(NB&CL) 시인 응우옌 꽝 티에우는 문학과 여러 다른 예술 형식을 결합한 그의 최신 작품인 서사시 "도살장"을 출간하면서 시를 탐구하고 혁신하는 그의 여정을 계속 확인하고 있습니다.
1. 시인 응우옌 꽝 티에우는 다재다능한 인물입니다. 문학 작품 외에도 그는 무대 대본, 영화 대본, 신문 기사, 그림 등 다양한 분야에서 활동합니다. 하지만 시는 그에게 해방과 안식처를 찾을 수 있는 유일한 공간입니다. 응우옌 꽝 티에우는 "어떤 특정한 시가 세상을 구원할 수는 없겠지만, 시의 정신을 담고 있는 것은 세상을 구원해 왔고 지금도 구원하고 있다"라고 말한 적이 있습니다. 최근 출간된 시집 "도살장"을 통해 그의 시에 대한 관념이 다시 한번 확인되었습니다.
응우옌 꽝 티에우는 이전 작품들과는 달리 서사시 "도살장"을 통해 강력한 실험과 혁신을 선보였습니다. 이러한 혁신은 시학, 언어, 그리고 표현 방식에서 뚜렷하게 드러납니다. "도살장"은 편지, 초안, 회의록, 심지어 극적인 대화까지 다양한 장르를 아우릅니다. 이 서사시는 베트남어와 영어로도 출간되었습니다. 영어판은 작가가 직접 번역하고 미국 시인 브루스 와이글이 편집했습니다.
특히 "도살장"은 문학과 회화를 결합한 작품입니다. 문학 작품과 함께 작가가 직접 그린 "기도"라는 대형 연작이 있는데, 1번부터 18번까지 번호가 매겨져 있습니다. 응우옌 꽝 티에우는 이 연작이 문학 작품과 밀접한 관련이 있으며, 작품의 영혼의 일부라고 말했습니다. 이 그림들은 파괴로 가득 찬 세상에서 사람들이 사랑과 관용, 그리고 평화로운 삶에 대한 열망을 간직하기를 바라는 그의 바람을 표현하는 방식입니다. 그는 독자들이 각 작품에 담긴 그의 생각을 느끼고, 이를 통해 예술에 대한 새로운 감정을 느끼기를 바랍니다.
시인 응우옌 꽝 티에우는 서사시 "도살장" 출간 기념 행사에서 다음과 같이 말했습니다.
2. 시인 쩐 당 코아에 따르면, 혁신은 모든 작가의 마음속에 항상 자리 잡고 있으며, 특히 오늘날 폭풍처럼 급변하는 현대 사회에서 더욱 그렇습니다. 수십 년 동안 시인들은 혁신과 “싸워”왔지만, 무운시를 쓴 응우옌 딘 티나 반 까오가 그 첫 번째 대표자였습니다. 그리고 이후 혁신의 물결이 전국적으로 “승리”했을 때, 응우옌 꽝 티에우와 그의 동료 학생들이 그 “승리”에 기여했습니다.
"하지만 응우옌 꽝 티에우는 응우옌 딘 티와 완전히 다릅니다. 응우옌 꽝 티에우는 언어, 구조, 그리고 시적 사고를 아우르는 새로운 미학을 창조했습니다."라고 시인 쩐 당 코아는 평했다.
코아 씨는 응우옌 꽝 티에우 시의 혁신 과정이 '불의 불면증'에서 시작되어 '빛의 나무'를 통해 더욱 명확해졌고, '도살장'에서 '정점'에 도달했다고 생각합니다.
시인 쩐 당 코아는 ""도살장""을 읽으면 마치 열이 나고, 정신착란에 빠진 것 같은 기분이 듭니다. 때로는 파리에 휩쓸려 익사하는 듯한 느낌도 듭니다. 우리가 파리가 되는지, 아니면 파리가 우리가 되는지 알 수 없는 그런 느낌 말입니다. 이것이 바로 악에 맞서 인간에게 보내는 경고이자 메시지입니다. 우리는 악과 싸우고 있지만, 악은 여전히 존재합니다." 라고 말했습니다.
같은 견해를 공유하는 시인 마이 반 판 역시 "도살장"이 응우옌 꽝 티에우가 첫 시를 쓴 이후 추구해 온 시의 혁신과 쇄신의 길을 계속 이어가고 있음을 보여준다고 믿는다.
"도살장"은 하드커버로 출판되었으며, "기도" 시리즈의 18개 그림을 재현한 특별히 인쇄된 컬러 엽서 18장이 함께 제공됩니다.
