លោក Martino Cipriani - ផលិតករភាពយន្តជនជាតិអ៊ីតាលីដែលកំពុងស្រាវជ្រាវបេតិកភណ្ឌភាពយន្តវៀតណាមបានអះអាងដូច្នេះនៅពេលចែករំលែកអំពីការអភិរក្សភាពយន្តបច្ចុប្បន្ន។
តើអ្នកអាចចែករំលែកទស្សនៈរបស់អ្នកលើការអភិវឌ្ឍន៍វិស័យភាពយន្តវៀតណាមបានទេ?
វៀតណាមមានប្រវត្តិប្រវត្តិសាស្ត្រប្លែកពីគេជាមួយសម័យកាលខុសៗគ្នាជាច្រើនដូចជា អាណានិគម បដិវត្តន៍ Doi Moi និងក្រោយ Doi Moi។ រយៈពេលនីមួយៗត្រូវគ្នាទៅនឹងផលិតផលភាពយន្តលក្ខណៈរបស់វា។
ដោយសារកត្តាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងគុណភាព ភាពយន្តនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950, 1960 និង 1970 ហាក់ដូចជាតំណាងឱ្យកំពូលនៃភាពយន្តវៀតណាម។
នៅពេលនោះ រោងកុនត្រូវបានផ្តល់ថវិកាពេញលេញ ដោយរដ្ឋាភិបាល ។ វិចិត្រករត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យផលិតភាពយន្ត និងត្រូវបានគាំទ្រដោយឧបករណ៍ចាំបាច់ទាំងអស់។ អ្នកផលិតភាពយន្ត និងអ្នកដឹកនាំរឿងវៀតណាមមានសេរីភាពក្នុងការពិសោធន៍ជាមួយកាមេរ៉ា ការកែសម្រួល និងពន្លឺ បង្កើតខ្សែភាពយន្តដ៏ទាក់ទាញ។
Martino Cipriani សាស្ត្រាចារ្យផ្នែកផលិតកម្មភាពយន្តឌីជីថលនៅសាកលវិទ្យាល័យ RMIT កំពុងថតវីដេអូ ចម្រៀង នៅប្រទេសថៃក្នុងឆ្នាំ 2019។ |
ឧស្សាហកម្មភាពយន្តវៀតណាមបច្ចុប្បន្នកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័ស ប៉ុន្តែគ្មានសណ្តាប់ធ្នាប់អ្វីឡើយ។ វាមិនមែនជាឧស្សាហកម្មខ្លាំងនោះទេ ពីព្រោះទោះបីជាមានអង្គភាពផលិតខ្សែភាពយន្តល្អ គំនិតច្នៃប្រឌិតជាច្រើន និងភាពយន្តដ៏ល្អក៏ដោយ ក៏ឧស្សាហកម្មទាំងមូលមិនរឹងមាំដែរ។
រោងកុនបានវិវត្តទៅជាឧស្សាហកម្មឯកជនជាមួយក្រុមហ៊ុនផលិតភាពយន្ត។ ហាណូយ ធ្លាប់ជាមជ្ឈមណ្ឌលភាពយន្ត ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ ទីក្រុងហូជីមិញ ដែលមានចំនួនសហគ្រិនកាន់តែច្រើន បាននាំមុខគេ។
សេចក្តីថ្លែងការណ៍នេះអាចមានភាពចម្រូងចម្រាស ប៉ុន្តែខ្ញុំផ្ទាល់ឃើញថាភាពយន្តវៀតណាមពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 មានភាពទាក់ទាញជាងផលិតផលពាណិជ្ជកម្មនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ បើទោះបីជាឥឡូវនេះមានអ្នកផលិតភាពយន្តដែលមានការប្រកួតប្រជែងក៏ដោយ។
ចេញនៅឆ្នាំ 1961 A Phu and His Wife គឺជាខ្សែភាពយន្តដែលខ្ញុំស្រលាញ់ និងបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងស្វែងរក។ រចនាបថដែលមើលឃើញគឺមិនធម្មតា ហើយឈុតខ្លះក៏ខុសគ្នាខ្លាំងដែរ។ ខ្សែភាពយន្ដនេះបង្ហាញពីជីវភាពសង្គមរបស់ជនជាតិភាគតិចនៅភាគពាយ័ព្យវៀតណាមក្នុងបរិបទនៃបដិវត្តន៍សង្គមនិយម។
ថ្វីត្បិតតែចំណងជើងថា A Phu's Wife តាំងពីដើមដល់ចប់ ប្រពន្ធគឺជាតួអង្គសំខាន់ ហើយនាងដូចជាតួឯកស្រីដ៏អស្ចារ្យ និងក្លាហានពេញមួយរឿង។
តើអ្នកយល់យ៉ាងណាចំពោះការរក្សាទុក និងអភិរក្សភាពយន្តនៅវៀតណាម?
