សេរីភាពនៃការច្នៃប្រឌិតមិនមានន័យថាគ្មានទីបញ្ចប់ គ្មានទីបញ្ចប់នោះទេ។

អ្នកយកព័ត៌មាន (PV)៖ ថ្មីៗនេះ មានមតិមួយចំនួនបានលើកឡើងថា មូលហេតុដែលយើងមិនមានស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីវិសាលភាពនៃបុព្វហេតុជួសជុល និងជះឥទ្ធិពលជាវិជ្ជមានដល់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រទេស និងប្រជាជន គឺដោយសារតែខ្វះបរិយាកាស និងកន្លែងច្នៃប្រឌិត។ តើប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរ ចំពោះមតិនេះ?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ ខ្ញុំគិតថាបរិយាកាសច្នៃប្រឌិត និងលំហគឺចាំបាច់សម្រាប់កម្មករនិយោជិតទាំងអស់ ជាពិសេសអ្នកធ្វើការច្នៃប្រឌិតបុគ្គល ដូចជាសិល្បករ និង អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ ជាដើម។ ប្រសិនបើនរណាម្នាក់គិតថាវាគ្រាន់តែជាការខ្វះបរិយាកាស និងកន្លែងច្នៃប្រឌិតប៉ុណ្ណោះ ដែលមិនមានស្នាដៃកំពូល ប្រសិនបើមិនមានចេតនាចោទប្រកាន់អ្វីមួយនោះ វាជាការយល់ឃើញមិនត្រឹមត្រូវ និងជាការវាយតម្លៃដោយគ្មានគោលបំណង។

អក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈក្នុងសម័យណាក៏ដោយ សុទ្ធតែស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃច្បាប់សង្គម និងទំនាក់ទំនង នយោបាយ សីលធម៌គ្រិស្តអូស្សូដក់ ទំនៀមទំលាប់វប្បធម៌ ... នៃស្ថាប័ន ប៉ុន្តែពួកគេក៏ប្រតិបត្តិតាមច្បាប់ច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេផងដែរ។ ដោយសារតែវាជាសកម្មភាពពិសេស អ្នកដែលបង្កើតវាគឺជាសមាជិកនៃសង្គម ប៉ុន្តែផលិតផលដែលមនុស្សបង្កើតគឺគ្រាន់តែជារបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះ។ វាគឺជាលទ្ធផលនៃការស្វែងរកផ្ទាល់ខ្លួន ដែលជាផលិតផលពិសេស ដែលមិនអាចផលិតបានយ៉ាងច្រើន។

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long។

វិចិត្រករត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយពេលវេលារបស់ពួកគេ រស់នៅក្នុងពេលវេលារបស់ពួកគេ ត្រូវបានជះឥទ្ធិពល និងចងភ្ជាប់ដោយទំនាក់ទំនងពហុវិមាត្រនៃពេលវេលា ប៉ុន្តែពួកគេស្វែងរកផ្លូវសម្រាប់សង្គម (តាមរយៈការងាររបស់ពួកគេ) ដូច្នេះពួកគេតែងតែខ្វល់ខ្វាយអំពីបញ្ហានៃពេលវេលា និងបន្តទៅមុខនៃពេលវេលាតាមរយៈព្រឹត្តការណ៍ដែលពេលខ្លះគ្រាន់តែភ្លឺម្តងក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ។ តើ Nguyen Trai, Nguyen Du, Nguyen Cong Tru, Nam Cao មានសេរីភាពក្នុងពេលវេលារបស់ពួកគេដើម្បីបន្សល់ទុកស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់កូនចៅទេ? A. Pushkin ត្រូវបាននិរទេសដោយ Tsar; F. Dostoyevsky ត្រូវបានកាត់ទោសប្រហារជីវិត ហើយបន្ទាប់មកត្រូវបានដោះលែង។ L. Tolstoy ត្រូវ​បាន​ព្រះវិហារ​ផ្តាច់មុខ ប៉ុន្តែ​ពួកគេ​នៅតែ​សរសេរ​ស្នាដៃ​ដែល​មនុស្សជាតិ​ទាំងអស់​កោតសរសើរ។ ការផ្តល់ឧទាហរណ៍ទាំងនេះគឺចង់និយាយថា សិល្បករពិតជាត្រូវការសេរីភាព និងកន្លែងច្នៃប្រឌិត ពីព្រោះកន្លែងទាំងនោះគឺជាកន្លែងចាំបាច់សម្រាប់ការងាររបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែដើម្បីឱ្យមានស្នាដៃល្អឬអត់នោះ កត្តាជាច្រើនទៀតគឺត្រូវការជាចាំបាច់។

ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ប្រទេស​យើង មាន​ស្តេច​ដែល​ចេះ​អក្សរ​ច្រើន ស្រឡាញ់​អក្សរសាស្ត្រ និង​សរសេរ​ច្រើន​។ ពួកគេមានសេរីភាពស្ទើរតែទាំងស្រុង ប៉ុន្តែតើពួកគេបានបន្សល់ទុកនូវស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យណាមួយទេ? វិចិត្រករត្រូវតែរស់នៅលើភាពរីករាយ និងទុក្ខសោករបស់ប្រជាជន ប្រទេសរបស់ពួកគេ និងសូម្បីតែមនុស្សជាតិជាទូទៅ មានគំនិតដែលនាំមុខគេ ហើយក៏ត្រូវការទេពកោសល្យឆ្នើម ដើម្បីសង្ឃឹមថានឹងសរសេរស្នាដៃ។

PV៖ ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកនិពន្ធរឿង កំឡុងពេលបង្កើតស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ តើអ្នកធ្លាប់មានអារម្មណ៍ថាមានកម្រិត ឬដាក់កម្រិតក្នុងការគិតច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកដោយសម្ពាធមើលមិនឃើញខ្លះទេ?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ ការងារសំខាន់របស់ខ្ញុំគឺបង្រៀន និងស្រាវជ្រាវអក្សរសិល្ប៍។ ការសរសេរគឺជាចំណង់ចំណូលចិត្ត តម្រូវការផ្ទាល់ខ្លួន ប៉ុន្តែតម្រូវការផ្ទាល់ខ្លួនមិនត្រូវបានបំបែកចេញពីការទទួលខុសត្រូវចំពោះសង្គម ពីតម្រូវការដើម្បីធ្វើតាមស្តង់ដារសង្គម និងផ្ទាល់ខ្លួន។ ពេលឈរក្នុងថ្នាក់ ឬសរសេរអ្វីមួយ ខ្ញុំត្រូវតែដឹងថាខ្លួនខ្ញុំជានរណា ខ្ញុំកំពុងធ្វើអ្វី ហើយអ្វីដែលខ្ញុំនិយាយ និងសរសេរត្រូវតែស្ថិតក្នុងក្របខ័ណ្ឌស្តង់ដារ យ៉ាងហោចណាស់មិនបំពានច្បាប់ និងមិនបង្កគ្រោះថ្នាក់ដល់សង្គម។ នោះ​គឺ​ជា​ការ​យល់​ដឹង​នៃ​ការ​គោរព​តាម​ច្បាប់ សីលធម៌ និង​តម្រូវការ​វិទ្យាសាស្ត្រ។ នោះគឺជាសម្ពាធ ប៉ុន្តែសេចក្តីអំណរពិតក៏នៅទីនោះដែរ ព្រោះខ្ញុំរួមចំណែកនាំយកគុណតម្លៃវិជ្ជមានដល់អ្នកដទៃ ដល់សង្គម។

