Wir kreieren auf der Grundlage der Natur, färben Stoffe aus Pflanzen, weben Stoffe aus Bakterien

Laut Architekt Nguyen Kieu Lam sind natürliche Strukturen im Design immer die nachhaltigsten und je naturnäher ein Produkt ist, desto dauerhafter ist sein Wert.

Der offene Raum des Webstuhls ist vom Brokatweberdorf inspiriert – Foto: Lam Weaving Spaces

Im Rahmen des Jahres der Innovation – einer Initiative der französischen Botschaft in Vietnam im Jahr 2025 – organisierte das Französische Institut in Ho-Chi-Minh-Stadt am Abend des 7. Juni im Sofitel Saigon Plaza Hotel den Workshop „Shaping Future Design: Eine französisch-vietnamesische intersektionale Perspektive“ .

Die Veranstaltung zog zahlreiche Teilnehmer an, die den Beiträgen französischer und vietnamesischer Designer zuhörten, die auf aktuelle Herausforderungen wie Nachhaltigkeit, Innovation und integratives Design in der Handwerks- und Designbranche in Vietnam reagieren.

Sprecher berichten beim Workshop – Foto: HO LAM

Ideen kommen aus Handwerksdörfern

In der ersten Sitzung diskutierten die Redner die Schnittstellen zwischen Handwerk, Natur und Design.

Der Designer Tony Jouanneau, Dozent an der ENSCI – Les Ateliers, einer führenden französischen Designschule, beschloss, seine Forschung auf ökologisches, von der Natur inspiriertes Design zu verlagern, nachdem er sieben Jahre lang in einem Textilunternehmen gearbeitet und dort viele chemische Methoden angewandt hatte.

„Durch die langjährige Arbeit mit Chemikalien bekam ich eine schwere Lungenentzündung.

Dann beschloss ich, mich einer umweltfreundlicheren Designrichtung zuzuwenden. 2017 gründete ich das Atelier SUMBIOSE, das Wissenschaft und textiles Handwerk vereint.

„Wir kreieren und erforschen alles auf der Grundlage der Natur. Zum Beispiel Techniken mit pflanzlichen Farbstoffen; das Weben von Stoffen aus Bakterien …“ – sagte Tony.

Oder wie Nguyen Kieu Lam, Gründerin von Lam Weaving Spaces – einer kreativen Plattform, die Technologie und Kunst in der Raumgestaltung kombiniert – die ebenfalls erzählte, dass sie Kreativität durch zwei miteinander verwobene Aspekte ästhetischer Inspiration und Herstellungstechniken angeht, die aus dem traditionellen Handwerk stammen, um zeitgenössische Räume zu schaffen.

Der Architekt Nguyen Kieu Lam teilt mit – Foto: HO LAM

Lam hatte einmal Gelegenheit, das Brokatweberdorf Cham – Phan Rang – Thap Cham – zu besuchen und war vom dortigen manuellen Webprozess sehr beeindruckt: „Der Webstuhl, die Materialien, die Art und Weise, wie die Kettfäden über den Webstuhl gespannt sind, die schweren Gegenstände, an denen die Fäden hängen … erzeugen kunstvolle horizontale und vertikale technische Schichten.“

Die Hände der Handwerker sind geschickt, ohne unnötige Bewegungen, sie gehen mit ihren vertrauten Werkzeugen sehr frei um. Die gemusterten Brokatstoffe entstehen aus der Anordnung dieser einzelnen farbigen Fäden.

Durch das Beobachten der Brokatweberei wurde Lam dazu inspiriert, den offenen Raum des Webstuhls nachzubilden: „Die Zuschauer können den ‚Web‘-Raum anhand großer, bunter Stofffäden erleben. Diese Materialien stammen von Ereignissen, die ich gesammelt und archiviert habe.“

Der aus großen, bunten Stofffäden „gewebte“ Raum wird für die Betrachter erlebbar – Foto: Lam Weaving Spaces

Wiederverwendung im Design

Architekt Nguyen Dinh Hoa ist der Ansicht, dass Designer nicht nur Entwürfe vorschlagen, sondern auch den Produktions- und Vertriebsprozess des Produkts berücksichtigen müssen. Dabei müsse die Designethik an erster Stelle stehen.

Die Architektin Nguyen Kieu Lam möchte mit einer Reihe von Seminaren und Veranstaltungen die Rolle des Designers nicht nur bei der Gestaltung räumlicher Formen hervorheben, sondern auch bei der Bestimmung des Lebenszyklus von Materialien durch Kreativität und verantwortungsvolles Designdenken.

Lam verwendete Do-Papiermaterial zur Dekoration der Decke in der Werkstatt – Foto: HO LAM

Lam nennt das Beispiel von Do-Papier, einem Material, das sie bei drei Veranstaltungen an drei verschiedenen Orten verwendete. Nach jeder Veranstaltung wurde das gesamte Material eingesammelt und für ein neues Design für die nächste Installation wiederverwendet.

Die Materialauswahl sollte von Anfang an anhand von Kriterien wie Recyclingfähigkeit, Abfallminimierung und langfristiger Nutzbarkeit erfolgen und gleichzeitig die Schaffung eines lebendigen, ansprechenden Raumes gewährleisten. Dieser Ansatz ist besonders wichtig bei der kurzfristigen Veranstaltungsgestaltung, bei der oft Einwegmaterialien verschwendet werden.

Mir wurde klar, dass natürliche Strukturen immer noch am nachhaltigsten sind, egal, welches Material wir verwenden. Und je mehr wir uns der Natur zuwenden und umweltfreundlicher sind, desto nachhaltiger und wertvoller werden unsere Produkte und Räume sein“, sagte der Gründer von Lam Weaving Spaces.

LAM-SEE

Quelle: https://tuoitre.vn/chung-toi-sang-tao-dua-tren-thien-nhuom-vai-tu-thuc-vat-det-vai-tu-vi-khuan-20250607192858932.htm