ការសន្ទនារបស់យើងជាមួយអ្នកថែរក្សាមួយចំនួនជួយគូររូបភាពនៃឈុតសិល្បៈវៀតណាមបច្ចុប្បន្ន។
វិចិត្រករ Nguyen Nhu Huy៖
យុវជនកំពុងចូលរួមចំណែកយ៉ាងធំធេង។
នាបច្ចុប្បន្ន សិល្បៈវៀតណាម រួមទាំងវិស័យបង្កើត ការថែរក្សា សិល្បៈករ សកម្មភាពសាធារណៈ និងការតាំងពិព័រណ៌ មានការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងខ្លាំង។ អ្នកថែរក្សាវ័យក្មេងល្អៗជាច្រើនបានបង្ហាញខ្លួន ពួកគេមានគុណសម្បត្តិក្នុងការសិក្សានៅបរទេស មានទំនាក់ទំនងល្អជាមួយអ្នកថែរក្សាពីប្រទេសក្នុងតំបន់ ដែលជាអ្វីដែលអ្នកថែរក្សាកាលពីអតីតកាលដូចជាលោក Tran Luong ឬខ្ញុំមិនមាន។
វិចិត្រករ Nguyen Nhu Huy។
នៅសម័យដំបូង យើងត្រូវបង្កើតព្រឹត្តិការណ៍សិល្បៈដោយខ្លួនឯង និងស្វែងរកទស្សនិកជនផ្ទាល់ខ្លួន។ បច្ចុប្បន្ននេះ កន្លែងសិល្បៈកំពុងបើកកាន់តែច្រើន ហើយមានទំនាក់ទំនងទូទៅកាន់តែច្រើនជាមួយសាធារណជន… ទាំងនេះគឺជាលក្ខខណ្ឌអំណោយផលសម្រាប់ការអនុវត្តផ្នែកថែទាំដែលមិនអាចធ្វើទៅបានកាលពីសម័យដើម។ ជាឧទាហរណ៍ កាលពីពេលថ្មីៗនេះ យុវជនបានរៀបចំសិក្ខាសាលាមួយស្តីពីការថែរក្សាសម្ផស្ស ដោយទាក់ទាញអ្នកថែរក្សាទាំងពីដំបូង និងវ័យក្មេង ដែលជាអ្វីមួយដែលយើងមិនអាចធ្វើកាលពីប្រាំ ឬប្រាំពីរឆ្នាំមុន។ ទន្ទឹមនឹងនោះ បើទោះបីជាមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈមិនទាន់មានការរីកចំរើនក៏ដោយ ក៏វាច្បាស់ណាស់ថាមានឱកាសការងារកាន់តែច្រើន ហើយអ្នកមើលការខុសត្រូវកាន់តែច្រើនត្រូវបានបង់ដោយមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ។
ជាសំណាងល្អ យើងមានអ្នកមើលការខុសត្រូវវ័យក្មេងដែលឥឡូវនេះអាចដំណើរការនៅកម្រិតពិភពលោក ដែលមួយចំនួនត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍សិល្បៈអន្តរជាតិធំៗ។ ក្នុងវិស័យសិល្បៈទស្សនីយភាពតែម្នាក់ឯង វិចិត្រករសហសម័យវៀតណាមបានមានវត្តមាននៅក្នុងមហោស្រពសិល្បៈសំខាន់ៗ និងសំខាន់ៗដូចជា Documenta, Venice Biennale... ខ្ញុំសូមកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះអ្នកថែរក្សានៅវៀតណាមសព្វថ្ងៃនេះ។ ពួកគេមានកេរដំណែលមួយ ហើយកំពុងរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ ទាំងផ្នែកសិល្បៈសហសម័យ និងប្រពៃណី។
