Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Độc lập - Tự do - Hạnh phúc

ส่งเสริมการศึกษาที่มีคุณภาพและการวิจัยในวิทยาศาสตร์และศิลปะสหสาขาวิชา

ในบริบทของโลกาภิวัตน์ สถาบันการศึกษาศิลปะไม่เพียงแต่ฝึกอบรมทรัพยากรมนุษย์ที่สร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังมีบทบาทในการอนุรักษ์และพัฒนาอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมอีกด้วย เกณฑ์การประเมินคุณภาพยังมีความหลากหลายมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่เพียงแต่จำกัดอยู่แค่ความสำเร็จทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังพิจารณาถึงศักยภาพการวิจัยทางวิชาการ ความร่วมมือระหว่างประเทศ และผลกระทบทางสังคมอีกด้วย

Báo Nhân dânBáo Nhân dân22/08/2025

อาจารย์ Pham Minh Quan นำเสนอบทความเรื่อง “การส่งเสริมคุณภาพการศึกษาและการวิจัยด้านศิลปะ: การปฏิบัติเชิงสร้างสรรค์และการศึกษาแบบบูรณาการ” ในงานประชุม (ภาพ: SIS)
อาจารย์ Pham Minh Quan นำเสนอบทความเรื่อง “การส่งเสริมคุณภาพ การศึกษา และการวิจัยด้านศิลปะ: การปฏิบัติเชิงสร้างสรรค์และการศึกษาแบบบูรณาการ” ในงานประชุม (ภาพ: SIS)

เพื่อส่งเสริมการเชื่อมโยงทางวิชาการ เพิ่มพูนความร่วมมือด้านการวิจัย และพัฒนาศักยภาพของ นักวิทยาศาสตร์ รุ่นเยาว์ เมื่อวันที่ 22 สิงหาคม คณะวิทยาศาสตร์และศิลปศาสตร์สหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย) ได้จัดการประชุมทางวิทยาศาสตร์สำหรับนักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ในปี 2568

คาดว่างานนี้จะเป็นเวทีวิชาการแบบเปิดที่ซึ่งแนวคิดใหม่ๆ งานวิจัย และแนวทางใหม่ๆ จะถูกแบ่งปันและแลกเปลี่ยนกัน เพื่อสร้างเครือข่ายความร่วมมือสหสาขาวิชาที่ยั่งยืน

ความเชื่อมโยงระหว่างการปฏิบัติสร้างสรรค์และการวิจัยเชิงศิลปะ

การประชุมครั้งนี้มุ่งเน้นการอภิปรายใน 6 หัวข้อหลัก ได้แก่ ศิลปะและการออกแบบ อุตสาหกรรมวัฒนธรรมและสร้างสรรค์ วิทยาศาสตร์การเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศและความยั่งยืน การจัดการการพัฒนาเมือง ได้แก่ การวิจัยด้านการวางผังเมือง สถาปัตยกรรม การจัดการโครงสร้างพื้นฐาน การขนส่งอัจฉริยะ และนโยบายการพัฒนาเมือง การศึกษามรดก การจัดการเชิงสร้างสรรค์และ เศรษฐกิจ ดังนั้น ประเด็นการปฏิบัติเชิงสร้างสรรค์และการวิจัยเชิงศิลปะจึงได้รับความสนใจเป็นพิเศษ

ตามที่อาจารย์ Pham Minh Quan อาจารย์คณะศิลปศาสตร์และการออกแบบ โรงเรียนวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย) ได้กล่าวไว้ว่าศิลปินควรได้รับการมองว่าเป็นนักวิจัย

“ศิลปินสามารถเป็นนักจดหมายเหตุ นักโบราณคดี นักสังคมวิทยา นักประวัติศาสตร์... พวกเขาสามารถใช้วิธีการวิจัยทางวิชาการได้อย่างอิสระ และในขณะเดียวกันก็สามารถตั้งคำถามหรือดัดแปลงวิธีการวิจัยเหล่านั้นเพื่อจุดประสงค์ทางศิลปะของตนเองได้ ผลการวิจัยของพวกเขาจะถูกจัดแสดงเป็นงานศิลปะ และไม่ได้รับการตีพิมพ์หรือนำเสนอในรูปแบบวิชาการ” อาจารย์ Pham Minh Quan วิเคราะห์

ในความเป็นจริง แนวคิดเรื่อง "ศิลปินในฐานะผู้ผลิตความรู้" เคยถูกเสนอโดยนักวิจัยและภัณฑารักษ์ Caroline Ha Thuc ในหนังสือของเธอเรื่อง "Research-based art practices in Southeast Asia: the Artist as Producer of Knowledge" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2022 ข้อเสนอนี้ได้เปิดแนวทางใหม่ที่ศิลปินจะตั้งคำถาม สร้างข้อมูล และค้นพบปัญหาทางสังคมผ่านภาษาภาพ

