Mai เป็นภาพยนตร์เรื่องที่สามที่กำกับโดย Tran Thanh ซึ่งยังคงครองโรงภาพยนตร์ด้วยการฉายที่ถล่มทลายและยอดขายตั๋วสูงกว่าภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมอันดับสองในบ็อกซ์ออฟฟิศในปัจจุบันถึง 10 เท่า
ในภาพยนตร์หลายเรื่อง นักแสดงคือ "ผู้รับประกัน" ความสำเร็จของภาพยนตร์ อย่างไรก็ตาม สำหรับ Mai นักแสดงไม่ใช่ดารา แต่ Tran Thanh คือชื่อที่ผู้ชมให้ความสำคัญมากที่สุด
ในการสนทนากับ VTC News ผู้กำกับและนักวิจัยด้านวัฒนธรรม Ngo Huong Giang แสดงความเห็นว่าความสำเร็จของ Mai ตอกย้ำสถานะของภาพยนตร์ของ Tran Thanh เช่นเดียวกับภาพยนตร์เวียดนาม
“Mai” คือผลงานสมบูรณ์แบบที่บ่งบอกถึงสไตล์การทำภาพยนตร์แบบ “Tran Thanh”
ภาพยนตร์เรื่อง “Mai” ของ Tran Thanh สร้างสถิติรายได้แซงหน้าภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ในตลาด คุณให้คะแนนความสำเร็จนี้เท่าไร?
รายได้บ็อกซ์ออฟฟิศของ ไม ในปัจจุบันอยู่ที่ 400,000 ล้านดอง นักวิเคราะห์กล่าวว่าตัวเลขนี้อาจสูงถึง 500,000 - 600,000 ล้านดอง ทำลายสถิติรายได้ตลอดกาลของภาพยนตร์เวียดนาม ตัวเลขเหล่านี้ยืนยันสถานะของภาพยนตร์ของทราน ถันห์ รวมถึงภาพยนตร์เวียดนามได้เป็นอย่างดี
ในการสร้างตัวเลขดังกล่าวข้างต้น นอกเหนือจาก "ทักษะการสื่อสาร" ของ "เครื่องจักร" PR มืออาชีพที่อยู่เบื้องหลัง Tran Thanh แล้ว ความพิเศษเฉพาะตัวของภาพยนตร์ของ "The Godfather" เรื่องนี้ก็ไม่อาจปฏิเสธได้
- ในโปรเจ็กต์ "Mai" เรื่องนี้ หลายคนมองว่า Tran Thanh "พัฒนาขึ้น" อย่างเห็นได้ชัดเมื่อเทียบกับ 2 เรื่องก่อนหน้า แล้วคุณล่ะ?
วิธีการสร้างภาพยนตร์ของ Tran Thanh ยังคงเหมือนเดิม นั่นคือยังคงเป็นวิธีการจำกัดขอบเขตของคำอธิบายทางสังคมให้แคบลงเฉพาะในมุมที่ซ่อนเร้นในชีวิตประจำวันในตรอกซอกซอย แผงขายอาหารริมถนน หรือร้านนวด ยังคงเป็นวิธีการ "ป้อนศีลธรรม" ให้กับตัวละครที่ "บ้านนอก ไร้การศึกษา" ยังคงเป็นสไตล์ที่เฉียบแหลมของนักแสดงตลกที่คำนวณได้ โดยมีพัฒนาการทางจิตวิทยาที่ซับซ้อน แทนที่จะใช้การขยายความทางสังคมด้วยเทคโนโลยีเหมือนในภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์หรือภาพยนตร์สยองขวัญ
