เพื่อเพิ่มมุมมองเชิงปฏิบัติให้กับเรื่องราวนี้ Hanoi Moi Weekend ได้สัมภาษณ์รองศาสตราจารย์ ดร. Nguyen Van Hieu อธิการบดีคณะ วิทยาศาสตร์ และศิลปะสหวิทยาการ มหาวิทยาลัยแห่งชาติเวียดนาม ฮานอย เกี่ยวกับประเด็นการฝึกอบรมทรัพยากรบุคคลในสาขาวัฒนธรรมสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริบทที่ฮานอยเป็นสมาชิกของเครือข่ายเมืองสร้างสรรค์ของ UNESCO

จากปรัชญา การศึกษา
- รองศาสตราจารย์ ดร. เหงียน วัน ฮิว ที่เคารพ เมื่อไม่นานนี้ ในงานวัฒนธรรมและงานสร้างสรรค์หลายงานใน ฮานอย เราพบเห็นครูจากคณะวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการที่มีบทบาทเป็นผู้นำทางและที่ปรึกษามืออาชีพอย่างแข็งขัน นี่คงเป็นผลมาจากกลยุทธ์ระยะยาวในการสร้างทีมผู้เชี่ยวชาญเพื่อสนองตอบปรัชญาการศึกษาของคณะใช่ไหม
- ตามที่นักข่าวได้แสดงความคิดเห็น การที่คณาจารย์ของโรงเรียนเข้าร่วมงานทางวัฒนธรรมและสร้างสรรค์ในฮานอยไม่ใช่เรื่องบังเอิญ แต่เป็นผลจากกระบวนการพัฒนาเชิงกลยุทธ์ซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับปรัชญาการศึกษาของโรงเรียนในด้านวัฒนธรรมและศิลปะที่เกี่ยวข้องกับการปฏิบัติทางสังคม
เราให้ความสำคัญกับการฝึกอบรม การวิจัย และการปฏิบัติอย่างชัดเจนเสมอมา โดยเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตทางสังคม โรงเรียนแห่งนี้ได้ดึงดูดผู้เชี่ยวชาญจากหลายสาขา ไม่ว่าจะเป็นศิลปิน นักวิจัย นักออกแบบ ผู้บริหารด้านวัฒนธรรม ซึ่งไม่เพียงแต่มีใจรักในวิชาการเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถในการเป็นผู้นำและมีอิทธิพลในพื้นที่สร้างสรรค์สาธารณะและโครงการทางสังคมอีกด้วย
- ผมจำได้นะว่าสมัยที่โรงเรียนยังเป็นคณะสหวิทยาการ ท่านเองก็เป็นหนึ่งในคนที่สร้างโมเดลการฝึกสหวิทยาการขึ้นมาโดยตรงใช่ไหมครับ?
