응우옌 왕조(1802-1945) 때 번성했던 나낙은 궁정의 엄숙한 의식과 신과 조상을 숭배하는 의식에서 자주 연주되던 우아하고 신성한 음악 형태로, 당시 왕조의 궁정 음악에서 빼놓을 수 없는 형태가 되었습니다.
오늘날에도 후에 궁중 음악은 여전히 관광객들에게 최고의 선택입니다. 후에 황궁에서 궁중 음악을 들으며, 은은한 빛과 함께 고요한 공간의 고요함을 느끼고, 옛 선율을 따라가다 보면, 이전 왕조의 궁중 음악 전통을 계승하여 주제, 장르, 그리고 양적인 면에서 더욱 화려하고 풍부하게 발전했던 응우옌 왕조를 떠올리게 됩니다.
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1,000년의 형성과 발전을 거쳐온 베트남 궁중 음악
연구자들에 따르면, 궁중 음악은 베트남 군주제 수립과 함께 탄생했습니다. 리 왕조(1010-1225)부터 궁중 음악은 쩐 왕조(1225-1400), 호 왕조(1400-1407), 레 왕조(1427-1788), 떠이썬 왕조(1889-1801)를 거치며 형성되고 발전했으며, 특히 응우옌 왕조 시대에 크게 발전했습니다.
궁중 음악은 군주제, 왕조의 장수와 번영을 상징합니다. 따라서 베트남 군주들은 궁중 음악을 매우 소중히 여겼습니다.
리 왕조 시대에는 궁중음악이 탄생하고 조직되기 시작했습니다. 이 시기 궁중음악은 우아한 가사와 고귀한 선율을 지녔으며, 봉건 군주제의 장수와 번영, 그리고 권력을 상징했습니다.
르 왕조 시대에 궁중 음악은 귀족과 학자들을 위한 음악 장르였습니다. 이 음악 장르는 복잡하고 탄탄한 구조를 지녔으며, 명확하고 세부적인 구성이 특징이었습니다.
레 왕조 이후 냐냐는 Giao Nhac, Dai Trieu Nhac, Mieu Nhac, Dai Banquet Nhac, Thuong Trieu Nhac, Cuu Nhat Nguyet Lai Trung Nhac과 같은 다양한 장르로 나누어졌습니다.
그러나 레 왕조 말기에는 나낙은 더 이상 발전을 유지할 수 없었고, 여러 가지 이유로 쇠퇴하고 사라지기 시작했습니다.
레 왕조 말기 이후 약화되었던 후에 궁중 음악은 다시 활기를 띠며 응우옌 왕조(1802-1945) 시대에 체계적으로 조직되었습니다. 특히 19세기 전반, 자롱 왕조는 남부 지역에서 처음 활동을 시작하면서 이 학문적인 음악 장르를 활용하여 "정신을 함양"하는 방법을 알고 있었습니다.
이 시기부터 나냑은 후에 궁정과 긴밀한 관계를 맺으며 수백 개의 음악 장으로 구성된 표준적이고 체계적이며 체계적인 모델을 따라 발전했습니다. 이 시기는 또한 중요한 준비 단계였으며, 이후 왕조를 거쳐 궁정 음악이 발전하는 토대를 마련했습니다.
응우옌 왕조는 풍습 "교육"에 음악을 도입했습니다. 응우옌 왕조의 궁중 음악은 베트남 고전 음악의 전형적인 예입니다. 응우옌 왕조의 왕들은 궁중 음악 연주회를 정기적으로 개최하는 전통을 이어갔습니다.
응우옌 왕조 시대에는 대왕조의 의식(2개월에 한 번), 정규 왕조의 의식(4개월에 한 번), 남성오와 티치디엔 의식, 국왕과 왕비의 생일, 대관식, 국왕과 왕비의 장례식, 사절 접견 등에 궁중 음악이 사용되었습니다.
탄타이 왕 통치 시절, 나낙(Nha Nhac) 극단은 120명으로 구성되었고, 이후 20명의 아이들을 더 모집했습니다. 카이딘 왕 통치 시절에는 30명의 아이들이 더 모집되었습니다. 나낙은 매우 중요한 직책이었기에, 나낙에서 오랫동안 일하고 관련 경력을 쌓은 사람들에게는 왕실에서 작위와 칭호가 수여되었습니다.
