Художник Дао Ван Хоанг: борьба с природой в каждом мазке кисти

Поскольку глобальное загрязнение окружающей среды достигло тревожного уровня, защита природы больше не является призывом к действию для соответствующих организаций или СМИ. В частности, упорное путешествие художника Дао Ван Хоанга доказывает, что кисть может быть мощным инструментом в борьбе за сохранение глобального биоразнообразия.

Начиная с детской книжки с картинками

В 1996 году, после 16 лет жизни во Франции, художник Дао Ван Хоанг вернулся во Вьетнам. Помимо работы в рекламе, он начал заниматься охраной природы. В 1999 году он создал фреску ^{площадью 200 квадратных метров} в зоне ресепшена Национального парка Каттьен, изображающую богатую флору и фауну этого региона. В 2014 году он решил оставить рекламную деятельность, чтобы посвятить себя живописи дикой природы. Художник Дао Ван Хоанг сказал: «Я сосредоточен на животных Юго-Восточной Азии, особенно на малоизвестных видах, таких как циветта Оустона или тонкинская курносая обезьяна... Я считаю, что рисование этих малоизвестных существ даёт большую творческую гибкость и наполнено смыслом».

Художник Дао Ван Хоанг

Деятельность художника Дао Ван Хоанга в области сохранения природы оставила заметный след в выставках и совместных проектах по всему миру . На его первой выставке произведений искусства, посвящённых дикой природе, состоявшейся на конференции Международного общества приматов (IPS) в Ханое в августе 2014 года, была представлена серия из 22 картин, изображающих вьетнамских приматов. В 2015 году он продолжил экспонировать картины, посвящённые 25 наиболее уязвимым видам приматов мира, на ежегодной встрече Американского общества приматов (ASP) в Бенде, штат Орегон.

В рамках проектов по настенной живописи и просвещению населения он сотрудничал с организацией Wildlife At Risk (WAR) для оформления выставочной зоны в центре спасения диких животных в Кути (Хошимин). За десять лет работы WAR спасла и выпустила в дикую природу почти 7000 животных... В Тропической больнице в Хошимине он сотрудничал с проектом Оксфордского университета (Великобритания) для создания настенной живописи (высотой 14,5 м и шириной 9 м) с изображением красного японского журавля в исследовательском центре и большой картины на морскую тематику, объединяющей клиники для детей с ВИЧ.

Художник Дао Ван Хоанг, делясь мотивацией своего непрекращающегося пути к живописи и охране природы, начал с простых детских воспоминаний. «Мои воспоминания связаны с поездками с мамой в Сайгонский зоопарк и ботанический сад, а сразу после возвращения домой я вырезал и вклеивал изображения животных из журналов, чтобы создать свои собственные фотокниги», — сказал он.

Сочетание науки и художественного смысла

Художник Дао Ван Хоанг в основном использует акрил на холсте или акварель на бумаге; его работы часто выражают совершенно уникальную точку зрения: мир животных показан с точки зрения другого животного в лесу, редко с точки зрения человеческого глаза.

Картины художника Дао Ван Хоанга о сохранении живых существ

«Меня всегда завораживала кожа всех существ — мех, чешуя, перья, живые структуры, сформированные миллионами лет эволюции. Я хочу понять, как устроена эта структура, как она движется. Чем больше я наблюдаю, тем больше открываю, чем больше рисую, тем больше погружаюсь в каждую деталь, каждую линию, каждое маленькое чудо. Природа — искусный художник. Я просто следую её мазкам», — сказал художник.

Чтобы отправиться в долгое путешествие, рассказывая историю охраны природы языком живописи, Дао Ван Хоанг уделяет много времени изучению анатомии, перспективы, изучению научных иллюстраций по книгам и, конечно же, обязательным экскурсиям, погружению в дремучие леса или заповедные зоны. Он сопровождает учёных, тщательно исследуя анатомию, поведение и особенности среды обитания каждого вида. «Я не биолог, но мне нравится путешествовать с ними, чтобы учиться», — говорит художник. Именно сочетание научных знаний и тонкого художественного чутья помогает ему не только рисовать форму, но и передавать «душу» каждого существа.

Каждое существо изображено с анатомической точностью. Изгиб рога, структура меха или глаза примата – всё это тщательно изучено. Он не просто пишет животных, стоящих неподвижно, но и фиксирует характерные моменты их поведения: чистку перьев птицей, перепрыгивание обезьяны с ветки на ветку или прячущегося в тени леопарда. Именно эти детали оживляют работы, создавая у зрителя ощущение встречи с существом в его естественной среде обитания.

Природа на картинах Дао Ван Хоанга — это не размытый фон. Каждый листок, ветка и камень написаны с пониманием особенностей местной флоры, где обитает животное. Он понимает, что животное не может существовать вне своей среды обитания. Поэтому точное воссоздание среды обитания — это также способ подчеркнуть целостность и хрупкую связь экосистемы.

Художественная позиция Дао Ван Хоанга проста, но сильна: «Я пишу не только ради искусства, но и ради сохранения природы. Я хочу сделать менее известных животных ближе к публике, чтобы люди могли узнать о них, полюбить их и, таким образом, быть более внимательными к их защите. Люди часто воспринимают мои картины как реалистичные. В этом нет ничего плохого, но это также не похоже на научные иллюстрации, требующие абсолютной точности. Я просто делюсь изображениями, но если кто-то увидит, почувствует и полюбит — кто знает, возможно, он полюбит и существо, изображённое на картине. А когда мы что-то любим, мы хотим это сохранить».

СИНИЙ

Источник: https://www.sggp.org.vn/hoa-si-dao-van-hoang-tran-tro-cung-thien-nhien-qua-tung-net-co-post807644.html