មរតកភាពយន្តជាប្រធានបទដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែមានបញ្ហាប្រឈម។ ភាពខុសគ្នាសំខាន់រវាងខ្សែភាពយន្ត និងឌីជីថលគឺបច្ចេកវិទ្យា - វាគឺជាបដិវត្តន៍នៅក្នុងវិធីដែលយើងបង្កើតវប្បធម៌នេះ។
តើបេតិកភណ្ឌមានន័យដូចម្តេច? តើវាជាប្រភេទនៃការចងចាំវប្បធម៌? តើវាជាការងារសិល្បៈទេ? មនុស្សជាច្រើនមិនចាត់ទុកភាពយន្តថាជាភាពចាំបាច់ដែលត្រូវការរក្សាទុកនោះទេ។ ភាពយន្តខូចគុណភាពលឿនជាងយើងគិត ដូច្នេះយើងត្រូវការពារវា ប្រសិនបើយើងមិនចង់ឱ្យវាបាត់ទាំងស្រុង។
កាលពីមុន រោងកុនកាន់តែមានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងប្រទេសវៀតណាម ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែច្រើនពីភ្នាក់ងារកណ្តាល និងមានការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុកាន់តែខ្លាំង។ នេះពន្យល់ពីមូលហេតុដែលភាពយន្តពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 ត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងល្អ។
ការខិតខំប្រឹងប្រែងបន្ថែមទៀតគឺត្រូវការជាចាំបាច់ដើម្បីយកឈ្នះលើដែនកំណត់បច្ចេកទេស និងកង្វះថវិកា។ ដោយមានការជួយជ្រោមជ្រែងពីបណ្ណសារ វិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាមបាននឹងកំពុងប្រមូល និងអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាម។ ជាមួយនឹងចំនួនភាពយន្តដ៏ច្រើននៅទីនេះ វិទ្យាស្ថានជាម្ចាស់នៃបណ្តុំដ៏ល្អបំផុតមួយនៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេនៅតែត្រូវការថវិកាបន្ថែមទៀត ពីព្រោះការថែរក្សាបណ្ណសារគឺជាការងារដែលចំណាយច្រើន។ ទន្ទឹមនឹងនេះ មូលនិធិសម្រាប់ការអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាមមានកម្រិតខ្លាំងណាស់។
ខ្ញុំក៏កំពុងធ្វើការលើកំណែអាប់ដេតនៃ ប្រពន្ធរបស់ A Phu ដោយសហការជាមួយវិទ្យាស្ថានភាពយន្តដើម្បីធ្វើឌីជីថល។ បច្ចុប្បន្នយើងកំពុងស្វែងរកមូលនិធិដើម្បីធ្វើឱ្យមហិច្ឆតានេះក្លាយជាការពិត។
តួអង្គ Mi ក្នុងរឿង "A Phu's Wife" ។ |
តើអ្នកមានយោបល់អ្វីខ្លះសម្រាប់ផលិតករភាពយន្តវៀតណាម?
