Tvůrčí svoboda neznamená nekonečná, bezmezná

Reportér (PV): V poslední době se objevily názory, že důvodem, proč nemáme skvělá literární a umělecká díla, která by odrážela rozsah renovace a měla pozitivní dopad na rozvoj země a lidí, je nedostatek životního prostředí a tvůrčího prostoru. Co si o tomto názoru myslíte?

Docent, Dr. Pham Quang Long: Myslím si, že tvůrčí prostředí a prostor jsou nezbytné pro všechny pracovníky, zejména pro jednotlivé tvůrčí pracovníky, jako jsou umělci a vědci . Pokud si někdo myslí, že jen kvůli nedostatku prostředí a tvůrčího prostoru nemohou vznikat špičková díla, ne-li je úmyslně z něčeho obviňovat, pak je to nesprávný pohled a neobjektivní hodnocení.

Literatura a umění v jakékoli epoše podléhají vlivu společenských zákonů a politických vztahů, ortodoxní etiky, kulturních tradic... dané instituce, ale také fungují podle svých vlastních tvůrčích zákonů. Protože se jedná o specifickou činnost, je člověk, který ji vytváří, členem společnosti, ale produkt, který tento člověk vytváří, je pouze jeho. Je výsledkem osobního hledání, jedinečným, specifickým produktem, který nelze vyrábět masově.

Docent, Dr. Pham Quang Long.

Umělci jsou připoutáni ke své době, žijí ve své době, jsou ovlivňováni a spoutáni mnohorozměrnými vztahy doby, ale hledají cestu pro společnost (prostřednictvím svých děl), takže se neustále zajímají o problémy doby a jdou před dobou skrze předtuchy, které se jim někdy v životě objeví jen jednou. Měli Nguyen Trai, Nguyen Du, Nguyen Cong Tru, Nam Cao ve své době svobodu zanechat po sobě velká díla potomkům? A. Puškin byl vyhnán carem; F. Dostojevskij byl odsouzen k smrti a poté propuštěn; L. Tolstoj byl církví exkomunikován, přesto psali díla, která obdivuje celé lidstvo. Uvedením těchto příkladů chceme říct, že umělci skutečně potřebují svobodu a tvůrčí prostor, protože to jsou nezbytné předpoklady pro jejich práci, ale k tomu, aby vznikla velká díla, či nikoliv, je zapotřebí mnoho dalších faktorů.

V historii naší země existovali králové, kteří byli velmi gramotní, milovali literaturu a hodně psali. Měli téměř absolutní svobodu, ale zanechali po sobě nějaká velká díla? Umělci musí žít z radostí a strastí svého lidu, své země a dokonce i lidstva obecně, mít myšlenky, které předbíhají svou dobu, a také potřebují mimořádný talent, aby doufali, že napíší mistrovská díla.

PV: Cítíte se jako spisovatel a dramatik během procesu tvorby literárních děl někdy omezený nebo omezovaný ve svém tvůrčím myšlení nějakým neviditelným tlakem?

Docent, Dr. Pham Quang Long: Mou hlavní prací je výuka a výzkum literatury; psaní je koníček, osobní potřeba, ale osobní potřeby se nikdy neoddělují od odpovědnosti vůči společnosti, od požadavku dodržovat společenské a osobní standardy. Když stojím ve třídě nebo něco píšu, musím si být vědom toho, kdo jsem, co dělám, a to, co říkám a píšu, musí být v rámci standardního rámce, alespoň neporušovat zákon a neškodit společnosti. To je vědomí dodržování zákona, morálky a vědeckých požadavků. To je tlak, ale je tam i opravdová radost, protože přispívám k přinášení pozitivních hodnot ostatním, společnosti.

PV: Jste autorem literárního scénáře „Velký mandarín se vrací do vesnice“, který se zabývá žhavým a bolestivým tématem života, kterým je degenerace úředníků s jejich zpronevěrou a korupcí. Setkal jste se při psaní tohoto divadelního scénáře s nějakými obtížemi?