후에(Hue)는 문화 유산의 땅입니다. (출처: Vietnam+)
응우옌 왕조는 궁중의 풍격과 예절을 향상시키기 위해 대음악대(大樂帶)와 오락, 노래, 춤 등을 위한 소음악대(小樂帶)를 창설했습니다. 이것이 궁중에서만 연주되는 궁중 음악이었으며, 우리는 이를 궁중음악이라고 부릅니다.
응우옌 왕조 시대의 왕과 귀족들은 종종 냐냑(Nha Nhac)을 사적으로 연주하며 함께 즐기는 시간을 가졌습니다. 궁정의 띠에우 냐냑(Tieu Nhac) 밴드 소속 연주자들을 집으로 초대하여 가수들과 함께 연주하고 공연하게 했습니다.
이는 실내악의 한 형태로, 북부의 까쭈(Ca Tru) 양식과 유사한 우아한 음악 감상 방식입니다. 이러한 향유는 처음에는 궁궐이나 왕족에게만 국한되었지만, 점차 대중에게 널리 퍼졌습니다.
특별한 점 하나는 까쭈가 민속에서 유래하여 왕실에 전해져서 북방 유교 학자들이 가장 좋아하는 음악 형태였다면, 냐냑은 왕실에서 유래하여 민속으로 퍼졌다는 것입니다.
응우옌 왕조의 군주들은 가장 재능 있는 음악가와 기악가들을 모두 한자리에 모았습니다. 각 의식의 내용에 맞춰 예불부와 학술원은 음악 장(章)을 편찬했는데, 예를 들어 '탄(Thanh, 성공적인 행사를 의미)'이라는 단어가 들어간 10개의 음악 장으로 구성된 '테 자오(Te Giao)' 의식, '퐁(Phong, 풍년)'이라는 단어가 들어간 7개의 음악 장으로 구성된 '싸딱(Xa Tac)' 의식, '호아(Hoa, 조화)'라는 단어가 들어간 9개의 음악 장으로 구성된 '테 미우(Te Mieu)' 의식 등이 있습니다.
응우옌 왕조가 멸망(1945년)한 후, 나낙 역시 본래의 사회적 기능과 공연 환경을 잃고 쇠퇴하여 사라질 위기에 처하게 되었다.
그러나 냐냑이 2003년 11월 7일 유네스코 인류 구전 및 무형 유산 걸작으로 인정받은 직후(2008년부터는 인류 대표 무형 문화 유산으로 불림) 베트남은 냐냑의 가치를 보존, 복원, 홍보하기 위한 국가적 행동 프로그램을 실시했습니다.
오늘날, 후에 궁정 음악은 오케스트라, 노래, 레퍼토리, 춤 등의 형태로 공연되며, 후에 축제, 불교 축제, 민속 축제, 실내악 등 다양한 행사에서 공연됩니다.
나냑은 외교 의례, 주요 축제, 그리고 전통적인 새해 연휴 기간 동안 관광객과 지역 주민을 위한 공연에서도 공연됩니다. 따라서 나냑은 오늘날에도 풍부한 환경과 공연 공간을 갖추고 있으며, 예술적 가치는 여전히 보존되고 계승되어 지속적으로 발전되고 있습니다.
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후에 왕궁 음악의 예술을 만나보세요
베트남의 다른 음악 장르와는 달리, 궁중음악은 국가적 성격을 지닌 유일한 음악 장르입니다.
후에 궁정음악은 현재 대음악, 소음악, 궁정무용의 세 가지 형태로 존재합니다.
- 대음악관현악단: 후에 궁중음악계에서 매우 중요한 관현악단으로, 의식에서 가장 중요한 형식을 연주합니다. 웅장한 음량으로 드럼과 트럼펫을 주 악기로 사용합니다. 남교(Nam Giao)와 미우(Mieu) 의식과 같은 의식에서 대음악관현악단이 자주 사용됩니다.
자료에 기술된 대음악관현악단과 비교했을 때, 현재의 오케스트라는 더욱 조밀한 구조를 가지고 있습니다. 대음악관현악단의 구성은 타악기(큰북, 전쟁북, 봉북, 심벌즈 또는 심벌즈, 물소뿔, 북), 관악기(트럼펫), 현악기(얼후)로 구성됩니다.
- 소악단: 소악단의 음악은 대악단에 비해 비교적 안정적입니다. 음악은 우아하고 경쾌한 분위기를 지녔으며, 궁중 잔치, 성대한 축하연, 설날 등에 자주 사용됩니다. 소재는 사람들의 마음에 쉽게 와닿고, 대악단의 곡처럼 지나치게 엄숙하거나 슬프지 않으며, 음량도 지나치게 크지 않습니다.
소규모 음악 오케스트라의 악기 구성은 타악기(드럼, 지터, 거문고, 박수); 관악기(플루트); 현악기(문류트, 피파, 3현류트, 2현 바이올린)로 구성됩니다.
- 궁중 무용: 응우옌 왕조 궁중 무용은 이전 왕조의 궁중 무용과 민속 무용을 흡수하여 응우옌 왕조 공연 예술의 특징을 살린 새로운 무용을 개량하고 창작했습니다. 응우옌 왕조 궁중 무용은 주로 군무였으며, 주제는 움직이는 대형으로 표현되고 정지된 대형으로 마무리되는 경우가 많았습니다. 대표적인 궁중 무용으로는 밧닷 무용, 룩꿍 호아당 무용, 사자와 어머니 무용이 있습니다.
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베트남의 다른 음악 장르와는 달리, 궁중음악은 국가적 성격을 지닌 유일한 음악 장르입니다.
베트남 왕실 음악은 매우 풍부한 레퍼토리 시스템을 가지고 있으며, 음악 장 시스템만 해도 수백 개의 곡이 있고, 소규모 음악, 대규모 음악 및 고전 음악을 위한 악기 연주곡은 말할 것도 없습니다.
악기마다 다른 음계를 가지고 있습니다. 때로는 우아하고, 때로는 맑고, 때로는 둔하고, 때로는 날카롭고, 때로는 느리고, 때로는 빠르고, 때로는 여유롭고, 때로는 활기차고, 때로는 우울합니다...
특히, 응우옌 왕조의 왕실 오케스트라에는 베트남의 가장 귀중한 악기와 악기가 모두 포함되어 있으며, 풍부한 리듬과 심오한 내용이 담긴 곡이 연주됩니다.
나낙의 오케스트라 규모, 연주 방법, 내용에 대한 규정은 모두 매우 엄격하며, 이는 매우 높은 수준의 미적 제도를 통한 질서를 반영하는 것으로, 현대 군주제의 이념과 철학적 개념을 반영할 수 있습니다.
왕립 오케스트라는 규모가 크고 관악기(플루트, 트럼펫 등), 현악기(얼후, 달모양 거문고, 피파, 3현 거문고 등), 진동막 악기(전북, 박수, 큰 북, 봉 북 등), 기악(종, 심벌즈, 딸랑이, 뿔피리, 신티엔, 땀암라, 박수 등) 등 다양한 악기가 있습니다.
후에의 평화로운 아름다움. (출처: Vietnam+)
위에 나열된 모든 악기는 고대 베트남 음악가와 장인의 음악적 기교, 장인 정신, 미술을 보여줍니다.
나냑은 5음음계에 기반한 음악 체계뿐만 아니라 연주 예술도 포함합니다. 나냑에 대해 이야기한다는 것은 각 악기가 특정 수준의 기교를 발휘하는 기악 연주 기법에 대해 이야기하는 것입니다.
현악기의 경우 비브라토, 스트로킹, 태핑, 프레싱, 러빙 등의 기법이 멜로디의 아름다움을 창조하는 원리로 적용됩니다.
트럼펫은 그랜드 뮤직 시스템의 악기로, 숨쉬는 것은 연주자가 꼼꼼하게 연습해야 하는 가장 섬세한 기술이며, 특히 깊은 호흡을 연습해야 합니다...
나낙 연주자들 또한 꼼꼼하고 엄격하게 훈련받습니다. 연주하는 동안 연주자들은 서로에게 주의를 기울여야 하며, 특히 북소리가 활에 리듬감 있고 조화롭게 들어오고 나가는 신호에 주의를 기울여야 합니다.
후에 황궁에서 궁중 음악을 연주하는 모습. (사진: Quoc Viet/VNA)
나낙은 후에 노래, 뜨엉 음악, 궁정 무용 음악 등 이 지역의 많은 다른 음악 장르에 큰 영향을 미쳤을 뿐만 아니라, 발상지를 넘어 남쪽으로 퍼져 나가 돈까따이뚜, 까이르엉과 같은 새로운 공연 예술 형식의 탄생에 기여했습니다.
