បេតិកភណ្ឌ "បំភ្លឺ" នៅកណ្តាលជីវិតពេលយប់

VHO - ពីពន្លឺស្រអាប់ និងតន្ត្រីដ៏រស់រវើកនៃជីវិតពេលរាត្រី ស្រាប់តែមានសំឡេងស្គរ និងទំនុកច្រៀងអូប៉េរ៉ាបានបន្លឺឡើង ដែលជា "ការជួប" ដ៏ក្លាហានរវាងសិល្បៈប្រពៃណី និងជីវិតសម័យទំនើប។

នៅពេលដែលបារ និងហាងស្រាក្លាយជាឆាកល្ខោនប្រពៃណី និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលបានកែទម្រង់ វាគឺជាការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យ និងជាស្ពានច្នៃប្រឌិតដែលនាំមកនូវបេតិកភណ្ឌកាន់តែខិតជិតដល់ក្មេងជំនាន់ក្រោយ...

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់តម្លៃចាស់ដើម្បីរស់រានមានជីវិតពិតប្រាកដក្នុងយុគសម័យថ្មី ការច្នៃប្រឌិតត្រូវតែដំណើរការគ្រប់បែបយ៉ាង មិនត្រឹមតែលើផ្ទៃប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែឈានដល់ជម្រៅជ្រៅ។

ការសម្តែង hát bội នៅក្នុងលំហទំនើបនៅ Dot Bar

ទុង ហាត បូយ... ទៅបារ

នៅពេលដែលត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយនឹងដំបូលផ្ទះសហគមន៍ដែលមានសភាពទ្រុឌទ្រោម ឆាកល្ខោន ឬពិធីបុណ្យភូមិដ៏មមាញឹកជាមួយនឹងស្គរ ឃ្មោះ និងហាតប៊ូអ៊ី ដែលហាក់ដូចជាត្រូវបានកាត់ចោលទៅអតីតកាល ឥឡូវនេះស្រាប់តែ "ផ្លាស់ប្តូរខ្យល់" នៅពេលបង្ហាញខ្លួននៅកណ្តាលរបារដ៏រស់រវើក។ ការផ្លាស់ប្តូរថ្មីទាំងស្រុង បើកផ្លូវឱ្យសិល្បៈបុរាណបញ្ចូលគ្នាជាមួយដង្ហើមទំនើប។

នៅ Dot Bar (HCMC) hát bội ត្រូវបានអនុវត្តជាទៀងទាត់។ ទីធ្លានេះត្រូវបានរចនាឡើងដោយអារម្មណ៍បែបប្រជាប្រិយទំនើប ដោយប្រើប្រាស់ឧបករណ៍បុរាណដូចជា ដំបងឫស្សី ស្គរ ត្រែ ជាដើម រួមផ្សំជាមួយភ្លើង និង តន្ត្រី ប្រជាប្រិយ ដើម្បីបង្កើតជាឆាកប្រពៃណីខ្នាតតូចឡើងវិញ ទាំងចម្លែក និងធ្លាប់ស្គាល់។

ល្ខោន San Hau និង On Dinh chop Ta ត្រូវ​បាន​សំដែង​ជា​ទម្រង់​ខ្លី ដោយ​រួម​បញ្ចូល​ការ​និទាន​ជា​ពីរ​ភាសា និង​ការ​សម្ដែង​របាំ ដែល​បង្ក​ភាព​ងាយ​ស្រួល​ដល់​ទស្សនិកជន ជាពិសេស​យុវវ័យ និង​ភ្ញៀវ​ទេសចរ​អន្តរជាតិ។ នៅកណ្តាលអាធ្រាត្រនៃទីធ្លារង្គសាល ដោយមានសំឡេងកែវកញ្ចក់ និងពន្លឺស្រអាប់ ទស្សនិកជនមានការភ្ញាក់ផ្អើលនៅពេលឃើញរូបភាពរបស់ On Dinh យោលដាវ និង San Hau ពាក់អាវនាគ។

លោក Le Ngoc Minh (សហស្ថាបនិក Dot Bar) បាននិយាយថា គំនិតនៃការនាំយក ហាតប៊ូអ៊ី ចូលទៅក្នុងលំហរបារបានមកពីការពិត៖ យុវជនជាច្រើននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ មិនដែលបានឃើញទម្រង់សិល្បៈនេះទេ មួយផ្នែកដោយសារតែវាមានអារម្មណ៍មិនច្បាស់ មួយផ្នែកដោយសារតែខ្វះបរិយាកាសបទពិសោធន៍សមរម្យ។

