Offener Verband junger Designer
Quach Dac Thang, Quy Cao, Nguyen Minh Duc, Elena Nguyen und Huyen Bui – die fünf Gründungsmitglieder der Vietnam Fashion Association (DEPA) – sind allesamt typische Vertreter der jungen Designergeneration. Sie alle sind begabt, enthusiastisch, mutig und tragen mit ihrer eigenen einzigartigen Identität dazu bei, die Zukunft der vietnamesischen Mode zu gestalten. Der Name DEPA hat eine große Bedeutung und drückt einen Traum aus, der größer ist als jeder einzelne Designer. Die Generation 9X erwähnte das Vietnam Designers House (einst ein gemeinsames Haus, das die erste Generation vietnamesischer Designer unterstützte) mit Respekt und betrachtete es als erfolgreiches Modell zur Schaffung eines Raums, der die Design-Community vernetzt und inspiriert. Sie bekräftigten jedoch, dass DEPA in einem heftigen, dringenden und unbeständigen Kontext entstanden sei, der sich aus den aktuellen Bedürfnissen unabhängiger Designer ergebe. Deshalb zielt der Verband zusätzlich zu den Laufstegshows darauf ab, ein Netzwerk aus Mentoren, professionellen Beratern, Branchenexperten und internationalen Organisatoren aufzubauen.
DEPA-Designer beim ersten Runway-Event
Foto: NVCC
5 Gründungsdesigner von DEPA
Foto: NVCC
„Inspiration allein reicht nicht. Junge Marken müssen aktiv werden, ein System haben und eine Strategie entwickeln, um wirklich zu überleben, zu wachsen und weit zu kommen“, sagte ein DEPA-Designer und fügte hinzu: „Ziel des Verbands ist es, eine seriöse, nachhaltige professionelle Community mit einer gemeinsamen Stimme für die neue Generation vietnamesischer Mode aufzubauen, ein gemeinsames Zuhause, damit die Generation vietnamesischer Designer langfristig arbeiten kann, ohne einsam oder abhängig zu sein.“
Derzeit begleitet der Verein junge Menschen mit Leidenschaft für Mode und einer gemeinsamen Stimme. Dabei gelten folgende Kriterien: eine gute Modemarke, eine eigenständige Designmentalität und das Engagement für eine langfristige Entwicklung. Neben der Unterstützung durch das Kollektiv, das für Kommunikation, Shows, Verkauf und Dialoge verantwortlich ist, müssen sich die Mitglieder verpflichten, sich die Arbeit nicht leicht zu machen, Mode mit Idealen zu gestalten, Verantwortung gegenüber Einzelpersonen und der Gemeinschaft zu übernehmen, Nein zu Plagiaten zu sagen, passiv zu sein usw.
Montsand Brand kündigt Pop-up in London, Großbritannien an
Foto: NVCC
Im Anschluss an die Modenschau werden in Ho-Chi-Minh-Stadt und Hanoi Pop-up-Programme zur Förderung des Inlandswachstums angeboten. Diese Aktivitäten helfen jungen Marken, mit Verbrauchern in Kontakt zu treten, Cashflow zu generieren, die Kaufkraft zu steigern und die vietnamesische Modekultur zu fördern. Darüber hinaus gibt es ausführliche Talkshows zu Themen wie nachhaltigem Markenaufbau, Kapitalbeschaffung und Kreativität im postdigitalen Zeitalter. Mit dabei sind Berater, Investoren, Stylisten und Einkäufer (Großhändler/Agenten).
Internationale Fashionistas besuchen Astoud Pop-up bei der New York Fashion Week
Foto: NVCC
Internationale Fashionistas besuchen Astoud Pop-up bei der New York Fashion Week
Foto: NVCC
Internationale Fashionistas besuchen Astoud Pop-up bei der New York Fashion Week
Foto: NVCC
Internationale Fashionistas besuchen Astoud Pop-up bei der New York Fashion Week
Foto: NVCC
Startrampe für vietnamesischen Traum, weit zu fliegen
Die aktuelle vietnamesische Modelandschaft bietet Lichtblicke dank namhafter Marken, die aggressiv international expandieren. Nach dem Erfolg auf dem thailändischen Markt hat Lsoul den chinesischen Markt mit einer Modenschau erschlossen und gerade die Eröffnung eines Lsoul-Geschäfts in Shanghai für Ende Juni angekündigt. Die Marke Fancì Club bereitet die Eröffnung einer Repräsentanz im Beverley-Einkaufszentrum in Hongkong vor. Jüngere Marken benötigen jedoch eine „Startrampe“ von Multimarken-Einzelhandelsplattformen.
