Dzung es un roquero veterano de la escena musical vietnamita. Ha formado parte de numerosas bandas famosas de rock y metal durante muchos años y ha ganado numerosos premios importantes. Sin embargo, solo cuando se lanzó como solista tuvo la oportunidad de elegir libremente materiales interesantes y únicos.
El álbum de Dzung de 2021, Dzanca, puede considerarse un gran avance en la redefinición del género de la música mundial en la música vietnamita, cuando Dzung incorporó muchos materiales diferentes sobre la base de canciones populares familiares, conocidas de memoria por millones de vietnamitas como Trong com, Co la, Di cach ,... Como artista independiente, Dzung pronto rompió con el marco del género para construir sus propios sonidos únicos que no se superponían con los de ningún otro.
La dirección de combinar elementos folclóricos fue llevada a un nuevo nivel por Dzung en el EP Dzanca Dzanvu , especialmente en el sencillo Mua Sap Xoe Hoa , cuando llevó una orquesta moderna y tradicional al gran escenario, manejando todos los elementos mientras aún aseguraba la calidad de escucha y ejecución.
Dzung continuó fiel a su dirección cuando lanzó el álbum Hay khong hay la , sin embargo mostró una fuerte creatividad cuando apenas repitió los sonidos que el público había escuchado en Dzanca o Mua sap xoe hoa , sino combinaciones muy diferentes.
Idea clara
Sea bueno o no, sigue siendo una combinación de sonidos tradicionales y materiales modernos, la dirección que Dzung ha seguido a lo largo de los años. Sin embargo, esta vez, no recopiló canciones populares demasiado familiares para los vietnamitas como para desarrollar arreglos musicales a partir de ellas, sino que creó un concepto independiente con composiciones completamente nuevas.
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Lo bueno o lo no tan bueno continúa afirmando la firme dirección musical de Dzung. |
El álbum abre con la canción Con Tau , que evoca el tema principal: un viaje por el país yel descubrimiento de sus diferentes bellezas. Dzung también compartió que la idea de este tren Hay Khong Hay surgió de su primer viaje en tren, a los dos años, desde Hanói a Nha Trang, la ciudad natal de su madre. Después, el tren lo acompañó en su viaje de Hanói a Ciudad Ho Chi Minh para comenzar su carrera. El tren ha permanecido con Dzung desde entonces, y sigue coleccionándolo para usarlo como material para su música.
Este concepto de turismo se puede ver claramente a través del contenido de cada canción, cuando Wind Power Forest (inspirada en la planta de energía eólica de Bac Lieu), Nghinh Ong Thuy Tuong (inspirada en el festival Nghinh Ong de los residentes de las regiones costeras central y sur), Dua Sai Trai (inspirada en el grito del vendedor de cocos de An Giang) o Phao (inspirada en la batalla de Dien Bien Phu) explotan imágenes muy típicas de las provincias y ciudades vietnamitas de norte a sur.
Pero no solo en cuanto a contenido, Dzung también explota la diversidad musical al usar diversos géneros, desde disco y funky hasta melodías folclóricas como las canciones populares de Le Thuy, para combinarlas con su guitarra y crear un mundo sonoro único y singular, rompiendo barreras entre géneros. El propio Dzung no define un género definido, sino que define su álbum como música lírica de su tierra natal . Esa suavidad, facilidad de escucha y familiaridad es lo que hace que Hay khong hay sea tan bueno, aunque sigue utilizando materiales folclóricos y la guitarra de acero de Dzung como protagonista, pero aun así crea una clara diferencia con respecto a los trabajos anteriores del roquero.
La parte “Ca” es lo más destacado.
La diferencia más obvia que cabe mencionar en este álbum de Dzung es que añadió canto en la segunda mitad. Siguen siendo las mismas obras, los mismos sonidos, pero mientras que en la primera mitad, con la parte "Dun", Dzung siguió su línea anterior de arreglos instrumentales, en la segunda mitad, con la parte "Singing", cambió su estilo invitando a Pham Anh Khoa a cantar en cinco canciones y a la cítara Hai Phuong a contribuir con su voz en dos.
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La combinación de Dzung y Pham Anh Khoa aporta efectos positivos al álbum. |
Si el artista Hai Phuong ya es un nombre familiar en la música de Dzung, tanto por su participación en el álbum Dzanca como en el sencillo Mua Sap Xoe Hoa , Pham Anh Khoa es una nueva incorporación. Y aún más sorprendente es que los oyentes ya no perciben la audacia ni la crudeza en el canto de este rapero, sino un espíritu brillante y positivo. Pham Anh Khoa incluso cantó en la canción Nghinh Ong Thuy Tuong , lo que recuerda a su actuación en Ra Khoi en Sao Mai Diem Hen 2006 .
Además de Pham Anh Khoa, la aparición del actor Le Hoang Phi, con el nombre artístico de Tío 13, también es una interesante contribución a la canción "Dua sai trai" . La parte "rao" dua de Hoang Phi en la canción aporta una muestra vocal muy interesante, creando uno de los momentos más pop y pegadizos de todo el álbum.
Las composiciones de Dzung también son de muy buena calidad. Si bien en sus obras Dzung demuestra principalmente su capacidad de producción y técnica con la guitarra, al adentrarse en el campo de la composición también crea canciones fáciles de escuchar con historias claras. Cada una de sus canciones tiene una fuente de inspiración diferente, mostrando una experiencia vital rica y madura.
¿La música viajera será tendencia?
A principios de marzo de este año, Hoa Minzy lanzó el sencillo "Bac Bling" y se convirtió inmediatamente en el mayor éxito del V-pop desde principios de año. La canción tiene buena calidad, pero el hecho de que un producto musical con fuertes tintes regionales pueda alcanzar la popularidad nacional sigue siendo una gran sorpresa.
Por coincidencia, a mediados de marzo, Dzung lanzó el álbum "Hay khong hay thap" que también contenía elementos bastante típicos de algunas provincias vietnamitas (Bac Lieu, An Giang, Dien Bien Phu), mostrando una similitud muy coincidente con Hoa Minzy.
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¿O es una señal de una nueva tendencia en la música vietnamita? |
La música folclórica ha sido explotada continuamente por los artistas vietnamitas en los últimos años, pero a través de los nuevos productos sobresalientes a principios de 2025, los oyentes pueden notar un cambio de tendencia: ya no son los materiales generales y universales, sino que los artistas profundizan en la cultura, la historia y los paisajes de cada lugar y ubicación específicos y los resaltan con características distintivas, presentando claramente la tierra que quieren transmitir a los oyentes.
Bac Ninh con sus festivales Lim, el templo Ba Chua, o Bac Lieu con sus plantas de energía eólica, An Giang con sus jardines de cocos llenos de frutas, Dien Bien Phu con sus hazañas heroicas,... se transmiten a través de la música de forma fluida e interesante con los productos de Hoa Minzy y Dzung, lo que señala una tendencia que puede florecer en el Vpop en un futuro cercano.
"Hay Khong Hay Thai" de Dzung es una creación admirable que explota materiales tradicionales de una forma nueva y poco convencional, aportando un espíritu brillante y positivo. El recorrido musical del álbum está construido por Dzung con una idea unificada, aunque no necesariamente sigue un género específico, lo que hace que la experiencia auditiva sea a la vez nueva y atractiva.
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