Del éxito de Lluvia roja al atractivo de las películas revolucionarias

Una escena de la película "Lluvia Roja". (Foto: Proporcionada por el equipo de rodaje)

Dos películas con la misma temática, estrenadas con apenas unos meses de diferencia y ambas exitosas, son una buena noticia para el cine del país. La película "Lluvia Roja" se inspiró en la novela homónima del escritor Chu Lai, recreando los 81 días y noches feroces en la Ciudadela de Quang Tri en 1972. Por su parte, la película "Túneles: El Sol en la Oscuridad" retrata la tenaz batalla subterránea en los túneles de Cu Chi, recubiertos de acero, en 1967.

Dos contextos diferentes, pero ambos se centran en reflejar la realidad de la guerra, el destino humano y las aspiraciones de vivir, luchar y sacrificarse por la Patria. Lo especial es que es el público joven quien ha impulsado la difusión de estas películas. Se conmueven con la narrativa emotiva e íntima que hace que la historia les llegue al corazón. En ese momento, la experiencia cinematográfica es también un viaje para perpetuar la memoria nacional.

Las películas históricas se han asociado durante mucho tiempo con el estereotipo de ser difíciles de ver y de conseguir entradas. Sin embargo, las cifras récord de recaudación de algunas películas recientes demuestran que, si el arte es lo suficientemente convincente y se mejoran las técnicas cinematográficas, la obra puede conquistar por completo a la mayoría. No es casualidad que las proyecciones de ambas películas estuvieran repletas de público. La brutal realidad de la guerra se recrea, los detalles escalofriantes, el encanto de la ambientación, la música ... se combinan para crear una experiencia intensa y humana.

Cabe destacar que las obras mencionadas se produjeron en el contexto de la celebración de importantes hitos históricos en el país: 50 años de la Liberación del Sur y el Día de la Reunificación Nacional; 80 años de la Revolución de Agosto y el Día Nacional el 2 de septiembre. “Lluvia Roja” fue producida bajo la dirección de la Comisión Militar Central del Ministerio de Defensa Nacional , con guion de Chu Lai y dirección del Artista Meritorio Dang Thai Huyen. “Túnel” fue dirigida por Bui Thac Chuyen e inversores privados con gran dedicación. La resonancia entre el Estado y el sector privado, entre los recuerdos heroicos y la creatividad artística, ha generado una nueva vitalidad para el cine revolucionario.

Una escena de la película "Lluvia Roja". (Foto: Proporcionada por el equipo de rodaje)

Además de su éxito de taquilla, el valor fundamental de ambas películas reside en su contribución a cambiar la perspectiva del público sobre el cine histórico. Con su notable esfuerzo, los cineastas han demostrado que, con pasión y creatividad, el cine histórico puede convertirse en la corriente principal de la vida actual, dejando de ser solo recuerdos y nostalgia. Los récords de recaudación, la acogida positiva del público y los prestigiosos premios cinematográficos son una valiosa recompensa para los artistas que se atreven a emprender caminos difíciles.

Aunque ambas películas exploran el tema de la guerra revolucionaria, cada una posee características únicas. En cuanto al arte, “Lluvia Roja” impresiona por su gran escala: grandes escenas de batalla, la ferocidad de las bombas y las balas, la atmósfera ardiente de la Ciudadela de Quang Tri; centrándose en recrear la talla histórica, a la vez que retrata el trágico destino de las personas. Desde otra perspectiva, la obra del director Bui Thac Chuyen se centra en la crudeza de la vida cotidiana y la lucha en la tierra del acero, construyendo la psicología de los personajes con pequeños pero impresionantes detalles: una comida en la oscuridad, una canción inquietante, dolor y un deseo silencioso e intenso…

En cuanto a la respuesta del público, “Red Rain” tiene la ventaja de ser más accesible: la trama es clara, las emociones son directas y fáciles de transmitir, por lo que alcanzó rápidamente el hito de recaudación de más de 100 mil millones de VND en tan solo tres días. “Tunnel: Sun in the Dark” sigue un estilo artístico inflexible, que invita al espectador a acompañar y reflexionar. Sin embargo, esto es lo que hace que la película sea tan apreciada por su valor artístico, muchos espectadores la ven una y otra vez y promete un éxito duradero y sostenible.

Con diferentes enfoques y formas de explotación, todas las películas persiguen el mismo objetivo: acercar la historia nacional al público actual, a la vez que abren oportunidades para que el cine transforme. Cómo lograr que las películas históricas sean atractivas y conserven su profundidad y valor artístico es la pregunta que se plantea tras los fenómenos cinematográficos que han atraído la atención del público.

Según el director, el Artista del Pueblo Dang Nhat Minh, una película en particular, y las obras literarias y artísticas en general, deben conmover al público. Por lo tanto, además de recrear eventos, es necesario ahondar en la condición humana. Allí, nuestros soldados y compatriotas aparecen con una apariencia ordinaria pero extraordinaria. Esta es la dirección que debe explorarse con mayor profundidad para que la historia se cuente a través del destino y la aspiración. Los cineastas también creen que las necesidades del público son cada vez mayores, por lo que, además de buenas historias, necesitan una buena experiencia visual y sonora. El cine debe invertir en tecnología y contar con un equipo de posproducción profesional.

Además, es innegable que la influencia de una película también depende de su forma de comunicación. Tráilers atractivos, videoclips, intercambios de artistas, vídeos virales en redes sociales... pueden hacer que las historias históricas sean más familiares y accesibles.

Cabe destacar que el estreno de la película en importantes aniversarios nacionales también ayuda al público a comprender mejor el significado de la obra, inspirando la gratitud histórica. El cine también debe acompañar la educación mediante proyectos para llevar películas a las escuelas, organizar proyecciones e interactuar con directores y actores.

El cine, junto con la historia, creará un puente sostenible entre la memoria y el presente, hacia el futuro. Es a partir de las aspiraciones creativas, el serio espíritu artístico y el profundo sentido de responsabilidad de los cineastas que las películas históricas tienen la oportunidad de consolidarse, convirtiéndose en un pilar a largo plazo del cine, tanto una voz artística como el latido del alma de la nación.

MAI LU

Fuente: https://nhandan.vn/tu-thanh-cong-cua-mua-do-den-suc-hap-dan-tu-dong-phim-cach-mang-post904510.html