악기 연주와 더불어 춤과 가사(노래) 또한 학문적인 내용을 담아 매우 풍부하게 연주됩니다. 이러한 가치들은 베트남은 물론 세계의 다른 음악 유형과는 차별화된 궁중 음악 스타일을 만들어냈습니다.
후에 궁중 음악은 축제, 전통 의례, 그리고 음악 프로그램 등 다양한 형태로 사람들의 삶에 널리 퍼져 있습니다. 엄숙하면서도 소박하고 소박한 베트남 궁중 음악은 수 세기를 거쳐 사랑받고 전파되어 왔습니다.
"꽃등 여섯 개 제물" 춤. (사진: Thanh Ha/VNA)
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"꽃등 여섯 개 제물" 춤. (사진: 낫 안/VNA)
후에 응우옌 후에 고등학교 학생들이 선보인 "룩 꿍 호아 당(Luc cung hoa dang)" 춤. (사진: 꾸옥 비엣/ VNA)
"Vu Phien" 댄스. (사진: Duyet/VNA)
춤 "어미 사자가 유니콘 아기에게서 나온다". (사진: The Duyet/VNA)
후에 응우옌 후에 고등학교 학생들이 선보인 춤 "룩 꿍 호아 당(Luc cung hoa dang)". (사진: 꾸옥 비엣/ VNA)
"꽃등 여섯 개 제물" 춤. (사진: 낫 안/VNA)
"꽃등 여섯 개 제물" 춤. (사진: 낫 안/VNA)
"Vu Phien" 댄스. (사진: Duyet/VNA)
춤 "어미 사자가 유니콘 아기에게서 나온다". (사진: The Duyet/VNA)
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왕립음악을 보존하고 현대 청중에게 전달
후에 궁중 음악은 베트남 국민의 귀중한 자산으로 여겨집니다. 1992년부터 후에 궁중 음악 보존 사업이 진행되어 왔으며, 베트남 궁중 음악은 점차 전 세계에 알려지게 되었습니다.
1994년 3월, 유네스코는 후에에서 무형문화유산 국제전문가회의를 개최했습니다. 예술 분과위원회 회의에서 쩐 반 케 교수는 베트남 교수 쩐 꾸옥 브엉과 토 응옥 탄, 일본 교수 토쿠마루와 야마구티, 필리핀 교수 호세 마르세다와 함께 후에 궁중음악 복원 및 연구를 위한 국가 프로그램을 유네스코와 베트남 정부에 제출했습니다.
향강에서 관광객들을 태운 용선들. (출처: Vietnam+)
이를 바탕으로 문화정보부와 투아티엔후에 성은 후에 유적 보존 센터에 후에 궁정음악-베트남 궁정음악에 대한 국가적 후보 서류를 준비하여 유네스코에 제출하여 세계 구전 및 무형유산 걸작(2002년)으로 인정받도록 했습니다.
1995년부터 후에 궁중음악은 프랑스 세계문화원과 유럽 여러 나라에서 공연되어 왔습니다. 후에 궁중음악 CD는 작곡가 톤 탓 티엣과 쩐 반 케 박사의 예술 감독 하에 세계문화원에서 발매되었습니다.
2003년 11월 7일, 후에 궁중음악은 유네스코 인류구전 및 무형유산 걸작으로 등재되었습니다(2008년부터는 인류 대표 무형문화유산으로 지정). 유네스코의 평가에 따르면, 베트남 전통 음악 장르 중 궁중음악은 국가적 위상을 갖추고 있습니다.
지난 16년 동안 후에 기념물 보존 센터는 자오테 의식에서 10개의 음악 작품, 템플테 의식에서 9개의 음악 작품, 도안즈엉, 반토, 텟응우옌단 의식에서 5개의 음악 작품, 티에우낙 극단에서 연주된 40개의 음악 작품, 다이낙에서 사용된 14개의 음악 작품, 그리고 왕이 참석할 때 연주된 10개의 음악 작품을 수집, 연구 및 보존했습니다.
"후에 왕립 음악의 가치 보존 및 홍보" 프로젝트의 틀 안에서 왕립 음악가를 위한 전통적인 직업 훈련이 효과적으로 시행되었습니다.
이 프로젝트에서는 또한 타이빈 고대 음악, 남성오 의식의 태국 노래 등 전형적인 나낙족 작품을 연구, 수집, 보관 및 복원하고, 나낙족 작품을 필사하며, "살아있는 인간 보물"인 전형적인 장인의 프로필을 작성합니다.
