ศิลปินร่วมสมัยชาวเวียดนามชื่อดังสองคน ได้แก่ ตรัน ไฮ มินห์ และตรัน ลู มาย จะร่วมกันจัดนิทรรศการพิเศษในชื่อ "ความเคลื่อนไหวและความนิ่ง" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะนคร โฮจิมิน ห์ ระหว่างวันที่ 3 ถึง 13 กรกฎาคม นิทรรศการนี้ประกอบด้วยผลงานนามธรรมขนาดใหญ่ 60 ชิ้น โดยมีการแสดงออกที่ตัดกัน 2 แบบ

ศิลปิน Tran Hai Minh เกิดเมื่อปี 1962 ศึกษาที่มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม และศึกษาที่สถาบันศิลปะเบอร์ลิน (เยอรมนี) เป็นเวลา 7 ปี เขาเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มแนวทางการแสดงออกแบบนามธรรมโดยใช้ฝีแปรงที่หนักแน่น สีสันที่สดใส และพลังงานที่ถูกกักเก็บเอาไว้บนผืนผ้าใบด้วยฝีแปรงอันยาวนานและเด็ดขาด ภาพวาดของเขาให้ความรู้สึกถึงพายุแห่งอารมณ์ที่ก่อตัวเป็นรูปร่าง
ในทางตรงกันข้าม ภาพวาดของ Tran Luu My จิตรกรผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครและภาพยนตร์ ฮานอย มีความเงียบสงบ ในฐานะบุตรชายคนโตของ Tran Luu Hau จิตรกรผู้ล่วงลับ เขาได้รับทักษะการวาดภาพจากพ่อผู้โด่งดังของเขา อย่างไรก็ตาม ด้วยความปรารถนาที่จะก้าวออกจากเงาของพ่อ Tran Luu My ต้องดิ้นรนอย่างหนักเพื่อค้นหาเส้นทางของตัวเอง เขาเข้าถึงจิตวิญญาณของพุทธศาสนาและใส่จิตวิญญาณนั้นลงในภาพวาดของเขา ผลงานของเขาควบคุมสี เน้นที่พื้นที่และการทำสมาธิ เหมือนกับดนตรีอันนุ่มนวลที่เชิญชวนผู้ชมให้หยุดและไตร่ตรอง

ผลงานที่จัดแสดงส่วนใหญ่เป็นภาพวาดขนาดใหญ่ บางชิ้นมีขนาด 2.4 x 2.4 เมตร 2.4 x 1.8 เมตร ส่วนใหญ่มีขนาด 1.6 x 1.7 เมตร และบางชิ้นมีขนาด 80 x 80 ซม.
คนหนึ่งวาดภาพด้วยแรง - ความรุนแรงของพู่กัน อีกคนหนึ่งวาดภาพด้วยความขาดความ - ความนิ่งสงบของการยับยั้งชั่งใจ แต่ทั้งสองอย่างมาบรรจบกันที่จุดเดียวกัน นั่นคือการเจาะลึกเข้าไปในจิตใต้สำนึก ปลุกพลังดั้งเดิมที่สุดของภาพวาดนามธรรมร่วมสมัย ทั้งสองไม่ได้แสดงภาพโลก ภายนอกอย่างสมจริง แต่เปิดโลกภายในให้กว้างขึ้น - ล้ำลึก หลายชั้น และชวนเชิญ
ดังนั้นผลงาน “Dynamic” ของ Tran Hai Minh และ “Static” ของ Tran Luu My จึงไม่เพียงแต่เป็นภาพตรงข้ามกันเท่านั้น แต่ยังเป็นสถานะการดำรงอยู่ของศิลปะอีกด้วย สถานะหนึ่งคือการระเบิด อีกสถานะคือความเงียบ ทั้งสองวิธีการดูเหมือนจะเป็นสิ่งตรงข้ามกัน แต่จริงๆ แล้วเป็นการรวมกันของสองขั้วหยินและหยาง สร้างความสมดุลภายในให้กับนิทรรศการ “Dynamic and Static” นี้
นักวิจารณ์ศิลปะ Tran Huy Man แสดงความเห็นว่านิทรรศการนี้ไม่เพียงแต่เป็นไฮไลท์ในชีวิตศิลปะร่วมสมัยของเวียดนามเท่านั้น แต่ยังเป็นเหตุการณ์สำคัญที่ตอกย้ำว่าภาพวาดนามธรรมของเวียดนามมีภาษาที่เป็นอิสระ ล้ำลึก และทรงพลังอีกด้วย นี่เป็นโอกาสอันหายากสำหรับผู้รักงานศิลปะ นักสะสมงานศิลปะ หอศิลป์ และสาธารณชนที่จะเข้าถึงเสียงที่แตกต่างกันสองแบบ แต่ทั้งคู่ก็มีความเข้มแข็งและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
ที่มา: https://hanoimoi.vn/kham-pha-dong-va-tinh-qua-60-tranh-truu-tuong-kho-lon-707307.html
การแสดงความคิดเห็น (0)