PV៖ អ្នកគឺជាអ្នកនិពន្ធអក្សរសិល្ប៍រឿង "The Great Mandarin Returns to the Village" ដែលនិយាយអំពី ប្រធានបទដ៏ក្តៅគគុកនៃជីវិត ដែលជាការបង្ខូចកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់មន្ត្រីជាមួយនឹងការកេងប្រវ័ញ្ច និងអំពើពុករលួយ។ តើ​អ្នក​ជួប​ការ​លំបាក​ណា​មួយ​ពេល​សរសេរ​ស្គ្រីប​ដំណាក់កាល​នេះ?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ ខ្ញុំបានសរសេររឿង "Quan Thanh tra" (នៅពេលសម្តែង វាត្រូវបានប្តូរទៅជា "Quan lon ve lang") ដោយផ្អែកលើការបំផុសគំនិតនៃការសម្តែងដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ី N. Gogol (1809-1852)។ រវាងអក្សរសិល្ប៍ និងស្គ្រីបដំណាក់កាល មានការបន្ថែម និងដកមួយចំនួន ដើម្បីឲ្យវាអាចអនុវត្តបាន។ នាយក Doan Hoang Giang បានប្រាប់ខ្ញុំថា "យើងត្រូវតែផ្លាស់ប្តូរទីតាំងត្រឡប់ទៅមុនឆ្នាំ 1945 ដើម្បីឱ្យការលេងមានភាពស៊ីជម្រៅបន្ថែមទៀត" ។ យើងផ្លាស់ប្តូរការកំណត់ ប៉ុន្តែនៅតែនិយាយអ្វីដែលត្រូវនិយាយ។ ដូច្នេះ យើង​ត្រូវ​កែសម្រួល​ទាំង​គំនិត និង​ព័ត៌មាន​លម្អិត​ខ្លួន​ឯង ដើម្បី​កុំ​ឱ្យ​បំពាន​លើ​បទប្បញ្ញត្តិ​ទូទៅ។ ប៉ុន្តែការផ្លាស់ប្តូរការកំណត់បានអនុញ្ញាតឱ្យយើងមានភាពច្នៃប្រឌិត និងសេរីជាងមុន។ ខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នកពីព័ត៌មានលម្អិតនេះ៖ ពេលសម្តែងរឿង "ក្វាន់ឡន់វេលាំង" នៅស្រុកមួយក្នុងខេត្ត ថៃប៊ិញ អ្នកដឹកនាំស្រុកដំបូងមកមើលយ៉ាងច្រើន ប៉ុន្តែក្រោយមកពួកគេបានដកថយបន្តិចម្តងៗ ប្រហែលជាដោយសារតែពួកគេ "ប៉ះក្រចក" ។ ប្រជាពលរដ្ឋ​រំភើប​ចិត្ត​ជា​ខ្លាំង ព្រោះ​វា​ប៉ះ​ពាល់​ដល់​បញ្ហា​ប្រឆាំង​អំពើ​ពុក​រលួយ។ ការ​លេង​នេះ​ទទួល​បាន​មេដាយ​មាស​ក្នុង​មហោស្រព​មហោស្រព​ជាតិ​ឆ្នាំ​២០១១។ ដែលបាននិយាយថា ការសរសេរអំពីប្រធានបទដ៏ស្មុគស្មាញ និងរសើបអាចប៉ះពាល់ដល់មន្ត្រីគ្រប់លំដាប់ថ្នាក់ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់នោះគឺអ្នកបង្កើតត្រូវតែដឹងពីរបៀបបញ្ជូនសារដែលមានអត្ថន័យវិជ្ជមាន ដើម្បីបម្រើតម្លៃរួមនៃសហគមន៍ សង្គម និងប្រទេស។