- ใช่แล้ว แบบจำลองนี้ไม่ได้เป็นเพียงทางเลือกทางวิชาการเท่านั้น แต่ยังมาจากความต้องการในทางปฏิบัติของสังคมและแนวโน้มการพัฒนาของประเทศอีกด้วย ตั้งแต่ที่เราเป็นคณะวิทยาศาสตร์สหวิทยาการ เราได้กำหนดไว้ว่า เพื่อฝึกฝนทรัพยากรบุคคลให้มีความสามารถในการปรับตัวเข้ากับบริบทใหม่ จำเป็นต้องทำลายขอบเขตอันเข้มงวดระหว่างสาขาวิชาต่างๆ เพื่อสร้างพื้นที่ทางวิชาการที่เปิดกว้าง ซึ่งผู้เรียนสามารถบูรณาการความรู้จากสาขาวิชาต่างๆ มากมายเพื่อทำความเข้าใจและแก้ไขปัญหาที่ซับซ้อนได้
- ตั้งแต่ปรัชญาการศึกษาไปจนถึงการจัดทำโปรแกรมเฉพาะเป็นเรื่องยาวและท้าทายมาก ธรรมชาติของสหวิทยาการและสหวิทยาการสะท้อนออกมาในโปรแกรมการฝึกอบรมอย่างไรครับ
- ในโรงเรียนวิทยาศาสตร์และศิลปะสหวิทยาการ แนวทางสหวิทยาการได้รับการตระหนักอย่างชัดเจนในแต่ละหลักสูตรการฝึกอบรม ตัวอย่างเช่น นักศึกษาที่เรียนการออกแบบสร้างสรรค์ไม่เพียงแต่เรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะประยุกต์เท่านั้น แต่ยังสามารถเข้าถึงความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรม เทคโนโลยีดิจิทัล การสื่อสาร และการจัดการ นักศึกษา Heritage ไม่เพียงแต่เรียนรู้ทฤษฎีเท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมในการทำงานภาคสนาม สร้างผลิตภัณฑ์เชิงประสบการณ์ ทำงานร่วมกับชุมชน มีความรู้เกี่ยวกับกลยุทธ์การสื่อสารและการสร้างแบรนด์... องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อฝึกอบรมทรัพยากรมนุษย์ที่มีความคิดสร้างสรรค์รุ่นใหม่ ซึ่งสามารถทำงานในสภาพแวดล้อมที่ซับซ้อน สร้างมูลค่าเพิ่มจากความรู้ทางวัฒนธรรมและศิลปะ
สู่คุณภาพของทรัพยากรบุคคล
- และสิ่งนี้เกี่ยวข้องโดยตรงกับการตอบสนองความต้องการทรัพยากรมนุษย์เพื่อให้บรรลุเป้าหมายของการพัฒนาอุตสาหกรรม และในวงกว้างกว่านั้น คือ การมีส่วนสนับสนุนเศรษฐกิจสร้างสรรค์ซึ่งถือเป็นแนวโน้มใหม่ในการขับเคลื่อนที่ยั่งยืนหรือไม่
- ในบริบทที่อุตสาหกรรมวัฒนธรรมและความคิดสร้างสรรค์กลายมาเป็นแรงผลักดันใหม่ในการพัฒนาอย่างยั่งยืน การคิดแบบสหวิทยาการไม่ใช่แนวคิดที่แปลกอีกต่อไป แต่กลายเป็นข้อกำหนดเร่งด่วน กลยุทธ์ในการพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของเวียดนามจนถึงปี 2030 โดยมีวิสัยทัศน์ถึงปี 2045 ที่ได้รับการอนุมัติจากรัฐบาล ยืนยันเป้าหมายในการสร้างอุตสาหกรรมวัฒนธรรมให้เป็นภาคเศรษฐกิจที่สำคัญ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการส่งเสริมเอกลักษณ์ประจำชาติและการบูรณาการในระดับนานาชาติอย่างชัดเจน
และเศรษฐกิจสร้างสรรค์ที่เน้นด้านอุตสาหกรรมวัฒนธรรมได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในปัจจัยขับเคลื่อนการเติบโตใหม่ สามารถสร้างมูลค่าเพิ่มสูง มีส่วนสนับสนุนการพัฒนาอย่างยั่งยืน และสร้างแบรนด์ระดับชาติ อย่างไรก็ตาม ปัจจัยสำคัญในการพัฒนาสาขานี้ก็คือทรัพยากรบุคคล
