ศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang เติบโตมาจากการเป็นศิลปินการแสดงจนกลายมาเป็นผู้กำกับการแสดง เขามีความหลงใหลในการถ่ายทอดความรักที่มีต่อเติงสู่สาธารณชน โดยเฉพาะกับเยาวชน หนังสือพิมพ์ Quang Nam ได้พูดคุยกับศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang เพื่อฟังเขาพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้
เข้าสู่ตัวละคร
* ด้วยรูปแบบศิลปะที่ยากอย่างตวง ในเวลาเพียง 9 ปี นับตั้งแต่ได้รับตำแหน่งศิลปินดีเด่น (ในปี 2558) คุณก็ได้รับตำแหน่งศิลปินของประชาชน การต่อสู้ของคุณคงยากลำบากมากใช่ไหม
- ศิลปินประชาชน Phan Van Quang : ในช่วงฤดูร้อนปี 1987 ฉันไปที่ Tra My เพื่อเยี่ยมญาติเมื่อคณะศิลปะ Quang Nam - Da Nang Tuong เข้ามาแสดง ฉันดูและหลงรักโอเปร่าทันที ตอนนั้นฉันอยู่ชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 6 แต่ได้สอบผ่านเพื่อเข้าร่วมคณะ Tuong อย่างไรก็ตาม เนื่องจากฉันยังเด็ก ฉันจึงไม่ได้รับการยอมรับ หลังจากประสบอุปสรรคอีกเล็กน้อย ฉันยังคงตัดสินใจที่จะประกอบอาชีพนี้เพราะฉันหลงใหลในอาชีพนี้มาก
ตั้งแต่แรกเริ่ม ฉันโชคดีที่ได้เรียนและได้รับเลือกเป็นนักแสดงนำในละครอิงประวัติศาสตร์ เช่น เลลอย เหงียน ไทร ตรัน หุ่ง เดา... กระบวนการนั้นบังคับให้ฉันต้องเรียนรู้หลายอย่าง ฉันจะไม่มีวันลืมความกตัญญูกตเวทีของครูและเพื่อนร่วมงานที่สร้างเงื่อนไขให้ฉันในการแสดง ดังนั้น เมื่อบรรลุผลสำเร็จในวันนี้ ฉันจึงตระหนักว่าฉันมีภารกิจที่จะสอนคนรุ่นต่อไปเพื่อรักษาศิลปะของกวางเติงไว้
* เกิดและเติบโตในบ้านเกิดของกวางนาม ซึ่งมีชื่อเสียงจากคณะละครดึ๊กเกียว (Que Son) โดยมีศาสตราจารย์ Hoang Chau Ky ซึ่งเป็น “มิชชันนารีอุปรากรเติง” เป็นผู้ควบคุมดูแล คุณคิดว่าคุณได้รับมรดกทางศิลปะนี้มาด้วยหรือไม่?
- ศิลปินของประชาชน Phan Van Quang : ฉันเกิดในชุมชน Que Tho (Hiep Duc) บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันจึงสืบทอด "เส้นเลือดแห่งน้ำ" และ "ยีน tuồng" บางส่วนจาก "แหล่งกำเนิด" แห่งหนึ่งของภูเขา Que Son - Quang Nam tuồng ที่นี่ยังเป็นบ้านเกิดของศิลปิน tuồng ที่มีชื่อเสียงหลายคน รวมถึงศาสตราจารย์ Hoang Chau Ky (เกิดในชุมชน Que Loc หรือ Que Son เดิมมาจากฮอยอัน) เขาเป็นอนุสรณ์สถานของ tuồng ของทั้งประเทศ ไม่ใช่เฉพาะของ Quang Nam - Da Nang เท่านั้น
เมื่อพูดถึงเขา เราต้องพูดสองคำคือ ความชื่นชม เขาเป็นเหมือนกระจกเงาสำหรับคนรุ่นเราที่มองตาม เรียนรู้จากเขา พยายามฝึกฝน และเสริมความรู้
* เมื่อต้องเล่นบทหลักในละคร คุณมักจะเตรียมตัวอย่างไร? ในฐานะคนจังหวัดกวางนาม คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อต้องเล่นบทคนดังจากจังหวัดกวางนาม เช่น ฮวง ดิ่ว?
- ศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang : สิ่งแรกที่ต้องเรียนรู้เกี่ยวกับตัวละครคือ เขามาจากไหน ภูมิหลังของเขาเป็นอย่างไร บุคลิกของเขาเป็นอย่างไร? ตอนที่ฉันรับบทเป็น Hoang Dieu ฉันไปที่ ฮานอย เพื่อจุดธูปให้เขา เพื่อทำความเข้าใจจิตวิญญาณของผู้นำทางทหารให้ดีขึ้น ตอนที่ฉันรับบทนี้ ฉันต้องแสดงในลักษณะที่ทำให้เขาดูโดดเด่นในฐานะเจ้าหน้าที่ระดับสูงแต่ยังเป็นลูกกตัญญูอีกด้วย การแสดงใน Quang Nam ก็ต้องให้ผู้คนได้เห็นบุคลิกของเขาด้วย เพื่อให้เกิดความประทับใจ และเพื่อยกระดับภาพลักษณ์ของปัญญาชนที่โดดเด่น เพื่อทำความเข้าใจลักษณะเฉพาะเหล่านั้น ฉันจึงทุ่มเทเวลาค้นคว้าและรวบรวมข้อมูลเพิ่มเติมจากครอบครัวของเขา จากพื้นฐานนั้น ฉันจึงพบวิธีที่จะแปลงร่างเป็นตัวละคร นั่นคือวิธีที่ฉันเข้าหาบทบาทนี้และใช้ชีวิตอยู่กับตัวละครของฉัน
ศิลปินเติงผู้มีความสามารถหลากหลาย
ศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang ได้รับรางวัลระดับชาติมากมาย เช่น เหรียญทองจากบทบาทของ Thi Sach ในละครเรื่อง "Trung Vuong" (2015) เหรียญทองจากบทบาทของ Tran Phong ในละครเรื่อง "Nhu nhung tuong dai" (2016) เหรียญทองจากบทบาทของ Dong Kim Lan ในละครเรื่อง "Son Hau" รางวัลนักแสดงยอดเยี่ยมจากบทบาทของ Le Dai Cang ในละครเรื่อง "Hoan Lo" (2020) ... ในช่วงเวลาเกือบ 10 ปีของการกำกับ ศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang ได้จัดแสดงละครหลายสิบเรื่อง เช่น "Nang Tam" "Ruc lua hoang cung" "Nguoi sua moi doi" ปัจจุบันเขาเป็นอาจารย์ที่เชี่ยวชาญด้านการสอนศิลปะการแสดง การวิเคราะห์ผลงาน ประวัติศาสตร์การละคร และการกำกับที่มหาวิทยาลัยและวิทยาลัยหลายแห่งในดานัง
มีการเปลี่ยนแปลงแต่ไม่ใช่ “หว่านงาดำและเก็บเกี่ยวข้าวโพด”
* ศิลปินรุ่นใหม่ต้องมีอะไรบ้างเพื่อประสบความสำเร็จและได้รับการยอมรับในงานศิลปะของตวงครับ?
- ศิลปินแห่งชาติ Phan Van Quang : ก่อนอื่นเลย คุณต้องรักงานของคุณ แต่ก่อนอื่นเลย คุณต้องมีความสามารถ นักแสดงเติงที่ดีต้องมี "เสียง ความงดงาม ความเป็นผู้ใหญ่ จิตวิญญาณ พลังงาน และจิตวิญญาณ" ซึ่ง "เสียงและความงดงาม" ต้องมาก่อน
“ความสวย” ในที่นี้ไม่ได้หมายถึงความสวยงามทางกายภาพ แต่หมายถึงความสวยงามของตัวละคร ใน “นายกหลิวคนหลังค่อม” หลิว ตุ้งไม่ได้มีรูปร่างหน้าตาที่สวยงาม ดังนั้นการแสดงจึงต้องแสดงให้เห็นถึงความงดงามของจิตใจตัวละคร ส่วนเรื่อง “เสียง” เราอาจร้องเพลงไม่เก่งนัก แต่จะต้องพูดให้ชัดเจน เต็มไปด้วยคำพูด และสื่อถึงความหมายของตัวละคร
ฉันหวังว่านักแสดงรุ่นใหม่ที่รักในอาชีพของตนจะใช้ชีวิตและตายเพื่ออาชีพนี้ และต้องเข้าใจคุณค่าของศิลปะแขนงนี้ เติงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงบุคลิกของมนุษย์ที่มี “ความเมตตากรุณา ความสุภาพ ความถูกต้อง ปัญญา และความน่าเชื่อถือ” การเป็นผู้รับใช้ต้องซื่อสัตย์จนถึงที่สุด การเป็นเพื่อนต้องใช้ชีวิตอย่างมีความหมาย… นั่นคือสิ่งที่คนหนุ่มสาวต้องจำไว้เพื่อปรับปรุงตัวเอง ไม่เพียงแต่เมื่อทำการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในชีวิตด้วย
* ศิลปะแบบตวงเป็นศิลปะที่คัดเลือกผู้ชมโดยเฉพาะกลุ่มวัยรุ่นซึ่งไม่ค่อยสนใจ ทุกครั้งที่คุณแสดงต่อหน้าผู้ชม คุณมักจะคิดอย่างไร
- ศิลปินประชาชน ฟาน วัน กวาง : ผมเสียใจที่คนดูวัยรุ่นไม่สนใจศิลปะของเติง อาจเป็นเพราะคนไม่เข้าใจวรรณกรรมเติง ทำนองของเติงจึงแห้งแล้งและไม่ทันสมัยเหมือนดนตรีสมัยใหม่ เสียใจเพราะโอกาสในการแสดงไม่มากเหมือนในอดีตเพราะผู้ชมน้อย ขาดแรงจูงใจ...