PV: អ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំងដ៏អស្ចារ្យ H. Balzac ធ្លាប់បាននិយាយថា៖ “ខ្ញុំសរសេរដោយពន្លឺនៃសេចក្តីពិតអស់កល្បពីរ៖ ព្រះ និងរបបរាជានិយមដាច់ខាត”។ ពីគំនិតនោះ មនុស្សមួយចំនួនជឿថា លំហច្នៃប្រឌិតមិនមានន័យថាគ្មានទីបញ្ចប់ គ្មានដែនកំណត់នោះទេ ប៉ុន្តែក៏ចាំបាច់ត្រូវបំភ្លឺ និងដឹកនាំដោយឧត្តមគតិ ស្តង់ដារ និងច្បាប់មួយចំនួនផងដែរ។ តើ​នេះ​ផ្ទុយ​នឹង​ការ​ធានា ​សេរីភាព​ច្នៃប្រឌិត​សម្រាប់​សិល្បករ​ទេ?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ នោះជាការពិត ហើយគ្មាននរណាម្នាក់គួរមានការបំភាន់អំពីសេរីភាពទាំងស្រុងនោះទេ។ តាមការពិតមិនមានរឿងបែបនេះទេ។ សូម្បីតែសាសនាក៏មិនមានសេរីភាពពេញលេញដែរ។ សាសនាកាតូលិកបានដុតបំផ្លាញអ្នកដែលនិយាយប្រឆាំងនឹងជំនឿរបស់ពួកគេ ដូច្នេះគ្មានស្ថាប័នណាដែលអនុញ្ញាតឱ្យពលរដ្ឋរបស់ខ្លួនមានសេរីភាពក្នុងការដើរហួសពីច្បាប់នោះទេ ព្រោះស្ថាប័នមួយមិនអាចមានដោយគ្មានច្បាប់ដើម្បីគ្រប់គ្រងទំនាក់ទំនងសង្គមនោះទេ។ សាសនាផ្តល់ឱ្យមនុស្សនូវសេរីភាពក្នុងការជ្រើសរើសធ្វើទៅតាមជំនឿរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែនៅពេលស្លាប់ ពួកគេនៅតែត្រូវទទួលយកការវិនិច្ឆ័យរបស់ឧត្តមគតិលើអំពើល្អ-អាក្រក់ ត្រឹមត្រូវ-ខុសរបស់មនុស្សម្នាក់ៗ។

ដូច្នេះ ក្នុងទិដ្ឋភាពណាក៏ដោយ មនុស្សមិនមានសេរីភាពក្នុងន័យនៃការដើរហួសពីឧបសគ្គ និងការរឹតត្បិតទាំងអស់របស់សង្គម និងខ្លួនឯងនោះទេ។ ចង់និយាយថា ត្រូវតែធានានូវសេរីភាពក្នុងការបង្កើតសិល្បករ គឺត្រូវនិយាយអំពីអាកប្បកិរិយាគោរពវិជ្ជាជីវៈ និងលក្ខណៈនៃការងារក្នុងក្របខណ្ឌនៃច្បាប់ មិនប្រើវិធានការរដ្ឋបាលក្រៅច្បាប់ មកកម្រិតសេរីភាពដោយជ្រៀតជ្រែកក្នុងការងាររបស់ខ្លួននៅពេលមិនបំពានច្បាប់។ ខ្ញុំ​ថា​ដោយសារ​សកម្មភាព​សិល្បៈ​អាស្រ័យ​លើ​ច្បាប់​និង​បទប្បញ្ញត្តិ​របស់​ស្ថាប័ន បើ​និយាយ​មិន​ត្រឹមត្រូវ​។

កេរ្តិ៍ឈ្មោះមានសារៈសំខាន់ចំពោះអ្នកសិល្បៈ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត គឺការស្រលាញ់ពីមហាជន។