รูปแบบการฝึกอบรมแบบสหวิทยาการของ School of Interdisciplinary Sciences and Arts ออกแบบมาเพื่อหล่อหลอมคนทำงานสร้างสรรค์รุ่นใหม่ ผู้สำเร็จการศึกษาจะไม่ใช่แค่ศิลปินหรือดีไซเนอร์เท่านั้น แต่เป็นบุคคลที่มีความสามารถในการเชื่อมช่องว่างระหว่างศิลปะ เทคโนโลยี การบริหารจัดการ และสังคมอย่างแท้จริง พวกเขาสามารถทำงานในพื้นที่สร้างสรรค์ องค์กรทางวัฒนธรรม สตาร์ทอัพในอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ ตลอดจนมีส่วนร่วมในการกำหนดนโยบายทางวัฒนธรรมและการพัฒนาชุมชน
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ผู้เรียนจะมีความสามารถที่โดดเด่น เช่น การคิดสร้างสรรค์ การออกแบบ ทักษะในการสร้างผลิตภัณฑ์/บริการทางวัฒนธรรม ความสามารถในการทำงานในหลากหลายสาขา การเข้าถึงตลาดจากมุมมองของท้องถิ่นผสมผสานกับมุมมองระดับโลก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งความสามารถในการสื่อสาร เชื่อมโยง และเผยแพร่คุณค่าเชิงสร้างสรรค์ คุณสมบัติเหล่านี้ช่วยให้พวกเขาตอบสนองความต้องการแรงงานสมัยใหม่และมีส่วนร่วมในการสร้างระบบนิเวศเชิงสร้างสรรค์ในเขตเมือง พื้นที่มรดก หรือชุมชนชนบท ซึ่งวัฒนธรรมสามารถกลายเป็นทรัพยากรการพัฒนาที่สำคัญได้
กล่าวอีกนัยหนึ่ง รูปแบบการฝึกอบรมแบบสหวิทยาการไม่เพียงแต่สร้างทรัพยากรบุคคลที่ “สามารถจ้างงานได้” เท่านั้น แต่ที่สำคัญกว่านั้นคือ “มีความสามารถในการสร้างงาน” “สร้างคุณค่าใหม่ๆ” และกลายเป็นส่วนเชื่อมโยงที่ขาดไม่ได้ในเศรษฐกิจแห่งความรู้และความคิดสร้างสรรค์ที่เวียดนามกำลังก้าวไปทีละน้อย
- ใช่ นั่นคือความปรารถนา แต่จากความเป็นจริงที่ชัดเจนของรูปแบบความร่วมมือระหว่างภาครัฐและภาคเอกชนที่ครูและนักเรียนของโรงเรียนได้เข้าร่วม เช่น ทัวร์กลางคืน Quan Thanh เป็นต้น... คุณประเมินความมีประสิทธิผลอย่างไร รวมถึงบทเรียนที่ได้เรียนรู้จากรูปแบบความร่วมมือนี้บ้าง?
- เรื่องนี้อาจจะยาว แต่ถ้าจะพูดสั้นๆ เราก็จะเห็นบทเรียนที่ชัดเจนสองประการ
ประการแรก รูปแบบความร่วมมือระหว่างภาครัฐและภาคเอกชนในด้านวัฒนธรรมและการท่องเที่ยวสามารถยั่งยืนได้ก็ต่อเมื่อมีการมีส่วนร่วมอย่างแท้จริงจากทุกฝ่าย ซึ่งการศึกษามีบทบาทเป็นสะพานเชื่อมระหว่างความรู้และการประยุกต์ใช้ ประการที่สอง เพื่อเปลี่ยนคุณค่าทางวัฒนธรรมให้กลายเป็นผลิตภัณฑ์ที่ใช้งานได้จริงสำหรับสาธารณชน เราจำเป็นต้องมีทีมผู้เชี่ยวชาญที่มีความรู้เกี่ยวกับมรดก มีประสบการณ์ด้านการคิดเชิงออกแบบและทักษะการสื่อสารเชิงสร้างสรรค์ ซึ่งเป็นปัจจัยที่เรามุ่งเน้นในการฝึกอบรมอยู่เสมอ
ผลลัพธ์เบื้องต้นแสดงให้เห็นว่าการนำนักศึกษา อาจารย์ ชุมชน และธุรกิจต่างๆ เข้ามาอยู่ในโครงการเดียวกันได้สร้างคุณค่าที่เหนือความคาดหมายในเบื้องต้น นอกจากจะส่งมอบผลิตภัณฑ์เฉพาะแล้ว ยังเป็นกระบวนการสร้างศักยภาพการทำงานแบบสหวิทยาการ การคิดแบบเป็นห่วงโซ่ และความรับผิดชอบต่อสังคมของผู้เรียนอีกด้วย
- คุณเคยเน้นย้ำว่าเรากำลังสืบทอดมรดกอันล้ำค่าของการศึกษาด้านศิลปะ แต่ในทางปฏิบัติยังคงมีอุปสรรคมากมายในการอนุรักษ์และส่งเสริมมรดกนี้อย่างยั่งยืนใช่หรือไม่?
