Για σχεδόν μισό αιώνα, εργάζεται αθόρυβα πάνω στον καμβά του και είναι ένας από τους λίγους τεχνίτες που εξακολουθούν να διατηρούν επιμελώς και να δίνουν ζωή στη μορφή του κεντήματος πορτρέτου, η οποία φαινόταν να έχει εξαφανιστεί. Κάθε χτύπημα με βελόνα, κάθε κλωστή που περνάει, είναι μια ανάμνηση, ένα συναίσθημα και μια εθνική ψυχή που διατηρείται με υπομονή και διαρκές πάθος...
Κάθε φορά που κεντάει μια εικόνα του θείου Χο, ο τεχνίτης Χούινχ συχνά βάζει όλη του την καρδιά για να νιώσει το πνεύμα του.
Ιστορίες από τον καμβά
Στο χωριό Κο Τσατ, κάποτε γνωστό ως η γενέτειρα του κεντήματος στο Βορρά, υπάρχει ένας άνθρωπος που εργάζεται ακούραστα πάνω στο πλαίσιο κεντήματος για πάνω από σαράντα χρόνια. Αυτός είναι ο τεχνίτης Κουκ Βαν Χούιν, γεννημένος το 1976, ο οποίος τιμήθηκε ως Εθνικός Καλλιτέχνης στο κέντημα πορτρέτων.
Γεννημένος σε αγροτική οικογένεια, οι γονείς του κέρδιζαν τα προς το ζην κεντώντας στο χέρι. Τη δεκαετία του 1980, λάμβαναν παραγγελίες κιμονό από το Ανόι για να κεντήσουν προς ενοικίαση και εξαγωγή στην Ιαπωνία. Στην ηλικία των 8 ετών, ο Χουίν ήταν ήδη εξοικειωμένος με το πλαίσιο του υφάσματος και το μπερδεμένο κουβάρι από χρωματιστές κλωστές στα πόδια της μητέρας του. Από τις επιδέξιες βελονιές λουλουδιών και φύλλων, σύντομα έδειξε ένα σπάνιο ταλέντο στο χρώμα.
Καθώς τα χρόνια περνούσαν, έγινε αρχιτεχνίτης και σταδιακά έγινε τεχνίτης, όπως αποκαλούν όσοι ξέρουν να «λένε ιστορίες με τα χέρια τους». Κατά τη διάρκεια της στρατιωτικής του θητείας (1995-1996), εξακολουθούσε να ζωγραφίζει και να σκιτσάρει πορτρέτα των συντρόφων του κάθε φορά που η μονάδα οργάνωνε εκδηλώσεις.
Αφού επέστρεψε σπίτι από τον στρατό, πολλοί από τους φίλους του άλλαξαν καριέρα, αλλά αυτός παρέμεινε αφοσιωμένος στο ξύλινο σκελετό του, τη βελόνα και την κλωστή. «Τότε, όλοι έλεγαν ότι το κέντημα δεν ήταν βιώσιμο επάγγελμα. Αλλά με γοήτευαν τα εκφραστικά μάτια στους πίνακες. Από τη στιγμή που μπόρεσα να κεντήσω μάτια γεμάτα ψυχή, ολόκληρος ο πίνακας φαινόταν να ζωντανεύει», εμπιστεύτηκε.
Ο καλλιτέχνης Khuc Van Huynh σκιτσάρει ένα πορτρέτο απευθείας πάνω σε ύφασμα.
Σε αντίθεση με το κέντημα τοπίων ή τα διακοσμητικά μοτίβα, η ζωγραφική πορτρέτου είναι ένα είδος που απαιτεί υψηλό επίπεδο ακρίβειας, λεπτότητας και έκφρασης. Ο καλλιτέχνης δεν πρέπει μόνο να αναδημιουργήσει το πρόσωπο, αλλά και να απεικονίσει το πνεύμα, κάτι που δεν είναι εύκολο να αποτυπωθεί με γυμνό μάτι.
Για τον τεχνίτη Khuc Van Huynh, το κέντημα κάθε πίνακα είναι μια διαδικασία «διαλόγου» με τον χαρακτήρα. Όταν λαμβάνει μια νέα παραγγελία, συχνά περνάει ώρες, ακόμη και μια ολόκληρη μέρα, απλώς κοιτάζοντας την αρχική φωτογραφία, αναλύοντας κάθε γραμμή για να νιώσει το πνεύμα του μοντέλου. «Μόνο όταν αγγίζω τα συναισθήματά τους μπορώ να κεντήσω ένα πρόσωπο γεμάτο ψυχή», σύμφωνα με τον κ. Huynh.
