Βιετναμέζικες λαϊκές ξυλόγλυπτες ζωγραφιές προσελκύουν ξένους επισκέπτες

Εμφανιζόμενη για πρώτη φορά σε δύο κορυφαίες περιφερειακές διεθνείς τουριστικές εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στις 3 και 4 Σεπτεμβρίου στην πόλη Χο Τσι Μινχ, η ομάδα καλλιτεχνών και συλλεκτών ξυλόγλυπτων λαϊκών ζωγραφιών άφησε γρήγορα το στίγμα της, προσελκύοντας την προσοχή του κοινού και ιδιαίτερα των διεθνών επισκεπτών.

Το πρωί της 4ης Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του Φόρουμ Τουρισμού Υψηλής Ποιότητας στη Διεθνή Έκθεση Τουρισμού της πόλης Χο Τσι Μινχ (ITE HCMC) 2025, το μικρό εκθεσιακό περίπτερο της ομάδας ξυλογλυπτών έσφυζε από ζωή. Ο κ. Φαμ Μινχ Χάι (43 ετών, πολιτιστικός ερευνητής· εργάζεται στο Πανεπιστήμιο Τεχνών - Πανεπιστήμιο Χουέ) παρουσίασε με επιμέλεια στους επισκέπτες διάσημες λαϊκές ζωγραφιές: Ντονγκ Χο, χωριό Σινχ, Κιμ Χοάνγκ, Χανγκ Τρονγκ...

Ζήστε την εμπειρία του βιετναμέζικου πολιτισμού σε μια διεθνή έκθεση

Η ομάδα όχι μόνο εκθέτει, αλλά προσφέρει και μοναδικές εμπειρίες. Με έτοιμα φύλλα χαρτιού Ντο, οι επισκέπτες μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα ξυλόγλυπτα για να εκτυπώσουν μαύρα περιγράμματα χρησιμοποιώντας την κοινή τεχνική των βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφιών και στη συνέχεια να τα εκτυπώσουν σε χαρτί. Από γνωστούς πίνακες όπως κόκορες, μωρά που κρατούν πάπιες, στυλιζαρισμένους σινοβιετναμέζικους χαρακτήρες, μέχρι μοτίβα δράκων και φοινικών της βασιλικής αυλής του Χουέ , κάθε έργο που ολοκληρώνεται σε λίγα μόλις λεπτά έχει κάνει πολλούς ξένους επισκέπτες να θαυμάσουν.

«Δεν περίμενα ότι το Βιετνάμ θα είχε τόσο έντονο είδος χειροποίητης ζωγραφικής. Όταν εκτύπωσα προσωπικά έναν πίνακα του Ντονγκ Χο, ένιωσα ξεκάθαρα την κομψότητα και το πολιτιστικό νόημα που κρύβεται σε αυτόν», μοιράστηκε ένας ξένος επισκέπτης.

Οι τουρίστες απολαμβάνουν να φτιάχνουν ξυλόγλυπτα στη διεθνή έκθεση τουρισμού

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΛΕ ΝΑΜ

Ο κ. Pham Minh Hai ανέφερε ότι το ταξίδι του ξεκίνησε με την έρευνα λαϊκών ζωγραφικών έργων από το χωριό Sinh (Hue) και βασιλικών μοτίβων της δυναστείας Nguyen. Οι ζωγραφικές εργασίες του χωριού Sinh ήταν αρχικά συμβολικές, χρησιμοποιούνταν σε τελετουργίες και στη συνέχεια καίγονταν, επομένως σχεδόν απουσιάζουν από τη σύγχρονη ζωή. «Αν και ονομάζονται ζωγραφικοί πίνακες, οι περισσότεροι από αυτούς δεν προορίζονται για διακόσμηση, αλλά μόνο για τελετουργίες. Επομένως, πολλοί νέοι δεν γνωρίζουν καν γι' αυτούς, ή αν γνωρίζουν, τους βρίσκουν παράξενους και δύσκολο να τους προσεγγίσουν», είπε ο κ. Hai.

