Cao Ngoc.

Dr. Cao Ngoc betonte, dass es schwierig sei, von Attraktivität zu sprechen und das Publikum auf die Bühne zu locken, wenn sich Niveau, Geschmack und Bedingungen des Publikums stark verändert hätten, die Kunstform aber immer noch die alte Form behalte und nicht mehr für die neue Ära geeignet sei. Für Hanois Theatereinheiten sei es seit langem das größte Problem, Drehbücher zu finden, die die Menschen und das Land Hanoi als zentrales Bild darstellen. Dies sei schon immer eine dringende Anforderung gewesen, die bisher jedoch nicht erfüllt worden sei. Es mangele auch an Autoren, die sich dem Schreiben über Hanoi widmen und den Geist Hanois auf jeder Seite ihrer Texte aufsaugen.

„Es gibt viele Schriftsteller und Dichter, die Hanoi lieben und dies in ihren Werken zum Ausdruck bringen möchten. Doch die Härte der Texte lässt sie zögern. Manche Autoren glauben zwar, dass es viele gute Texte über Hanoi gibt, diese aber nicht die nötige Harmonie für die Bühnendarstellung gefunden haben“, sagte Dr. Cao Ngoc.

Veränderung, um eine neue Richtung zu finden

Dr. Cao Ngoc wies auf die Schwierigkeiten und Mängel der Bühne der Hauptstadt hin und sagte auch, dass die Bühne von Hanoi aufgrund der vielen zentralen und lokalen Kunsteinheiten in der Region, die alle in jedem Dramagenre führend seien, immer noch über eine sehr große innere Stärke verfüge.

Frau Ngoc ist der Ansicht, dass angemessene und umfassende Investitionen notwendig sind, um Theaterstücke zu schaffen, die die kulturelle Identität Hanois widerspiegeln, damit das Theater der Hauptstadt seine Einzigartigkeit und Besonderheit unter Beweis stellen kann und sich von anderen Theatern abhebt. Dazu ist es notwendig, die Aufmerksamkeit von Führungskräften und Drehbuchkritikern zu gewinnen und „den Sand für Gold zu ebnen“, um Theaterstücke zu schaffen, die dem heutigen Status der Hauptstadt würdig sind.

Szene aus dem Stück „The Singer“ des Hanoi Cheo Theatre.

„Jede Kunsteinheit sollte für ihr eigenes Theater einige Bühnenautoren engagieren, die zu ihrer Sichtweise und Ausrichtung passen, um sie angemessen zu gestalten. Nur dann können wir hoffen, literarische Werke hervorzubringen, die von den einzigartigen Qualitäten dieses tausendjährigen Kulturlandes geprägt sind“, schlug Dr. Cao Ngoc vor.

Der Schriftsteller Nguyen Toan Thang sagte auch, Hanoi sei ein „Superthema“. Von Thang Long-Dong Do in der Vergangenheit bis zum heutigen Hanoi gebe es viele berühmte Persönlichkeiten, jeder Mensch, jeder Baum, jede Straßenecke sei ein Zeuge der Geschichte, es gebe viele Geschichten zu erzählen. Wir sollten uns nicht auf Ly Cong Uan konzentrieren, der an jedem Feiertag die Hauptstadt verlegte, oder auf die moderne Geschichte von Hanois Kampf gegen die Franzosen oder Hanoi- Dien Bien Phu in der Luft. „Es gibt zu viele Werke, die diese Ereignisse erwähnen, und sie waren sehr erfolgreich. Es ist an der Zeit, anderen Ereignissen Platz zu machen, die für Hanoi von großer Bedeutung sind, aber im Staub der Geschichte untergegangen sind“, sagte Herr Thang.

Laut Volkskünstler Nguyen Hoang Tuan, Vorsitzender der Hanoi Theater Association, liegt die Tendenz der Unterhaltungsformen, die professionelle Kunst allmählich zu verdrängen, nicht daran, dass die professionelle Kunst ihre Professionalität verloren hat, sondern hauptsächlich am Geschmack des Publikums. Dies ist weder neu noch illegal, sondern ein universelles, globales Phänomen. Glücklicherweise kehrt das Publikum nun allmählich auf die Bühne zurück, verlangt jedoch von der Bühne Kunstwerke von hoher künstlerischer Qualität, aufwendigen Investitionen und reicher Kreativität. Daher muss sich neben rechtzeitigen, gezielten und zielgerichteten Investitionen auch der Beruf selbst verändern und eine neue Richtung einschlagen.

Herr Tuan sagte, dass die Hanoi Stage Artists Association in der kommenden Zeit mit der Vietnam Stage Artists Association und den Kunsteinheiten der Region Gespräche führen werde, um die Koordinierungsarbeit effektiver zu gestalten. Gleichzeitig werde sich die Vereinigung darauf konzentrieren, die Erfahrung, den reichen Erfahrungsschatz und das Talent dieses kreativen Teams trotz ihres Alters zu nutzen, da die Zahl der Autoren, die Drehbücher schreiben und kritische Theorien für die Bühne verfassen können, noch gering sei.

„Der heroische Charakter, Symbol einer historischen Epoche, die Inspiration des Lobes mit epischen Farben, ist das Zeichen einer Zeit. Die einseitige, transparente Natur der romantisch schönen Charaktere dieser Zeit gehört der Vergangenheit an. Wie die Charaktere der kommenden Epoche aussehen, welche Wahrnehmungs- und Ausdrucksweisen sie haben und was die Hauptinspiration ist, darauf warten wir – die Profis – zu antworten. In diesem Bereich ist die Pionierrolle des Künstlers, die Probleme der Epoche zu entdecken, gesellschaftliche Entwicklungstrends vorherzusagen und diese Probleme und Menschen in die Werke einfließen zu lassen, damit sie das Leben wieder beeinflussen können – das ist unsere Mission“, so Herr Tuan abschließend.

Khanh Ngoc

Quelle: https://www.congluan.vn/san-khau-thu-do-lam-gi-de-thoat-khoi-xu-huong-an-toan-hoai-co-post316089.html