จอน ฟอสเซ นักเขียนชาวนอร์เวย์ (อายุ 64 ปี) ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมประจำปี 2023 จาก "บทละครและผลงานสร้างสรรค์ที่ถ่ายทอดสิ่งที่ดูเหมือนจะพูดไม่ได้"
ผลงานของ Jon Fosse ได้รับการแปลเป็นภาษาต่างๆ มากกว่า 40 ภาษา เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติมากมายตลอดอาชีพนักเขียนบทละครและนักประพันธ์นวนิยายของเขา
ภาพเหมือนของ Jon Fosse ในปี 2019 (รูปภาพ: Hakon Mosvold Larsen/EPA)
หนังสือสำหรับผู้เริ่มต้น
เรื่องสั้นทรงพลังในคอลเลคชั่น Scenes from a Childhood เป็นตัวกำหนดอาชีพวรรณกรรมของ Fosse ตั้งแต่ปี 1983 ถึงปี 2013 ได้อย่างชัดเจน
เรื่องราวเหล่านี้เป็นเสมือนบทนำสู่ธีมหลักของผลงานของเขา ได้แก่ วัยเด็ก ความทรงจำ ครอบครัว ความศรัทธา... ด้วยพลังอันยิ่งใหญ่ ความรู้สึกถึงความแตกแยกและความเชื่อเรื่องโชคชะตา
ฉากจากวัยเด็กนั้น ถูกแบ่งออกเป็นส่วนๆ และบางครั้งก็ถูกทำให้เรียบง่ายลงโดยตั้งใจ โดยบอกเล่าการเดินทางของผู้เขียนจากวัยเยาว์จนถึงวัยชรา
ผลงานที่น่าสนใจได้แก่ รอยจูบสีแดงของจดหมาย ; แล้วสุนัขของฉันจะกลับมาหาฉัน
หากคุณอ่านหนังสือของ Jon Fosse เพียงเล่มเดียว
ในนวนิยายสั้นเรื่อง Aliss at the Fire ของ Fosse ในปี 2023 Signe นอนอยู่ข้างกองไฟที่บ้านของเธอริมฟยอร์ด โดยฝันถึงตัวเองเมื่อ 20 ปีก่อนและสามีของเธอ Asle ซึ่งวันหนึ่งได้ล่องเรือออกไปในทะเลในพายุและไม่เคยกลับมาอีกเลย
หนังสือเล่มนี้เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์การเขียนของฟอสเซ่ - หดหู่ ใช้ภาพกลางที่มืดมนและซ้ำซาก วางไว้ในโครงสร้างที่วนซ้ำของประวัติศาสตร์บรรพบุรุษ (อลิสที่เป็นชื่อหนังสือคือคุณย่าทวดของแอสเล่) การกระทำถูกเพิ่มเป็นสองเท่าและเกิดขึ้นซ้ำ (ปู่ของแอสเล่มีชื่อเดียวกันและประสบชะตากรรมเดียวกันคือการจมน้ำ)
หนังสือที่ถูกขนานนามว่า “สะกดจิตและลึกลับ”
ปกหนังสือ “The Boathouse” (ภาพ: Time's Flow Stemmed)
หนังสือสำหรับนักอ่านที่เร่งรีบ
The Boathouse ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1989 ถือเป็นผลงานที่ใกล้เคียงกับการเขียนนิยายแนวอาชญากรรมที่สุดของ Fosse เลยทีเดียว
ผู้บรรยายวัย 30 ปีคนนี้ดูเหมือนจะล้มเหลวในชีวิตโดยสิ้นเชิง เขาอาศัยอยู่กับแม่ เป็นคนเก็บตัว และดูเหมือนจะไม่สามารถทำอะไรได้แม้แต่เรื่องพื้นฐานด้วยตัวเอง ความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของเขาคือวงดนตรีร็อกที่เขาสร้างร่วมกับ Knut เพื่อนสมัยเด็กของเขา ซึ่งเขาสูญเสียการติดต่อกับพวกเขาไป
ช่วงฤดูร้อนปีหนึ่ง การพบกันโดยบังเอิญกับคนุต ซึ่งตอนนี้แต่งงานแล้วและประสบความสำเร็จในระดับหนึ่ง จะนำไปสู่จุดจบที่เลวร้าย
ในขณะเดียวกัน ผู้บรรยายยังเขียนนวนิยายที่สังเกตทุกกรณีของการดำรงอยู่ที่ "ไม่หยุดนิ่ง" ของเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของคำขวัญที่ว่า "แค่เขียน อย่าคิด" ที่ฟอสเซสั่งสอนนักเรียนของเขาในช่วงปลายทศวรรษ 1980
อ่านบทละครของฟอสเซ่
"ฉันอดสงสัยไม่ได้ว่าช่องว่างทางวัฒนธรรมระหว่างโลก ของ Fosse กับโลกของพวกเราไม่กว้างเกินไปหรือ" นักวิจารณ์ของ The Guardian เขียนไว้เมื่อบทละครเรื่อง Dream of Autumn ของ Fosse ในปี 1999 ได้มี การฉายรอบปฐมทัศน์เป็นภาษาอังกฤษในเมืองดับลินในปี 2006
มีการเปลี่ยนแปลงมากมายในยุโรปและส่วนอื่นๆ ของโลกในช่วง 17 ปีที่ผ่านมา เนื้อเรื่องของละครเรื่องนี้เรียบง่ายมาก นั่นคือ ชายและหญิงพบกันในสุสานและเริ่มมีความสัมพันธ์กัน บางทีพวกเขาอาจรู้จักกันในอดีตชาติก็ได้