ภาพยนตร์ของ Tran Thanh เป็นการย้อนอดีตด้านจิตวิทยาสังคม โดยเน้นที่คนธรรมดาที่มีวิถีชีวิตที่คับแคบแต่ทะเยอทะยาน
โดยส่วนตัวแล้ว ฉันไม่คิดว่าการปรากฏตัว ของ Mai ในโรงภาพยนตร์จะยืนยันถึงอาชีพการทำภาพยนตร์ของ Tran Thanh ได้ ในความเป็นจริง Mai เป็นผลงานที่สมบูรณ์แบบสำหรับการสร้างรูปแบบการทำภาพยนตร์ที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งแสดงถึงเอกลักษณ์ของ "สไตล์ Tran Thanh" ควบคู่ไปกับผลงานหลัก 2 ชิ้นที่เคยทำให้บ็อกซ์ออฟฟิศพลิกผัน นั่น คือ Bo Gia และ Nha Ba Nu
“ใหม่” ประสบความสำเร็จครั้งแรกเพราะเข้าถึงจิตวิทยาคนใต้
- คุณคิดว่าอะไรเป็นปัจจัยที่ทำให้หนังเรื่องนี้ได้รับความนิยม เพราะเนื้อหาดีจริง ๆ หรือเพราะผู้ชมอยากรู้เกี่ยวกับ “หนังของ Tran Thanh” มากกว่ากัน
ผู้ชมในปัจจุบันล้วนเป็น “ผู้บริโภคที่ชาญฉลาด” ฉันไม่คิดว่าผู้ชมจะใช้เงินเพียงเพื่อสนองความอยากรู้เกี่ยวกับภาพยนตร์ของ Tran Thanh เท่านั้น
เพลงใหม่ ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมากเนื่องจากเข้าถึงจิตใจคนใต้ รวมถึงวัฒนธรรมใต้ กระทบถึงความรู้สึกของหญิงสาว “สะดือประเทศ” ที่ต้องทนทุกข์กับความเจ็บปวดในวัยเด็กมากมาย รวมถึงภาระของครอบครัวที่กดทับอยู่บนบ่าอีกด้วย
ฉันเคยคิดเล่นๆ ว่าถ้าหนัง เรื่อง Mai เป็นหนังที่ฉายเฉพาะภาคเหนือหรือภาคกลางเท่านั้น ก็คงยากที่จะทำรายได้เป็นแสนล้าน เพราะวัฒนธรรมในแต่ละภูมิภาคแตกต่างกัน และจิตวิทยาสังคมก็แตกต่างกันด้วย พูดตรงๆ ก็คือตลาดหนังภาคใต้รับเอา "กระแส" ของหนังมาเต็มไปหมด และช่วยขยายให้หนังเรื่องนี้ไปไกลกว่าภาคกลางและภาคเหนือเหมือนคลื่นลูกใหญ่
ปฏิเสธไม่ได้ว่า Tran Thanh มีวิธีในการใช้ประโยชน์จากจิตวิทยาของตัวละครอย่างลึกซึ้ง ซับซ้อน แต่ก็เป็นหนึ่งเดียว นั่นคือพรสวรรค์ของ Tran Thanh ไม่ใช่ผู้กำกับภาพยนตร์ทุกคนจะมีพรสวรรค์นี้
อีกจุดหนึ่งที่ทำให้ Mai ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เวียดนามคือความเป็นมืออาชีพของทีมสื่อมืออาชีพ ไม่ใช่เรื่องเกินจริงเลยที่จะบอกว่า Tran Thanh ประสบความสำเร็จอย่างมากในการนำ "เครื่องจักรสื่อ" นี้เข้าร่วม "สงคราม" ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ตั้งแต่เริ่มต้นบทภาพยนตร์จนถึงรอบปฐมทัศน์ การคำนวณเชิงกลยุทธ์ที่สมบูรณ์แบบ!
