ปัจจุบันนี้ การมีความสัมพันธ์แบบเปิดเผยระหว่างคู่รักเพศเดียวกันไม่ใช่เรื่องแปลกในเวียดนามอีกต่อไป แต่ 15 ปีก่อน สังคมยังคงเข้มงวดมาก ตอนนั้น ทำไมคุณถึงตัดสินใจถ่ายภาพชุด The Pink Choice ล่ะ
Pink Choice เริ่มต้นขึ้นในปี 2010 เมื่อฉันได้เข้าร่วม Angkor Photo Workshop ซึ่งเป็นเวิร์กช็อปถ่ายภาพสารคดีประจำปีสำหรับช่างภาพชาวเอเชียรุ่นใหม่ในกัมพูชา ระหว่างที่ค้นหาเรื่องราวเกี่ยวกับท้องถิ่น ฉันก็บังเอิญเจอเว็บไซต์ pinkchoice.com ซึ่งเป็นเสมือนคู่มือ การเดินทาง สำหรับชุมชนเกย์ทั่วโลก พร้อมคำแนะนำต่างๆ เช่น โรงแรมไหนในอังกอร์ที่เป็นเกย์หรือเลสเบี้ยน บาร์ไหนที่ควรไป และสถานที่ไหนที่ควรหลีกเลี่ยงหลังจากเผชิญหน้ากัน... สิ่งที่ทำให้ฉันประหลาดใจคือในเวลานั้น ข้อมูลเหล่านี้แทบจะไม่มีอยู่ในเวียดนามเลย
ตอนแรกฉันวางแผนจะถ่ายรูปที่พักเท่านั้น แต่พอขออนุญาต เจ้าของโรงแรมส่วนใหญ่ก็ปฏิเสธ โดยบอกว่าเป็นพื้นที่ส่วนตัว และแนะนำให้ฉันถามแขกแต่ละคนโดยตรง ปรากฏว่าคู่รักส่วนใหญ่ยินยอม แถมยังชวนฉันเข้าไปในห้องส่วนตัวหรือบ้านของพวกเขาเพื่อถ่ายรูปอีกด้วย ความเปิดกว้างและความไว้วางใจนี่เองที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันศึกษาเรื่องนี้ตลอดหลักสูตรหนึ่งสัปดาห์
ฉันตัดสินใจที่จะคงชื่อเว็บไซต์ไว้ว่า The Pink Choice เพื่อเป็นการแสดงความขอบคุณ และเพราะว่าเว็บไซต์นี้มีข้อความสำคัญที่สื่อถึงว่า คุณอาจไม่สามารถเลือกเพศที่คุณเกิดมาได้ แต่คุณสามารถเลือกได้อย่างแน่นอนว่าจะใช้ชีวิตอย่างเต็มที่อย่างไรในเพศนั้น
ต่อมาเมื่อฉันกลับไปเวียดนาม ฉันก็ตระหนักว่ายังคงมีปัญหาต่างๆ มากมายอยู่ เช่น ในนิทรรศการเกี่ยวกับหัวข้อรักร่วมเพศที่จัดโดยองค์กรทางสังคม ใบหน้าของตัวละครมักถูกปกปิดไว้ ทำให้เกิดความรู้สึกผิด หรือภาพยนตร์ส่วนใหญ่มีแนวโน้มที่จะเน้นเรื่องเกินจริงหรือสร้างความบันเทิงมากเกินไป... ในปี 2554 ฉันได้ยื่นขอทุนอย่างเป็นทางการจากกองทุนสร้างสรรค์ CDEF ของสถานทูตเดนมาร์ก และดำเนินโครงการนี้ในเวียดนามเป็นเวลา 2 ปี คือปี 2554 และ 2555 โดยได้พบกับตัวละครมากกว่า 200 ตัว ถ่ายรูปคู่รัก 72 คู่ และเผยแพร่ภาพของคู่รัก 32 คู่ต่อสาธารณะ
เมื่อเสร็จสมบูรณ์และเผยแพร่อย่างเป็นทางการในเวียดนาม ชุดภาพถ่ายนี้จะมีชื่อภาษาเวียดนามเพิ่มเติมว่า Love is love ซึ่งอิงจากแคมเปญของศูนย์ ICS ในขณะนั้น ICS Center เป็นองค์กรที่ทำงานเพื่อสิทธิของชุมชน LGBTQ+
ทำไมสังคมถึงตีตรา เกย์ ในสมัยนั้นถึงบังคับให้ต้องถ่ายรูปพวกเขาจากมุมนั้น และพวกเขาขออะไรหรือเปล่า?