งานศิลปะ เมื่อถูกสร้างขึ้นแล้ว ย่อมเป็นโครงการวิจัยเช่นกัน ศิลปินที่ต้องการถ่ายทอดข้อความอันลึกซึ้งและสร้างสรรค์ผลงานอันทรงคุณค่า ล้วนศึกษาค้นคว้าเกี่ยวกับรสนิยมของสาธารณชน ความหมายของสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ต่างๆ รวมถึงความเข้าใจในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และการเปลี่ยนแปลงทางสังคม...

รองศาสตราจารย์ ดร. ฟาม กวีญ ฟอง หัวหน้าภาควิชาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมและมรดก คณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ

แบบจำลอง “ศิลปิน-นักวิจัย” แสดงให้เห็นว่าศิลปะร่วมสมัยจำเป็นต้องเชื่อมโยงกับวิธีการวิจัยเชิงวิชาการ จากนั้นภาพลักษณ์ของศิลปินในฐานะนักวิจัย นักวิจารณ์ ไม่ใช่แค่ภาพประกอบทฤษฎีที่มีอยู่เดิมก็ก่อตัวขึ้น

“บนพื้นฐานนี้ การศึกษาศิลปะไม่เพียงแต่สร้างบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังมุ่งเป้าไปที่การสร้างชุมชนของศิลปินและปัญญาชนที่มีความสามารถในการมีส่วนร่วมในชีวิตทางสังคม สร้างสถานที่ และมีส่วนร่วมในการเสริมสร้างสุนทรียศาสตร์ของชุมชนผ่านการปฏิบัติทางศิลปะในรูปแบบของการศึกษาต่อเนื่อง” อาจารย์ Pham Minh Quan กล่าว

thiet-ke-chua-co-ten-65.png
ตามที่รองศาสตราจารย์ ดร. Pham Quynh Phuong กล่าว งานศิลปะที่สร้างขึ้นนั้นถือเป็นโครงการวิจัยเช่นกัน

รองศาสตราจารย์ ดร. ฟาม กวีญ เฟือง หัวหน้าภาควิชาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมและมรดก คณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติฮานอย) กล่าวว่า “งานศิลปะ เมื่อถูกสร้างขึ้นแล้ว ย่อมเป็นโครงการวิจัยเช่นกัน ศิลปินที่ต้องการถ่ายทอดข้อความอย่างลึกซึ้งและสร้างสรรค์ผลงานอันทรงคุณค่า จะต้องศึกษาค้นคว้าเกี่ยวกับรสนิยมของสาธารณชน ความหมายของสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ ตลอดจนความเข้าใจในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และการเปลี่ยนแปลงทางสังคม...”

“ดังนั้น ในงานด้านศิลปะ จำเป็นต้องเข้าใจแนวคิดของ ‘นักวิจัย’ ให้กว้างขึ้น ไม่เพียงแต่ผู้ที่มีการฝึกอบรมทางวิชาการเฉพาะทางเท่านั้นที่สามารถเป็นนักวิจัยได้” รองศาสตราจารย์ ดร. Pham Quynh Phuong กล่าวเสริม

การสร้างแบบจำลองการศึกษาด้านมรดกด้วยแนวทางสหวิทยาการ

การศึกษาด้านมรดกในความหมายที่ครอบคลุมที่สุด คือ การศึกษาเกี่ยวกับมรดก เพื่อมรดก และผ่านมรดก ประเด็นนี้ถูกมองว่าเป็นกลยุทธ์สำคัญในบริบทของการปฏิรูปการศึกษาอย่างครอบคลุมมากขึ้นเรื่อยๆ

เมื่อพิจารณาจากมุมมองของโอกาสและความท้าทายในการเลือกแนวทางสหวิทยาการในการศึกษาเรื่องมรดกในบริบทของนวัตกรรมทางการศึกษา อาจารย์ Bui Ha Trang อาจารย์ประจำคณะอุตสาหกรรมวัฒนธรรมและมรดก คณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย) กล่าวว่า การศึกษาเรื่องมรดกไม่เพียงแต่เปิดโอกาสให้เข้าถึงความรู้ในรูปแบบที่มีชีวิตชีวา เชื่อมโยงกับการปฏิบัติและประสบการณ์จริงเท่านั้น แต่ยังสร้างเงื่อนไขให้ผู้เรียนพัฒนาทักษะการคิด ทักษะชีวิต และทักษะการทำงานไปพร้อมๆ กันอีกด้วย