Εδώ και πολλά χρόνια οργανώνει δωρεάν βιωματικές δραστηριότητες για την προώθησή τους, αλλά χωρίς μεγάλη επιτυχία. «Οι ζωγραφιές του χωριού Σιν έχουν σχεδόν χάσει τη θέση τους, ο τελευταίος καλλιτέχνης, ο κ. Κι Χουού Φουόκ, δεν έχει διάδοχο. Γνωρίζω επίσης ότι η εισαγωγή μόνο ενός είδους ζωγραφικής είναι πολύ δύσκολη. Αν θέλεις να ενδιαφέρει τον κόσμο, πρέπει να βάλεις την ιστορία σε μια ευρύτερη συνολική εικόνα», είπε.

Από πίνακες ζωγραφικής στο χωριό Σινχ μέχρι πίνακες ζωγραφικής με ξυλόγλυπτα: ένα κοινό σπίτι για πολλά είδη βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφικών έργων

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΛΕ ΝΑΜ

Έκτοτε, ίδρυσε το Moc Ban όχι μόνο για να εισαγάγει τις ζωγραφιές του χωριού Σινχ, αλλά και για να αποτελέσει ένα «κοινό σπίτι» για πολλά είδη βιετναμέζικων λαϊκών ζωγραφιών, όλα χρησιμοποιώντας την ίδια τεχνική ξυλοτυπίας. Μέσα από γνωστές εικόνες, όπως ζωγραφιές με κόκορες του Ντονγκ Χο ή παιδιά που κρατούν κότες, οδηγεί επιδέξια τους θεατές σε λιγότερο γνωστές ιστορίες για τις ζωγραφιές του χωριού Σινχ.

«Το μονοπάτι που ακολούθησα ήταν αρκετά μοναχικό, λαμβάνοντας ελάχιστη προσοχή από την κοινότητα. Ευτυχώς, γνώρισα κάποια άτομα, ειδικούς και ξένους επισκέπτες που με συμπάθησαν πολύ. Και το μεγαλύτερο σημείο καμπής ήταν όταν η Decor Hub, μια επιχείρηση στην πόλη Χο Τσι Μινχ, προσφέρθηκε να με συνοδεύσει», μοιράστηκε.

Αυτή η συνεργασία βοήθησε τα ξύλινα τούβλα να εμφανιστούν για πρώτη φορά στη διεθνή σκηνή. Αφού έμαθε για το έργο, η εκπρόσωπος της μονάδας, κα. Ha Nguyen, πέταξε στο Hue για να συναντήσει τον κ. Hai αυτοπροσώπως και να προωθήσει τη συνεργασία. «Οι επιχειρήσεις είναι τα φτερά για τα παραδοσιακά πολιτιστικά μοντέλα χειροτεχνίας. Χωρίς αυτή την υποστήριξη, δύσκολα θα είχαμε την ευκαιρία να κάνουμε το ντεμπούτο μας σε μια διεθνή εκδήλωση όπως το ITE HCMC», τόνισε ο κ. Hai.

Οι βιετναμέζικες λαϊκές ζωγραφιές έχουν την ικανότητα να θεραπεύουν

Παραδόξως, οι άνθρωποι που πέρασαν τον περισσότερο χρόνο στο εργαστήριο ήταν μεσήλικες και νέοι άνδρες. Εκτύπωσαν υπομονετικά κάθε εικόνα, απορροφημένοι στην παρατήρηση κάθε γλυπτού. Ο κ. Χάι συνειδητοποίησε: «Ίσως οι λαϊκές ζωγραφιές αγγίζουν βαθιά συναισθήματα, βοηθώντας τα να βρουν ηρεμία στη μέση μιας έντονης ζωής. Αυτή θα μπορούσε να είναι μια μορφή θεραπείας».

