Απλά αλλά συγκινητικά θεατρικά έργα

Κάθε μελωδία, κάθε θεατρικό έργο και η εικόνα του αστυνομικού απεικονίζονται έντονα και είναι εμποτισμένα με πολιτιστικό και ηθικό βάθος.

Το 5ο Εθνικό Φεστιβάλ Επαγγελματικών Σκηνικών Τεχνών 2025 (από 24 Ιουνίου έως 7 Ιουλίου στο Ανόι ) με θέμα «Η Εικόνα του Στρατιώτη Δημόσιας Ασφάλειας του Λαού» παρουσίασε στο κοινό πολλά νέα έργα που αξίζει να παρακολουθήσει κανείς με πολιτικά χρώματα.

Ο ρυθμός της πίστης

Το φεστιβάλ συγκεντρώνει 25 έργα από 21 καλλιτεχνικές μονάδες από όλη τη χώρα, κυρίως με τη συμμετοχή παραδοσιακών θεατρικών μορφών όπως το cheo, το cai luong, τα λαϊκά τραγούδια Nghe Tinh, η όπερα Hue και το bai choi της κεντρικής περιοχής.

Το έργο «Con ve voi me» (Cheo Ha Nam ) αφηγείται την ιστορία μιας ηλικιωμένης μητέρας που ελπίζει ότι οι σύντροφοί της θα βρουν τα λείψανα του γιου της - του γιου που θυσιάστηκε για την Πατρίδα και του αστυνομικού που τη βοηθά σιωπηλά. Χωρίς φανταχτερή, χωρίς δραματική προσέγγιση, η σκηνοθέτης του Λαϊκού Καλλιτέχνη Tran Hoai Thu επέλεξε την αφηγηματική τεχνική σε συνδυασμό με ψυχολογική ερμηνεία και χρησιμοποίησε τον ρυθμό του αρχαίου Cheo για να δημιουργήσει έναν ήσυχο αλλά βαθύ χώρο. Οι στίχοι του Cheo είναι σαν λαϊκές προσευχές για την υιική ευσέβεια και την καλοσύνη των σημερινών αστυνομικών.

Μια σκηνή από το έργο του Τσέο «Κόκκινη Καρδιά» του Θεάτρου Στρατού Τσέο

Στο «Ben song trang» (Hung Yen cheo), η εικόνα του αστυνομικού επιστρέφει στη σύγχρονη ζωή του χωριού. Δεν υπάρχει «μεγάλη υπόθεση», κανένας ξεκάθαρος κακός, αλλά μια κρυφή σύγκρουση στην κοινότητα. Εκεί, ο αστυνομικός είναι αυτός που διατηρεί την παραδοσιακή ροή, διαφυλάσσει την ηρεμία ενός μικρού χωριού, όπου ο ήχος ενός τυμπάνου cheo είναι ένας χτύπος καρδιάς εμπιστοσύνης.

Με το "Not Falling" (λαϊκό τραγούδι των Nghe Tinh), ο αστυνομικός που συμμετείχε στην επίλυση της υπόθεσης εθίστηκε στα ναρκωτικά, αλλά σηκώθηκε και ξεκίνησε από την αρχή, άξιος να επιστρέψει στις τάξεις των αστυνομικών για να προστατεύσει την ηρεμία της ζωής των ανθρώπων.

Η σκηνική τεχνική της εναλλαγής λαϊκών τραγουδιών, δημοτικών τραγουδιών και λυρικών διαλόγων κάνει την εικόνα του αστυνομικού να λιώνει στις καρδιές των ανθρώπων, μετατρέποντάς την σε έναν συλλογικό χαρακτήρα που συνδέεται με τη γη και την ψυχή της υπαίθρου.