เพื่อให้ตัวละครรู้สึกสบายใจและมั่นใจ ฉันจึงถ่ายภาพที่บ้านส่วนตัวของคู่รักเป็นหลัก โดยใช้มุมกล้องที่เรียบง่าย เป็นธรรมชาติ อ่อนโยน และเคารพบริบท รวมถึงกิจกรรมจริงของพวกเขาอย่างเต็มที่
ตัวละครไม่ได้มีคำขอพิเศษใดๆ เนื่องจากนี่เป็นครั้งแรกที่พวกเขาถูกถ่ายภาพในลักษณะนี้ และนี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้ฝึกถ่ายภาพสารคดีระยะยาวเช่นนี้ด้วย
ผลงานในชุดภาพถ่าย The Pink Choice
ภาพถ่าย: ไมก้า อีแลน
นอกจากคุณค่าทางศิลปะแล้ว The Pink Choice ยังได้รับการยกย่องว่ามีส่วนช่วยทำให้สังคมเปิดกว้างมากขึ้น คุณชอบภาพใดมากที่สุดในคอลเลกชันนี้
ภาพแต่ละภาพเป็นตัวแทนของคู่รักที่แตกต่างกัน และเป็นเรื่องน่ายินดีและน่ายินดีอย่างยิ่งที่พวกเขาได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการนี้ ฉันไม่ได้ถ่ายภาพเพื่อหาสิ่งที่ "ดีที่สุด" หรือ "น่าพึงพอใจที่สุด" แต่เลือกว่าภาพเหล่านั้นเพียงพอที่จะบอกเล่าเรื่องราว หรือเพียงพอที่จะทำให้ผู้คนเชื่อหรือไม่
เนื่องจากฉันเรียนรู้การถ่ายภาพด้วยตัวเองและประสบความสำเร็จกับรางวัล World Press Photo (WPP) คุณมีคำแนะนำอะไรให้กับคนรุ่นใหม่ที่ชื่นชอบศิลปะประเภทนี้บ้างหรือไม่?
ฉันไม่มีคำแนะนำที่เฉพาะเจาะจง แต่ถ้าคุณยังเด็ก ควรใช้เวลาฝึกฝนการถ่ายภาพให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ และอย่ากลัวที่จะลองถ่ายภาพแนวต่างๆ
ฮานอย เป็นเมืองที่โด่งดังจากภาพถ่ายของคุณ ฮานอยเป็นอย่างไรเมื่อมองผ่านเลนส์ของคุณ? ผู้คนและทิวทัศน์ของฮานอยมีบทบาทอย่างไรต่อแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ของคุณ?