หลายคนเชื่อว่า Tran Thanh ชนะรางวัลใหญ่เพราะความสามารถในการเลือกหัวข้อภาพยนตร์และเลือกวิธีเล่าเรื่องที่ดึงดูดใจผู้ชมส่วนใหญ่ คุณเห็นด้วยกับสิ่งนี้หรือไม่
เรื่องจริง! ท่ามกลางความวุ่นวายของภาพยนตร์ในโรงภาพยนตร์และบน Netflix ที่มีเนื้อหาที่น่าเบื่อมากเกินไป Tran Thanh ได้เลือกเส้นทางที่แตกต่างออกไปโดยก้าวเข้าสู่กลุ่มคนส่วนน้อยเพื่อแยกตัวออกจากกลุ่มคนส่วนใหญ่
ภาพยนตร์ของ Tran Thanh ตามที่ฉันได้กล่าวไว้ข้างต้น ไม่ได้บรรยายสังคมในแง่มุมแฟนตาซีหรือภาพรวม แต่จะเจาะลึกเข้าไปในทุกแง่มุมเล็กๆ น้อยๆ ของชีวิต เพื่อบรรยายและใช้ประโยชน์จากปัญหาทางจิตวิทยาของคนธรรมดา เพื่อเปิดโอกาสให้เกิดความตระหนักรู้ทางสังคม
เรื่องราวในภาพยนตร์ของ Tran Thanh นั้นเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับ "ชีวิต" ต่างๆ ที่กระจัดกระจายซึ่งปรากฏให้เห็นทั่วไปในสังคม เช่น พ่อที่ขับมอเตอร์ไซค์รับจ้างในซอย ผู้หญิงที่ขายก๋วยเตี๋ยว โสเภณีในร้านนวด... แต่ทั้งหมดล้วนมีชีวิตภายในที่ซับซ้อน มีความทุกข์ทรมานมากมาย และแน่นอนว่ามีความฝันและความทะเยอทะยานอันยิ่งใหญ่มากมายที่ยังไม่บรรลุผล
การตั้งชื่อภาพยนตร์ของ Tran Thanh นั้นก็ตรงไปตรงมา เรียบง่าย ไม่ฉูดฉาดหรือวิจิตรบรรจง อาจเป็นการเล่นคำแบบคลาสสิกครึ่งๆ กลางๆ ที่ดูสมจริงครึ่งๆ กลางๆ เช่น "Godfather" (ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ เรื่อง Godfather ) หรืออาจจะเรียบง่ายอย่าง Mrs. Nu's House ที่สั้นจนดูห้วนๆ เช่น Mai นี่คือสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์ของ Tran Thanh ดูสมจริงมากขึ้น สมจริงมากขึ้น และเฉียบคมมากขึ้น
แม้ว่าภาพยนตร์ของ Tran Thanh จะมีการโต้แย้งกันอยู่เสมอ แต่ก็ประสบความสำเร็จเสมอ
Tran Thanh เป็นนักแสดงตลกที่สร้างภาพยนตร์ดราม่าที่ประสบความสำเร็จ
- อาจกล่าวได้ว่าชื่อ Tran Thanh เป็นชื่อที่ก่อให้เกิดความขัดแย้งในทุกแง่มุมมาโดยตลอด ตัวเขาเองก็เคยยอมรับว่าภาพยนตร์ที่มีชื่อของเขาอยู่เป็นเรื่องที่มีความขัดแย้ง คุณมองประเด็นนี้อย่างไร?