Docent, Dr. Pham Quang Long: Hru „Quan thanh tra“ (při uvedení na scénu byla změněna na „Quan lon ve lang“) jsem napsal na základě inspirace hrou ruského spisovatele N. Gogola (1809-1852). Mezi literárním a divadelním scénářem bylo několik doplňků a odečtení, aby bylo možné hru uvést na scénu. Režisér Doan Hoang Giang mi řekl: „Musíme přesunout prostředí zpět do doby před rokem 1945, aby hra měla větší hloubku.“ Změnili jsme prostředí, ale stále jsme řekli, co bylo třeba říct. Takže jsme si museli sami upravit jak nápady, tak detaily, abychom neporušili obecná pravidla. Změna prostředí nám ale umožnila být kreativnější a svobodnější. Povím vám tento detail: Při uvádění hry „Quan lon ve lang“ v okrese provincie Thai Binh se vedoucí představitelé okresu zpočátku přišli podívat ve velkém počtu, ale později se postupně stahovali, možná proto, že se „dotkli hřebíku“. Lidé byli velmi nadšení, protože se hra dotýkala otázky boje proti korupci. Hra získala zlatou medaili na Národním divadelním festivalu Cheo v roce 2011. Psaní o složitých a citlivých tématech se však může dotknout úředníků na všech úrovních, důležité však je, aby tvůrce věděl, jak sdělit pozitivní a smysluplná sdělení, která slouží společným hodnotám komunity, společnosti a země.

PV: Velký francouzský spisovatel H. Balzac kdysi řekl: „Píšu ve světle dvou věčných pravd: Boha a absolutní monarchie.“ Z tohoto hlediska někteří lidé věří, že tvůrčí prostor neznamená nekonečný, bezmezný, ale také potřebuje být osvětlován a veden určitými ideály, standardy a pravidly. Je to v rozporu se zárukou tvůrčí svobody pro umělce, pane?

Docent Dr. Pham Quang Long: To je naprostá pravda a nikdo by si neměl dělat iluze o absolutní svobodě. Ve skutečnosti nic takového neexistuje. Ani náboženství nemá absolutní svobodu. Katolicismus upaloval na hranici ty, kdo se vyjadřují proti jejich víře, takže neexistuje žádná instituce, která by svým občanům umožnila svobodně překročit zákon, protože instituce nemůže existovat bez zákonů regulujících společenské vztahy. Náboženství dává lidem svobodu zvolit si jednání podle své víry, ale v okamžiku smrti musí stále přijmout soud Nejvyšší bytosti o tom, co je dobré a co špatné, co je správné a co špatné, o každém člověku.

Lidé tedy v žádném ohledu nemají svobodu v tom smyslu, že by překračovali veškerá omezení a zábrany společnosti i sebe sama. Říkat, že je nutné zajistit umělcům svobodu tvorby, znamená hovořit o postoji respektovat jejich povolání a povahu jejich práce v rámci zákona, nepoužívat mimoprávní administrativní opatření k omezení svobody zasahováním do jejich práce, pokud zákon neporušují. Říkám to proto, že umělecké činnosti jsou ze své podstaty závislé na zákonech a předpisech dané instituce, a tvrzení opaku je nesprávné.

Sláva je pro umělce důležitá, ale ještě důležitější je být milován lidmi.

PV: Co si myslíte, když v posledních letech někteří umělci ztratili svou důstojnost jakožto opravdoví vědci a narušili vznešené poslání literatury a umění díly, která jsou chudá na emoce a ideologický obsah, ale obsahují poselství, která škodí společné věci?

Docent, Dr. Pham Quang Long: To je velmi politováníhodné. Pokud jsou literární a umělecké výtvory kombinovány s nečistými osobními motivy nebo jsou spojovány s úzkoprsými, zaujatými cíli, pak sami umělci neplní své povinnosti jakožto opravdoví učenci.

Umělci byli vždy respektováni a uctíváni světem, protože jejich talent a inteligence jsou často hojnější a plnější než u veřejnosti. Kulturní, umělecké a duchovní hodnoty, které umělci přinášejí lidem a zemi, jsou vždy vřele vítány a jsou jednou z pák a hnacích sil na podporu společenského rozvoje, pokroku a civilizace.

V duchu inovací celé společnosti měli umělci v posledních čtyřech desetiletích možnost „koupat se“ v tvůrčí atmosféře, kterou strana a stát vytvořily a povzbuzovaly je k neustálému úsilí o objevování a přispívání lidem a zemi díly, která zkrášlují život a přispívají k obohacení kulturních hodnot lidí. Veškerá kreativita umělců však musí být vyjádřena také ze svědomí, odpovědnosti a povinnosti občana. Protože umělci jsou v první řadě občany, musí se chovat s kapacitou a odpovědností občana vůči společnosti a státu. Pokud umělci tuto skutečnost úmyslně nechápou nebo se od ní distancují, mohou se snadno oddělit od většiny společnosti a někdy se izolovat, ba dokonce postavit proti svým bližním.

