(To Quoc) – Erstmals wurden vier Animationsfilmprojekte angekündigt, die eine neue Ära auf dem vietnamesischen Animationsfilmmarkt einläuten. Das Jahr 2025 markiert das Ende einer langen Zeit, in der die große Leinwand nur eine Spielwiese für importierte Animationsfilme war.
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe des 1. Animationsfilmfestivals haben Stream of Desire, Sconnect Studio, Alpha Studio und Colory Animation Studio gleichzeitig vier Animationsfilmprojekte angekündigt, die sich in der Produktion befinden und voraussichtlich 2025 kommerziell verwertet werden. Das sind gute Nachrichten für die vietnamesische Filmindustrie und stellen einen beispiellosen Schritt nach vorne für die vietnamesische Animationsindustrie dar.
Die Auftaktveranstaltung zu vier Animationsfilmen mit der Teilnahme vieler berühmter Schauspieler und wichtiger Persönlichkeiten der Filmbranche findet am 28. November 2024 in Ho-Chi-Minh-Stadt statt.
Der vietnamesische Animationsfilm hat viele bemerkenswerte Entwicklungen erlebt, da immer mehr Studios einzigartige, hochkreative Produkte produzieren, die beim Publikum gut ankommen. Die Produktion groß angelegter Animationsprojekte ist jedoch nach wie vor ein riskantes Unterfangen, für das sich nicht viele Produzenten entscheiden. Die Herausforderung für Animationsstudios liegt heute in den Investitionen in Personal und Finanzen. Gleichzeitig müssen sie in attraktive Inhalte (Drehbuch, Bilder, Schauspiel) investieren, um mit importierten Meisterwerken zu konkurrieren und das Vertrauen eines Publikums zu gewinnen, das an ausländische Animationen gewöhnt ist.
Wir setzen auf Qualität und Quantität, um das heimische Publikum zu überzeugen
Im Oktober 2023 feierte der von Sconnect Studio produzierte Animationsfilm „Wolfoo und die geheimnisvolle Insel“ landesweit in den Kinos Premiere und markierte damit einen Wendepunkt für die vietnamesische Animation. Der erste kommerzielle Animationsfilm erzielte sehr positive Ergebnisse und erreichte bereits in der ersten Veröffentlichungswoche die Top 3 der Kinokasseneinnahmen.
Die Begeisterung des vietnamesischen Publikums motiviert die Produzenten, mutig an den nächsten Projekten zu forschen. Für 2024 kündigt Sconnect Studio zwei neue Projekte an: „Wolfoo and the Three Realms Race“ und „Ceramic Warrior – Blank Blank“.
Wolfoo – ein enger Freund vieler Kinder – kehrt in einer neuen, schelmischen Version zurück, die mit der bekannten 2D-Technologie produziert wurde. Dieses Erscheinungsbild von Wolfoo wurde jedoch vom Filmemacherteam visuell verfeinert, um eine lebendigere und animiertere Figur zu schaffen.
Die Rückkehr von Wolfoo verspricht eine spannende und zugleich menschliche Geschichte über die Reise der Familienbande.
„Wolfoo und das Drei-Reiche-Rennen“ erzählt die Geschichte von Wolfoos und seinem Vaters Reise durch drei Länder: die Essenswelt, die Festwelt und die Außenwelt. Auf dieser Reise gibt es immer wieder Herausforderungen. Wird das die Vater-Sohn-Beziehung brechen?
„Ceramic Warrior – Blank Blank“ ist der erste Animationsfilm, der vollständig mit Stopmotion-Technologie (Stillleben-Filmtechnik) gedreht wurde. Diese Filmtechnik stellt aufgrund ihrer Komplexität und ihres Investitionsniveaus eine Herausforderung für alle Studios der Welt dar. Für einen Kurzfilm von durchschnittlich zwei Minuten müssen 2.700 Fotos kombiniert werden. Bei einem Film von 90 bis 120 Minuten muss der Produzent daher bis zu 16.200 Fotos zeigen. Aufgrund dieser enormen Herausforderung gibt es derzeit weltweit Tausende von Stopmotion-Filmstudios, aber nur 1 bis 2 % von ihnen sind in der Lage, Filme zu produzieren. Die Veröffentlichung des ersten Stopmotion-Films soll Sconnect Studio auf das gleiche Niveau wie die großen internationalen Studios bringen.
