ដប់ពីរសតវត្សនៃអក្សរសិល្ប៍ជប៉ុន [ភាគ៥]

អ្នកនិពន្ធខ្លះនៅក្នុង "ចលនាអក្សរសាស្ត្រ proletarian" មានសកម្មភាព នយោបាយ ខណៈពេលដែលភាគច្រើនសរសេរការឃោសនា។ អ្នកខ្លះបានសរសេរស្នាដៃដែលលើកកម្ពស់ “បេសកកម្ម” របស់ជប៉ុន ប៉ុន្តែមានតម្លៃសិល្បៈតិចតួច។

អក្សរសាស្ត្រ Meiji

អ្នកនិពន្ធ Yokomitsu Riichi ។

Yokomitsu Riichi (1898-1947) គឺជាអ្នកនិពន្ធសម័យថ្មី ពិសោធន៍ ដោយមានទំនោរទៅរក "ការយល់ឃើញថ្មី" ប្រឆាំងនឹង "លទ្ធិនិយមនិយម" និងលទ្ធិភូតកុហក។

គាត់គឺជាមេនៃការប្រឌិតផ្លូវចិត្ត; គាត់បានសរសេរប្រលោមលោក រឿងខ្លី និងរឿងល្ខោន ចូលក្នុងពិភពលោកជាមួយនឹងរឿងនិមិត្ត។ គាត់គឺជាអ្នកដឹកនាំនៃក្រុម "មនោសញ្ចេតនាថ្មី" ដែលទាក់ទាញដោយរូបភាព និងឥទ្ធិពលដែលមើលឃើញនៃនិមិត្តសញ្ញាបារាំង និងកំណាព្យ surrealist ។

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 រចនាប័ទ្មរបស់គាត់កាន់តែមានភាពប្រាកដនិយម។ នៅក្នុងប្រលោមលោករបស់សៀងហៃ (1928-1931) គាត់បាននិយាយអំពីចលនាថ្ងៃទី 30 ខែឧសភា ឆ្នាំ 1925 ដែលនាំទៅដល់បដិវត្តន៍ចិន (1925-1927)។

ស្នាដៃសំខាន់ៗរបស់គាត់រួមមានៈ ទីក្រុង (ម៉ាជី, ១៩១៦), ព្រះអាទិត្យ (នីឈីរិន, ១៩២៣), ហោះ (ហេ, ១៩២៣), និទាឃរដូវមកក្នុងរទេះសេះ (ហារូវ៉ាបាសានី ចំណាំ, ១៩២៦) ដោះស្រាយជាមួយជំងឺចុងក្រោយរបស់ប្រពន្ធគាត់ ជាសាច់រឿងដ៏រសើប។ ម៉ាស៊ីន (Kikai, 1930) ដែលបង្ហាញពីការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងរបស់គាត់ជាមួយនឹងគំនិតនៃគោលការណ៍មេកានិចដែលគ្រប់គ្រងអាកប្បកិរិយារបស់មនុស្ស; ពេលវេលា (Jikan, 1931) ។

តែងតែចាប់អារម្មណ៍លើទ្រឹស្តីការសរសេរ គាត់បានដាក់ចេញនូវគំនិតរបស់គាត់នៅក្នុងការពិភាក្សាលើទ្រឹស្តីពិតប្រាកដ (Junsui shōsetsu ron, 1935) ដែលក្នុងនោះគាត់បានសង្កត់ធ្ងន់លើសារៈសំខាន់នៃសិល្បៈប្រឌិតដែលពេញនិយម ប៉ុន្តែបានក្លាយជាអារម្មណ៍សំខាន់នៅក្នុងរង្វង់អក្សរសាស្ត្រ។

គាត់បានចំណាយពេលកន្លះឆ្នាំនៅអឺរ៉ុប ដោយចាប់ផ្តើមពីឆ្នាំ 1936 ហើយផ្អែកលើបទពិសោធន៍នេះនៅបរទេស គាត់បានសរសេរស្នាដៃដែលមិនទាន់បានបញ្ចប់របស់គាត់ គឺ The Sorrow of Travel (Ryoshu, 1937-1946)។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 គាត់បានទទួលឥទ្ធិពលពី Marcel Proust (បារាំង) និង James Joyce (អៀរឡង់) ។