លោកស្រី Le Thuan Uyen (នាយកសិល្បៈនៃមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ The Outpost)៖
អ្នកថែរក្សានីមួយៗមានពណ៌ផ្ទាល់ខ្លួន។
លោកស្រី Le Thuan Uyen (នាយកសិល្បៈនៃមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ The Outpost) ។
ដល់ឆ្នាំ 2024 អ្នកថែរក្សាជំនាន់ក្រោយដូចជា Nguyen Anh Tuan, Bill Nguyen, Van Do, Do Tuong Linh ជាដើម។ ទោះបីជាមិនទាន់មានស្តង់ដារក៏ដោយ បើប្រៀបធៀបទៅនឹង 10 ឆ្នាំមុន មានភាពចម្រុះកាន់តែច្រើននៅក្នុងគំនិតវិជ្ជាជីវៈ និងវិធីសាស្រ្តសោភ័ណភាពបុគ្គល។
ក្រុមសិល្បករខ្លួនឯងមានវ័យខុសៗគ្នា ចំណាប់អារម្មណ៍ជាច្រើន ទម្រង់ផ្សេងៗនៃដំណើរការច្នៃប្រឌិត... អ្នករៀបចំនីមួយៗនឹងមានទំនោរក្នុងការធ្វើការជាមួយក្រុមសិល្បករផ្សេងៗគ្នា ដែលពួកគេអភិវឌ្ឍពណ៌ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ អ្នកខ្លះមានទំនោរស្រាវជ្រាវនិងសរសេរ ខ្លះមានទំនោរធ្វើការតាំងពិពណ៌ ខ្លះមានទំនោរទៅទុកក្នុងប័ណ្ណសារ...
ជាឧទាហរណ៍ លោក Nguyen Anh Tuan តែងតែយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះគម្រោងបណ្ណសារ និងការស្នាក់នៅ។ ឬ Linh Le នៅទីក្រុងហូជីមិញចាប់អារម្មណ៍លើការសរសេរ និងស្រាវជ្រាវ។ Van Do ចាប់អារម្មណ៍លើលទ្ធភាពនៃការតាំងពិពណ៌ក្នុងលំហ។ ហើយខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើតួអង្គដែលងាកចេញពីសុន្ទរកថាដ៏ពេញនិយម ហើយចាត់ទុកការតាំងពិពណ៌ជាមធ្យោបាយពង្រីកទស្សនិកជនសិល្បៈ។ Or Tran Luong ចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការផ្តល់វេទិកា ជំរុញសិល្បករឱ្យពង្រីកព្រំដែនច្នៃប្រឌិត...