Umělci vystupují v představení. Ilustrační foto: Hainoimoi.com.vn

PV: Loajalita je jednou z ušlechtilých vlastností gentlemana. Jak bychom podle vás měli chápat loajalitu dnešních umělců k vlasti, lidu a politicko-společenskému režimu, který si náš národ zvolil a ke kterému směřuje?

Docent, Dr. Pham Quang Long: Na tuto problematiku existuje mnoho úhlů pohledu. Netýká se to jen oblasti umění. Nedávno jsem slyšel, že fotbalové kluby také odměňují hráče za jejich loajalitu ke svým klubům. Lidé o tom mluví už dlouho, ale rozsah je poměrně široký. Například mluvit o loajalitě gentlemanů k těm, kteří jim prokázali laskavost, jako o vděčnosti, to je dobrý postoj. Mnoho lidí však projevuje loajalitu v nesprávný čas a na nesprávném místě, což vyvolalo posměch světa.

Loajalita není jen morální postoj, morální volba, ale také vnímání. Rád bych se o tom zmínil z malého úhlu pohledu, například takto: Umělci ze své podstaty vždy usilují o krásu, dobro a humanistické myšlenky. Z toho vyplývá, že své životy a dílo spojují s lidmi, zemí, s ušlechtilými společenskými a lidskými ideály. Žádný opravdový umělec by nezradil svůj lid a svou zemi. Jejich posláním a osudem je využívat své aktivity k službě zemi a lidem. Sláva je pro ně také důležitá, ale co je důležitější, jsou lidmi milováni skrze svá díla a loajalitu, kterou věnují lidem a zemi.

Velký básník Nguyen Trai kdysi řekl: „Odplaťte farmáři jídlem, které si vydělá.“ Toto je specifické rčení, ale v širším smyslu ho lidé živí a jsou zdrojem energie, které může sloužit skrze svá díla. Jít proti tomuto je zrada lidu a ničení sebe sama. Pokud umělci nemilují svůj lid a svou zemi, nepovažují štěstí a smutek lidu a země za své vlastní, pak se zde o konceptu loajality nedá mluvit. Při pohledu na historii to vidíme všude: Věnovat celý svůj život, inteligenci a vášeň lidu si to nejen uvědomí lidé dané doby, ale historie si to navždy zapamatuje.

PV: Abychom formovali společenské uvědomění a odpovědnost, musíme projít procesem uvědomění. Co si myslíte, že musíme udělat pro mladé umělce, kteří si trénují své profesní dovednosti, formují si životní filozofii a tvůrčí světonázor, abychom přispěli k podpoře a posílení občanské odpovědnosti mladých umělců?

Docent, Dr. Pham Quang Long: Mladí i staří umělci jsou si v jednom bodě podobní: snaží se tvořit tak, aby sloužili životu a upevňovali své postavení v srdcích lidí. Proto musí rozumět potřebám a touhám lidí. Lidé zde mohou být většinou, mohou být menšinou, ale vždy představují trend rozvoje a budoucnost země. Pochopením a naplněním tohoto si umělci získají respekt a lásku lidí. Básník Che Lan Vien se někdy divil a litoval, že to, co psal, nemá s lidmi nic společného (samozřejmě řekl trochu moc, ale nebylo to špatně) a chtěl „od horizontu jednoho člověka k horizontu všech“ (francouzský básník Paul Eluard). Pojem všech zde znamená širokou veřejnost, zemi a lid. Každý umělec je stejný, pokud to nepochopí, bude těžké dosáhnout cíle!

PV: Moc děkuji!

„Zaměřit se na posílení ideologických a uměleckých hodnot a zároveň zajistit svobodu a demokracii v literární a umělecké tvorbě; podporovat nové objevy s cílem obohatit vietnamskou kulturní identitu; omezit odchylky a projevy následování triviálních trendů.“

(Dokumenty 13. celostátního sjezdu strany)  

(pokračování)

THIEN VAN - HAM DAN (provedeno)