Η κα Χα Νγκουγιέν (η οποία λατρεύει να φέρνει την κουλτούρα του ξυλόγλυπτου πιο κοντά στο κοινό) διδάσκει πώς να εφαρμόζεται μελάνι στο στένσιλ ζωγραφικής.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΛΕ ΝΑΜ

Ελπίζει ότι τα ξύλινα τούβλα δεν θα είναι μόνο βραχυπρόθεσμες εκδηλώσεις, αλλά θα γίνουν ένας μόνιμος χώρος για το κοινό να έρχεται, να θαυμάζει και να βιώνει. Επιπλέον, η ομάδα θέλει να δημιουργήσει διεξόδους για τους τεχνίτες, κάνοντας παραγγελίες και φέρνοντας προϊόντα στους λάτρεις της τέχνης, καλλιεργώντας έτσι την παραδοσιακή τέχνη.

Κάθε λαϊκή ζωγραφική φέρει ένα πνευματικό και πολιτιστικό μήνυμα. Για παράδειγμα, ο πίνακας «Η βάρκα του Ong Doc» από το χωριό Sinh, που συνδέεται με τον θρύλο των Αγίων Tran και Pham Nhan, συμβολίζει τη διασταύρωση μεταξύ του γήινου κόσμου και του κάτω κόσμου. Ή η εικόνα του «πνευματικού αλόγου», που δεν χρησιμεύει μόνο για διακόσμηση αλλά έχει και την έννοια της καθοδήγησης της ψυχής.

Οι πίνακες «Η βάρκα του Ong Doc» (αριστερά) και «Πνευματικό άλογο» (δεξιά) μεταφέρουν και οι δύο πνευματικά και πολιτιστικά μηνύματα.

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΛΕ ΝΑΜ

Τα μοτίβα της βασιλικής αυλής σε αποχρώσεις του Χουέ, όπως λουλούδια και πουλιά (παιώνιες και πάπιες μανταρινιού) συμβολίζουν τον πλούτο και την απόλυτη ευτυχία. Εν τω μεταξύ, ο πίνακας με τον κόκορα θυμίζει το τρίγραμμα ήλιου-γιανγκ, τις πέντε αρετές των ανθρώπων (καλοσύνη, ευγένεια, σοφία, αξιοπιστία και δικαιοσύνη) και το λάλημα που διαλύει το σκοτάδι.

«Οι θεατές των πινάκων ζωγραφικής όχι μόνο βλέπουν ένα έργο τέχνης, αλλά αγγίζουν και τα βαθιά στρώματα του πολιτισμού και των πεποιθήσεων του βιετναμέζικου λαού», είπε ο κ. Χάι.

Μετά το πρώτο τους ντεμπούτο στο ITE HCMC, τα ξύλινα μπλοκ έχουν γίνει γνωστά σε πολλούς διεθνείς επισκέπτες, ανοίγοντας τις δυνατότητες για ευρεία ανάπτυξη. Ο κ. Hai και οι συνάδελφοί του ελπίζουν να συνεχίσουν να φέρνουν αυτή την εμπειρία σε άλλες μεγάλες πόλεις, διοργανώνοντας τακτικά εργαστήρια, εμπνέοντας ιδιαίτερα τη νεότερη γενιά.

«Ο απώτερος στόχος δεν είναι μόνο η διατήρηση, αλλά και η νέα πνοή στη λαϊκή τέχνη, ώστε να μπορεί να συνοδεύει τη σύγχρονη ζωή. Ελπίζουμε ότι μέσω του τουρισμού, η παραδοσιακή πολιτιστική κληρονομιά του Βιετνάμ θα διαδοθεί πιο έντονα σε φίλους σε όλο τον κόσμο», επιβεβαίωσε ο κ. Χάι.

Πηγή: https://thanhnien.vn/tranh-dan-gian-moc-ban-viet-thu-hut-khach-nuoc-ngoai-185250904175702049.htm