អ្នកថែរក្សានីមួយៗមានការអនុវត្ត ដូច្នេះគេអាចឃើញថា រចនាបថអ្នកថែរក្សានៅក្នុងសម័យនេះ អាចនិយាយបានថា កាន់តែបើកចំហ។ ដូចកាលពី 10 ឆ្នាំមុន នៅពេលដែលខ្ញុំចូលប្រឡូកក្នុងអាជីពនេះ មានចំណុចយោងតិចតួចណាស់ មានតែមនុស្សពីរបីនាក់ប៉ុណ្ណោះ។ ប៉ុន្តែរហូតមកដល់ពេលនេះ បើយុវជនណាម្នាក់ចូលកាន់តំណែងខ្ញុំកាលពី១០ឆ្នាំមុន ច្បាស់ជាមានប្រៀបជាង។ នៅពេលដែលមិនមានប្រព័ន្ធបណ្តុះបណ្តាល ការមានអ្នកកាន់តំណែងមុនជាច្រើនដើម្បីមើល រៀនពី មើល ដើម្បីសង្ខេប ការមានចំណុចយោងកាន់តែច្រើននឹងមានប្រយោជន៍ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ពួកគេ។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ រហូតមកដល់ចំណុចនេះ ការលំបាកសម្រាប់អ្នកថែរក្សានៅតែមានច្រើន។ តាមពិតការងាររបស់អ្នកថែរក្សាគឺស្មុគស្មាញ ហើយមានរឿងតូចតាចជាច្រើន ដែលខ្ញុំហៅជាបណ្តោះអាសន្នថា "ទឹកត្រីអំបិល និងបន្លែជ្រក់"។ ដូច្នេះហើយ វាច្រើនតែនាំឱ្យមានការយល់ច្រលំចំនួនពីរ ទីមួយគឺអ្នករៀបចំគ្រាន់តែជាអ្នករៀបចំ និងមួយទៀតគឺថាការងាររបស់អ្នកមើលការខុសត្រូវមានគំនិតសិល្បៈ។ តាមពិត អ្នកថែរក្សាមានភ្នំនៃការងារ "គួរឱ្យធុញ" ដែលជារឿយៗទាក់ទងនឹងការគ្រប់គ្រង ការស្ទង់មតិសង្គម ឬការងារបច្ចេកទេសសុទ្ធសាធ។
ដោយផ្ទាល់ ខ្ញុំគិតថា ដើម្បីជម្នះភាពធុញទ្រាន់នៃការងារនោះ អ្នកថែរក្សាត្រូវដឹងពីអ្វីដែលពួកគេកំពុងធ្វើ និងមូលហេតុដែលពួកគេកំពុងធ្វើវា។ ប្រសិនបើពួកគេធ្វើវាតាមរបៀប "ធ្វើវាដោយខ្លួនឯង" គ្រាន់តែបំពេញចន្លោះមួយ ទស្សនិកជននឹងរិះគន់ សិល្បករនឹងត្អូញត្អែរ ឬពិព័រណ៍នឹងទទេ ដែលអាចនាំឱ្យមានការបាក់ទឹកចិត្តយ៉ាងងាយ។
ការតាំងពិព័រណ៍ "ក្លាយជាអាលីស: ឆ្លងកាត់ផ្លូវរូងក្រោមដីដែក" នៅមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈក្រៅប៉ុស្តិ៍។
ជាឧទាហរណ៍ ថ្វីត្បិតតែ The Outpost space ធ្លាប់ស្គាល់ក៏ដោយ រាល់ពេលដែលខ្ញុំរៀបចំការតាំងពិពណ៌ វាជាពេលវេលាដ៏លំបាកសម្រាប់ខ្ញុំ ខ្ញុំប្រឈមមុខនឹងបញ្ហានៅពេលគ្រប់គ្រងលំហរ ស្ទើរតែត្រូវរៀនពីរបៀបរៀបចំសម្ភារៈនៃស្នាដៃ។ ក៏មានអ្នកនិពន្ធដែលខ្ញុំបានធ្វើការជាមួយកាលពី 5 ឆ្នាំមុន ដែលខ្ញុំគិតថាធ្លាប់ស្គាល់ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះខ្ញុំបានរកឃើញទិដ្ឋភាពថ្មីៗ... ដូច្នេះហើយ ការងារផ្នែកថែរក្សាក៏នាំមកនូវភាពរំភើបផងដែរ ព្រោះខ្ញុំតែងតែមើល ពិភពលោក ដោយបើកចំហ មិនរឹងប៉ឹង...