Die Hauptfigur des Films Ceramic Warrior, der Junge Blank in der Kulisse des Joyful Forest
Herr Nguyen Anh Tung, Vertreter von Sconnect Studio, sagte über die Produktion von zwei Kinofilmen in einem Jahr: „Nicht nur im Jahr 2025, sondern langfristig verfolgen wir die Strategie, jedes Jahr drei bis vier Animationsfilme fürs Kino zu produzieren. So können wir den Produktionsprozess optimieren und qualitativ hochwertige Inhalte bieten.“
Der Volkskünstler Pham Ngoc Tuan (ganz links) überreicht dem Vertreter der Filmcrew Blumen, wodurch die Produktionszeit von 3 Jahren auf nur 18 Monate optimiert wurde.
Alpha Studio bringt nationale Kultur in Vietnams ersten 3D-Film
Nach dem Start der 3D-Animationsserie „Trang Quynh Thoi Nhi Nho“ im Jahr 2023 hat Alpha Studio mittlerweile über 300 Inhalte auf der YouTube-Plattform veröffentlicht, von denen viele Millionen Aufrufe erreicht haben. Mit makellosen 3D-Bildern dreht sich die Serie „Trang Quynh Thoi Nhi Nho“ um Bräuche und Gewohnheiten, Elemente des Lebens, die von der vietnamesischen Kultur geprägt sind, wie Banyan-Bäume, Fähranleger, Gemeinschaftshäuser, Reiskultur und wichtige Feiertage wie Tet Ong Tao, Tet Nguyen Dan oder das Mittherbstfest.
Es wird erwartet, dass im Jahr 2025 die erste Kinoversion des Jungen Quynh Nhi mit dem Titel „Die Legende von Kim Nguu“ erscheint. Der Film wird der erste 3D-Animationsfilm Vietnams sein. Die Legende von Kim Nguu basiert weiterhin auf Volksmärchen und wird mit modernster Produktionstechnologie kombiniert. Sie erzählt die Reise des Jungen Quynh und seiner Freunde in ein dramatisches und mysteriöses Abenteuer.
Die Verschmelzung volkstümlicher kultureller Elemente im fortschrittlichsten 3D-Technologieprodukt der Gegenwart
„Eine der größten Herausforderungen bei 3D-Animationsprojekten besteht darin, den Produktionsprozess zu optimieren. Anstatt der üblichen 36 Monate hat Alpha Studio versucht, die Fertigstellungszeit auf nur 18 Monate zu verkürzen“, erklärte Meritorious Artist, Director Trinh Lam Tung, Direktor von Alpha Studio.
Der Film „Die Legende vom Taurus“ ist nicht nur eine unterhaltsame Geschichte mit einer menschlichen Botschaft, sondern nimmt das Publikum auch mit auf eine Reisezur Entdeckung traditioneller kultureller Werte und weckt so Selbstwertgefühl und Nationalstolz.
Außerordentlicher Professor Dr. Bui Hoai Son (ganz links) überreicht dem Filmteam von „Die Legende des Taurus“ Blumen.
„Wir können Spaghetti essen, Thai Hot Pot, viele Gerichte essen, aber bei Trang Quynh Thoi Nhi Nho und „Truyen Thuong Kim Nguu“ handelt es sich um eine Mahlzeit mit Fischsauce, Salz und Pickles, rein vietnamesisch.“
„Die Legende des Stiers“ ist der erste vietnamesische 3D-Animationsfilm, der in die Kinos kommt. Ich habe das Wort „erster“ seit über zehn Jahren gehört, ich habe gewartet, und als ich nicht mehr warten konnte, habe ich ihn selbst gemacht. Viele Brüder und Schwestern haben mir geholfen und mir Flügel verliehen, um meinen Traum zu verwirklichen“, erzählte der verdiente Künstler Trinh Lam Tung, Regisseur des Films „Die Legende des Stiers“, über seine Idee.