อย่างไรก็ตาม ฉันเชื่อเสมอว่าสักวันหนึ่ง ตวงจะต้องกลับไปสู่จุดที่ควรอยู่ การเข้าร่วมโครงการเพื่อนำตวงไปสู่โรงเรียนทำให้ฉันรู้สึกว่านักเรียนชอบศิลปะการแสดงมาก นั่นคือแสงสว่างและความเชื่อสำหรับศิลปินอย่างพวกเรา
* คุณเพิ่งกล่าวถึงโครงการนำ Tuong เข้ามาในโรงเรียน แล้วด้วยรูปแบบศิลปะที่ยากอย่าง Tuong คุณทำอย่างไรเพื่อช่วยให้นักเรียนเข้าใจและรู้สึกถึง Tuong?
- ศิลปินแห่งชาติ ฟาน วัน กวาง : ละครที่คัดเลือกมานำเสนอแก่นักเรียนจะมีเนื้อหาที่เหมาะสมกับวัย การแสดงสำหรับนักเรียนระดับประถมศึกษาเน้นสร้างความตื่นเต้นและความสนุกสนาน เช่น ละครเรื่อง "วีรบุรุษแห่งธงกก"
ในโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลาย เราจะแสดงละครเกี่ยวกับตัวละคร เช่น เลืองเทวินห์, ตรังกวีญ... ส่วนในระดับมัธยมศึกษาตอนปลาย เราจะแสดงละครวิพากษ์วิจารณ์นิสัยไม่ดีในสังคม เช่น "เหงือโซอ็อกเฮิน" เกี่ยวกับวีรบุรุษในประวัติศาสตร์ เช่น ตรังตราก-ตรังนี, ตรังหุ่งเดา, ตรังบิ่ญจน์จ็อง... ด้วยวิธีนี้ นักเรียนจะมีมุมมองในการเปรียบเทียบศิลปะของตวงกับความแตกต่างของภาพยนตร์ โดยเฉพาะบทสนทนาระหว่างพระเอกกับตัวร้าย จากนั้น เราจะนำนักเรียนไปสู่ความเข้าใจและเข้าถึงตวงมากขึ้น
*เมื่อนำเทิงไปหาวัยรุ่น คุณให้ความสำคัญกับอะไร?
- ศิลปินประชาชน Phan Van Quang : ฉันหวังว่าการแสดงของ Tuong จะใกล้ชิดประชาชนมากขึ้น เพื่อที่จะทำแบบนั้น เราต้องดัดแปลงศิลปะดั้งเดิมเพื่อให้คนรุ่นใหม่เข้าใจได้ง่ายขึ้น ตัวอย่างเช่น บทละครที่เขียนด้วยอักษรจีนล้วนๆ จะต้องแปลออกมา งานของ Tuong ของจีนจะต้องแปลเป็นภาษาเวียดนามเพื่อให้ผู้ชมเข้าใจเนื้อหาที่พยายามจะสื่อและนำผู้คนไปสู่จุดใด ฉันจะทำแบบนั้น!
ลุงโฮเคยสอนไว้ว่าละครของบรรพบุรุษเราดีมาก “อย่าอยู่นิ่งเฉย อย่าหว่านเมล็ดงาดำและเก็บเกี่ยวข้าวโพด” ศิลปะเติงต้องคงรากเหง้าดั้งเดิมไว้แต่ต้องใกล้ชิดกับผู้ชมรุ่นเยาว์เพื่อให้ผู้คนได้เห็นแง่มุมที่ล้ำลึกและดีงามของละครและเห็นความจริง ความดี และความงามในศิลปะเติงซึ่งมีความเฉพาะตัวกับผู้คนมาก
* ขอบคุณสำหรับการแชท!
ที่มา: https://baoquangnam.vn/nguoi-lan-toa-niem-dam-me-tuong-xu-quang-3145952.html
การแสดงความคิดเห็น (0)