ពីទីនោះ Dot Bar បានបង្កើតគំនិតយ៉ាងសកម្ម ភ្ជាប់ និងសហការជាមួយវិចិត្រករមកពីរោងមហោស្រពសិល្បៈ Hat Boi ទីក្រុងហូជីមិញ និងអង្គការវប្បធម៌មិនរកប្រាក់ចំណេញ Hieu Van Ngu ដើម្បីបង្កើតការសម្តែងជាបន្តបន្ទាប់។

លោក Le Ngoc Minh បានចែករំលែកថា “បច្ចុប្បន្ន Dot Bar បានរៀបចំការសំដែង Hat Boi ចំនួន ៣ ហើយគេរំពឹងថា នាពេលខាងមុខ បារនេះនឹងរក្សាបាននូវប្រេកង់ 2 ខែ/ដង និងបន្តនាំយកទម្រង់សិល្បៈប្រពៃណីជាច្រើនទៀតចូលទៅក្នុងលំហរបារ”។

នៅ ទីក្រុងហាណូយ ទស្សនិកជននៃរដ្ឋធានីក៏មានឱកាសទទួលបានបទពិសោធន៍សិល្បៈរបស់ Tuong តាមរយៈកម្មវិធី Ai Long Dia # 3 : Tuong ជួបជាមួយបច្ចេកវិទ្យា ដែលប្រព្រឹត្តទៅនៅ ENTROPY Cocktail Club ។ ជាមួយនឹងគោលដៅនាំយកសិល្បៈប្រពៃណីចេញពីលំហមហោស្រព ដើម្បីចូលទៅជិតទស្សនិកជនវ័យក្មេង គម្រោងនេះគឺជាការសហការគ្នារវាងក្រុមច្នៃប្រឌិតរបស់ ENTROPY Cocktail Club និងរោងមហោស្រពវៀតណាម Tuong ។

ក្រោមការដឹកនាំរបស់វិចិត្រករកិត្តិយស Tran Van Long សម្រង់បុរាណចំនួនពីរពីរឿងល្ខោន On Dinh chop Ta ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរជាថ្មីតាមរយៈល្ខោនពិសោធន៍ ដែលបច្ចេកទេសសម្តែង Tuong ប្រពៃណីត្រូវបានផ្សំជាមួយតន្ត្រីតិចណូ ក្បាច់រាំសហសម័យ និងពន្លឺដែលបំផុសគំនិតដោយសិល្បៈប្រជាប្រិយ។

មនុស្ស​ជា​ច្រើន​ព្រួយ​បារម្ភ​ថា​ការ​នាំ​សិល្បៈ​ប្រពៃណី​ចូល​ក្នុង​បរិយាកាស​ពេល​រាត្រី​នឹង​ធ្វើ​ឲ្យ​តម្លៃ​បេតិកភណ្ឌ​ធ្លាក់​ចុះ ប៉ុន្តែ «អៃឡុងឌី» បាន​បង្ហាញ​ថា​៖ សិល្បៈ​បុរាណ​អាច​បញ្ចូល​ក្នុង​ជីវិត​របស់​យុវវ័យ។ លោកស្រី Tran Thi My Nhat (ប្រធានផ្នែកទីផ្សារនៃក្លឹប ENTROPY Cocktail) បានសម្តែងថា៖ "តន្ត្រីកម្សាន្តពេលរាត្រីតែងតែត្រូវការចំណុចកំពូលដែលធ្វើឱ្យអ្នកទស្សនាផ្ទុះនូវអារម្មណ៍។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ Tuong ក៏មានក្បាច់វេទមន្តដ៏ប្លែក និងអស្ចារ្យផងដែរ។ នៅពេលដែលដាក់នៅកន្លែងត្រឹមត្រូវ ចំណុចកំពូលទាំងនោះគឺមានភាពសុខដុមល្អឥតខ្ចោះជាមួយនឹងបរិយាកាសនៃរាត្រីតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិច"។

ការពិសោធន៍នៅ Dot Bar ឬ ENTROPY Cocktail Club មិនត្រឹមតែឈប់នៅការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃប្រពៃណី និងភាពទំនើបប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្ហាញថាកន្លែងកម្សាន្តពេលយប់អាចក្លាយជាឆាកសម្រាប់សិល្បៈប្រពៃណី និងត្រូវបានទទួលយកដោយមនុស្សវ័យក្មេង។

សម្រង់ពីការលេងដែលបានសំដែងនៅ ENTROPY Cocktail Club

ធ្វើឱ្យស្រស់ដោយមិនបាត់បង់អត្តសញ្ញាណ

ការនាំយកសិល្បៈបុរាណចូលទៅក្នុងកន្លែងកម្សាន្តទំនើបជួយឱ្យតម្លៃចាស់ៗបញ្ចូលគ្នាទៅក្នុងជីវិតសហសម័យ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំណើរការបន្តនេះត្រូវតែផ្អែកលើការយល់ដឹងត្រឹមត្រូវ និងការគោរពចំពោះធម្មជាតិនៃទម្រង់សិល្បៈប្រពៃណី ជៀសវាងការប្រែប្រួលខុសឆ្គង ឬបាត់បង់ស្មារតីស្នូល។

ការនាំយកសិល្បៈប្រពៃណីទៅក្នុងកន្លែងកម្សាន្តទំនើបមិនមែនគ្រាន់តែជាការច្នៃប្រឌិតទម្រង់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏តម្រូវឱ្យមាន "ការចាប់ដៃ" ពិតប្រាកដរវាងអ្នកដែលកំពុងថែរក្សាសិល្បៈប្រពៃណី និងអ្នកបង្កើតវ័យក្មេងផងដែរ។ រោងកុនត្រូវចែករំលែកសម្ភារៈ បច្ចេកទេស និងជំនាញយ៉ាងសកម្ម។

ផ្ទុយ​ទៅ​វិញ យុវជន​ក៏​ត្រូវ​ចូល​ទៅ​ជិត​ដោយ​ស្មារតី​នៃ​ការ​សិក្សា ដោយ​យល់​ថា​ទម្រង់​សិល្បៈ​មាន​រចនាសម្ព័ន្ធ និង​តម្លៃ​រៀង​ខ្លួន។ គំរូសហការដូចជា ENTROPY Cocktail Club និងរោងមហោស្រពវៀតណាម Tuong ឬ Dot Bar និងរោងមហោស្រពសិល្បៈ Hat Boi ទីក្រុងហូជីមិញ គឺជាភស្តុតាងនៃការបន្តឡើងវិញនូវសិល្បៈប្រពៃណីយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ ការចូលរួមរបស់សិល្បករជើងចាស់គឺជាកត្តាដែលធានានូវបច្ចេកទេស និងគុណភាព។

ក្រុមច្នៃប្រឌិតក៏ត្រូវបំពាក់ឱ្យខ្លួនឯងនូវផ្នត់គំនិតសិល្បៈដ៏ស៊ីជម្រៅគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីយល់ផងដែរ៖ វាមិនមែនគ្រាន់តែអំពីការនាំយកសិល្បៈបុរាណចូលទៅក្នុងរបារ លាយវាតាមអេឡិចត្រូនិក និងបន្ថែមក្បាច់រាំបែបសហសម័យដើម្បីបង្កើតការទម្លាយ។

កញ្ញា ខាន់ លីញ (សហស្ថាបនិក ENTROPY Cocktail Club) មានប្រសាសន៍ថា៖ “ដើម្បីឲ្យស៊ីសង្វាក់គ្នានឹងធាតុផ្សំប្រពៃណី និងសម័យទំនើប រឿងដំបូងគឺគោរពរចនាសម្ព័ន្ធស្នូលនៃសិល្បៈដើម យើងមិន remix ទុង ដោយជំនួសស្គរដោយវាយអេឡិចត្រូនិកទេ ប៉ុន្តែរក្សាប្រព័ន្ធចង្វាក់ដើម និងស្ទីលច្រៀង បន្ទាប់មកដាក់វានៅក្នុងលំហសំឡេងអេឡិចត្រូនិចទំនើប ដើម្បីឲ្យអ្នកស្តាប់អាចមានអារម្មណ៍ថាមានទម្ងន់នៃក្បាច់នីមួយៗ។ ការសម្តែងនៅលើឆាកល្ខោនត្រូវបានចាត់ទុកថាជារឿងចម្លែកដោយយុវវ័យ យើងមិនព្យាយាមទាក់ទាញទស្សនិកជនឱ្យមកទឿងទេ ប៉ុន្តែនាំឱ្យ ទូង កាន់តែខិតជិតទៅនឹងជីវិតបច្ចុប្បន្ន។

សម្រាប់សិល្បៈប្រពៃណីដើម្បី "រស់នៅ" យ៉ាងពិតប្រាកដនៅក្នុងជីវិតសម័យទំនើប ការខិតខំប្រឹងប្រែងជាប់លាប់គឺចាំបាច់ដើម្បីបង្ហាញពីតម្លៃបុរាណជាភាសានាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ - នៅលើដំណាក់កាលដែលអាចបត់បែនបាន ខណៈពេលដែលនៅតែរក្សាស្មារតី និងអត្តសញ្ញាណនៃបេតិកភណ្ឌ។

ប្រភព៖ https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html