판 씨에 따르면, 1986년 이후 베트남 문단에는 응우옌 꽝 티에우, 즈엉 끼에우 민, 응우옌 르엉 응옥 등 세 명의 유명 인사를 비롯한 시적 혁신의 흐름이 나타났습니다. 평면 기하학의 선형적인 방식으로 예술적 공간을 구축했던 "전통적인" 시인들과 달리, 혁신적인 시인들은 다차원적인 방향으로 예술적 공간을 구축했습니다.
응우옌 꽝 티에우는 첫 시집 『17인의 집』부터, 그리고 가장 두드러지게 『불의 불면』까지 다차원적이고 다관적인 새로운 예술적 공간을 구축해 왔습니다. 더욱이 그의 시는 어둠과 빛의 대비라는 측면에서 동세대 시인들과 차별화됩니다. 이러한 대비는 응우옌 꽝 티에우만의 시학, 정체성, 그리고 스타일을 만들어냈습니다.
"응우옌 꽝 티에우는 오랫동안 이 시적 스타일에 충실해 왔습니다. 그가 이전에 썼던 서사시나 서사시 메들리와 비교했을 때, '도살장'은 응우옌 꽝 티에우의 관점에 따른 모든 생각, 감정, 그리고 미적 이미지를 집약하여 가장 큰 위상을 보여줍니다. '도살장'은 우리에게 큰 질문을 던집니다. 우리가 여기서 살고 있는 삶이 과연 진정한 삶일까요?" 라고 판 씨는 분석했습니다.
시인 마이 반 판은 이 질문에 답하기 위해 응우옌 꽝 티에우가 다차원적이고 다관점적인 세계를 펼쳐 보이고 창조했다고 강조했습니다. 이렇게 작가는 각 독자에게 비전을 열어주고, 독자들이 자신의 시간, 다른 세계, 그리고 수많은 다른 공간들을 명확하게 볼 수 있도록 합니다. 그리하여 각 독자는 작가의 작품에 귀 기울이고, 다른 "입구"를 발견하고, 작가와 함께 공동 창작하게 될 것입니다.
3. 응우옌 꽝 티에우는 "도살장"이 2016년에 완성되었다고 했지만, 그 아이디어는 아주 오래전, 그가 아주 어렸을 때 아버지와 함께 하동 교외의 도살장을 방문했을 때 시작되었습니다. 어둡고 잔혹한 공간에 노출되고 그곳 동물들의 두려움을 느낀 것이 그에게 삶과 죽음에 대한 자신의 고민을 마주하는 방식으로 이 서사시를 쓰게 된 계기가 되었습니다.
악몽 속에서 다시 도축장에 들어갔습니다. 이번에는 소들이 줄지어 서서 죽음을 향해 말하며 걸어가는 모습이 보였습니다. 도축되는 소들이 크게 울부짖는 소리도 들렸고, 피가 흐르는 것도, 파리들이 노래하는 소리도 들렸습니다. 도축장 창문을 통해 위쪽 들판을 향해 날아가는 소들의 영혼도 보였습니다. 고통스럽고 비극적이며 장엄한 무언가가 나타났습니다. 그때 저는 그것이 시라는 것을 깨달았습니다."라고 『도축장』의 작가는 말했습니다.
시인 응우옌 꽝 티에우의 18점짜리 "기도" 시리즈 중 한 작품입니다.
작가 팜 루 부에 따르면, "도살장"은 읽기 어렵고, 응우옌 꽝 티에우의 시는 작가가 사려 깊은 철학자이기 때문에 전반적으로 읽기 어렵다고 합니다. 더욱이 이 서사시는 시적이지 않고, 기묘하고 무섭기까지 한 이름으로 시작하기 때문에, 독자가 전통적인 사고방식에서 벗어나지 않으면 읽기가 더욱 어렵습니다. "도살장"은 모든 독자, 즉 보도, 시장, 학계 등 모든 비평가에게 도전장을 내밀고, 심지어 시끄럽고 수다스러운 시를 좋아하는 "영웅"들에게도 도전장을 내밉니다. 하지만 "도살장"은 그에게 "서사시"의 개념을 재정의하게 만들었습니다.
일부 시인은 응우옌 꽝 티에우의 문학적 삶에서 "도살장"이 진정한 "걸작"이라고 평하기도 했습니다. 아름다움은 각자가 그것을 발견하고 인식하기 위해 자신만의 길을 만들어야 한다는 것입니다. 그리고 응우옌 꽝 티에우는 서사시 "도살장"을 통해 도살장에서 소의 죽음에서 가장 순수한 아름다움을 찾는, 전례 없는 독특한 길을 만들어냈습니다.
T.토안
[광고_2]
출처: https://www.congluan.vn/cuoc-choi-bi-thuong-ma-ky-vi-cua-thi-ca-va-nghe-thuat-post335242.html
댓글 (0)