Le théâtre pour enfants surmonte les difficultés

Le marché est animé

À l'occasion du Nouvel An lunaire 2025, le Théâtre dramatique 5B a présenté la pièce « La Plume Magique » , adaptée d'un conte populaire. Cette pièce pour enfants réunit une distribution d'acteurs comprenant : l'artiste du peuple My Uyen, Huynh Nhu, Huynh Ngan, Hong Dao, Ky Thien Canh… Outre l'intégration de messages dans la pièce, le théâtre s'attache également à créer des effets grâce à des interactions avec le jeune public, en transformant des chansons folkloriques, des chants populaires et des opéras réformés… pour le plus grand plaisir des spectateurs. Auparavant, l'artiste du peuple My Uyen et ses collègues avaient fait forte impression avec les pièces « Animal Rescue Station », « Dai Nao Long Cung » …

La comédie musicale Tet oi tet a destinée aux familles est sortie pendant les récentes vacances du Têt.

Photo : Ban Mai Stage

Si par le passé, Once Upon a Time d'Idecaf était quasiment seul sur le marché du théâtre pour enfants, ces dernières années, d'autres scènes se sont également tournées vers le jeune public. À l'été 2024, le Théâtre d'art Truong Hung Minh a présenté la pièce « Me Coc Adventures » , réunissant les acteurs suivants : Minh Nhi, Viet Huong, Hua Minh Dat, Quynh Lam… L'artiste Viet Huong a révélé que cette magnifique pièce avait bénéficié d'un investissement d'un milliard de dongs, avec un nombre de costumes supérieur à celui des autres pièces présentées. Depuis sa création, « Me Coc Adventures » a reçu des critiques positives du public, affichant complet tout au long de l'été, démontrant l'attrait du théâtre pour enfants lorsqu'il est investi correctement et méticuleusement.

Au cours de l'année écoulée, notre théâtre a tenté de nombreuses approches et a dû adapter ses formes pour satisfaire le public. Nous n'avons que 90 minutes pour aider les enfants à ranger leurs téléphones et à s'immerger dans la pièce. Cela exige un travail acharné de la part des acteurs.

Bao Chu (metteur en scène des pièces de théâtre de la scène Ban Mai)

La naissance de la scène Ban Mai, fruit de la collaboration d'acteurs célèbres tels que Phi Phung, l'artiste populaire Trinh Kim Chi, Phuong Dung et Phuong Binh, est un signe encourageant pour le marché du théâtre pour enfants. Avec pour devise de nourrir l'imagination et les rêves des enfants, la scène vise à présenter des œuvres dramatiques inspirées de la culture, de l'art et de l'histoire vietnamiens. La scène Ban Mai a présenté de nombreuses pièces, dont Rago - Premier voyage, Colora - Terre glorieuse et Tet oi tet a (sortie à l'occasion du Nouvel An lunaire 2025).

Parallèlement, la scène de Hong Hac a également fait sa marque avec la pièce My Little Angel - adaptée du roman du même nom de Nguyen Nhat Anh, créée à l'été 2024. L'artiste Quoc Thao et ses élèves ont laissé une impression sur le jeune public dans la pièce Colorful Island - Survival Challenge.

Autrefois « monopolisant » le marché du théâtre pour enfants, le fait que d'autres scènes présentent des pièces pour enfants ne diminue en rien l'attrait de Once Upon a Time d'Idecaf. La preuve : lorsque de nouvelles pièces sont présentées, cette scène affiche toujours complet. Nombreux sont ceux qui sont même prêts à « chasser » des billets au marché noir pour avoir la chance d'assister aux Aventures du Capitaine Sinbad : La Légende de l'Œil Magique.

L'artiste Dinh Toan a un jour confié dans une émission que « Il était une fois » continuait d'attirer un public plus âgé, non seulement grâce à ses beaux souvenirs, mais aussi grâce à son innovation et sa créativité constantes. « Nous devons écrire de nouveaux scénarios plus attrayants, plus denses et plus détaillés », a-t-il déclaré.

Les aventures du Mexique

Photo : Truong Hung Minh Art Stage

Efforts pour surmonter les défis

Présenter des pièces pour enfants représente aujourd'hui une formidable opportunité pour les théâtres. Face à la rareté des espaces de jeu et à la crainte que leurs enfants ne se perdent dans les technologies, les pièces de théâtre offrent aux enfants un espace d'interaction directe, d'expression et de partage des situations. Cependant, attirer le jeune public au théâtre n'est pas chose aisée et requiert des efforts de la part des théâtres.

Conscients de cela, les pièces, outre l'investissement dans les costumes, le son et l'intégration de messages, se concentrent également sur la création d'interactions avec le jeune public. L'artiste Quoc Thao explique que sur scène, lui et ses élèves organisent également des activités divertissantes pour attirer les spectateurs. « Si nous ne pensons qu'aux profits et aux pertes, il sera difficile de monter des pièces pour enfants. Ce type de spectacle n'est joué que de manière saisonnière et le coût d'investissement est élevé. Mais c'est l'occasion pour les acteurs d'approcher les enfants et d'acquérir de nombreuses compétences en jeu, notamment en communication avec le public », explique l'artiste Quoc Thao.

Évoquant ces difficultés, l'artiste Quoc Thao a également admis que les pièces pour enfants requièrent une forme attrayante. Cela pose un problème pour la scène en termes d'investissement dans les costumes, les décors, le son, l'éclairage, etc. Il a ajouté : « Si nous investissons sans discernement, les enfants s'ennuieront en les regardant, cela ne les attirera pas et sera contre-productif. »

En tant que metteur en scène de la scène Ban Mai, Bao Chu a déclaré que l'une des « difficultés » de l'équipe était de créer une œuvre qui s'adresse aux enfants sans pour autant ennuyer les parents. Selon lui, trouver un équilibre n'est pas chose aisée. « Au cours de l'année écoulée, notre scène a tenté de nombreuses voies et a dû adapter de nombreuses formes pour satisfaire les goûts du public. Nous ne disposons que de 90 minutes pour aider les enfants à s'éloigner de leurs téléphones et à s'immerger dans la pièce. Cela exige des acteurs qu'ils travaillent de toutes leurs forces. Les pièces pour enfants nécessitent de l'action, donc beaucoup d'énergie », a-t-il déclaré.

Comparé à d'autres scènes, le metteur en scène Bao Chu a expliqué que la scène Ban Mai devait louer un lieu. Il dépend donc de l'espace scénique pour mettre en scène la pièce de manière appropriée. Le metteur en scène estime que le scénario est avant tout un facteur clé.

« Nous devons intégrer des éléments éducatifs à nos œuvres pour apporter des leçons et des expériences aux enfants. En 2025, nous prendrons une nouvelle direction avec les pièces historiques, en espérant nous rapprocher des enfants grâce à des liens avec les écoles », a expliqué Bao Chu.

Source : https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm