1. ការបំផុសគំនិតចម្បង: ការនឹករលឹកនិងទស្សនវិជ្ជាអំពីជោគវាសនា
ការបំផុសគំនិតពេញដោយ ការស្រេកឃ្លាន គឺជាការស្រេកឃ្លាន ប៉ុន្តែមិនមែនជាការនឹកឃើញពីអារម្មណ៍សុទ្ធសាធនោះទេ ប៉ុន្តែជាការនឹកគិតបែបទស្សនវិជ្ជា - ការក្រឡេកមើលទៅអតីតកាលជាកញ្ចក់ឆ្លុះបញ្ចាំងពីបច្ចុប្បន្ន ដោយហេតុនេះការទទួលបានការយល់ដឹងកាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីស្ថានភាពរបស់មនុស្សនៅក្នុងលំហូរនៃពេលវេលា និងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន។
“ម៉ាក់ ខ្ញុំបានដុតភ្លើង” (ទំ.៤០-៤៣)៖ កំណាព្យគឺជាការហៅត្រលប់ទៅការចងចាំពីកុមារភាពដែលខ្វះខាត ដែលការពិត និងពាក្យប្រៀបធៀបមានទំនាក់ទំនងគ្នា។ រូបភាពនៃ "ព្រះច័ន្ទស្តើងដូចផ្លែត្របែកចុងក្រោយនៅលើដើមឈើរដូវរងា" (ទំព័រ 41) និង "ម្តាយចាប់វាដោយភ្នែកដែលលិចរបស់នាង" (ទំព័រ 42) មិនត្រឹមតែបង្កើតកន្លែងដ៏អាក្រក់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជានិមិត្តរូបនៃសេចក្តីស្រឡាញ់របស់មាតា និងដំណើរនៃឯករាជ្យភាពផងដែរ។ ខគម្ពីរ “ទោះអ្នកក្រឡុកទៅណាក៏ដោយ ភាពប្រៃចូលក្នុងចិត្តអ្នក កាន់តែប្រៃ កាន់តែបរិសុទ្ធ” (ទំ.៤៣) សង្ខេបពីទស្សនវិជ្ជានៃជីវិត៖ ភាពជូរចត់នៃជីវិតគឺជាសម្ភារៈបន្សុត ជួយមនុស្សឱ្យកាន់តែបរិសុទ្ធ និងមាននិរន្តរភាព។ កំណាព្យនេះមិនត្រឹមតែរំលេចនូវការចងចាំផ្ទាល់ខ្លួនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបើកចំហដល់ជម្រៅនៃការគិតអំពីទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងជីវិត រវាងអតីតកាល និងបច្ចុប្បន្នកាល។
“រូបខ្លួនឯង” (ទំ.៨២-៨៣)៖ នេះគឺជាការសួរខ្លួនឯងបែបកំណាព្យអំពីខ្លួនឯងច្រើនមុខរបស់អ្នកនិពន្ធ - កវី មន្ត្រីរាជការ ឪពុក ស្វាមី។ សំណួរ “តើជីវិតរបស់ស្រាមានជាតិប្រៃទេ?! រាល់ការប្រេះឆា…” (ទំព័រ៨២) គឺដូចជាការបន្ទរពីការបែកបាក់នៃជីវិត ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការប៉ះទង្គិចគ្នារវាងឧត្តមគតិ និងការពិត។ ការឈឺចាប់នៅក្នុងកំណាព្យមិនមានសោកនាដកម្មអ្វីនោះទេ ប៉ុន្តែជាការសញ្ជឹងគិតយ៉ាងស៊ីជម្រៅ ដោយទទួលយកការខូចខាតជាផ្នែកមួយដែលមិនអាចចៀសផុតពីជោគវាសនារបស់មនុស្សបាន។ សំឡេងកំណាព្យនៅទីនេះគឺទាំងការថប់បារម្ភ និងការអត់ឱន ដែលបង្កើតជាកន្លែងសន្ទនាខាងក្នុងគួរឱ្យខ្លាច។
“ការគិតក្នុងរាត្រី” (ទំព័រ៦០-៦១)៖ ជាមួយនឹងបន្ទាត់ដូចជា “តើមានទន្លេប៉ុន្មានដែលហូរដោយមិនងាកក្រោយ… មនុស្សខ្លះធ្វើពីឈើ ខ្លះធ្វើពីឈើក្រញូង…” (ទំព័រ៦០) អ្នកនិពន្ធបញ្ជាក់ថា ការចងចាំមិនត្រឹមតែជាអារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃចំណេះដឹង ដែលជាឧបករណ៍សម្រាប់សន្ទនាជាមួយ ពិភពលោក និងខ្លួនឯងផងដែរ។ កំណាព្យនេះគឺជាសក្ខីភាពមួយអំពីរបៀបដែលលោក Nguyen Duc Hanh ប្រើការនឹករលឹកជាមធ្យោបាយទស្សនវិជ្ជា ដោយដាក់មនុស្សនៅកណ្តាលនៃភាពចលាចលខាងលោកិយ និងខាងក្នុង។
Nostalgia in Burning Thirst មិនត្រឹមតែជាសម្ភារៈកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាមធ្យោបាយសម្រាប់អ្នកនិពន្ធក្នុងការទស្សន៍ទាយអំពីអត្ថិភាព។ តាមរយៈកំណាព្យរបស់គាត់ គាត់ដាក់មនុស្សនៅកណ្តាលនៃការផ្លាស់ប្តូរ - ទាំងសង្គមខាងក្រៅ និងខាងក្នុងព្រលឹង - ដើម្បីបើកជម្រៅនៃការយល់ដឹងដែលពោរពេញទៅដោយការភ្ញាក់ដឹងខ្លួន និងមនុស្សជាតិ។
2. និមិត្តសញ្ញាសិល្បៈ៖ ភ្លើង - ទឹក, ស្រេកទឹក - ឆេះ
ប្រព័ន្ធនៃនិមិត្តសញ្ញានៅក្នុង Burning Thirst គឺជាសក្ខីភាពមួយចំពោះរចនាបថសិល្បៈដែលបានរៀបចំយ៉ាងតឹងរ៉ឹង សម្បូរទៅដោយភាពទូទៅ និងការផ្ដល់យោបល់ផ្នែកទស្សនវិជ្ជា។ Fire and Water, Thirst and Burn មិនត្រឹមតែជារូបភាពរំជួលចិត្តប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានប្រភេទសិល្បៈមួយគូដែលភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងគំនិតចម្បងនៃការប្រមូលកំណាព្យ៖ ការប្រឆាំងគឺគាំទ្រគ្នាទៅវិញទៅមក ទាំងការធ្វើទារុណកម្ម និងការសង្គ្រោះ ទាំងការបំផ្លាញ និងការបង្កើតឡើងវិញ។
ភ្លើង៖ រូបភាពនៃភ្លើងលេចឡើងជាពាក្យប្រៀបធៀបពហុស្រទាប់។ នៅក្នុង “ម៉ាក់ ខ្ញុំបានដុតភ្លើង” (ទំព័រ 40-43) ភ្លើងគឺជាការចងចាំពីកុមារភាព ជាជីវិតតស៊ូក្នុងគ្រាលំបាក។ នៅក្នុង «ការនិយាយទៅកាន់អ្នក នៅពេលសក់របស់អ្នកប្រែជាស្កូវ» (ទំព័រ ៤៨-៤៩) ភ្លើងគឺជាសេចក្តីស្រឡាញ់ ដែលជាចំណងដ៏ឆេះសន្ធោសន្ធៅរវាងមនុស្សពីរនាក់៖ «អ្នកគឺជាអុស ហើយខ្ញុំជាភ្លើង… ដំឡូងផ្អែមអាំងគឺក្រអូប» (ទំព័រ ៤៨)។ នៅក្នុងកំណាព្យដែលមានលក្ខណៈជាពិភពលោកដូចជា “ដៃកាត់ដោយខ្យល់” (ទំព័រ ៦៥-៦៦) ភ្លើងក្លាយជានិមិត្តរូបនៃសង្គ្រាមនៃសេចក្តីប្រាថ្នាដែលឆេះក្នុងសម័យកាល។ ភ្លើងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ មិនត្រឹមតែជាកម្លាំងបំផ្លិចបំផ្លាញប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាពន្លឺ ការភ្ញាក់រលឹក និងការកើតជាថ្មីទៀតផង។
ទឹក៖ ទឹកជាចំណែកនៃភ្លើង ទន់ភ្លន់ ស៊ីជម្រៅ ហើយជួនកាលមិនច្បាស់លាស់។ នៅក្នុង “រដូវប្រាំង” (ទំព័រ 50-51) ទឹកគឺជាការចងចាំដែលហូរចេញ ដែលជាលំហូរដ៏កម្រនៃពេលវេលា។ នៅក្នុង “Sleeping by Dau Tieng Lake” (ទំព័រ 68-69) ទឹកក្លាយជាកន្លែងស្ងប់ស្ងាត់ ដែលមនុស្សប្រឈមមុខនឹងខ្លួនឯង។ អន្តរកម្មរវាងភ្លើង និងទឹកបង្កើតបានជាចង្វាក់ខាងក្នុងដែលពោរពេញដោយភាពផ្ទុយគ្នា ប៉ុន្តែក៏ពិតប្រាកដផងដែរ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ថានភាពរបស់មនុស្សសម័យទំនើប ទាំងស្រេកទឹកខ្លាំង ទាំងការគិត និងការសញ្ជឹងគិត។
ការស្រេកទឹក និងការដុត៖ និមិត្តសញ្ញាគូនេះត្រូវបានលើកកំពស់ទៅមនោគមវិជ្ជាសិល្បៈកណ្តាល។ ការស្រេកទឹកគឺជាស្ថានភាពនៃការខ្វះខាត តម្រូវការអត្ថិភាព - ការស្រេកទឹកសម្រាប់សេចក្តីស្រឡាញ់ ការស្រេកទឹកសម្រាប់អត្ថន័យនៃជីវិត ការស្រេកឃ្លានសម្រាប់ការប្រោសលោះ។ ការដុតគឺជាលទ្ធផលនៃការស្រេកទឹកដែលជាស្ថានភាពនៃការប្រើប្រាស់ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយវាក៏មានពន្លឺផងដែរដែលជាការបើក។ នៅក្នុង “ការដើរតាមមាត់ទំនប់ដើម្បីហៅរដូវ” (ទំព័រ៥៤-៥៥) ការស្រេកទឹក និងការដុតបញ្ឆេះបញ្ចូលគ្នា បង្កើតឱ្យមានបំណងប្រាថ្នាដ៏ខ្លាំងក្លាមួយដើម្បីរស់នៅ៖ “ខ្ញុំទៅហៅរដូវ/ការដុតទំនប់” (ទំព័រ៥៤)។ កំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹក ហាន មានស្មារតីជាគ្រាមភាសា ដែលអ្វីដែលខ្លាំងបំផុត បង្ហាញពីភាពបរិសុទ្ធបំផុតនៃចិត្តខាងក្នុង។
3. ភាពប្លែកនៃរចនាប័ទ្មសិល្បៈ
៣.១. ៥ បទ៖ ប្រសព្វ និង ខុស
ការស្រេកទឹក ចែកចេញជាប្រាំផ្នែក ដែលផ្នែកនីមួយៗគឺជាផ្នែកនៃអារម្មណ៍ជាមួយនឹងចង្វាក់ផ្ទាល់ខ្លួន រចនាសម្ព័ន្ធ និងប្រព័ន្ធនិមិត្តសញ្ញា ប៉ុន្តែមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធតាមរយៈអ័ក្សសំខាន់ពីរគឺ ភ្លើង-ទឹក និងការស្រេកទឹក-ដុត។
“និយាយជាមួយខ្ញុំពេលសក់ខ្ញុំប្រែពណ៌ប្រផេះ” (ទំ.៤៨-៤៩)៖ កំណាព្យជាបទចម្រៀងស្នេហាពោរពេញទៅដោយពាក្យប្រៀបធៀបអំពីការស្រលាញ់គ្រួសារ។ ស្ទីលសរសេរគឺស្ងប់ស្ងាត់ ប៉ុន្តែកាចសាហាវ៖ “អ្នកជាអុស ហើយខ្ញុំជាភ្លើង… ដំឡូងផ្អែមអាំងនៅតែមានក្លិនក្រអូប” (ទំព័រ៤៨) បង្កើតបរិយាកាសដ៏កក់ក្តៅ ស្និទ្ធស្នាល ប៉ុន្តែក៏ឆេះដោយក្តីប្រាថ្នា។ កំណាព្យនេះជាសក្ខីភាពបញ្ជាក់ពីសមត្ថភាពរបស់លោក Nguyen Duc Hanh ក្នុងការប្រែក្លាយរឿងធម្មតាទៅជាស្រទាប់នៃអត្ថន័យជ្រាលជ្រៅ។
“កើតនៅបេនទឿង” (ទំព័រ៧២-៧៣)៖ កំណាព្យត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងភូមិសាស្ត្រវប្បធម៌ ដែលអ្នកនិពន្ធភ្ជាប់បុគ្គលម្នាក់ៗជាមួយនឹងលំហសហគមន៍។ បេនទឿង មិនត្រឹមតែជាឈ្មោះទីកន្លែងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជានិមិត្តរូបនៃអត្តសញ្ញាណ ដែលមនុស្សកំណត់ខ្លួនឯងតាមរយៈការចងចាំ និងវប្បធម៌។ រូបភាពនៃ "Ben Tuong ឱបខ្ញុំ" (ទំព័រ 72) មានថាមពលបំផុសគំនិតយ៉ាងខ្លាំងដែលបង្កើតចន្លោះកំណាព្យដែលមានលក្ខណៈឯកជននិងសកល។
"ស្ថានីយ៍ទឹកភ្លៀង" (ទំព័រ 32-33): ស្ថិតនៅក្នុងផ្នែកនៃកំណាព្យសហសម័យ កំណាព្យនេះប្រើរូបភាពនៃ "វេទិការរថភ្លើងដែលខូច" និង "រថភ្លើងចាស់ស្វែងរកគ្នាទៅវិញទៅមកជារៀងរហូត" (ទំព័រ 32) ដើម្បីបង្ហាញស្រទាប់នៃអត្ថន័យអំពីជីវិតមនុស្ស សម័យកាល និងការចងចាំ។ មនុស្សប្រៀបដូចជារថភ្លើងដែលមិនមានសំបុត្រត្រឡប់មកវិញ រសាត់ជារៀងរហូតឆ្ពោះទៅកាន់ស្ថានីយចុងក្រោយនៃវាសនា។ កំណាព្យនេះគឺជាឧទាហរណ៍ធម្មតាមួយអំពីរបៀបដែល ង្វៀន ឌឹកហាញ រួមបញ្ចូលគ្នានូវក្តីនឹករលឹក និងទស្សនវិជ្ជា បង្កើតលំហកំណាព្យពហុវិមាត្រ។
បទចម្រៀងនីមួយៗមានចង្វាក់រៀងៗខ្លួន ប៉ុន្តែនៅពេលអានបន្ត អ្នកអានដឹងពីភាពស្រណុកគ្នារវាងផ្នែកនានា បង្កើតឱ្យមានភាពចុះសម្រុងគ្នា ដូចជាបទភ្លេងពហុជំពូក។
៣.២. សមាគមដែលមិនបានរំពឹងទុក និងពហុស្រទាប់
សមាគមគឺជាចំណុចខ្លាំងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ ដែលមិនមានភាពអួតអាង ប៉ុន្តែមានលក្ខណៈគ្មានទីបញ្ចប់ គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល និងសម្បូរទៅដោយអត្ថន័យ។
“មុខរបស់អ្នកក្រៀមក្រំដូចព្រះច័ន្ទចុង កាន់កន្ត្រកត្រី អង្គុយចង់ចៀនវា ពេលដែលអាណិតវា” (ទំព័រ៨៣)៖ ជារូបភាពដ៏កម្រ រួមបញ្ចូលគ្នារវាងការពិត និងអព្ភូតហេតុ ដែលផ្ទុកនូវអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់ ប៉ុន្តែជ្រាលជ្រៅ។ ខគម្ពីរនេះបង្ហាញពីការអាណិតអាសូរចំពោះរឿងសាមញ្ញៗក្នុងជីវិត ខណៈពេលដែលបើកនូវចន្លោះកំណាព្យដែលផ្តល់យោបល់។
“ទន្លេញាប់ញ័រ មនុស្សដកដង្ហើមធំ ភ្លើងក្រហមឆាបឆេះដោយក្តីស្រឡាញ់” (ទំព័រ៤១)៖ ការផ្លាស់ប្តូរនៃអារម្មណ៍រវាងមនុស្ស និងធម្មជាតិ រវាងសំឡេងនៃសំឡេងទោល និងភ្លើងពេលយប់ បង្កើតបានជាចន្លោះកំណាព្យដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងវេទមន្ត។ សមាគមនេះមិនត្រឹមតែស្រស់ស្អាតនៅក្នុងទម្រង់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជំរុញយ៉ាងខ្លាំងដល់ទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងសកលលោក។
“កំណាព្យអាក្រក់ប្រែជាកញ្ជ្រោង កំណាព្យល្អប្រែជាមាន់” (ទំព័រ៥៩)៖ ការលេងពាក្យបែបកំប្លុកកំប្លែង តែស៊ីជម្រៅ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពមន្ទិលសង្ស័យអំពីតម្លៃសិល្បៈក្នុងបរិបទនៃការពិតចម្រុះ និងភាពមិនពិតនៅក្នុងកំណាព្យសហសម័យ។ ខគម្ពីរនេះជាឧទាហរណ៍មួយនៃភាពទំនើបក្នុងរបៀបដែល ង្វៀន ឌឹកហាន ប្រើភាសាទាំងបង្កើត និងរិះគន់។
សមាគមទាំងនេះបង្កើតនូវពណ៌ប្លែកមួយ “ធាតុភ្លើង” ក្នុងពិភព “ធាតុទឹក” នៃកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ់ ដែលធ្វើឲ្យសំឡេងកំណាព្យរបស់គាត់ពិបាកនឹងច្រឡំជាមួយអ្នកណាផ្សេងទៀត។
៣.៣. កំណាព្យ ប្លែក ស្អាត និងផ្តល់យោបល់
ភាសានៅក្នុង Burning Thirst គឺសំបូរទៅដោយរូបភាព ទាំងទន់ និងផ្តល់យោបល់ ប៉ះលើផ្នែកកំណាព្យថ្មី៖
“ចងសក់ពណ៌ប្រាក់/ពន្លឺថ្ងៃពណ៌មាសមានសេចក្តីរីករាយ” (ទំព័រ៤៩)៖ រូបភាពគឺទន់ភ្លន់ និងជ្រាលជ្រៅ ដែលបង្ហាញពីចំណុចប្រសព្វរវាងអាយុ និងសេចក្តីអំណរនៃជីវិត។ ខគម្ពីរនេះជាសក្ខីភាពបញ្ជាក់ពីសមត្ថភាពរបស់អ្នកនិពន្ធក្នុងការបង្កើតរូបភាពដែលមានទាំងសោភ័ណភាព និងទស្សនវិជ្ជា។
“កំណាព្យគឺជារុក្ខជាតិដែលស្រក់ទឹកភ្នែក ហើយនៅតែបៃតង” (ទំព័រ៧៥)៖ និយមន័យតែមួយគត់នៃកំណាព្យ ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើជីវិតយូរអង្វែងនៃកំណាព្យដោយការឈឺចាប់។ ខគម្ពីរនេះមិនត្រឹមតែជាទម្រង់ដ៏ស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏បើកចំហឲ្យមានមនោគមវិជ្ជាអំពីធម្មជាតិនៃសិល្បៈផងដែរ។
“ផ្លែឈើទុំប្រៀបដូចជាព្រះអាទិត្យអៀន / ផ្តល់ភាពកក់ក្តៅដល់បបូរមាត់របស់គ្នាទៅវិញទៅមកដោយភាពផ្អែមល្ហែមគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល” (ទំព័រ 49)៖ ខគម្ពីរដ៏ស្រស់ស្អាត បំផុសគំនិត មនុស្សធម៌ ទាំងចម្លែក និងធ្លាប់ស្គាល់ ធ្វើឱ្យអ្នកអានរំជួលចិត្ត។ រូបភាពនេះគឺជាឧទាហរណ៍មួយអំពីរបៀបដែល ង្វៀន ឌឹកហាញ រួមបញ្ចូលគ្នានូវអារម្មណ៍ និងទស្សនវិជ្ជានៅក្នុងកំណាព្យ។
4. មនុស្សជាតិក្នុងទិដ្ឋភាពរិះគន់
ង្វៀន ឌឹកហាញ់ ប្រកែកអំពីជីវិតដោយមានទស្សនៈអត់ឱន មិនថ្កោលទោសតែជ្រៀតចូល មិនរិះគន់តែផ្ដល់យោបល់។
«ពាក្យខ្សឹបខ្សៀវច្រើនតែឈឺចាប់ខ្លាំង» (ទំព័រ ៧០-៧១)៖ សំណួរដែលគួរឱ្យខ្លាច៖ «នៅលើផែនដីនេះ/តើការខ្សឹបខ្សៀវឈឺចាប់ខ្លាំងទេ?/តើការនិយាយខ្លាំងៗឆាប់ភ្លេចទេ? (ទំព័រ 70) គឺជាការសង្កេតដោយមនុស្សធម៌ អំពីសម័យកាលនៃភាពមិនប្រាកដប្រជាជាច្រើន។ ខគម្ពីរនេះមិនត្រឹមតែឆ្លុះបញ្ចាំងពីការពិតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងឆ្លុះបញ្ចាំងពីតម្លៃនៃរឿងស្ងាត់ៗក្នុងជីវិត។
«ខ្ញុំជាបំពង់ឬស្សីដុតមិនស្អាត» (ទំ.៧៨-៧៩)៖ រូបភាពប្រៀបប្រដូចថាខ្លួនឯងជាបំពង់ឬស្សីដែលឆេះ តែនៅតែក្រអូប (ទំ.៧៨) បញ្ជាក់ថា ទោះបីជារងទុក្ខយ៉ាងណា ក៏មនុស្សនៅតែស្រលាញ់ និងបង្កើត។ ទោះបីជាទម្រង់បែបបទប្រហែលជាមិនល្អឥតខ្ចោះក៏ដោយ ក៏ខ្លឹមសារនៅតែរក្សាបាននូវតម្លៃក្រអូបរបស់វា។ ខគម្ពីរនេះគឺជាការបញ្ជាក់ខ្លួនឯងដ៏មានមនុស្សធម៌ ដែលបង្ហាញពីសេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់មនុស្សយ៉ាងខ្លាំង។
ទស្សនវិស័យរិះគន់ក្នុងកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ មិនបដិសេធការពិតទេ ប៉ុន្តែចោទជាសំណួរយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ធ្វើឱ្យមានការឆ្លុះបញ្ចាំងជាមួយនឹងសម្ភារៈមនុស្សនិយម។
5. ភាពស្ងៀមស្ងាត់ និងចង្វាក់អព្យាក្រឹតក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធកំណាព្យ
ធាតុដ៏លេចធ្លោនៅក្នុងសិល្បៈកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ គឺជាវិធីដែលគាត់បង្កើតភាពស្ងៀមស្ងាត់ - ចន្លោះប្រហោងដោយចេតនា - ជាផ្នែកសរីរាង្គនៃរចនាសម្ព័ន្ធកំណាព្យ។ កំណាព្យរបស់គាត់មិនមានសំលេងរំខាន មិនខ្លាំង ប៉ុន្តែយឺត ទប់ចិត្ត សំបូរទៅដោយការផ្អាក បង្កើតជាចង្វាក់ក្រោមដីដែលគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ និងលងបន្លាច។
"ខ្ញុំបត់ភាពសោកសៅរបស់ខ្ញុំពាក់កណ្តាល / ដាក់វានៅលើ windowsill / រង់ចាំនរណាម្នាក់មកយកវា ... " (ទំព័រ 62): រូបភាពមិនពេញលេញ បន្ទាត់នៃកំណាព្យដែលហាក់ដូចជាមិនត្រូវបានបញ្ចប់ប៉ុន្តែវាជាភាពមិនពេញលេញនេះដែលបង្កើតជម្រៅកំណាព្យ។ ខ្សែកំណាព្យនេះប្រៀបបាននឹងបទភ្លេងមិនពេញលេញ មិនត្រូវការការបញ្ចប់ទេ ព្រោះរំញ័របានពេញពីខាងក្នុងទៅហើយ។ បច្ចេកទេសនេះជួយឱ្យកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាញ មានសម្លេងសញ្ជឹងគិត សំបូរទៅដោយកម្លាំងខាងក្នុង។
រចនាសម្ព័ននៃកំណាព្យជាច្រើនមិនមានលក្ខណៈលីនេអ៊ែរទេ ប៉ុន្តែមានការជាប់ទាក់ទងគ្នា និងជាប់ទាក់ទងគ្នា ជួនកាលដូចជាស្ទ្រីមនៃការចងចាំគ្មានទីបញ្ចប់ ជួនកាលគ្រាន់តែជារូបភាពដាច់ដោយឡែកមួយចំនួនដែលបន្លឺឡើងក្នុងរយៈពេលយូរ។ វាគឺជាការខ្វះខាតការសន្និដ្ឋានច្បាស់លាស់ ឬចេតនាបញ្ឈប់នៅ "ការសម្រាក" ភាសាដែលធ្វើអោយកំណាព្យក្លាយជាកន្លែងបើកចំហសម្រាប់អ្នកអានក្នុងការបង្កើតអត្ថន័យរួមគ្នា។
6. និមិត្តសញ្ញាសិល្បៈ៖ ជម្រៅប្រៀបធៀប
រូបភាពជានិមិត្តរូបនៅក្នុង Burning Thirst មិនមែនគ្រាន់តែជាការតុបតែងទេ ប៉ុន្តែក្លាយជាសសរស្តម្ភមនោគមវិជ្ជា ដែលអ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីអារម្មណ៍ ការយល់ឃើញ និងទស្សនវិជ្ជានៃជីវិតរបស់គាត់។
ភ្លៀង៖ ភ្លៀងគឺជានិមិត្តរូបនៃភាពខាងវិញ្ញាណ និងមនុស្សជាតិ។ ខ្សែកំណាព្យដូចជា “វ៉ាវ វោមធុតិញ – មវបៀន” (ទំព័រ ៧៥) ឬ “អ្នកណានឹងទប់ទឹកភ្លៀងជាមួយខ្ញុំ?” (ទំ.៥៩) ធ្វើឱ្យអារម្មណ៍នៃភាពឯកកោ ភាពសោកសៅស្ងាត់ស្ងៀម និងសមត្ថភាពក្នុងការបន្សុទ្ធវិញ្ញាណ។ ភ្លៀងគឺជាទឹកភ្នែករបស់ពិភពលោក និងជាសញ្ញានៃការរស់ឡើងវិញ។
ទន្លេ៖ ទន្លេគឺជានិមិត្តរូបនៃពេលវេលា និងជោគវាសនា។ នៅក្នុង “ទន្លេ Da ឱបអ្នក និងខ្ញុំ…” (ទំព័រ 75) ឬ “ប្រសិនបើអ្នកក្រៀមក្រំ សូមទៅកាន់កំពង់ផែ/ អនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនអ្នករសាត់តាមភក់ ដើម្បីស្វែងរកភាពច្បាស់លាស់…” (ទំព័រ 74) ទន្លេគឺជាកន្លែងដ៏ពិសិដ្ឋសម្រាប់មនុស្សក្នុងការសន្ទនាជាមួយខ្លួនឯង និងសកលលោក។ ទន្លេក្លាយជាពាក្យប្រៀបធៀបសម្រាប់ដំណើរជីវិតមនុស្សពីដើមរហូតដល់គ្មានដែនកំណត់។
ដើមឈើ៖ ដើមឈើគឺជានិមិត្តសញ្ញានៃភាពរឹងមាំ - ធន់ អត់ធ្មត់ ប៉ុន្តែឆ្ងាញ់។ រូបភាពដូចជា “កំណាព្យប្រៀបដូចជាអុស/ភ្លើងឆេះ ហើយបន្ទាប់មករលាយបាត់ដោយស្ងៀមស្ងាត់…” (ទំព័រ 75) ឬ “ហ្វូងនៃស្លឹកស្ងួតលេងជាមួយទឹកសន្សើម” (ទំព័រ 74) បង្ហាញពីសោភ័ណភាពប្រជាប្រិយដែលបញ្ជូនតាមរយៈកែវទំនើប។ ដើមឈើគឺជានិមិត្តសញ្ញានៃដំណើរការបង្កើតសិល្បៈ - ពីភាពលំបាករហូតដល់គ្រីស្តាល់ ពីភាពស្ងៀមស្ងាត់រហូតដល់ការផ្ទុះ។
7. កំណាព្យជាទស្សនវិជ្ជាអត្ថិភាព
Burning Thirst បញ្ជាក់ពីសមត្ថភាពសិល្បៈរបស់អ្នកនិពន្ធ ដែលអាចផ្សំកំណាព្យ និងទស្សនវិជ្ជាដោយធម្មជាតិ។ ទស្សនវិជ្ជានៅក្នុងកំណាព្យរបស់ ង្វៀន ឌឹកហាន មិនកុហកក្នុងការបញ្ចេញមតិទេ ប៉ុន្តែតាមរបៀបដែលគាត់ដាក់មនុស្ស - ពោរពេញដោយរបួស ពោរពេញដោយសំណួរ - ក្នុងពាក់កណ្តាលជីវិត។
"តើខ្ញុំជានរណានៅក្នុងស្នាមប្រេះស្ងាត់នៃសតវត្សរ៍?" (ទំ.៨០)៖ សំណួរនេះមិនត្រូវការចម្លើយទេ ព្រោះតម្លៃនៃកំណាព្យស្ថិតនៅក្នុងភាពល្បួងរបស់វា ដែលធ្វើឲ្យអ្នកអានឈប់ស្តាប់ខ្លួនឯង។ កំណាព្យរបស់លោក Nguyen Duc Hanh គឺជាលំហទស្សនវិជ្ជាអត្ថិភាព ដែលមនុស្សត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងផ្នែកនៃពេលវេលា ការចងចាំ និងការពិត។
“កាលខ្ញុំនៅក្មេង ខ្ញុំបានទៅស្វែងរកទឹក/ឥឡូវខ្ញុំចាស់ អ្វីៗដែលខ្ញុំមានគឺស្រេក…” (ទំ.៨១)៖ ខគម្ពីរនេះជាការបង្រួបបង្រួមនៃដំណើរជីវិត ចាប់ពីបំណងប្រាថ្នារបស់យុវវ័យរហូតដល់ការភ្ញាក់ពីវ័យចាស់។ វាបើកកន្លែងសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីធម្មជាតិនៃអត្ថិភាព និងបំណងប្រាថ្នា។
សន្និដ្ឋាន
បើនិយាយពីខ្លឹមសារវិញ ការស្រេកឃ្លានការដុត គឺជារូបភាពពហុពណ៌នៃអត្តសញ្ញាណ ការចងចាំ និងបំណងប្រាថ្នាចង់រស់នៅ។ វាជាកំណាព្យរបស់បុគ្គលដែលបានរងទុក្ខ រស់នៅ និងរស់ឡើងវិញ។ តាមរយៈពាក្យនីមួយៗ អ្នកអានបានជួបនឹងរូបភាពដែលធ្លាប់ស្គាល់៖ ម្តាយ បងស្រី ជនបទ ផ្លូវភ្លៀង រដូវរងាត្រជាក់… ប៉ុន្តែត្រូវបានសរសេរឡើងវិញដោយកែវភ្នែកសញ្ជឹងគិត និងទឹកចិត្តពេញចិត្ត។
ទាក់ទងនឹងសិល្បៈ ការប្រមូលកំណាព្យកំណត់រចនាប័ទ្មពិសេសមួយ៖ ការសរសេរសហការដ៏រឹងមាំ ភាសានិមិត្តសញ្ញាប្រលោមលោក និងរចនាសម្ព័ន្ធសៀគ្វីអារម្មណ៍ដែលបង្កើតចំណុចកំពូល។ ការប្រើប្រាស់រូបភាពបែបកំណាព្យ ការរៀបចំកំណាព្យនៅក្នុងអន្ទាក់ដាក់បញ្ច្រាស និងការផ្លាស់ប្តូររវាងផ្នែកគឺជាចំណុចពិសេស និងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត។
ចំពោះការរួមចំណែករបស់គាត់ចំពោះកំណាព្យវៀតណាមសហសម័យ លោក Nguyen Duc Hanh មិនបាន “ច្នៃប្រឌិត” តាមរយៈទម្រង់ធរណីមាត្រ ឬបច្ចេកទេសនោះទេ ប៉ុន្តែបានកែប្រែកំណាព្យឡើងវិញតាមរយៈបទពិសោធន៍ជីវិត និងការផ្សារភ្ជាប់គ្នារវាងសម្ភារៈប្រជាប្រិយ និងភាសាទំនើប។ នៅក្នុងទឹកហូរពហុស្រទាប់នៃកំណាព្យវៀតណាមសព្វថ្ងៃនេះ ការស្រេកឃ្លាន គឺជាសំឡេងដែលមានអត្តសញ្ញាណផ្ទាល់ខ្លួនដ៏រឹងមាំ បញ្ចូលទៅក្នុងលំហូរដ៏ធំនៃកំណាព្យជាតិ ដែលសមនឹងទទួលបានការទទួលស្គាល់ថាជាការរួមចំណែកផ្នែកសិល្បៈ និងមនុស្សធម៌ដ៏ជ្រាលជ្រៅ។
Thirst Burning មិនត្រឹមតែជាបណ្តុំកំណាព្យសម្រាប់អានប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាដំណើរដើម្បីរស់នៅជាមួយ ដើម្បីបំភ្លឺខ្លួនឯងក្នុងភាពងងឹតនៃពិភពមនុស្ស។ វាទុកឱ្យអ្នកអានមានអារម្មណ៍ថាទើបតែបានដើរឆ្លងកាត់វាលភ្លើងដែលឆេះ - មានការឈឺចាប់មានភាពកក់ក្តៅមានពន្លឺ - ប៉ុន្តែតែងតែដឹកនាំផ្លូវឆ្ពោះទៅរកជីវិត។
ប្រភព៖ https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/nghien-cuu---trao-doi/202507/khat-chay-tho-va-ngon-lua-thuc-ngotriet-luan-trong-coi-nguoi-6d52007/
Kommentar (0)