ขณะที่พวกเขากำลังออกจากสุสาน พ่อแม่ของชายคนนั้นก็มาถึงเพื่อร่วมงานศพ และดังที่ฟอสเซ่เขียนอยู่เสมอ เวลาก็ผ่านไป ปีแล้วปีเล่า ในการเต้นรำแห่งความปรารถนาและวนเวียนซ้ำแล้วซ้ำเล่าของวัฏจักรข้ามรุ่น
หนังสือเล่มนี้คุ้มค่าต่อความอดทนของผู้อ่าน
ใน Melancholy I และ II Fosse พาผู้อ่านเข้าไปสู่จิตใจที่ "ทรมาน" ของลาร์ส เฮอร์เทอร์วิก จิตรกรภูมิทัศน์ในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเสียชีวิตด้วยความยากจนในปี 1902 เมื่ออายุ 70 ปี
ชีวิตของเขาเต็มไปด้วยภาพหลอนและความเข้าใจผิด ทำให้ภาพวาดของเขาดูเหมือนฝัน แต่ก็ดูมหัศจรรย์ในเวลาเดียวกัน
เฮอร์เทอร์วิกประสบกับอาการป่วยทางจิตครั้งแรกขณะเป็นนักเรียนที่โรงเรียนศิลปะในเมืองดุสเซลดอร์ฟ ประเทศเยอรมนี นวนิยายเรื่องนี้ (เดิมตีพิมพ์แยกกันแต่ปัจจุบันเป็นเล่มเดียว) กล่าวถึงความหมายของการเป็นศิลปิน
ความเศร้าโศก 1 ให้รายละเอียดถึงการหลอกหลอน ความวิตกกังวล และการล่มสลายครั้งสุดท้ายของเฮอร์เทอร์วิกในวันอันเลวร้ายวันหนึ่ง
Melancholy II เป็นบทสรุปอันทรงพลัง โดยมีมุมมองการเล่าเรื่องที่แตกต่างกัน รวมถึงมุมมองของนักเขียนชีวประวัติที่เป็นนิยาย หลายปีหลังจากการเสียชีวิตของ Hertervig
หนังสือชุด “Septology I-VII” จำนวน 3 เล่ม (ภาพ: The New York Times)
ผลงานชิ้นเอก
หนังสือทั้งเจ็ดเล่มในซีรีส์ Septology I-VII ของ Fosse (ปัจจุบันแบ่งออกเป็น 3 เล่ม คือ ชื่ออื่น , I is another และ ชื่อใหม่ ) มีเนื้อหาเกี่ยวกับ Asle ศิลปินสูงวัยที่อาศัยอยู่ในนอร์เวย์ตะวันตกเฉียงใต้อันห่างไกล
เช่นเดียวกับฟอสส์ อัสเล่ต่อสู้กับเวลา ศิลปะ และตัวตน นี่คือผลงานอันน่าทึ่งเกี่ยวกับวิกฤตการณ์ด้านการดำรงอยู่ เกี่ยวกับอาการหลงลืม และสิ่งสองหน้าที่เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่า ไม่ว่าจะเป็นเรื่องจริงหรือจินตนาการ ชีวิตที่ดำเนินไปและชีวิตที่อาจดำเนินไปได้ในบุคคลแห่งเงาอีกตนหนึ่ง
หนังสือเล่มนี้เต็มไปด้วยความระทึกขวัญและความตึงเครียดที่นำเสนออย่างลื่นไหล ไม่มีการหยุดชะงัก เพื่อให้ผู้อ่านรู้สึกเหมือนกำลังใช้ชีวิตตามแบบฉบับของอัสเล
Septology ยังเป็นผลงานเกี่ยวกับความเชื่อทางศาสนาอันลึกซึ้ง โดยที่มนุษย์คนหนึ่ง ศิลปินคนหนึ่ง และเหนือสิ่งอื่นใด คือ มนุษย์คนหนึ่ง ในที่สุดก็เดินทางมาถึงจุดหมายปลายทางได้สำเร็จ: "เป็นที่แน่นอนว่าเมื่อสิ่งต่างๆ มืดมนที่สุด มืดมนที่สุดจริงๆ เท่านั้นที่เราจะเห็นแสงสว่าง"
จอน ฟอสเซเกิดที่เมืองโฮเกอซุนด์ ประเทศนอร์เวย์ ในปีพ.ศ. 2502 นวนิยายเรื่องแรกของเขาเรื่อง Raudt, svart ( แดง ดำ ) ได้รับการตีพิมพ์ในปีพ.ศ. 2526 ในปีพ.ศ. 2532 เขาได้รับคำชมเชยจากนักวิจารณ์สำหรับนวนิยายเรื่อง Naustet ( เรือบ้าน ) ของเขา
จากนั้นเขาก็เขียนบทละครเรื่องแรกในปี 1992 เรื่อง Nokon kjem til å kome ( Somebody Will Come ) ในปี 1994 ละครเรื่อง Og aldri skal vi skiljast ได้ แสดงที่โรงละครแห่งชาติในเบอร์เกน
ฟอสเซ่แต่งเป็นภาษานีนอร์สก์ (หรือเรียกอีกอย่างว่าภาษานอร์เวย์ใหม่) ซึ่งเป็นหนึ่งในสองภาษามาตรฐานของภาษานอร์เวย์ โดยพูดกันประมาณ 27% ของประชากร
เขาเป็นนักเขียนบทละครที่มีผลงานการแสดงมากที่สุดในยุโรป โดยได้รับการแปลเป็น 40 ภาษา โรงแรมแห่งหนึ่งในเมืองออสโล ประเทศนอร์เวย์ มีห้องชุดที่ตั้งชื่อตามเขา
นอกจากการเขียนบทละครและนวนิยายแล้ว จอน ฟอสเซ่ยังเป็นนักแปลด้วย
ลิงค์ที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)