ตอนเด็กๆ เพราะอยู่ไกลจากตัวเมือง ฮานอยจึงถูกจำกัดอยู่ในความคิดของผมเพียงแม่น้ำใกล้บ้านหรือสวนผักที่คุณยายปลูกไว้ พอโตขึ้น อ่านหนังสือเกี่ยวกับถนน 36 สาย หรืออาหารอร่อยๆ ของฮานอย ผมก็รู้สึกว่ามันน่าสนใจแต่ก็แปลก เพราะบ้านที่ผมอยู่จริงๆ ไม่ได้เป็นแบบนั้น จนกระทั่งผมเป็นนักศึกษามหาวิทยาลัย เริ่มถ่ายรูป เดินเตร่ไปตามถนนมากขึ้น ผมจึงสามารถนิยามและ "เรียนรู้ที่จะรัก" สถานที่ที่ผมได้อาศัยอยู่
ฉันถ่ายภาพฮานอยมากที่สุดในช่วงแรกๆ ของอาชีพ โดยเน้นไปที่ตรอกซอกซอยเล็กๆ ในย่านเมืองเก่า ซึ่งทางเข้าอาจคับแคบและมืด แต่ภายในกลับเปิดกว้างให้เลี้ยวและมีพื้นที่โล่งๆ มากมายอย่างไม่คาดคิด ฮานอยมีความลึกลับและโรแมนติกในแบบของตัวเอง
ฉันคิดว่าเป็นเพราะฉันอาศัยอยู่ในเมืองที่มีชีวิตชีวา เน้นวัตถุนิยม และอ่อนโยนอย่างฮานอย ซึ่งทำให้ฉันพัฒนาสไตล์การถ่ายภาพโดยเน้นไปที่รายละเอียดและอารมณ์ต่างๆ มากขึ้น
หัวข้อใดที่คุณพบว่าทำได้ยากที่สุด?
บางทีอาจจะเป็นครอบครัวและคนที่รักก็ได้ เพราะฉันคิดว่าฉันรู้จักพวกเขาดีอยู่แล้ว การจะอธิบายพวกเขาให้ครบถ้วนจึงยากขึ้นไปอีก นอกจากนี้ ฉันยังถ่ายรูปฝูงชนหรือสถานที่ที่มีกิจกรรมหลายอย่างพร้อมกันไม่เก่งด้วย ฉันคงจะหยุดนิ่งไปพักหนึ่ง ไม่รู้จะเริ่มตรงไหนดี หรือไม่ก็ถ่ายรูปไม่ลงเลย
คุณสามารถบอกฉันเพิ่มเติมเกี่ยวกับครอบครัวของคุณได้ไหม?
ครอบครัวเล็กๆ ของฉันมีแค่สามีและลูกชายวัย 11 ขวบ ส่วนสามีของฉัน ไห่ ถั่น ก็เป็นช่างภาพมืออาชีพเช่นกัน ปัจจุบันเราอาศัยและทำงานอยู่ในนครโฮจิมินห์
หลายๆ คนชอบถ่ายรูป แต่จะมีคุณสมบัติอื่นๆ อะไรอีกบ้างที่ต้องใช้ในการถ่ายรูปให้สวยงามและน่าจดจำ?
ทุกภาพคือภาพที่ถูกทิ้งไว้ให้คนรุ่นหลัง! ถ้าฉันมีโอกาสได้เห็นภาพฮานอยหรือเวียดนามที่ถ่ายเมื่อ 300 ปีก่อน ไม่ว่าจะถ่ายอะไรก็ตาม ฉันก็จะยังคงรู้สึกว่ามันมีค่าและอยากเห็นมันอีก ในอีก 1,000 ปีข้างหน้า เมื่อลูกหลานของฉันได้ดูภาพถ่ายที่ถ่ายในวันนี้ พวกเขาก็จะรู้สึกเช่นเดียวกัน
ผลงานในคอลเลกชันภาพถ่าย ใจกลางกรุงฮานอย
ภาพถ่าย: ไมก้า อีแลน
ในประเทศมีการประกวดภาพถ่ายมากมาย แต่ภาพถ่ายเวียดนามกลับไม่ค่อยมีบทบาทมากนักในโลก ยกเว้นภาพถ่ายทิวทัศน์และภาพถ่ายศิลปะ คุณคิดว่าเหตุผลคืออะไร?