장인 루 후티 - 후에 궁정악기의 보존과 유지에 기여한 인물
후에시 흐엉빈구 당탓 200번지에 사는 예술가 루 후티(104세)는 현재 후에 궁정 음악의 "살아있는 인간 보물"로 여겨진다.
그는 바오다이 왕의 통치 하에 호아탄 음악 그룹의 마지막 멤버였으며, 현재 104세의 나이에도 80년 넘게 나낙을 연습해 온 그는 여전히 열정적으로 자신의 기술을 가르치고 있습니다.
지금 그를 가장 만족스럽게 만드는 것은 후에 전통예술극장(후에 기념물 보존 센터 산하)의 차세대 음악가들에게 자신의 기술을 전수했다는 사실입니다.
80년 이상 나냑을 연주해오면서 그를 가장 만족스럽게 만드는 것은 얼후와 트럼펫 연주 기술을 미래 세대에 전수하여 민족의 전통적인 나냑 가치를 보존하고 유지하는 데 기여하는 것입니다.
(사진: Quoc Viet/VNA)
Tran Van Khe 교수 - 민속 음악에 대한 열정의 불꽃을 부채질한 사람
트란 반 케 교수는 후에 궁정 음악(베트남 궁정 음악)을 유네스코에 제출하여 인류 구전 및 무형 유산의 걸작으로 인정받는 데 많은 공헌을 했습니다.
교수는 서류를 준비하는 동안 고령과 건강이 좋지 않음에도 불구하고 정기적으로 베트남으로 돌아와 후에 유적 보존 센터의 서류 팀원 및 기타 컨설턴트와 협력하여 내용과 필요한 서류를 검토하고 조정했으며, UNESCO의 요구에 따라 신속하게 보완하여 서류의 성공에 기여했습니다.
그 결과, 2003년 11월, 후에 궁중음악-베트남 궁중음악은 유네스코로부터 세계 구전 및 무형문화유산의 걸작으로 선정되었습니다(2008년부터 유네스코는 이를 인류 대표 무형문화유산이라는 타이틀로 통합했습니다).
재치 있고 박식한 말투, 다양한 전통 악기를 연주하는 능력(자신을 소개하는 데 유용), 영어와 프랑스어로 직접 말할 수 있는 능력 등을 갖춘 Tran Van Khe 교수는 국내외의 광범위한 청중에게 민속 음악과 후에 궁정 음악에 대한 열정의 불꽃을 지폈습니다.
(사진: Duy Khuong/VNA)
Duyet Thi Duong 고대 극장
후에 황궁 지역(후에 시, 투아티엔후에 성)을 방문하면 관광객은 시간이 흐르면서 숨겨진 궁전의 아름다움을 감상할 수 있을 뿐만 아니라, 두옛티즈옹 극장에서 궁정 음악을 감상할 수도 있습니다.
두옛티즈엉 고대 극장은 1826년 민망 왕 통치 기간에 건립되었습니다. 이곳은 왕과 왕족이 궁정 예술과 고전 오페라를 비롯한 전통 예술을 감상하던 왕실 극장입니다.
이곳은 외국 사절을 접대하고 궁중음악, 궁중무용, 궁중투옹 등 무형문화유산 가치를 소개하는 공연예술의 장소이기도 합니다.
두옛티즈엉 극장은 복원되어 사용되고 있지만, 역사를 계승하고, 사라질 가능성이 있는 대표적인 작품, 특히 궁정 음악의 일종인 후에 궁정 음악을 대중에게 소개하기 위해 지속적으로 개발하고 복원하고 있습니다.
현재, 후에 기념물 보존 센터는 방문객에게 소개할 독특한 관광 상품이 되기 위해 왕실 음악 공연을 다양하게 개발하고 있습니다.
(사진: 민득/VNA)
후에 왕궁 음악을 대중에게 선보이다
최근 들어 후에 궁정 음악의 보존은 연구, 문서 수집 및 보관, 직업 훈련 및 교육, 전형적인 궁정 음악의 복원, 의상 복원, 후에 궁정 음악의 가치를 홍보하는 홍보 활동 등의 주요 내용에 올바른 방향으로 집중되어 왔습니다.
후에 궁정음악의 무형문화적 가치와 인류의 구전 전통을 보존하려는 노력에는 유네스코, 한국, 일본 등 국제기구의 눈부신 기여가 있었습니다.