Άριστη γνώση της λαογραφίας

Μία από τις σαφείς επιτυχίες αυτού του φεστιβάλ είναι η δυνατότητα ομαλού και αβίαστου μετασχηματισμού σύγχρονων θεμάτων σε παραδοσιακά καλλιτεχνικά πλαίσια. Η εικόνα του αστυνομικού «τρέφεται» από λαϊκά υλικά και παραδοσιακή γλώσσα - ως ένας τρόπος επιβεβαίωσης ότι: ο σημερινός αστυνομικός, παρά το γεγονός ότι φέρει στρατιωτικό βαθμό, εξακολουθεί να είναι παιδί του έθνους, προερχόμενος από την ύπαιθρο, από το χωριό.

Το «Lost» (Hue Opera - Hue Opera Theater) επιλέγει την εικόνα ενός αξιωματικού ασφαλείας που μετατρέπει έναν εγκληματία σε αξιόπιστο προκάλυμμα για να βοηθήσει στην επίλυση μιας μεγάλης υπόθεσης διακίνησης ναρκωτικών. Τα μελαγχολικά αποσπάσματα ναμ άι και ναμ μπιν, με την πλούσια αφηγηματική ποιότητα του Χουέ, χρησιμεύουν ως φόντο για την εικόνα ενός άνδρα που σιωπηλά αφιερώνεται, διχασμένος ανάμεσα σε ιδανικά και συναισθήματα.

Ιδιαίτερα τολμηρό είναι το έργο «Το παιχνίδι του διαβόλου» (Bai Choi - Binh Dinh), όταν χρησιμοποιεί το παραδοσιακό παιχνίδι Bai Choi ως μεταφορά για τα υψηλής τεχνολογίας εγκληματικά κόλπα και τη μάχη πνεύματος μεταξύ της αστυνομίας και των αντιδραστικών που μεταμφιέζονται σε πολιτιστικές προσωπικότητες.

Ο σκηνοθέτης έχει αξιοποιήσει την τεχνική του «σύγχρονου μύθου σε παραδοσιακή δομή», όπου το λαϊκό τραγούδι γίνεται συναγερμός, κάλεσμα για δράση. Το έργο μεταμορφώνεται ευέλικτα ανάμεσα στη γλώσσα του παιχνιδιού και τη δομή του εγκλήματος, μετατρέποντας το Bài Chòi - που είναι ένα λαϊκό παιχνίδι - σε ένα οξύ μέσο κοινωνικής κριτικής.

Με το έργο «Όρκος στο Βουνό με τη Σημαία» από το Παραδοσιακό Θέατρο Hai Phong, υπάρχει ένα όμορφο σκηνικό με ηρωική και τραγική δομή. Η δομή του έργου έχει το χρώμα της κλασικής ανατολικής τραγωδίας, δίνοντας έμφαση στον όρκο και τη θυσία - αναδεικνύοντας την ιερότητα στο ιδανικό της προστασίας της Πατρίδας. Το στοιχείο vọng cổ στο έργο είναι σαν ένα νανούρισμα για την αφοσίωση.

Περισσότερο από ένα απλό καλλιτεχνικό γεγονός, το φεστιβάλ είναι επίσης μια ευκαιρία για εμάς να συνειδητοποιήσουμε: η διατήρηση της ταυτότητας δεν γίνεται μόνο με την αναδημιουργία του παρελθόντος, αλλά και με την αφήγηση των ιστοριών του σήμερα στη γλώσσα των προγόνων μας.

Η Λαϊκή Καλλιτέχνης Τριν Θούι Μούι, Πρόεδρος του Συνδέσμου Καλλιτεχνών Σκηνής του Βιετνάμ, σχολίασε: «Ο λεπτός συνδυασμός λαϊκών υλικών και ρεαλιστικών θεμάτων έχει συμβάλει στην ανύψωση της τέχνης, επιβεβαιώνοντας την επικαιρότητα, την ανθρωπιά και την ελκυστικότητα του παραδοσιακού θεάτρου στη σύγχρονη καλλιτεχνική ροή».

Πηγή: https://nld.com.vn/nhung-vo-dien-dung-di-ma-lay-dong-196250704212232667.htm