ประเด็นหรือลักษณะที่ถกเถียงกัน หมายถึง ประเด็นหรือลักษณะนั้นมีอิทธิพลต่อสังคมหรือความเห็นของสาธารณะ และความเห็นของสาธารณะหรือสังคมกำลังพยายามวิเคราะห์ว่าเหตุใดลักษณะหรือปรากฏการณ์นั้นจึงก่อให้เกิดการถกเถียงกัน ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงกระแสศิลปะเชิงบวก
เห็นได้ชัดว่าภาพยนตร์ของ Tran Thanh มีเรื่องให้ถกเถียง มีเรื่องให้วิเคราะห์ ซึ่งจะมีความรัก ความเกลียดชัง คำชมและคำใส่ร้ายที่แตกต่างกันเกี่ยวกับนักแสดง ผู้กำกับ และผู้สร้างภาพยนตร์รายนี้
“ถ้าไม่มีแป้ง จะทำกาวได้อย่างไร” ดังนั้นไม่ว่าผู้ชมจะชอบหรือเกลียดทราน ทานห์ พวกเขาก็ไม่สามารถ “บดบัง” ความจริงเกี่ยวกับนักแสดงตลกที่สร้างภาพยนตร์ดราม่าจิตวิทยาและสังคมที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงได้
ทราน ถัน ในวัย 40 ปี เป็นคนเงียบๆ ลึกซึ้ง และสมจริงมากขึ้น
- อย่างไรก็ตาม เป็นที่ชัดเจนแล้วว่า Tran Thanh ยอมรับความคิดเห็นของผู้ชมและรู้วิธีที่จะยอมรับมากขึ้นเพื่อยับยั้งผลงานของเขา?
จากมุมมองของสื่อ ฉันคิดว่าทราน ถันห์ในวัย 40 ปีนั้นแตกต่างจากทราน ถันห์ในวัยหนุ่มบนเวทีตลกมาก! สงบ นิ่ง และสมจริงมากกว่า!
เมื่อทำหนัง Tran Thanh มอบลมหายใจแห่งความมีชีวิตชีวาที่มืดมนและน่าเบื่อมากกว่าตอนที่แสงไฟบนเวทีและแสงจากมืออาชีพบดบัง "ตัวตน" ที่แท้จริงของเขา และบางทีการเปลี่ยนแปลงนี้อาจทำให้ผู้ชมเห็นใจและรักเขาเพิ่มมากขึ้น
ภาพยนตร์ที่ Tran Thanh ร่วมสร้างหรือแสดงได้แทรกซึมเข้าไปถึงความคิด จิตวิทยา และวิถีชีวิตของเขาอย่างลึกซึ้ง ก่อให้เกิด Tran Thanh รูปแบบใหม่ขึ้นมา
- ในตลาดภาพยนตร์เวียดนามปัจจุบัน คุณคิดว่าอะไรยากกว่ากันระหว่างการสร้างภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องในเรื่องคุณภาพกับการสร้างภาพยนตร์ที่ทำกำไรมหาศาลอย่าง Tran Thanh?
ฉันคิดว่าในสาขาใดก็ตาม แม้จะไม่ใช่รายรับที่แน่นอน แต่รายได้ก็เป็นตัววัดความสามารถและคุณภาพของผลิตภัณฑ์ เราไม่สามารถทำให้ความคิดเห็นของสาธารณชนสงบลงได้ด้วยมุมมองที่ว่าภาพยนตร์ของนักแสดงคนนี้หรือคนนั้นดีมากแต่ไม่มีผู้ชมและมีรายได้ต่ำ
หนังที่ดีต้องมีผู้ชม คุณค่าของสินค้าต้องแสดงออกมาผ่านยอดขาย ไม่ใช่การสร้างความมั่นใจทางจิตใจแบบเดิมๆ ดังนั้น หนังที่มีรายได้และกำไรมหาศาลมักหมายถึงคุณภาพ ประเด็นเรื่องคุณภาพของหนังนั้นจะถูกมองผ่านปริซึมทางปัญญา
- เมื่อ Tran Thanh สร้างภาพยนตร์ที่สร้างรายได้มหาศาล ก็มีความคิดเห็นที่ขัดแย้งกันมากมาย บางคนวิจารณ์ว่าเป็นภาพยนตร์เพื่อความบันเทิงล้วนๆ ไม่มีคุณค่าทางศิลปะ นักเขียนบทคนหนึ่งเคยแนะนำ Tran Thanh ว่าอย่าคิดไปไกลเกินไปในการสร้างภาพยนตร์ที่มีศิลปะ ด้วยความสำเร็จของ Tran Thanh จากภาพยนตร์ 3 เรื่องของเขา คุณคิดว่าเขามีความสามารถที่จะทำให้สิ่งนี้เกิดขึ้นได้หรือไม่?