Kawabata Yasunari (1899-1972) បានសរសេរប្រលោមលោក រឿង និងកំណាព្យ គាត់បានឈ្នះរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រនៅឆ្នាំ 1968 បានធ្វើអត្តឃាតនៅអាយុ 73 ឆ្នាំ។ គាត់បានសិក្សាអក្សរសាស្រ្តនៅប្រទេសជប៉ុន និងអង់គ្លេស ងប់ងល់នឹងកំណាព្យបុរាណ។ មិនដូចអ្នកនិពន្ធសហសម័យភាគច្រើនទេ គាត់មានទស្សនៈសាភ័ណភ្ពដែលមានឫសគល់នៅក្នុងប្រពៃណីចាស់។ គាត់បានចាត់ទុកខ្លួនគាត់ថាជា "អ្នកធ្វើដំណើរដ៏សោកសៅវង្វេង ពិភពលោក "។

គាត់បានការពារយ៉ាងខ្លាំងក្លានូវភាពរំញ័រនៃជីវិតអារម្មណ៍ប្រឆាំងនឹងវត្ថុនិយម។ ស្នាដៃរបស់គាត់បានបង្ហាញពីគំនិតខាងក្នុងរបស់គាត់ជាចម្បង។ អាកប្បកិរិយារបស់គាត់ត្រូវបានឃ្លាតឆ្ងាយពីជីវិត និងមានលក្ខណៈអភិរក្សនិយម។

រឿង Izu no Odoriko (1926) ពិពណ៌នាអំពីទំនាក់ទំនងស្នេហាដែលមិនអាចសម្រេចបានរវាងសិស្ស និងតារាសម្តែងដែលកំពុងធ្វើដំណើរ។ វាជាស្នាដៃដំបូងដែលមានលក្ខណៈធម្មតានៃស្ទីលអ្នកនិយមនិយម ដែលបានបង្ហាញជាភាសាកំណាព្យ។ ប្រទេសព្រិល (Yukiguni , 1935-1937, បញ្ចប់នៅឆ្នាំ 1947) ប្រារព្ធពិធីភាពស្រស់ស្អាតនៃព្រិល, នៃរដូវកាល, របស់ស្ត្រី និងប្រពៃណីនៃតំបន់ភាគខាងជើងទឹកកកនៃប្រទេសជប៉ុន; ស្នាដៃនេះបានក្លាយជាស្នាដៃរបស់ Kawabata បុរាណ ហើយដាក់គាត់ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធឈានមុខគេរបស់ប្រទេសជប៉ុន។

ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 គាត់រស់នៅក្នុងភាពឯកោ។ បន្ទាប់ពី សន្តិភាព គាត់បានជោគជ័យជាមួយ A Thousand Cranes (Senbadzuru, 1949-1952) ដែលជារឿងស្នេហាដ៏សោកសៅដែលបានរៀបចំនៅក្នុងពិធីតែ។ រាជធានីបុរាណ (Koto, 1962), The Roar of the Mountain (Yama no Oto, 1954), The Sleeping Beauty (Nemureru bijo, 1961), Beauty and Sorrow (Utsukushisa to Kanashimi to, 1965) - ប្រលោមលោកចុងក្រោយរបស់គាត់គឺជារឿងរ៉ាវនៃចំណង់ចំណូលចិត្តជាមួយនឹងការបញ្ចប់ដ៏សោកសៅ។ Kawabata ខ្លួនឯងបានចាត់ទុកការងារដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់ថាជា The Master of Go (Meijin, 1951) ដែលជារឿងខ្លីដែលផ្ទុយស្រឡះជាមួយនឹងស្នាដៃផ្សេងទៀតរបស់គាត់។

រឿងនេះគឺជាការនិទានរឿងប្រឌិតឡើងវិញនៃហ្គេម Go ឆ្នាំ 1938 ដែលគាត់បានរាយការណ៍សម្រាប់កាសែត Mainichi ។ វាគឺជាការប្រកួតចុងក្រោយរបស់ Shūsai ដ៏អស្ចារ្យ ដែលបានចាញ់គូប្រជែងវ័យក្មេង ហើយបានស្លាប់មួយឆ្នាំក្រោយមក។ ថ្វីត្បិតតែសាច់រឿងមានលក្ខណៈស្រពិចស្រពិល គ្រាន់តែជាការរៀបរាប់ពីការតស៊ូដែលឈានដល់ការប្រយុទ្ធគ្នាក៏ដោយ អ្នកអានមួយចំនួនបានបកស្រាយថាវាជាពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់ការបរាជ័យរបស់ជប៉ុនក្នុងសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 ខណៈដែលអ្នកផ្សេងទៀតបានមើលឃើញថាវាជាការតស៊ូរវាងប្រពៃណី និងសម័យទំនើប។