PV៖ តើអ្នកគិតយ៉ាងណាដែរ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ សិល្បករមួយចំនួនបានបាត់បង់កិត្តិយសក្នុងនាមជាអ្នកប្រាជ្ញពិត ហើយបានលុបចោលបេសកកម្មដ៏ថ្លៃថ្នូនៃអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈ តាមរយៈស្នាដៃដែលមានខ្លឹមសារមិនល្អក្នុងអារម្មណ៍ និងមនោគមវិជ្ជា ប៉ុន្តែមានសារដែលប៉ះពាល់ដល់បុព្វហេតុទូទៅ?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ នោះពិតជាគួរឲ្យសោកស្តាយណាស់។ ប្រសិនបើការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈត្រូវបានផ្សំជាមួយការជម្រុញផ្ទាល់ខ្លួនមិនបរិសុទ្ធ ឬត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងគំនិតតូចចង្អៀត លំអៀង នោះសិល្បករខ្លួនឯងមិនបានបំពេញកាតព្វកិច្ចជាអ្នកប្រាជ្ញពិតនោះទេ។

សិល្បករតែងតែត្រូវបានពិភពលោកគោរព និងផ្តល់កិត្តិយសដោយសារតែទេពកោសល្យ និងភាពវៃឆ្លាតរបស់ពួកគេ ច្រើនតែមានច្រើន និងពេញលេញជាងសាធារណជន។ តម្លៃវប្បធម៌ សិល្បៈ និងស្មារតី ដែលសិល្បករនាំយកមកជូនប្រជាជន និងប្រទេសជាតិ តែងតែត្រូវបានស្វាគមន៍យ៉ាងកក់ក្តៅ និងជាកម្លាំងចលករមួយក្នុងការជំរុញការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម វឌ្ឍនភាព និងអរិយធម៌។

ក្នុងស្មារតីនវានុវត្តន៍នៃសង្គមទាំងមូលក្នុងរយៈពេល ៤ ទស្សវត្សកន្លងមក វិចិត្រករមានឱកាស "ងូតទឹក" ក្នុងបរិយាកាសប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដែលបក្ស និងរដ្ឋបានបង្កើត និងលើកទឹកចិត្តពួកគេឱ្យខិតខំជានិច្ចដើម្បីស្វែងរក និងរួមចំណែកដល់ប្រជាជន និងប្រទេសជាតិជាមួយនឹងស្នាដៃធ្វើឱ្យជីវិតស្រស់បំព្រង និងរួមចំណែកលើកកម្ពស់តម្លៃវប្បធម៌សម្រាប់ប្រជាជន។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី រាល់ការច្នៃប្រឌិតរបស់សិល្បករក៏ត្រូវបង្ហាញចេញពីមនសិការ ទំនួលខុសត្រូវ និងកាតព្វកិច្ចរបស់ប្រជាពលរដ្ឋផងដែរ។ ដោយសារសិល្បករជាពលរដ្ឋដំបូងគេ ត្រូវតែមានឥរិយាបទប្រកបដោយសមត្ថភាព និងការទទួលខុសត្រូវរបស់ពលរដ្ឋចំពោះសង្គម និងរដ្ឋ។ ដោយចេតនាមិនយល់ ឬការឃ្លាតឆ្ងាយពីគេ សិល្បករអាចបំបែកខ្លួនចេញពីសហគមន៍ភាគច្រើនបានយ៉ាងងាយ ហើយជួនកាលក្លាយជាមនុស្សឯកោ ថែមទាំងប្រឆាំងមនុស្សជាតិទៀតផង។

