Verdienstvoller Künstler Tan Nhan, die traditionelle Musik unseres Landes ist sehr schön.

„Ich bin für die Volksmusik geboren“

+ Lieber verdienstvoller Künstler Tan Nhan, was ist der Anlass, der Sie dazu bringt, traditionelle Volksmusik zu lieben und sich ihr zu widmen?

- Seit meiner Kindheit liebe ich Folkmusik. Vielleicht wurde mir dieses Musikgenre in die Wiege gelegt. Damals hörten die Leute gerne ausländische Musik, ich hingegen nur die Folkmusiksendung „ Stimme Vietnams“ . Deshalb träumte ich schon als Kind davon, Folkmusik zu machen. Mein Entschluss, die Nationale Akademie Vietnams zu besuchen, war für mich auch der Weg, meinen Traum zu verwirklichen.

Während meiner gesamten Karriere habe ich mich stets bemüht, Produkte der Volksmusik zu produzieren. Später habe ich mich dem Singen ursprünglicher traditioneller Musik gewidmet, um sie der Öffentlichkeit im In- und Ausland näherzubringen und jungen Menschen, insbesondere den Schülern, die ich direkt bei HVANQGVN ausbilde, die Liebe zur traditionellen Musik näherzubringen. Ich glaube, alles kommt aus Liebe.

Für den verdienten Künstler Tan Nhan ist die Tätigkeit als Dozent eine Möglichkeit, seine Liebe zur traditionellen Musik zu erweitern. Foto: NVCC

Werden Sie Dozent und geben Sie die Liebe zur traditionellen Musik weiter

+ Haben Sie sich entschieden, Gesangslehrerin zu werden, weil Sie die Liebe zur traditionellen Musik an die jüngere Generation weitergeben wollten?

Ich habe mich für die Gesangslehrerin entschieden, weil ich meinen Schülern die Liebe zur Musik vermitteln und ihnen zeigen möchte, wie sie die Liebe zur Musik im Allgemeinen und zu den jeweiligen Musikrichtungen, die jeder Schüler bevorzugt, fördern und entwickeln können – nicht nur zur traditionellen Musik. Außerdem möchte ich meine gesammelten Erfahrungen mit ihnen teilen und so zur Ausbildung musikalischer Talente für vietnamesische Musik beitragen.

In meinem Unterricht führe ich meine Schüler stets dazu, traditionelle vietnamesische Musik zu lieben und mehr zu lieben. Durch die Liebe zur traditionellen Musik werden sie die vietnamesische Seele besser verstehen und die kulturelle Identität ihres Landes besser verstehen. Auf diese Weise möchte ich nicht nur die Liebe zur traditionellen Musik an die jüngere Generation weitergeben, sondern ihnen auch helfen, ihr kulturelles und emotionales Verständnis für eine musikalische Karriere zu vertiefen. Ich halte dies für sehr wichtig, um Künstlern zu kultureller Tiefe zu verhelfen.

+ Wie haben Sie Ihre Leidenschaft für Folkmusik bis heute bewahrt, obwohl Sie seit fast 20 Jahren in der Kunst aktiv sind?

- Seit meiner Kindheit wuchs ich mit den Volksliedern meiner Heimat auf und hatte eine natürliche Leidenschaft für die Volkslieder der drei Regionen des Landes. All dies ist tief in meinem Blut verwurzelt und hat mir geholfen, ein Volkslied wie das von heute zu werden. Ehrlich gesagt ist es sehr schwierig, klar zu sagen, warum ich die Leidenschaft für traditionelle Musik am Leben erhalten habe. Ich kann nur antworten: Aus Liebe!

Ich glaube, jeder Vietnamese wächst mit der Schönheit traditioneller Musik auf und wird von ihr geprägt. Unsere Nationalmusik ist sehr reichhaltig, vielfältig und wird von Generation zu Generation und für immer weitergegeben. Nicht nur ich, sondern sicherlich viele Vietnamesen lieben traditionelle Musik, da sie die kulturelle Identität ihres Landes lieben.

Die traditionelle Musik unseres Landes ist wunderschön. Wenn wir sie genießen oder singen, können wir den Fluss der Geschichte und Kultur der Nation erkennen und das spirituelle Leben und die Seele des vietnamesischen Volkes in seinem täglichen Leben von der Vergangenheit bis zur Gegenwart erleben. Deshalb möchte ich die Schönheit der traditionellen vietnamesischen Musik jungen Menschen, meinen Schülern und dem Publikum, näherbringen, damit jeder von uns seinen kleinen Beitrag leisten kann, die Schönheit der nationalen Musik zu bewahren und zu fördern.

