Рынок кипит
По случаю Лунного Нового года 2025 года Театр драмы 5B Small Stage показал спектакль « Волшебное перо» , адаптированный по мотивам известной народной сказки. В этой детской постановке задействован актерский состав, в том числе: народная артистка My Uyen, Huynh Nhu, Huynh Ngan, Hong Dao, Ky Thien Canh... Помимо интеграции сообщений в работу, театр также фокусируется на создании эффектов посредством взаимодействия с молодой аудиторией, трансформации народных песен, фольклорных песен и реформированных опер... чтобы порадовать зрителей. Ранее народная артистка My Uyen и ее коллеги произвели хорошее впечатление пьесами Animal Rescue Station, Dai Nao Long Cung ...
В недавние праздники Тет вышел мюзикл для семей «Tet oi tet a» .
Фото: сцена Бан Май
Если в прошлом Once Upon a Time от Idecaf был практически «одинок» на рынке детского театра, то в последние годы другие сцены также сосредоточились на юной аудитории. Как правило, летом 2024 года театр искусств Truong Hung Minh представил пьесу Me Coc Adventures , собрав актерский состав: заслуженный артист Минь Нхи, Вьет Хыонг, Хуа Минь Дат, Куинь Лам... Художник Вьет Хыонг рассказал, что в эту великолепную пьесу было инвестировано 1 миллиард донгов, с самым большим количеством костюмов по сравнению с другими пьесами на сцене. С момента премьеры Me Coc Adventures получил положительные отзывы от зрителей, непрерывно распродавая билеты в течение лета, показывая привлекательность детского театра, если в него вложиться правильно и тщательно.
Бао Чу (режиссер спектаклей на сцене Бан Май)
Хорошим знаком для рынка детского театра является рождение сцены Ban Mai, в которой принимают участие такие известные актеры, как Фи Фунг, народный артист Тринь Ким Чи, Фыонг Зунг, Фыонг Бин... Под девизом развития детского воображения и мечтаний сцена стремится ставить драматические произведения, основанные на вьетнамской культуре, искусстве и истории. Сцена Ban Mai принесла множество пьес, в том числе Rago - First Journey, Colora - Glorious Land, Tet oi tet a (выпущена по случаю Лунного Нового года 2025).
Тем временем, сцена Хонг Хак также отметилась постановкой «Мой маленький ангел» — экранизации одноименного романа Нгуен Нят Аня, премьера которой состоялась летом 2024 года. Художник Куок Тхао и его ученики произвели впечатление на юных зрителей в постановке «Цветной остров — испытание на выживание».
Тот факт, что однажды «монополизировав» рынок детского театра, другие сцены представляют пьесы для детей, не делает Once Upon a Time от Idecaf's менее привлекательным. Доказательством служит тот факт, что когда выходят новые пьесы, эта сцена все еще находится в состоянии «распроданности». Многие люди даже готовы «охотиться» за билетами на черном рынке, чтобы иметь возможность посмотреть «Приключения капитана Синдбада: Легенда о волшебном глазе».
Художник Дин Тоан однажды рассказал в программе, что Once Upon a Time сохраняет свою привлекательность для взрослой аудитории не только из-за своих прекрасных воспоминаний, но и из-за своих постоянных инноваций и креативности. «Нам нужно писать новые сценарии, которые будут более привлекательными, более насыщенными и более подробными», — сказал он.
Приключения в Мексике
Фото: Художественная сцена Труонг Хунг Минь
Усилия по преодолению трудностей
Постановка детских спектаклей — это прекрасная возможность для театров сегодня. Когда не так много мест для игр детей, родители беспокоятся, что их дети потеряются в технических устройствах, спектакли — это место, где дети могут напрямую общаться, высказывать свое мнение, а также ситуации, которые происходят в произведении. Однако, «притянуть» юных зрителей в театр — непростая задача, требующая усилий театров.
Понимая это, спектакли, помимо инвестиций в костюмы, звук или интеграцию сообщений, также фокусируются на создании взаимодействия с молодой аудиторией. Художник Куок Тао сказал, что на сцене он и его ученики также организуют развлекательные мероприятия для привлечения зрителей. «Если мы будем думать только о прибыли и убытках, будет сложно делать детские спектакли. Эта работа выполняется только сезонно, а инвестиционные затраты велики. Но это возможность для актеров подойти к детям и получить много уроков актерского мастерства, особенно навыков общения со зрителями», - сказал художник Куок Тао.
Обсуждая трудности, художник Куок Тао также признал, что пьесы для детей требуют привлекательной формы. Это создает проблему для сцены с точки зрения инвестиций в костюмы, декорации, звук, освещение и т. д. Он добавил: «Если мы будем вкладываться небрежно, детям будет скучно смотреть, это не будет их привлекать и будет контрпродуктивным».
Как режиссер спектаклей на сцене Ban Mai Бао Чу сказал, что одна из «трудностей» подразделения — создание работы, которая служит детям, но не заставляет родителей скучать. По словам режиссера, сбалансировать это — непростая задача. «За последний год наша сцена испробовала много способов, ей пришлось изменить много форм, чтобы уловить вкусы зрителей. У нас есть всего 90 минут, чтобы помочь детям оторваться от своих телефонов и погрузиться в спектакль. Это требует от актеров работы в полную силу. Детские спектакли требуют действия, поэтому это требует много энергии», — сказал он.
По словам режиссера Бао Чу, в сравнении с другими сценами, сцена Бан Май все еще должна арендовать место. Поэтому он также зависит от сценического пространства, чтобы поставить пьесу должным образом. Прежде всего, режиссер считает, что сценарий является ключевым фактором.
«Мы должны включать образовательные элементы в наши работы, чтобы донести до детей уроки и опыт. В 2025 году мы начнем новое направление в постановке исторических пьес, надеясь стать ближе к детям через связи со школами», — поделился Бао Чу.
Источник: https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm
Комментарий (0)