អ្នកនិពន្ធខ្លះនៅក្នុង "ចលនាអក្សរសាស្ត្រ proletarian" មានសកម្មភាពនយោបាយ ខណៈពេលដែលពួកគេភាគច្រើនសរសេរការឃោសនា។ ខ្លះបានសរសេរស្នាដៃដែលលើកកម្ពស់ "បេសកកម្ម" របស់ប្រទេសជប៉ុន ហើយមានតម្លៃសិល្បៈតិចតួច។ អ្នកនិពន្ធ proletarian ធម្មតារួមមាន:

Tokunaga Sunao (1899-1958) ដែលជាអ្នកនិពន្ធដំបូងនៃចលនា "អក្សរសិល្ប៍ proletarian" របស់ជប៉ុននៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 បានពិពណ៌នាអំពីកូដកម្មដែលអស់សង្ឃឹម និងអូសបន្លាយរបស់កម្មករតូក្យូនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ The Sunless District (Taiyō no nai Machi, 1928)។

បន្ទាប់ពីការបរាជ័យរបស់ជប៉ុននៅឆ្នាំ 1945 គាត់និងអ្នកនិពន្ធមួយចំនួនបានបង្កើតពិភពអក្សរសាស្ត្រជប៉ុនថ្មី (Shin Nihon Bungakkai) ជាអ្នកស្នងតំណែងនៃក្រុមអក្សរសាស្ត្រសង្គមនិយមមុនសង្រ្គាម។

Hayama Yoshiki (1894-1945) ត្រូវបានគេស្គាល់ថាល្អបំផុតសម្រាប់ប្រលោមលោក proletarian របស់គាត់ People Living on the Sea (Umi ni Ikuru Hitobito, 1926) ដែលប្រាប់ពីលក្ខខណ្ឌការងារដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនៅលើកប៉ាល់ដឹកទំនិញ។ និងស្រីពេស្យា (Imbaifu, 1925, រឿងខ្លី) ដែលជាឧទាហរណ៍ដំបូងនៃអក្សរសិល្ប៍ proletarian នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន។ គាត់បានរស់នៅក្នុងភ្នំ Manchukuo អស់មួយជីវិតរបស់គាត់។

Kobayashi Takiji (1903-1933) មកពីគ្រួសារកសិករ ធ្វើការជាស្មៀន និងបានចូលរួមជាមួយបក្សកុម្មុយនិស្តដោយខុសច្បាប់។ គាត់បានសរសេររឿងខ្លី និងប្រលោមលោកជាច្រើន ដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងគំនិតរបស់ proletariat ដែលបង្ហាញពីការតស៊ូរបស់ប្រជាជនជប៉ុនប្រឆាំងនឹងលទ្ធិសក្តិភូមិ ម្ចាស់ដី មូលធននិយម និងយោធានិយម។

ស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់គឺ ទូកក្តាម (Kanikōsen, 1929) ដែលពណ៌នាពីជីវិតដ៏កំសត់របស់អ្នកនេសាទក្តាម និងនាវិក។ ពួកគេបះបោរប្រឆាំងនឹងប្រធានក្រុមព្រៃផ្សៃ ប៉ុន្តែត្រូវបានបរាជ័យ។ Kobayashi ត្រូវបានចាប់ខ្លួននៅអាយុ 30 ឆ្នាំ ហើយធ្វើទារុណកម្មរហូតដល់ស្លាប់។

ការគាបសង្កត់លើអ្នកនិពន្ធ proletarian បានផ្ទុះឡើងដំបូងបំផុត។ ខ្លះជាប់គុក ខ្លះបង្ខំចិត្តប្តូរទិស ខ្លះដាក់ប៊ិចចុះ។

ប្រភព