Respektieren Sie stets die Handlungs- und Denkweise der jungen Generation

+ In letzter Zeit haben viele junge Leute traditionelle Musik erneuert, zum Beispiel das Lied „Come back to listen to mother’s lullaby“ des Volkskünstlers Bach Tuyet und des Sängers Hoang Dung, das 2022 veröffentlicht wurde, oder das Lied „Last ray of light“ des Rappers Wowy in Zusammenarbeit mit dem Volkskünstler Bach Tuyet, das 2023 veröffentlicht wurde... Was halten Sie von dieser Erneuerung?

Ich respektiere stets die Denkweise und Arbeitsweise der jüngeren Generation. Man versteht seine Generation, daher sollte man auch Wege finden, Dinge zu tun, die zu seiner Generation passen. Die Kombination moderner Musikgenres mit traditioneller Musik ist ebenfalls sehr ermutigend, da ich denke, dass traditionelle Musik mehr Wege und Aspekte braucht, um sich zu verbreiten.

Ich glaube, dass die Volkskünstlerin Bach Tuyet, als sie sich entschied, mit jungen Menschen zusammenzuarbeiten, die besonderen Vorteile erkannte, die sich daraus ergeben würden, wenn traditionelle Künste wie Cai Luong an die jüngere Generation weitergegeben würden. Für diejenigen, die traditionelle Musik wie wir zutiefst lieben, kann das Erleben solcher Aktivitäten nur Freude und Ermutigung bringen.

Auch ich selbst habe mich für die Kombination mit einem Sinfonieorchester entschieden, wenn ich traditionelle vietnamesische Musik der Weltmusik näherbringen wollte. Damit möchte ich das Werk für die heutigen Musikhörer erneuern, Trends der Weltmusik aufgreifen und ein multinationales Publikum erobern und der traditionellen Musik eine neue Ebene verleihen, indem sie sich mit der höchsten Kammermusik verbindet.

Der verdiente Künstler Tan Nhan wurde durch seine Teilnahme am Wettbewerb „Sao Mai 2005“ bekannt. Foto: NVCC

Als Musikpädagoge hoffe ich, dass die Liebe zur Volksmusik zunimmt und dass es mehr kreative Wege gibt, Volksmusik in der Gemeinschaft, im spirituellen Leben der heutigen Generation und in der Welt zum Leben zu erwecken.

+ Manche Meinungen besagen, dass traditionelle Volksmusik allmählich an Bedeutung verliert und weniger gehört wird. Was denken Sie darüber?

Nicht nur in Vietnam, sondern auch weltweit ist es aufgrund der vielfältigen und starken Entwicklung des modernen Unterhaltungslebens schwierig, die traditionelle Musik vieler Länder zu bewahren, zu fördern und weiterzuentwickeln. Die meisten Länder benötigen daher eine aktive Beteiligung mit langfristigen Strategien und Anstrengungen zur Erhaltung und Förderung der nationalen Musik.

Zuvor habe ich ein berühmtes koreanisches Volkslied namens Arirang aufgeführt. Ich erfuhr, dass Korea 33,6 Milliarden Won ausgegeben hat, um das Lied fünf Jahre lang zu fördern und zu schützen. Dieser Plan zielt darauf ab, die Organisation von „Arirang“-Festivals in jeder Region zu unterstützen, beispielsweise durch den Aufbau eines Liederarchivs, Ausstellungen, Forschungsgelder usw.

In unserem Land gibt es immer mehr Strategien und Pläne, traditionelle Musik im heutigen Leben zu bewahren und zu fördern. Eine der Auswirkungen, die ich deutlich sehe, ist, dass junge Künstler heute aktiv traditionelles Musikmaterial für ihre Lieder nutzen, und viele Lieder sind zu Hits geworden. Ich glaube, dass traditionelle Musik mit diesem Einsatz und dieser Liebe immer einen Weg hat, sich zu entwickeln und in der Gemeinschaft zu leben.

+ Vielen Dank, verdienstvoller Künstler Tan Nhan!

Hoai Duc (Aufgenommen)

Quelle: https://www.congluan.vn/nsut-tan-nhan-am-nhac-truyen-thong-cua-dat-nuoc-minh-dep-lam-post300050.html