កញ្ញា Van Do - នាយកសិល្បៈនៃ A Space៖
អ្នកថែរក្សាបង្កើតឱកាសសម្រាប់យុវជនដើម្បីបង្កើត
ខ្ញុំទើបតែចូលប្រឡូកក្នុងវិស័យថែទាំរយៈពេល 5 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ ដែលចាត់ទុកថាជាយុវជននៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ។ បច្ចុប្បន្ននេះ យើងមានគុណសម្បត្តិជាច្រើន ដែលជាក់ស្តែងបំផុតនោះគឺ ការកើនឡើងនៃការគាំទ្រពីសហគមន៍សិល្បៈសម្រាប់ការងារផ្នែកថែរក្សា។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ការងារថែរក្សាការតាំងពិពណ៌សិល្បៈសហសម័យមិនត្រូវបាន "ខ្ចប់" ទៅជារូបមន្តទេ ដូច្នេះនៅតែមាន "ចន្លោះ" ជាច្រើនសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត។
កញ្ញា Van Do - នាយកសិល្បៈនៃ A Space ។
អ្នកថែរក្សាអាចកំណត់ការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ហើយវាអាស្រ័យលើពួកគេទាំងស្រុងក្នុងការសម្រេចចិត្តថាតើត្រូវ "ពង្រីក" "ពង្រីក" ឬ "កិច្ចសន្យា" ពីព្រោះមិនមានគំរូ "ថេរ" ដើម្បីណែនាំពួកគេ។ ខ្ញុំគិតថាទៅថ្ងៃអនាគត ការងារកែសម្ផស្សនឹងក្លាយជាការងារដ៏ទាក់ទាញមួយ ជាពិសេសសម្រាប់យុវវ័យ ព្រោះវាតែងតែទាមទារជំនាញ និងចំណេះដឹងជាច្រើន តែងតែបង្កើតឱកាសឱ្យពួកគេមានភាពច្នៃប្រឌិតខ្ពស់ លើសពីខ្លួនឯង។
ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ការលំបាកដែលយើងកំពុងជួបប្រទះក៏ជារឿងធម្មតាដែរចំពោះឧស្សាហកម្មសិល្បៈ ពោលគឺមិនមានថវិកាឧបត្ថម្ភច្រើនទេ។ ទិដ្ឋភាពច្បាប់ពេលខ្លះ "ជាប់គាំង"; គំនិតនៃ "សិល្បៈសហសម័យ" ឬ "អ្នកថែរក្សា" នៅតែជាប្រភេទថ្មីដោយយុត្តិធម៌ សូម្បីតែភ្នាក់ងារគ្រប់គ្រងក៏ដោយ។ ហើយអ្វីដែលធ្វើឱ្យការថែទាំបច្ចុប្បន្នមិនទាក់ទាញដល់យុវជនសម័យនេះនោះ គឺវាពិបាកក្នុងការនាំប្រាក់ចំណូលល្អដល់អ្នកធ្វើការក្នុងអាជីព។
លោក Nguyen Anh Tuan នាយកសិល្បៈនៃ Heritage Space៖
ការអនុវត្តផ្នែកថែទាំកំពុងចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំង។
ការថែរក្សាគឺជាវិជ្ជាជីវៈ "ដ៏មានឥទ្ធិពល" និងជាវិជ្ជាជីវៈដែលទាមទារនូវចំណេះដឹង និងជំនាញដ៏ទូលំទូលាយមួយ ហើយថែមទាំងត្រូវការពេលវេលាច្រើនដើម្បីដាក់ខ្លួន និងត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយសហគមន៍ថាជាអ្នកថែរក្សាដែលមានសមត្ថភាព។ ដូច្នេះហើយ យើងឃើញមានការអនុវត្តផ្នែកថែទាំជាច្រើននៅក្នុងប្រទេសសព្វថ្ងៃនេះ ប៉ុន្តែអ្នកដែលបន្តការបណ្តុះបណ្តាលវិជ្ជាជីវៈនៅតែមានតិចតួចណាស់។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយចំនួនអ្នកថែរក្សាមានការកើនឡើងគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ នៅក្នុងសិក្ខាសាលាផ្នែកថែទាំដែលរៀបចំឡើងនៅមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ Outpost នាពេលថ្មីៗនេះ ទស្សនវិទូ Vu Duc Toan បានចែករំលែកថា ក្នុងឆ្នាំ 2005 នៅពេលដែលគាត់បានស្នើឱ្យសរសេរនិក្ខេបបទស្តីពីការព្យាបាលជំងឺវៀតណាម សាស្រ្តាចារ្យរបស់គាត់ "មិនអនុញ្ញាតទេ" ព្រោះនៅពេលនោះ មុខវិជ្ជាស្រាវជ្រាវតែមួយគត់គឺ Tran Luong ។
ប៉ុន្តែដល់ឆ្នាំ 2024 ក្នុងសន្និសីទនេះ ទោះមិនបានចូលរួមពេញលេញក៏ដោយ ក៏មានមនុស្សជាង២០នាក់ដែរ។ ដូច្នេះច្បាស់ណាស់ថាមានការអភិវឌ្ឍន៍ ទោះបីជានេះជាជំនាញវិជ្ជាជីវៈថ្មីមួយ ហើយសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត វាមានការផ្លាស់ប្តូរការយល់ដឹង និងភាពសម្បូរបែបក្នុងការអនុវត្តផ្នែកថែទាំ។
លោក Nguyen Anh Tuan នាយកសិល្បៈនៃ Heritage Space ។
ចំណុចភ្លឺមួយគឺថាក្នុងរយៈពេល 5 ឆ្នាំចុងក្រោយនេះ យុវជនជាច្រើនបានចាប់ផ្តើមចាប់អារម្មណ៍ និងគិតយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់លើការកែសម្ផស្ស។ អ្នកថែរក្សាជំនាន់ថ្មីបានលេចចេញមក ដែលអ្នកខ្លះបានធ្វើការនៅក្នុងស្ថាប័នសិល្បៈធំៗក្នុងតំបន់ និងពិភពលោក។ អ្នកផ្សេងទៀតបានទទួលការបណ្តុះបណ្តាលក្នុងកម្មវិធីដែលទទួលស្គាល់ជាអន្តរជាតិ។
លក្ខណៈទូទៅនៃមនុស្សជំនាន់នេះគឺពួកគេនៅក្មេង មានមូលដ្ឋានគ្រឹះភាសាបរទេសល្អ បានបង្កើតទស្សនៈសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួន និងមានភាពសកម្មបំផុត។ តាមពីក្រោយពួកគេជាក្មេងជំនាន់ក្រោយដែលមានអាយុប្រហែល២៥ឆ្នាំ។ មនុស្សទាំងនេះកើតនៅប្រទេសអភិវឌ្ឍន៍ ពួកគេត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលនៅបរទេស បន្ទាប់មកត្រឡប់ទៅប្រទេសវៀតណាមវិញដើម្បីធ្វើការ។ ពួកគេមានការលាយបញ្ចូលគ្នា និងការផ្លាស់ប្តូរគ្នារវាងវប្បធម៌បូព៌ា និងលោកខាងលិច។
ចំពោះសង្គមវិញ ការប្រតិបត្តិផ្នែកថែទាំត្រូវបានចាប់ផ្តើមគោរព ហើយឈ្មោះបុគ្គលដែលបន្តការងារនេះចាប់ផ្តើមលេចឡើងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ និងទៀងទាត់នៅក្នុងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ដែលបន្សល់ទុកនូវការយល់ដឹងជាសាធារណៈ។ ការថែរក្សាគឺជាវិជ្ជាជីវៈមួយដែលកំពុងចូលទៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធនៃប្រតិបត្តិការសង្គមជាបណ្តើរៗ ហើយកន្លែងអភិវឌ្ឍន៍របស់វានៅតែសម្បូរទៅដោយប្រទេសវៀតណាម។
លោក Nguyen The Son - សាស្ត្រាចារ្យនៅសាលា វិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈអន្តរកម្មសិក្សា (សាកលវិទ្យាល័យជាតិវៀតណាម ទីក្រុងហាណូយ)៖
ការអនុវត្តសិល្បៈដើរទន្ទឹមគ្នាជាមួយនឹង ការអប់រំ និងការបណ្តុះបណ្តាល