Das erste "Debüt" von "Zombie with Cross Eyes" und vielversprechende Zeichen
Colory Animation Studio ist ein erfahrenes Animationsstudio mit 15 Jahren Erfahrung. „Zombie mit gekreuzten Augen“ zeichnet sich durch seine Fähigkeit zur Produktion von 3D-Animationen aus und ist der Vorstoß des Unternehmens in das Filmgenre, nachdem es lange Zeit viele Erfolge mit Kurz- und Spielfilmen erzielt hat.
Obwohl mit Horrorelementen vermischt, ist die Hauptbotschaft, die „Zombie with Cross Eyes“ vermitteln möchte, die Erleichterung des gesellschaftlichen Drucks, der auf jungen Menschen lastet, die Befreiung vom Drang, „positiv zu sein“.
„Wir denken vielleicht negativ, verwirrt oder schwach, wir sind vielleicht nicht stark oder herausragend, aber wir geben niemals auf.“ – Botschaft in der Filmvorführung von Colory Animation Studio.
Doan Tran Anh Tuan, Direktor des Colory Animation Studios, gab zu, nicht gut reden zu können, und präsentierte stattdessen einen 14-minütigen Film, der vom Publikum positiv aufgenommen wurde. Dieser 14-minütige Film ist der beste Beweis für die Produktionskapazität des Teams und die Qualität, die der Film bei seinem Kinostart verspricht.
14-minütige Testvorführung von "Zombie mit schielenden Augen" beweist seine Attraktivität und 90 Minuten lohnen sich für den Kinobesuch
Aus Investorensicht erklärte Frau Vu Phuong, Investment Director des Filmprojekts Red Ruby Entertainment: „Wir Investoren, die wir mit Filmen bestens vertraut sind, haben nun eine neue Auswahlmöglichkeit auf dem Animationsmarkt, der sehr vielfältig ist und Genres wie 2D, 3D oder Stop-Motion umfasst. Ich denke, das Investitionspotenzial von Animationen kann größer sein als das von Realfilmen, da wir sie nicht nur im Kino, sondern auch auf anderen Plattformen wie Merchandise, F&B-Aktivitäten und Werbemaßnahmen nutzen.“
Frau Vu Phuong schätzte, dass Animation aufgrund ihrer vielfältigen und flexiblen Verwertungsmöglichkeiten ein potenzieller Markt für Investoren sei.
Die Veröffentlichung von vier Animationsfilmen im Jahr 2025 ist ein beispielloses Ereignis für die vietnamesische Animationsindustrie. Dieses Ereignis markiert einen grundlegenden Strategiewechsel der Filmproduzenten und verspricht einen starken Wandel der Animation „Made in Vietnam“ in der Zukunft.
„Ich hätte nicht gedacht, dass sich unsere vietnamesische Animation so stark entwickelt hat. Und wir konnten wirklich Schulter an Schulter mit den Großmächten der Welt stehen. Nicht nur ich, sondern ich glaube, dass alle hier anwesenden Künstler wie Professor Dr. Do Lenh Hung Tu und der Volkskünstler Nguyen Ha Bac das Talent und die Ambitionen der jungen Generation hier erkennen. Das verspricht, der vietnamesischen Animation in Zukunft große Entwicklungsschritte zu ermöglichen. Ich danke den jungen Menschen aufrichtig dafür, dass sie uns geholfen haben, mehr Selbstvertrauen und Stolz in einem Bereich zu entwickeln, der für die Filmindustrie im Besonderen und den Kulturbereich des Landes im Allgemeinen von besonderer Bedeutung ist.“ – Professor Dr. Bui Hoai Son, ständiges Mitglied des Ausschusses für Kultur und Bildung der Nationalversammlung, sprach nach der Vorstellung von vier Filmprojekten.
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Quelle: https://toquoc.vn/4-du-an-bom-tan-hoat-hinh-man-anh-rong-trong-nam-2025-20241129171005181.htm
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