ที่สำคัญยิ่งกว่านั้น การมีส่วนร่วมกับค่านิยมทางวัฒนธรรมจะช่วยปลูกฝังให้ผู้เรียนมีอัตลักษณ์ส่วนบุคคล ส่งผลให้พวกเขามีความสามารถที่จะวางตำแหน่งตนเองในโลกที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาและได้รับอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากกระบวนการโลกาภิวัตน์

ในด้านทฤษฎีและการปฏิบัติ อาจารย์ Bui Ha Trang เชื่อว่าในเวียดนาม การศึกษาเกี่ยวกับมรดกทางวัฒนธรรมยังคงถูกครอบงำด้วยแนวทางแบบองค์รวม ขาดการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดระหว่างสาขาเฉพาะทางและระหว่างหน่วยงานทางสังคม

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ช่องว่างระหว่างนักวิจัยและผู้ปฏิบัติงานในสองสาขาที่เป็นองค์ประกอบของการศึกษาและมรดกได้จำกัดวิสัยทัศน์ของโอกาสที่มรดกสามารถนำมาในการปฏิรูปการศึกษา และในทางกลับกัน ก็พลาดโอกาสในการนำทฤษฎีและวิธีการทางการศึกษาสมัยใหม่มาใช้ในการส่งเสริมคุณค่าของมรดก

z6934080428064-e6e7faea9354ee17f748bb88cb3e0e96.jpg
การประชุมครั้งนี้ดึงดูดนักวิจัยด้านวัฒนธรรม ศิลปะ และการพัฒนาที่ยั่งยืนจำนวนมาก

เป็นเวลาหลายปีที่กิจกรรมการศึกษาด้านมรดกทางวัฒนธรรมในโรงเรียนมัธยมศึกษาส่วนใหญ่ดำเนินการในรูปแบบของ "ความร่วมมือ" ระหว่างโรงเรียนและสถาบันทางวัฒนธรรม ในรูปแบบนี้ โรงเรียนมักทำหน้าที่เป็นผู้จัดงานให้นักเรียนเข้าร่วม ขณะที่พิพิธภัณฑ์หรือแหล่งโบราณสถานจะทำหน้าที่เป็นพื้นที่และเนื้อหา บางครั้งอาจมีบุคคลกลาง (เช่น บริษัทผู้ให้บริการหรือบริษัทท่องเที่ยว) เข้ามามีส่วนร่วมในการประสานงานด้วย

แม้ว่าแนวทางนี้จะเปิดโอกาสให้นักเรียนได้มีปฏิสัมพันธ์กับมรดกทางวัฒนธรรม แต่ส่วนใหญ่เป็นเพียงเรื่องบังเอิญ เกิดขึ้นเพียงระยะสั้นๆ และกระจัดกระจาย ครูผู้สอนมักไม่ค่อยมีส่วนร่วมในกระบวนการพัฒนาเนื้อหาอย่างลึกซึ้ง ศิลปินดูเหมือนจะเพียง “สาธิต” เท่านั้น ในขณะเดียวกัน นักเรียนส่วนใหญ่เป็นเพียงผู้สังเกตการณ์และผู้รับข้อมูลแบบเฉยๆ ส่งผลให้โครงการศึกษาเกี่ยวกับมรดกทางวัฒนธรรมมักขาดการบูรณาการ ขาดนวัตกรรม และยากที่จะรักษาไว้ในระยะยาว

“มรดกจำเป็นต้องถูกขับเคลื่อนให้เป็นทั้งวัสดุและเครื่องมือสำหรับการสอนในวิชาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ สังคมศาสตร์ และการพัฒนาที่ยั่งยืน... สำหรับสภาพแวดล้อมการเรียนรู้ จำเป็นต้องเปิดโอกาสให้การศึกษาเกี่ยวกับมรดกขยายขอบเขตออกไปนอกกรอบการศึกษาแบบเดิม โดยนำกระบวนการเรียนรู้ไปสู่บริบทจริง ที่ซึ่งมรดกปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน เมื่อถึงเวลานั้น มรดกจะถูกพิจารณาให้เป็นหัวใจสำคัญของบทเรียน และครูผู้สอนสามารถขยายมุมมองเกี่ยวกับมรดกผ่านมุมมองเชิงวิเคราะห์ที่หลากหลาย” อาจารย์ฮา จาง กล่าว