អនុសាសន៍របស់ខ្ញុំគឺត្រូវដឹងអំពីដែនកំណត់ និងបញ្ហានៃការប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល។ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយទាំងនេះផ្តល់ឱ្យយើងនូវព័ត៌មានដ៏សម្បូរបែបក្នុងលក្ខណៈទាន់ពេលវេលា និងសមត្ថភាពក្នុងការចូលប្រើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងភ្លាមៗពីគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងពិភពលោក។
ទោះបីជាមានតម្លៃថោកក៏ដោយ ឧបករណ៍ផ្ទុកនេះមិនមាននិរន្តរភាពក្នុងរយៈពេលយូរទេ។ ទិន្នន័យនេះគឺមានភាពរសើប និងងាយរងគ្រោះខ្លាំង ជាពិសេសនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។ ការរក្សាឯកសារឌីជីថលគឺជាបញ្ហាចម្បងដោយសារតែការចំណាយខ្ពស់ និងធនធានដែលមិនមាននាពេលបច្ចុប្បន្ន។
ផលិតករភាពយន្តគួរតែពិចារណាការងាររបស់ពួកគេ និងរបៀបដែលវានឹងត្រូវបានមើលនៅឆ្នាំខាងមុខ។ ប្រសិនបើខ្សែភាពយន្តមួយត្រូវបានចាត់ទុកថាមិនចេះចប់ សូម្បីតែបន្ទាប់ពី 50 ឆ្នាំ ដូចជាការងារសិល្បៈក៏ដោយ ការរក្សាទុកវានៅលើ hard drive នឹងមិនអាចជួយរក្សាវាទុកសម្រាប់កូនចៅជំនាន់ក្រោយបានទេ។
បញ្ហាសំខាន់មួយទៀតគឺផលិតករភាពយន្តមិនគួររក្សាភាពយន្តរបស់ខ្លួនឡើយ។ ពួកគេមិនបញ្ជូនខ្សែភាពយន្តរបស់ពួកគេទៅវិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាម ដែលជាទីភ្នាក់ងារទទួលបន្ទុកថែរក្សាភាពយន្ត ប៉ុន្តែបច្ចុប្បន្នមិនទទួលបានភាពយន្តថ្មីទេ។
ដូច្នេះ ខណៈពេលដែលយើងប្រហែលជាមានភាពយន្តទាំងអស់ដែលបានផលិតនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960, 1970 និង 1980 នោះ យើងក៏មានសក្តានុពលក្នុងការបាត់បង់ភាពយន្តបច្ចុប្បន្នផងដែរ។
ដូច្នេះ តើអាចធ្វើដូចម្តេចដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌភាពយន្តរបស់វៀតណាម?
ការអភិរក្សមរតកភាពយន្តរបស់វៀតណាម គឺជាការទទួលខុសត្រូវរួមរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្ត បណ្ណសារភាពយន្តសាធារណៈ និងមិនស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ និងសាធារណៈជន។
ដូចជាការធ្វើឱ្យភាពយន្តទទួលបានជោគជ័យទាមទារការលះបង់ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងសរុបរបស់មនុស្សរាប់រយនាក់ ការធានាថាការរស់រានមានជីវិតនៃខ្សែភាពយន្តមួយនឹងត្រូវការកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងសហការពីភ្នាក់ងារ និងស្ថាប័នភាពយន្តទាំងអស់។
ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌភាពយន្តរបស់វៀតណាមនៅតែជាបញ្ហាលំបាក។ (រូបថត៖ Freepik)។ |
នៅ RMIT ក្នុងនាមជាគ្រឹះស្ថានឧត្តមសិក្សា ខ្ញុំចង់ឱ្យសិស្សយល់ និងយល់អំពីការប្រែប្រួលនៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល និងរបៀបដែលអ្វីៗដំណើរការតាមលក្ខណៈបច្ចេកទេស ដើម្បីរក្សា និងបកស្រាយបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់យើងសម្រាប់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។
គំនិតផ្តួចផ្តើមថ្មីៗរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្តត្រូវតែបន្ត និងពង្រីកសម្រាប់ការរស់រានមានជីវិតនៃមរតកភាពយន្តវៀតណាម ដោយមានការខិតខំប្រឹងប្រែងឯករាជ្យដោយស្ទូឌីយោនីមួយៗ ក៏ដូចជាតាមរយៈសម្ព័ន្ធភាពរវាងស្ទូឌីយ៉ូ និងបណ្ណសារ ដើម្បីបញ្ចូលគ្នានូវភាពខ្លាំងនៃភាគីទាំងពីរ។
រោងកុនវៀតណាមគឺជាការបង្ហាញវប្បធម៌ដ៏សំខាន់របស់ប្រទេសក្នុងសតវត្សកន្លងមក ហើយសមនឹងទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីសាធារណជនថែមទៀត។
ប្រភព
Kommentar (0)