Aiden Truong, Mitbegründer von Rue Miche
Foto: NVCC
Astoud wurde 2020 gegründet und ist heute eine Online-Einzelhandelsplattform, der viele einheimische vietnamesische Marken aufgrund ihrer überlegenen Lösungen für internationale Logistikprobleme vertrauen. Der in Los Angeles (USA) ansässige Verkäufer vertritt derzeit weltweit mehr als 40 vietnamesische Designer und Marken. Im September 2024, während der New York Fashion Week, sorgte vietnamesische Mode mit der fünftägigen Astoud-Pop-up-Eventreihe in Brooklyns berühmtem Kunstviertel Bushwick für Aufsehen. Streetfashion-Trends und kreative Designs „made in Vietnam“ von Arya, Soulvenir, Snamo, Wiimwork, Profilemomo, Latui Atelier, Caostu, The Idiot und Lider waren in den USA prominent vertreten und vermischten sich mit Musik und Küche, wodurch im Herzen des pulsierenden New York eine jugendliche Perspektive auf die vietnamesische Kultur entstand. „Wir sind stolz, herausragende vietnamesische Talente auf der ganzen Welt zu begleiten und mit ihnen in Kontakt zu treten...“, teilte Manh Nguyen, CEO von Astoud, mit. Unterdessen sagte die Marketingleiterin dieses Einzelhändlers, Kaylee Nguyen, dass sie als Vietnamesin stolz darauf sei, dazu beitragen zu können, vietnamesische Kreativität, Kultur und Mode auf den internationalen Markt zu bringen.
Die Rue Miche ist auch ein Ort, der junge Menschen an der Schnittstelle von Mode, Kunst und Kultur zusammenbringt.
Foto: NVCC
Streetwear-Mode mit anspruchsvollem handgefertigtem Aufdruck der Marke T-REDX von Designer Huyen Bui bei der DEPA-Modenschau
Foto: NVCC
Im Zentrum von Ho-Chi-Minh-Stadt, in der Phung Khac Khoan Straße, ist Rue Miche, die Heimat von 24 lokalen Marken, vielen ein Begriff. Aiden Truong, Mitbegründer von Rue Miche, ist selbst in Ho-Chi-Minh-Stadt geboren. Nach einem langen Auslandsstudium erkannte er, dass dem vietnamesischen Modemarkt ein „Anlaufpunkt“ fehlte – ein gemeinsamer Ort für viele unabhängige, sorgfältig ausgewählte Marken, der den Besuchern ein Einkaufserlebnis bietet, das sie mit kulturellem Kennenlernen und Kunstgenuss verbindet. Er betonte, dass vietnamesische Mode einzigartig sei und Vietnamesen auf der ganzen Welt vietnamesische Produkte unterstützten. Auch internationale Touristen aus Singapur, Thailand, Taiwan, China, Korea usw. kaufen gerne einheimische vietnamesische Mode. Die Herausforderung bei der Zusammenarbeit mit einheimischen Marken liegt jedoch im spontanen Geschäftsmodell. Um sich nachhaltig zu entwickeln und langfristig erfolgreich zu sein, müssen Designer und Marken ein professionelles Geschäftsmodell entwickeln, angefangen mit der Gründung eines Unternehmens/Geschäftshauses, um sich von dort aus schrittweise zu einem angesehenen Ziel für einheimische Modefans und internationale Touristen zu entwickeln.
Quelle: https://thanhnien.vn/lan-song-moi-cua-thoi-trang-viet-khi-cac-nha-thiet-ke-tre-len-tieng-185250710203625656.htm
Kommentar (0)