トラン・タン抜きのホン・ダオとトゥアン・トラン

「舞」から2年後、トゥアン・トランとホン・ダオは「母娘の歌」で再共演を果たした。本作は、病と喪失を経験する母娘の関係を軸に、二人の俳優の完璧な共演を披露した。

ほぼ2年後 明日 所属する トラン・タン、観客は再びトゥアン・トランとホン・ダオがスクリーン上で共演するのを目撃した。 母を連れて行って モ・ホンジン監督作品。今回は、依然として葛藤の多い母娘関係を描いているものの、実は二人の俳優はこれまでとは大きく異なる課題に直面することになる。

涙を誘う映画製作スタイルで、韓国人監督は登場人物たちを人生の大きな悲劇、この場合は病気と喪失に巻き込む。観客に涙を誘うだけでなく、ある種の深みも求められる悲劇的な役柄において、トゥアン・トランとホン・ダオは2年を経て、自身の演技から二人の相性に至るまで、共に前向きな変化を見せている。

より調和し、洗練された

で 『母を捨てて』では、トゥアン・トランとホン・ダオが、困難な家庭環境を抱える母と息子へと変貌を遂げる。ホアン（トゥアン・トラン）は床屋を営むだけの身で、生計を立てる場所さえなく、路上で一時的な生計を立てている。一方、ハン夫人（ホン・ダオ）は重度のアルツハイマー病を患い、もはや他人を認識できず、あらゆる私生活は息子に頼っている。

もう十分苦労したと思っていた矢先、新たな出来事が起こり、どう乗り越えていいのか分からない状況に追い込まれました。ハン夫人から母の病気の一部を受け継いだホアンは、幼い頃から神経系の疾患を患い、何度も発作を起こしていました。生活があまりにも辛く、病気で母の面倒を見られないかもしれないという不安から、ホアンは韓国に住む、一度も会ったことのない兄に母を「預ける」という方法を見つけました。

2年前のコラボレーションと比べて、このプロジェクトの違いを見分けるのは難しくありません。 マイは、金銭的なプレッシャーを感じることなく、裕福な母と息子へと変貌を遂げた。二人の間の葛藤は、母が息子の愛を禁じていることに起因しており、これは映画からテレビまで、ベトナム映画でよく見られるタイプの葛藤である。二人が一緒に登場する際、ほとんどの場合、この二人は衝突や対決を描いたシーンで描かれる。

舞のホン・ダオとトゥアン・トラン。

それほど目新しい役柄ではないにもかかわらず、トゥアン・トランとホン・ダオの相性は、この映画が好評を得る上で大きな要因となっています。二人は何度も、それぞれの言い分が対立する、息苦しい家族の緊張感の中に観客を誘い込みます。議論の中で、二人は互いにプレッシャーをかけ合い、相手の意志を脅かし、時には鋭いセリフで相手を動揺させることさえあります。

しかし、二人の演技には時折、中身が欠けていた。セリフの多くは大げさで、叫び声や呆れた表情が多用されていた。また、登場人物の葛藤を観客に感じさせるほどの繊細な感情表現も欠けていた。むしろ、彼らの内面の葛藤は、やや誇張された演技によって覆い隠されてしまっていた。

次 マン・メ・ディ・ボーは、両者がより繊細なコンビネーションを生み出している。脚本も大きく貢献していることは否定できない。ホアンとハン夫人は敵対的な対立をしないタイプだが、緊張感のある会話が展開される。しかし、登場人物たちが人生の大きな悲劇に巻き込まれる場面では、悲劇的な場面における両者の抑制こそが、役柄が自己憐憫の「罠」に陥り、観客を疲れさせてしまうのを防ぐのに役立っている。

母娘の関係は、時に愛に満ち溢れ、時に「無力」で、互いの幸せを願いながらも叶えられない、そんな関係性が見事に描かれています。この絆は物語の中心となり、観客を人生の悲劇から静かなひとときへと導きます。登場人物たちが視線を通して愛情を表現する、そんな静かなひとときへと。

そして、それを達成できたのは、各個人の完璧な変身だけでなく、トゥアン・トランとホン・ダオが2度目の共演で本当に素晴らしい相性を見せたからである。

ホン・ダオとトゥアン・トランの演技こそが『Mang me di bo』の「見どころ」だ。

ホンダオの多面性とトゥアン・トランの改善

明日 この作品は、ホン・ダオが2年間ノンストップで演技を続ける道を切り開いた。当時、彼女ほど多くの作品に出演した俳優はほとんどいなかった。そして、国内映画界の浮き沈み――称賛よりも物議を醸すものが多かった――を経験しながらも、作品の質に関わらず、安定した演技を維持した62歳の女優は、ほとんどいなかった。

2年間で5作品を手掛けたホン・ダオは、捉えどころのない多面性を見せている。二人とも母親だが、子供たちを自分の正しいと思うことから守る「鉄壁」である時もある。 マイは時折、家父長的で横暴な女性になった。 オオヤマネコは、その後、とげとげした傷ついた母親に変身しました 義理の姉妹

そして今、 母を連れて行って、 同じ役割の中に相反する二つの側面を見ることもできます。 記憶喪失のシーンでは、時にはぼんやりして無気力になり、時には珍しく正気を取り戻す瞬間に、苦悩し無力になる。

記憶喪失のシーンにおけるハン夫人は、幼稚な知覚と衝動的な行動をとる子供のように見えるかもしれない。しかし、遠い韓国についてのさりげないセリフから、亡き夫と疎遠になった子供を思い出した時の戸惑いまで、視聴者は彼女の心の痛みをはっきりと見ることができる。そして何よりも、意識がある時も無い時も、ホアンへの愛情が彼女の心に宿っている。

モ・ホンジン監督の映画では、女優はセリフの代わりに視線を向けることで静寂感を生み出し、ハン夫人が登場しないときでも登場人物の痛みがほぼすべてのフレームに表れている。

こんなに多くのレベルがあるので、ベトナムにはHong Daoのように伝えることができる名前はほとんどないことは明らかです。

一方、トゥアン・トランは2年を経て大きな進歩を見せた。これまでトゥアン・トランが成功を掴んだ役柄は、どれも似たような色で、機知に富み、おしゃべりで、どこか「意地悪」で軽薄な若者の雰囲気を醸し出していた。これまでのところ、彼の演技は概ね「まあまあ」と評価されてきた。

映画に出演する2人の俳優の画像。

しかし、トラン・タンとの共演をやめて以来、トゥアン・トランのキャリアは停滞気味だ。二人の間にケミストリーを生み出すような、緻密に練られたキャラクターと相性の良い共演者がいなくなったからだ。また、長年似たような役を演じ続けたことで、演技スタイルも多かれ少なかれ単調になってしまった。

母を連れて行って トゥアン・トランは演技において成熟に達しており、特に複雑な感情の変化を通して観客を導く能力において成熟している。彼は愛と無力感の間で、母親を手放したいという思いと、二人とももっと安らぎを得るために母親を手放したいという思いの間で引き裂かれている。彼の目つき、身振り、そしてセリフの変化は、それぞれの感情をはっきりと描き出し、登場人物の旅路に説得力を与えている。

しかし、トゥアン・トランは感情の切り替えが時折急ぎすぎてしまい、演奏があまり滑らかではない。感情をより深く「浸透」させるために必要な静寂が欠けている部分もある。

しかし、以前の役柄と比較すると、これはまだ明らかに前進であり、トゥアン・トランが今日の国内映画界で将来を有望視されている俳優の一人であることを改めて証明している。

出典: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html