“ความยิ่งใหญ่มักมองไม่เห็น” บ่อยครั้งความคิดเห็นที่มุ่งเน้นที่ความคิดเห็นของสาธารณชน เช่น “ภาพยนตร์ต้องมีคุณค่าทางศิลปะ” ภาพยนตร์เชิงพาณิชย์มักเป็นภาพยนตร์ “ความบันเทิง” ที่จืดชืด เป็นเพียงวิธีปกปิด “ช่องว่างความสามารถ” ของบุคคลที่แสดงความคิดเห็นนั้น เพราะเมื่อคุณก้าวเข้าสู่วงการการผลิตภาพยนตร์ คุณได้ก้าวเข้าสู่โลก ศิลปะแล้ว
ศิลปะเป็น "พาย" หลายชั้นที่มีความหมายหลายนัย ซึ่งมักถูกใช้เพื่อให้ความคิดเห็นหนึ่งสามารถนำไปใช้หักล้างความคิดเห็นหรือผลิตภัณฑ์อื่นได้
ฉันคิดว่าผลิตภัณฑ์ใดๆ ที่ทำขึ้นอย่างประณีต จะต้องสามารถสัมผัสอารมณ์ของผู้ชม ทำให้ผู้ชมรู้สึกติดใจและจดจำได้เสมอ นั่นคือสิ่งที่เป็นผลงานศิลปะที่มีคุณภาพ มีผู้ชมหลายสิบล้านคนที่รับชมภาพยนตร์ของ Tran Thanh ดังนั้นภาพยนตร์ของเขาจึงเป็นผลงานศิลปะอย่างชัดเจน
ผู้อำนวยการ นักวิจัยวัฒนธรรม โง เฮือง เกียง
- คนส่วนใหญ่มักพูดว่าผู้สร้างภาพยนตร์ไม่ค่อยชมเชยกัน แต่ในกรณีของทราน ทานห์ กลับแตกต่างออกไป ผู้กำกับหลายคนยังคงชมเชยเขาอยู่มาก คุณคิดว่าทำไมถึงเป็นเช่นนั้น?
ไม่เพียงแต่ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เท่านั้น แต่ในงานศิลปะทั่วๆ ไป ศิลปินมักไม่กล้าที่จะยอมรับความสามารถที่แท้จริงของผู้อื่นอย่างเปิดเผย
“อารยธรรมคือภรรยาของคนอื่น” ดังนั้น ผู้ที่กล้ายอมรับผลิตภัณฑ์และความสามารถของเพื่อนร่วมงาน คือผู้ที่ใช้ชีวิตอย่างเต็มที่ด้วยความหลงใหลในศิลปะ และกล้ายอมรับข้อบกพร่องของตนเอง
Tran Thanh สมควรได้รับการยอมรับและยกย่องจากมืออาชีพในวงการภาพยนตร์ เพราะเขาใช้ชีวิตอย่างเต็มที่และกล้าที่จะทำลายขีดจำกัดของตัวเองเพื่อประสบความสำเร็จอย่างทุกวันนี้
- ในความคิดของคุณ ข้อจำกัดที่ Tran Thanh ยังมีอยู่ในการทำภาพยนตร์คืออะไร และต้องเปลี่ยนแปลงอะไรบ้าง?
ถ้าจะให้แนะนำหนังของ Tran Thanh แบบตรงไปตรงมา ฉันก็หวังว่าหนังเรื่องต่อไป ของ Mai จะลดบทสนทนาเชิงศีลธรรมที่ซ้ำซากซึ่งซ่อนอยู่ในจิตวิญญาณของตัวละครด้านล่างลง บางทีนั่นอาจจะสมบูรณ์แบบกว่าก็ได้!
- ขอบคุณสำหรับการแบ่งปัน!
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)