นี่ไม่ใช่เรื่องแปลก เราโชคดีที่ได้อาศัยอยู่ในประเทศที่ไม่มีสงครามหรือสงครามกลางเมือง มีเศรษฐกิจที่เติบโตอย่างรวดเร็วในภูมิภาค และมีทิวทัศน์ที่สวยงามมากมาย ดังนั้นสำหรับช่างภาพส่วนใหญ่โดยทั่วไป หากไม่ได้ถ่ายภาพศิลปะหรือภาพทิวทัศน์ พวกเขาจะถ่ายภาพอะไร? และแม้ว่าจะมีการแข่งขันมากมาย แต่การแข่งขันส่วนใหญ่เหล่านี้มีเกณฑ์ที่เหมาะสมสำหรับกลุ่มช่างภาพศิลปะที่กล่าวมาข้างต้น ดังนั้นจำนวนการแข่งขันถ่ายภาพศิลปะในประเทศจึงไม่สามารถใช้เป็นเกณฑ์เปรียบเทียบกับทั่วโลกได้
เป็นไปไม่ได้เลยที่จะคาดหวังให้มืออาชีพค้นหาเรื่องราวทั้งในระดับท้องถิ่นและระดับโลกเพื่อ "มีเสียง" อยู่เสมอ แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าเวียดนามด้อยกว่า เพื่อนร่วมงานรุ่นเยาว์หลายคนที่ผมรู้จักยังคงบันทึกเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของพวกเขาอย่างมีชีวิตชีวาและมีความหมาย
ทุกเสียงมีความสำคัญตราบใดที่เสียงนั้นถูกได้ยิน
ผ่านภาพถ่ายเหล่านี้คุณต้องการจะสื่ออะไรถึงผู้ชม?
โปรเจกต์ส่วนตัวของผมส่วนใหญ่เกิดจากความอยากรู้อยากเห็นของตัวเอง การถ่ายภาพยังเปิดโอกาสให้ผมได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ จากผู้คนและประสบการณ์จริง ดังนั้นการถ่ายภาพจึงเป็นเครื่องมือที่ช่วยให้ผมพัฒนาตัวเองมากกว่าที่จะส่งต่อข้อความถึงผู้อื่น
ถ่ายรูปสิ่งที่คุณรู้สึกหรืออยากบอกเล่า และบางครั้งภาพถ่ายก็อาจเข้าถึงใจใครหลายคน แต่การสร้างข้อความไม่ใช่จุดประสงค์หลักของการถ่ายภาพ
คุณชอบการถ่ายภาพแนวไหนมากที่สุด?
ดังที่ฉันได้กล่าวไปข้างต้น ในอาชีพการงานของฉัน ฉันมุ่งเน้นไปที่การถ่ายภาพสารคดีเพราะมันช่วยให้ฉันสามารถเป็นนักเล่าเรื่องในแบบของตัวเองและเชื่อมโยงกับผู้คนได้มากขึ้น
เวลาไปต่างประเทศถ่ายรูปกันไหมคะ? การถ่ายรูปที่เวียดนามกับต่างประเทศต่างกันไหมคะ?
ฉันถ่ายรูปเยอะมาก จริงๆ แล้วฉันทำโปรเจกต์ส่วนตัวในต่างประเทศมากกว่าที่เวียดนามเสียอีก แน่นอนว่าผู้คน วัฒนธรรม และแม้แต่กฎหมายก็มีความแตกต่างกันอยู่เสมอ แต่โดยพื้นฐานแล้ว วิธีการและการดำเนินโปรเจกต์ของฉันค่อนข้างคล้ายกัน เพียงแต่ว่าจุดเน้นของฉันจะแตกต่างกันไปตามระยะเวลาที่อยู่ที่แต่ละแห่ง
การถ่ายรูปช่วงไหนที่ยากที่สุด?
บางทีชุดภาพอาจจะยังไม่ได้ถ่าย
หากต้องการให้เวียดนามชนะรางวัล WPP มากขึ้น ช่างภาพยังต้องการอะไรอีก?