សិល្បករសម្តែងនៅក្នុងកម្មវិធីមួយ។ រូបថត៖ Hanoimoi.com.vn

PV: ភាពស្មោះត្រង់គឺជាគុណសម្បត្តិដ៏ថ្លៃថ្នូរបស់សុភាពបុរស។ តាមការយល់ឃើញរបស់អ្នក តើយើងគួរយល់យ៉ាងណាចំពោះភាពស្មោះត្រង់របស់សិល្បករសព្វថ្ងៃចំពោះមាតុភូមិ ប្រជាជន និងរបបនយោបាយ-សង្គម ដែលជាតិយើងជ្រើសរើស និងកំពុងឆ្ពោះទៅរក?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ មានទស្សនៈជាច្រើនលើបញ្ហានេះ។ វាមិនត្រឹមតែនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ។ ថ្មីៗនេះខ្ញុំបានលឺថាក្លឹបបាល់ទាត់ក៏បានផ្តល់រង្វាន់ដល់កីឡាករផងដែរចំពោះភាពស្មោះត្រង់របស់ពួកគេចំពោះក្លឹបរបស់ពួកគេ។ មនុស្សបាននិយាយអំពីរឿងនេះជាយូរណាស់មកហើយ ប៉ុន្តែវិសាលភាពរបស់វាគឺធំទូលាយណាស់។ ជាឧទាហរណ៍ ការនិយាយអំពីភាពស្មោះត្រង់របស់សុភាពបុរសចំពោះអ្នកដែលបានធ្វើពួកគេពេញចិត្តជាការដឹងគុណនោះគឺជាអាកប្បកិរិយាដ៏ល្អ។ ប៉ុន្ដែមនុស្សជាច្រើនបង្ហាញភក្ដីភាពនៅពេល និងទីកន្លែងខុស ដែលនាំឱ្យពិភពលោកសើចចំអក។

ភាពស្មោះត្រង់មិនត្រឹមតែជាអាកប្បកិរិយាខាងសីលធម៌ ជម្រើសសីលធម៌ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាការយល់ឃើញផងដែរ។ ខ្ញុំចង់ពិភាក្សាពីមុំតូចមួយដូចនេះ៖ វិចិត្រករ តាមធម្មជាតិ តែងតែមានគោលបំណងសម្រាប់ភាពស្រស់ស្អាត ភាពល្អ និងគំនិតមនុស្សធម៌។ ពី​នោះ​មក​គេ​ភ្ជាប់​ជីវិត​និង​ការងារ​របស់​ខ្លួន​ជាមួយ​ប្រជាជន ប្រទេស​ជាតិ​ទៅ​នឹង​ឧត្តមគតិ​សង្គម និង​មនុស្សជាតិ។ គ្មាន​អ្នកសិល្បៈ​ណា​ក្បត់ជាតិ និង​ប្រទេសជាតិ​របស់ខ្លួន​ឡើយ​។ បេសកកម្ម និងជោគវាសនារបស់ពួកគេ គឺប្រើប្រាស់សកម្មភាពរបស់ពួកគេ ដើម្បីបម្រើប្រទេស និងប្រជាជន។ កិត្តិនាមក៏សំខាន់សម្រាប់ពួកគេ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ពួកគេត្រូវបានគេស្រឡាញ់ដោយប្រជាជនតាមរយៈស្នាដៃរបស់ពួកគេ និងភាពស្មោះត្រង់ដែលពួកគេលះបង់ដើម្បីប្រជាជន និងប្រទេសជាតិ។

កវីនិពន្ធដ៏ឆ្នើម Nguyen Trai ធ្លាប់និយាយថា៖ «សងកសិករដោយអាហារដែលគាត់រកបាន»។ នេះជាពាក្យជាក់លាក់មួយ ប៉ុន្តែក្នុងន័យទូលំទូលាយ មនុស្សចិញ្ចឹមពួកគេ និងជាប្រភពថាមពលសម្រាប់ពួកគេបម្រើតាមរយៈការងាររបស់ពួកគេ។ ការ​ប្រឆាំង​នេះ​គឺ​ក្បត់​ប្រជាជន និង​បំផ្លាញ​ខ្លួន​ឯង។ បើអ្នកសិល្បៈមិនស្រលាញ់ប្រជាជន និងប្រទេសជាតិ កុំចាត់ទុកសេចក្តីសុខ និងទុក្ខរបស់ប្រជាពលរដ្ឋ និងប្រទេសជាតិជារបស់ខ្លួន នោះគោលគំនិតនៃភាពស្មោះត្រង់មិនអាចនិយាយបាននៅទីនេះឡើយ។ ក្រឡេកទៅមើលប្រវត្តិសាស្រ្ត យើងឃើញរឿងនេះនៅគ្រប់ទីកន្លែង៖ ការលះបង់ជីវិតទាំងមូល ភាពវៃឆ្លាត និងចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះប្រជាជន មិនត្រឹមតែមនុស្សសម័យនោះនឹងទទួលស្គាល់រឿងនេះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែប្រវត្តិសាស្ត្រនឹងចងចាំរឿងនេះជារៀងរហូត។

