詩と芸術の悲劇的かつ壮大なゲーム

(NB&CL) 詩人グエン・クアン・チューは、文学と他の多くの芸術形式を融合させた最新作である叙事詩「屠殺場」を発表し、詩の探求と革新の旅を続けています。

1.詩人グエン・クアン・ティエウは多才な人物です。文学に加え、舞台脚本や映画脚本の執筆、新聞記事の執筆、絵画などにも携わっています。しかし、詩だけが彼にとって解放され、安らぎを得られる唯一の場所です。グエン・クアン・ティエウはかつて、「個々の詩が世界を救うことはできないかもしれないが、詩の精神を帯びたものはこれまでも、そしてこれからも世界を救ってきたし、これからも救っていく」と語っています。最近出版された最新詩集『スローターハウス』によって、彼の詩に対する考え方は改めて確固たるものとなりました。

グエン・クアン・チューは、叙事詩『屠殺場』において、これまでの作品とは異なり、力強い実験と革新性を持ち込んだ。その革新性は、詩学、言語、そして表現形式に明確に表れている。『屠殺場』は、手紙、草稿、議事録、そして劇的な対話まで、様々なジャンルの様相を呈している。この叙事詩はベトナム語版と英語版も出版されている。英語版は、著者自身が翻訳し、アメリカの詩人ブルース・ウェイグルが編集を担当した。

特に「スローターハウス」は文学と絵画を融合させており、文学作品には作者自身が描いた「祈り」という大規模な連作が添えられており、1から18までの番号が付けられています。グエン・クアン・チュー氏は、この連作は文学作品と密接に結びついており、作品の魂の一部であると述べています。これらの絵画は、破壊に満ちた世界においても、人々が愛と寛容、そして平和な生活への願いを持ち続けるという願いを表現しています。読者がそれぞれの作品を通して彼の思いを感じ、芸術に対する新たな感覚を持ってくれることを願っています。

詩人グエン・クアン・チュー氏が叙事詩「屠殺場」の発表会で語った。

2.詩人トラン・ダン・コアによれば、革新は常にあらゆる作家の心の中にあり、特に嵐のように変化し続ける現代社会においてはなおさらである。革新は詩人たちによって何十年も「苦闘」してきたが、白韻詩『ヴァン・カオ』を書いたグエン・ディン・ティがその最初の代表例である。そして後に、革新の潮流が全国的に「勝利」を収めたとき、その「勝利」に貢献したのはグエン・クアン・ティエウと彼の多くの同門の弟子たちであった。

「しかし、グエン・クアン・ティエウはグエン・ディン・ティとは全く異なります。グエン・クアン・ティエウは言語、構成、そして詩的思考を含む新たな美学流を創り上げたのです」と詩人のトラン・ダン・コアはコメントした。

コア氏は、グエン・クアン・チューの詩の革新の過程は『火の不眠症』から始まり、『光の木』を通してより明確になり、『屠殺場』で「頂点」に達したと考えている。

「『スローターハウス』を読むと、まるで熱病にかかったような、錯乱状態のような、時には蠅に溺れているような感覚に襲われます。自分が蠅になるのか、蠅が人間になるのか、分からなくなります。これがメッセージであり、人間への悪に対する警告なのです。私たちは悪と戦っていますが、悪は依然としてそこに存在します」と詩人のトラン・ダン・コアは語った。

詩人のマイ・ヴァン・ファン氏も同じ見解で、グエン・クアン・チュー氏が最初の詩以来追い求めてきた詩の革新と刷新の道を「スローターハウス」は続けていることを示していると考えている。

『スローターハウス』はハードカバーで出版され、特別に印刷されたカラーポストカード18枚セットが付属しており、「祈り」シリーズの18枚の絵画を再現しています。

ファン氏によると、1986年以降、ベトナム文学界では詩的革新の潮流が生まれ、グエン・クアン・ティエウ、ドゥオン・キエウ・ミン、グエン・ルオン・ゴックといった3人の著名な詩人がその筆頭に挙げられる。平面幾何学の直線的な方法で芸術空間を構築した「伝統的な」詩人とは異なり、革新的な詩人たちは多次元的な方向へと芸術空間を構築した。

グエン・クアン・チューは、処女詩集『十七人の家』、そして最も顕著な『火の不眠症』から、多次元的かつ多角的な視点を持つ新たな芸術空間を創造してきた。さらに、彼の詩は、同世代の詩人たちとは一線を画し、闇と光の対比を際立たせている。この対比こそが、グエン・クアン・チューの詩学、アイデンティティ、そしてスタイルを形作っている。

「グエン・クアン・チューは長年、この詩のスタイルを忠実に守り続けてきました。そして、それ以前に彼が書いた叙事詩や叙事詩風のメドレーと比べて、『スローターハウス』は最も偉大な作品であり、グエン・クアン・チューの視点から、あらゆる思考、感情、そして美的イメージを結集しています。『スローターハウス』は大きな問いを投げかけます。私たちがここで生きている人生は、本当に人生なのでしょうか？」とファン氏は分析した。

詩人マイ・ヴァン・ファンは、この問いに答えるために、グエン・クアン・チューが多次元的かつ多角的な世界を提示し、創造したと強調した。こうして、作者は読者一人ひとりに視覚を開き、それぞれの時間、別の世界、そして様々な空間をはっきりと見ることができるようにしている。こうして、読者はそれぞれに耳を傾け、異なる「入り口」を見つけ、作者と共に創造していくのだ。

3.グエン・クアン・チュー氏によると、「屠殺場」は2016年に完成したが、着想はずっと以前、幼い頃、父親と共にハドン郊外の屠殺場を訪れた時に始まったという。暗く残酷な空間に晒され、そこにいる動物たちの恐怖を感じたことが、生と死への不安と向き合う手段として、この叙事詩を創作するきっかけとなった。

「そして悪夢の中で、私は再び屠殺場に入りました。今度は牛たちが一列に並び、言葉を交わしながら死へと向かって歩いていくのが見えました。屠殺される牛たちの大きなうなり声が聞こえ、血が流れ、ハエの鳴き声が聞こえ、牛たちの魂が屠殺場の窓から上の畑へと飛んでいくのが見えました。何か痛ましく、悲劇的で、荘厳なものが現れました。そして、それが詩だと気づきました」と『スローターハウス』の作者は語りました。

詩人グエン・クアン・チューによる18点の絵画「祈り」シリーズの1作品。

作家ファム・ルー・ヴーによると、「スローターハウス」は難解で、グエン・クアン・チューの詩全般が難解なのは、作者が思慮深い哲学者であるからだ。さらに、この叙事詩は詩情を欠き、奇妙で恐ろしいとさえ言える題名で始まるため、読者が伝統的な思考から抜け出さなければ、さらに読みにくくなる。「スローターハウス」は、歩道から市場、学問の世界に至るまで、あらゆる読者、あらゆる批評家、そして騒々しく饒舌な詩を愛する「英雄」たちにさえ、挑発的な作品である。しかし、「スローターハウス」こそが、彼に「叙事詩」の概念を再定義させるのだ。

「屠殺場」はグエン・クアン・チューの文学人生における真の「傑作」だと評する詩人もいます。美とは、各人が自らそれを見つけ、認識するための道を切り開くことを必要とします。そして、叙事詩「屠殺場」を通して、グエン・クアン・チューは前例のない独自の道を切り開きました。それは、屠殺場での牛の死にこそ最も純粋な美を見出す道です。

T.トアン

出典: https://www.congluan.vn/cuoc-choi-bi-thuong-ma-ky-vi-cua-thi-ca-va-nghe-thhuat-p​​ost335242.html