ใช่แล้ว เรากำลังสืบทอดมรดกอันล้ำค่าของการศึกษาด้านศิลปะ โดยมีรากฐานมาจากการศึกษาด้านศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของรูปแบบการฝึกอบรมศิลปะเสรีที่ผสมผสานระหว่างตะวันออกและตะวันตก ทฤษฎีและการปฏิบัติ การสร้างสรรค์และการวิจัย อย่างไรก็ตาม การอนุรักษ์และส่งเสริมมรดกดังกล่าวในบริบทปัจจุบันกำลังเผชิญกับอุปสรรคมากมาย
ในความคิดของฉัน อุปสรรคที่ใหญ่ที่สุดอยู่ที่ความเข้าใจที่ไม่สมบูรณ์เกี่ยวกับธรรมชาติของการศึกษาศิลปะ การเรียนรู้ศิลปะไม่ใช่แค่การเรียนรู้เทคนิคเท่านั้น แต่ยังเป็นกระบวนการฝึกฝนความคิด ความรู้ และบุคลิกภาพอีกด้วย เป็นการผสมผสานระหว่างความคิดสร้างสรรค์และวิชาการ ระหว่างอารมณ์ทางศิลปะและรากฐานทางทฤษฎี เพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่เพียงแต่มีรูปแบบที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังมีความหมายที่ลึกซึ้งและมีอิทธิพลต่อชุมชนอีกด้วย การศึกษาศิลปะที่แท้จริงต้องช่วยให้ผู้เรียนพัฒนาความรักในวัฒนธรรม ความสามารถในการรับรู้สุนทรียศาสตร์ ความสามารถในการเอาชนะอคติ และเหนือสิ่งอื่นใดคือบุคลิกภาพ
ดังนั้นการส่งเสริมมรดกการศึกษาด้านศิลปะจึงไม่ใช่เพียงการอนุรักษ์รูปแบบเก่าเท่านั้น แต่เป็นการฟื้นฟูจิตวิญญาณของการศึกษาด้านศิลปะในบริบทปัจจุบันด้วย
เราให้คำจำกัดความของวัฒนธรรมสร้างสรรค์ว่าเป็นมากกว่าแค่สาขาหนึ่ง วัฒนธรรมสร้างสรรค์คือวิธีคิดที่ผสมผสาน เปิดกว้าง และต่อเนื่อง วัฒนธรรมสร้างสรรค์นั้นไม่ได้มีแค่ในหนังสือเท่านั้น แต่เริ่มต้นจากวิธีที่เราใช้ชีวิต เรียนรู้ และสร้างโลกใหม่รอบตัวเราทุกวัน
- ขอขอบพระคุณ รองศาสตราจารย์ ดร. เหงียน วัน เฮียว อย่างจริงใจ
ที่มา: https://hanoimoi.vn/hieu-truong-truong-khoa-hoc-lien-nganh-va-nghe-thuat-pgs-ts-nguyen-van-hieu-dao-tao-nguon-nhan-luc-khong-chi-co-viec-lam-ma-con-phai-tao-ra-viec-lam-707376.html
การแสดงความคิดเห็น (0)