มรดกจำเป็นต้องได้รับการระดมให้เป็นวัสดุและเครื่องมือสำหรับการสอนในวิชาต่างๆ เช่น วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ สังคมศาสตร์ การพัฒนาที่ยั่งยืน สำหรับสภาพแวดล้อมการเรียนรู้ จำเป็นต้องให้การศึกษาเกี่ยวกับมรดกขยายออกไปเกินกรอบการศึกษาแบบดั้งเดิม โดยนำกระบวนการเรียนรู้มาสู่บริบทที่แท้จริง ซึ่งมรดกปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน

อาจารย์บุย ฮา จาง อาจารย์ประจำคณะอุตสาหกรรมวัฒนธรรมและมรดก โรงเรียนวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ

เพื่อที่จะหาคำตอบสำหรับคำถามที่ว่า “อะไรคือรูปแบบอุดมคติสำหรับการศึกษาด้านมรดก” อาจารย์บุย ฮา จาง กล่าวว่า จำเป็นต้องมีการสร้างสรรค์ร่วมกันระหว่างผู้เรียน ชุมชน สถาบันการศึกษา และทรัพยากรอื่นๆ

ดังนั้น การสร้างร่วมกันจึงไม่เพียงแต่เป็นความร่วมมือในระดับเทคนิคเท่านั้น กล่าวคือ มีฝ่ายต่างๆ มากมายเข้าร่วมและดำเนินการตามภารกิจที่มีอยู่ แต่ยังเป็นกระบวนการที่ฝ่ายต่างๆ ร่วมกันกำหนดเป้าหมาย ระบุปัญหา ออกแบบเนื้อหา ดำเนินการ และประเมินผลอีกด้วย

แทนที่จะแยกบทบาทกันอย่างเข้มงวด ผู้มีส่วนได้ส่วนเสียควรมีส่วนร่วมตั้งแต่ขั้นตอนการสร้างแนวคิดและการออกแบบโปรแกรม ไปจนถึงการนำไปปฏิบัติ การประเมิน และการปรับปรุง

“จุดเน้นของการสร้างสรรค์ร่วมกันคือการเป็นเจ้าของความรู้ร่วมกัน ครู เจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์ ช่างฝีมือ นักเรียน และนักวิจัย ล้วนเป็นผู้ร่วมสร้างสรรค์ผลงานทางการศึกษา ด้วยเหตุนี้ แทนที่จะเป็นเพียงกิจกรรมนอกหลักสูตรเพียงอย่างเดียว การศึกษาด้านมรดกจึงกลายเป็นองค์ประกอบหลักทางการสอนที่เชื่อมโยงกับเป้าหมายในการพัฒนาศักยภาพ คุณสมบัติ และการคิดแบบสหวิทยาการ” อาจารย์บุย ฮา ตรัง กล่าวเสริม

รองศาสตราจารย์ ดร. เหงียน เวียด คอย รองอธิการบดีคณะวิทยาศาสตร์และศิลปศาสตร์สหวิทยาการ (มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย) กล่าวว่า การประชุมวิทยาศาสตร์สำหรับนักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ประจำปี 2568 เปรียบเสมือน "ศูนย์บ่มเพาะ" ในการค้นหาแนวคิดทางวิทยาศาสตร์ใหม่ๆ ที่นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์จะสามารถเห็นภาพหัวข้อวิจัยของตนเองได้ชัดเจนยิ่งขึ้น นอกจากนี้ยังเป็นโอกาสสำหรับนักวิจัยรุ่นเยาว์ที่จะได้พบปะกับผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ในสาขานี้ ขณะเดียวกัน พวกเขายังสามารถรับฟังความคิดเห็น ข้อเสนอแนะ และการประเมินจากผู้เชี่ยวชาญ เพื่อนำไปพัฒนาหัวข้อวิจัยของตนให้สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น

ที่มา: https://nhandan.vn/thuc-day-chat-luong-giao-duc-nghien-cuu-ve-khoa-hoc-lien-nganh-va-nghe-thuat-post902738.html


การแสดงความคิดเห็น (0)

No data
No data

หมวดหมู่เดียวกัน

ภายในสถานที่จัดนิทรรศการครบรอบ 80 ปี วันชาติ 2 กันยายน
ภาพรวมการฝึกอบรม A80 ครั้งแรกที่จัตุรัสบาดิญ
ลางซอนขยายความร่วมมือระหว่างประเทศในการอนุรักษ์มรดกทางวัฒนธรรม
ความรักชาติในแบบฉบับคนรุ่นใหม่

ผู้เขียนเดียวกัน

มรดก

รูป

ธุรกิจ

No videos available

ข่าว

ระบบการเมือง

ท้องถิ่น

ผลิตภัณฑ์