PV: ដើម្បីបង្កើតការយល់ដឹងពីសង្គម និងការទទួលខុសត្រូវ យើងត្រូវឆ្លងកាត់ដំណើរការនៃការយល់ដឹង។ សម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេងដែលកំពុងបណ្ដុះបណ្ដាលជំនាញវិជ្ជាជីវៈ បង្កើតទស្សនៈជីវិត និងទស្សនៈពិភពលោកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត តើអ្នកគិតថាយើងត្រូវធ្វើអ្វីដើម្បីរួមចំណែកលើកកម្ពស់ និងលើកកំពស់ទំនួលខុសត្រូវសង្គមរបស់សិល្បករវ័យក្មេង?

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត Pham Quang Long៖ សិល្បករវ័យក្មេង ឬចាស់គឺស្រដៀងគ្នាក្នុងចំណុចមួយ៖ ពួកគេព្យាយាមបង្កើតដើម្បីបម្រើជីវិត និងបញ្ជាក់ជំហររបស់ខ្លួននៅក្នុងចិត្តរបស់ប្រជាជន។ ដូច្នេះ​ពួកគេ​ត្រូវ​យល់​ពី​តម្រូវការ និង​សេចក្តីប្រាថ្នា​របស់​ប្រជាពលរដ្ឋ។ ប្រជាជននៅទីនេះអាចជាភាគច្រើន អាចជាជនជាតិភាគតិច ប៉ុន្តែតែងតែតំណាងឱ្យនិន្នាការអភិវឌ្ឍន៍ និងអនាគតរបស់ប្រទេស។ យល់​យ៉ាង​នេះ​ការ​ជួប​គ្នា​នេះ អ្នក​សិល្បៈ​នឹង​ទទួល​បាន​ការ​គោរព និង​ស្រឡាញ់​ពី​ប្រជាពលរដ្ឋ។ កវី ឆេ ឡានវៀន ពេលខ្លះឆ្ងល់ និងសោកស្ដាយដែលអ្វីដែលគាត់សរសេរមិនមានអ្វីដូចគ្នាជាមួយមនុស្សទេ (ជាការពិតណាស់ គាត់និយាយច្រើនពេក ប៉ុន្តែមិនខុស) ហើយគាត់ចង់ "ពីជើងមេឃរបស់មនុស្សម្នាក់ ដល់ជើងមេឃទាំងអស់" (កវីបារាំង Paul Eluard)។ គោល​គំនិត​ទាំង​អស់​នេះ​មាន​ន័យ​ថា​ប្រជាជន​ទូទៅ ប្រទេស​ជាតិ និង​ប្រជាជន។ សិល្បករ​ណា​ក៏​ដូច​គ្នា បើ​មិន​យល់​ចំណុច​នេះ​ពិបាក​ទៅ​ដល់​គោល​ដៅ!

PV: អរគុណច្រើន!

“ផ្តោតលើការបង្កើនតម្លៃមនោគមវិជ្ជា និងសិល្បៈ ទន្ទឹមនឹងការធានានូវសេរីភាព និងលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យក្នុងការបង្កើតអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈ លើកទឹកចិត្តដល់ការរុករកថ្មីៗ ដើម្បីពង្រឹងអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌វៀតណាម កំណត់គម្លាត និងការបង្ហាញនៃការដើរតាមនិន្នាការតូចតាច”។

(ឯកសារនៃសមាជជាតិលើកទី១៣ របស់បក្ស)  

(ត)

ធៀន វ៉ាន់ - ហាំ ដាន (សម្តែង)