WPP มีเกณฑ์เฉพาะของตัวเอง และในฐานะกรรมการตัดสิน WPP ในปี 2023 ฉันเข้าใจว่านอกเหนือจากรางวัลสำหรับหัวข้อที่เป็นกระแส ทันสมัย และเข้าถึงยากแล้ว เรื่องราวส่วนตัวที่มีองค์ประกอบเฉพาะท้องถิ่นก็ได้รับการชื่นชมอย่างมากเช่นกัน
จากประสบการณ์ส่วนตัว ผมคิดว่าสิ่งที่ช่างภาพชาวเวียดนามสามารถพัฒนาได้อย่างชัดเจนที่สุดคือความสามารถในการ "นำเสนอผลิตภัณฑ์" นั่นคือการรู้จักเลือกภาพ ตั้งชื่อภาพ เขียนคำบรรยายภาพ และนำเสนอเรื่องราวในบริบทที่สอดคล้องและชัดเจน ชุดภาพถ่ายที่ดีนั้น แต่หากเลือกใช้วิธีการถ่ายทอดภาพที่ไม่ถูกต้อง อาจสูญหายไปท่ามกลางผลงานอื่นๆ อีกหลายร้อยชิ้นได้อย่างง่ายดาย
กิจกรรมสร้างงาน หรือ งานสร้างกิจกรรม?
ทั้งสองอย่างสามารถเกิดขึ้นได้ แต่สำหรับการถ่ายภาพสารคดี เหตุการณ์มักจะเป็นปัจจัยสำคัญที่ก่อให้เกิดผลงานก่อน เพราะเราสังเกตและตอบสนองต่อความเป็นจริง อย่างไรก็ตาม ผลงานที่ทรงพลังก็สามารถสร้างเหตุการณ์ได้เช่นกัน เมื่อมันกระทบกับประเด็นที่ถูกต้อง ในเวลาที่เหมาะสม และกระตุ้นให้เกิดปฏิกิริยาทางสังคม
Maika Elan เป็นช่างภาพหญิงชาวเวียดนามคนแรกที่ได้รับรางวัลสูงสุดจาก World Press Photo
ภาพถ่าย: NVCC
คุณมีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับการถ่ายภาพเวียดนามร่วมสมัย ว่าอะไรดีกว่าและแย่กว่าช่างภาพสมัยก่อน?
ฉันคิดว่าการถ่ายภาพเวียดนามร่วมสมัยมีข้อดีหลายอย่าง ทั้งอุปกรณ์ที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้น คนรุ่นใหม่ที่กระตือรือร้น เปิดกว้าง และเข้าถึงเทรนด์ต่างประเทศได้ รวมถึงแพลตฟอร์มสำหรับจัดแสดงผลงาน คนรุ่นใหม่ในปัจจุบันกล้าที่จะศึกษาหัวข้อส่วนตัว ละเอียดอ่อน และหลากหลายมากขึ้น ซึ่งในอดีตบางครั้งเป็นเรื่องยากที่จะทำได้เนื่องจากบริบททางสังคมหรือข้อจำกัดทางสื่อ
อย่างไรก็ตาม หากเปรียบเทียบกับคนรุ่นก่อนๆ อย่าง โว อัน นิญ, โว อัน คานห์ หรือ โดวน์ กง ติญ ผมคิดว่ามันค่อนข้างน่าเบื่อ เพราะแต่ละยุคสมัยก็มีสถานการณ์และความท้าทายที่แตกต่างกันไป สิ่งสำคัญไม่ได้อยู่ที่ว่าอะไรดีกว่าหรือแย่กว่า แต่อยู่ที่ว่าไม่ว่าจะยุคสมัยไหน ภาพถ่ายก็เปรียบเสมือนกระจกสะท้อนสังคมเสมอ ผ่านสิ่งที่พวกเขาเลือกบันทึก เราสามารถมองเห็นส่วนหนึ่งของยุคสมัยที่พวกเขากำลังดำเนินอยู่ สิ่งที่ถูกมองเห็น สิ่งที่ถูกพูด และสิ่งที่ต้องเก็บงำเอาไว้
ที่มา: https://thanhnien.vn/nhiep-anh-gia-maika-elan-chup-anh-tu-su-to-mo-cua-ban-than-185250824002105418.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)