후에 왕궁음악(베트남 왕궁음악)의 가치를 보존하고 홍보하는 사업의 가장 큰 성과는 과거 왕궁에서만 연주되던 후에 왕궁음악을 통합과 발전의 추세에 맞춰 대중에게 소개하는 것입니다.
사진: 투득릉을 방문하는 관광객들을 위한 후에 왕궁 음악 공연. (사진: 꾸옥 비엣/VNA)
특히, 후에 유적 보존 센터는 연구원인 트린 바흐와 협력하여 다이낙 의상 15벌, 티에우낙 의상 15벌, 자오린 밧닷반 의상 64벌, 쩐투 밧닷보 의상 64벌을 포함한 후에 궁정악단 의상을 복원했습니다.
후에 유적 보존 센터는 궁중음악의 가치를 보존할 뿐만 아니라, 최근 몇 년 동안 궁중음악을 국내외 청중에게 홍보하여 정기적인 공연을 통해 궁중음악이 널리 전파되도록 했습니다.
관광객들을 위해 궁중 음악을 연주하는 모습. (출처: Vietnam+)
2004년 제3회 후에 축제에서는 후에 궁중 음악을 공연하기 위한 여러 무대가 마련되었고, 모두 성공을 거두었습니다. 2005년부터 이 예술 형식이 널리 알려지고 활용되면서 고대 수도 후에를 찾는 관광객들의 관심을 끌고 있습니다.
2004년, 2006년, 2008년 후에 축제에서 후에 왕립 음악은 남성 제단 예배 의식, 싸딱 제단 예배 의식, 쭈옌로 의식, 보 박사 학위 시험 의식, 광중 황제의 대관식을 거행했습니다. 또한 후에 왕립 음악은 두엣 티 즈엉 극장(후에 황궁)과 민 키엠 즈엉 극장(뚜득묘)에서도 정기적으로 공연되었습니다.
일반적으로 냐냑 공연은 주요 축제나 의식과 함께 진행되는 경우가 많습니다. 정기 공연은 두엣티즈엉(황궁)과 민끼엠즈엉(뜨득묘)에서 열리지만, 주로 두엣티즈엉에서 열립니다.
두옛티즈엉 극장(200년 전 건설)은 복원되어 사용되고 있지만, 역사를 계승하고, 사라질 가능성이 있는 대표적인 작품, 특히 궁정 음악의 일종인 후에 궁정 음악을 대중에게 소개하기 위해 지속적으로 개발하고 복원하고 있습니다.
저녁 시간에 관광객을 대상으로 하는 레스토랑들. (출처: Vietnam+)
Duyet Thi Duong 극장에서는 타이빈 드럼, 땀 루안 꾸 추옌(대음악), 푸 룩 딕, 킴 티엔(소음악), 부 피엔, 룩 꿍 호아 당(춤)과 같은 많은 공연과 키 란 안, 온 딘 찹 타와 같은 고대 연극의 여러 발췌곡이 무대에 올랐습니다.
후에 왕립 음악을 감상하기 위해 관광객을 유치하는 데 있어 특별한 점은 후에 왕립 음악 공연이 야외, 궁전, 사원, 두엣 티 즈엉 왕립 극장 등에서 매우 다양하다는 것입니다.
따라서 방문객들은 다양한 관점에서 냐냑을 경험할 수 있습니다. 왕궁 투어 중 응오 몬(Ngo Mon)이나 테 미에우(The Mieu)에 잠시 들러 냐냑의 매력을 직접 느껴볼 수 있습니다. 냐냑에 대해 더 자세히 알고 싶다면 두엣 티 즈엉(Duyet Thi Duong) 왕립 극장에서 약 30분간 진행되는 공연을 관람할 수 있습니다. 이곳에서 방문객들은 후에 냐냑의 예술적 가치를 더욱 깊이 있고 깊이 있게 이해할 수 있는 시간과 여건을 갖추게 됩니다.
또한 방문객은 드래곤보트에 탑승하고, 시적인 흐엉 강을 따라 크루즈를 타고, 나낙 음악과 다른 장르의 음악을 즐길 수 있는 티켓을 구매할 수도 있습니다.
출처: https://mega.vietnamplus.vn/nha-nhac-cung-dinh-hue-kiet-tac-am-nhac-bac-hoc-va-tao-nha-5350.html
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