លោក Nguyen The Son - សាស្ត្រាចារ្យនៅសាលាវិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈអន្តរកម្មសិក្សា (សាកលវិទ្យាល័យជាតិវៀតណាម ទីក្រុងហាណូយ)។
ខ្លួនខ្ញុំផ្ទាល់មិនមែនជាអ្នកថែរក្សាដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈនោះទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំបានសិក្សាថ្នាក់អនុបណ្ឌិតនៅ Central Academy of Fine Arts ក្នុងប្រទេសចិន។ នៅទីនោះ បរិយាកាសក៏ដូចជាការបណ្តុះបណ្តាល និងការអនុវត្តសិល្បៈសហសម័យមានលក្ខណៈជាប្រព័ន្ធ។ ចំពោះអ្នកមើលការខុសត្រូវ ជនជាតិចិនមិនប្រើគោលគំនិតនៃ "អ្នកមើលការខុសត្រូវ" ទេ ប៉ុន្តែជា "អ្នកបង្កើតសៀវភៅ" (អ្នករៀបចំផែនការយុទ្ធសាស្រ្តតាំងពិពណ៌)។
ក្នុងអំឡុងពេលបួនឆ្នាំរបស់ខ្ញុំនៅសាលាវិចិត្រសិល្បៈកណ្តាលក្នុងប្រទេសចិន ខ្ញុំបានឃើញសាស្រ្តាចារ្យ និងសាស្ត្រាចារ្យណែនាំ និងរៀបចំនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សារបស់ពួកគេ។ ពេលខ្ញុំត្រឡប់មកផ្ទះវិញ ក្នុងអាជីពជាគ្រូបង្រៀន ខ្ញុំបានដឹងថា និស្សិតជាច្រើនត្រូវឈប់ពីការងារបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា មូលហេតុមួយគឺកង្វះអ្នកថែរក្សាជំនាញ។ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ប្រសិនបើសិស្សមានការគាំទ្រពីសាស្ត្រាចារ្យ អាចតាំងពិពណ៌ និងអនុវត្តនៅព្រឹត្តិការណ៍សិល្បៈដំបូង ពួកគេអាចនឹងមានអាជីពផ្ទាល់ខ្លួននៅពេលក្រោយ។
ជ្រុងមួយនៃការតាំងពិព័រណ៍ "អ្នកបំបែករបាំង ការបះបោរ និងមនុស្សចម្លែក" នៅមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ Outpost ។
នោះហើយជាមូលហេតុដែលក្នុងរយៈពេល 4-5 ឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមបញ្ចូលគ្នានូវកិច្ចការសាលាជាមួយនឹងគម្រោងសង្គមជាក់លាក់។ គម្រោងទាំងនេះមានរឿងធម្មតាដែលពួកគេមិនជ្រើសរើសសិល្បករជោគជ័យដែលមានស្នាដៃដើម្បីរៀបចំពិព័រណ៍។
វិធីធ្វើការរបស់ខ្ញុំគឺទៅជាមួយពួកគេពីសូន្យ ពីអ្វីទាំងអស់។ តាមរយៈដំណើរការនៃការណែនាំ ការបណ្តុះបណ្តាល ឬគម្រោងសិក្ខាសាលាដែលមានរយៈពេលពី 1 ទៅ 5-6 ខែ លទ្ធផលនៃគម្រោងនឹងជាការតាំងពិពណ៌។ ឬខ្ញុំទៅជាមួយក្រុមដែលជួបការលំបាកក្នុងអង្គការក្រៅរដ្ឋាភិបាលជាអ្នកណែនាំប្រហែល 2 ខែហើយបន្ទាប់មករៀបចំសិក្ខាសាលាទាំងនោះ។ ការងារផ្នែកថែទាំរបស់ខ្ញុំជារឿយៗត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការងារណែនាំ និងការបណ្តុះបណ្តាលបែបនេះ វាខុសពីការងាររបស់អ្នកថែរក្សាដទៃទៀត។
Khanh Ngoc (ការអនុវត្ត)
ប្រភព៖ https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html
Kommentar (0)