Πριν από το κέντημα, σχεδιάζει πάντα το πορτρέτο απευθείας πάνω στο ύφασμα - ένα βήμα που κάνουν πολύ λίγοι τεχνίτες σήμερα. Στη συνέχεια έρχεται το στάδιο της επιλογής του νήματος και της ανάμειξης των χρωμάτων. Είπε ότι πολλές περιοχές του προσώπου απαιτούν 5-7 τόνους νήματος για να αναμειχθούν, και ακόμη και τα νήματα πρέπει να διαχωριστούν και να στριφτούν για να επιτευχθεί ένα νήμα τόσο μικρό όσο το μετάξι, λαμπερό, λεπτό και αρκετά απαλό ώστε να δείχνει τις ομαλές χρωματικές μεταβάσεις στο πρόσωπο.
Ο χρόνος για την ολοκλήρωση ενός πορτρέτου διαρκεί συνήθως από 2 έως 3 μήνες, ανάλογα με τη δυσκολία της αρχικής φωτογραφίας. Κάποιες φωτογραφίες είναι θολές, ο κεντητής πρέπει να τις «αναδημιουργήσει» με φαντασία και ενσυναίσθηση.
Ιδιαίτερα συγκινημένος, ο τεχνίτης Huynh είπε ότι κάθε φορά που κεντούσε ένα πορτρέτο του Προέδρου Ho Chi Minh , ένιωθε ένα απερίγραπτο συναίσθημα: «Κάποτε κέντησα ένα πορτρέτο του θείου Ho. Μου πήρε πάνω από 3 μήνες για να ολοκληρώσω τον πίνακα, επειδή έπρεπε να κεντήσω τα μάτια του θείου Ho δεκάδες φορές. Δεν μπορούσα να αφήσω τα μάτια του θείου Ho να είναι άψυχα, δεν μπορούσα να κεντήσω βιαστικά τις βλεφαρίδες, τη γέφυρα της μύτης ή τα γένια του, κάτι που θα τον έκανε να φαίνεται λιγότερο ευγενικός και σοφός. Δεν μπορούσα να κάνω ούτε ένα μικρό λάθος...».
Υπήρξε επίσης μια φορά που έλαβε μια παραγγελία από έναν γιο που ζούσε μακριά από το σπίτι, ο οποίος του ζητούσε να κεντήσει ένα πορτρέτο της εκλιπούσας μητέρας του. Η αρχική φωτογραφία ήταν μια παλιά, ξεθωριασμένη ασπρόμαυρη φωτογραφία, με μόνο μερικές ξεθωριασμένες γραμμές να έχουν απομείνει. Μετά από περισσότερους από 2 μήνες, την ημέρα που παρέλαβε το προϊόν, ο πελάτης έμεινε σιωπηλός για πολλή ώρα και μετά ξέσπασε σε κλάματα. «Μιλούσε σαν να είχε μόλις γνωρίσει τη μητέρα της μετά από πολλά χρόνια. Και ίσως ήταν αλήθεια, επειδή προσπάθησα να διατηρήσω αυτό το απαλό βλέμμα, αυτό το χαμόγελο... σαν τη μητέρα που καθόταν εκεί», είπε.
Για να ολοκληρώσει το πορτρέτο του Προέδρου Χο Τσι Μινχ, ο τεχνίτης Κουκ Βαν Χουίν χρειάστηκε να εργαστεί σκληρά για περισσότερους από 3 μήνες.
Μεταδίδοντας το επάγγελμα, διατηρώντας το επάγγελμα, διατηρώντας την εθνική ψυχή
Για περισσότερα από 19 χρόνια, ειδικευόμενος στην προσωπογραφία, ο καλλιτέχνης Khuc Van Huynh έχει κεντήσει εκατοντάδες πρόσωπα: από επιχειρηματίες, πολιτικούς μέχρι αρχηγούς κρατών. Αλλά αυτό που κάνει τους ανθρώπους να τον αναζητούν δεν είναι μόνο η επιδέξια τεχνική του, αλλά και κάτι πιο δύσκολο να μετρηθεί: Το συναίσθημα. Κάθε βλέμμα, κάθε γραμμή που κεντάει φαίνεται να περιέχει ένα μέρος της ψυχής του ατόμου που απεικονίζεται, κάτι που πάντα κρατάει ως θησαυρό.
Το 2010, ο τεχνίτης Khuc Van Huynh κέρδισε το πρώτο βραβείο του «Χρυσού Χεριού» που διοργανώθηκε από την Ένωση Νέων του Ανόι με το κέντημά του με θέμα τον Ναό της Λογοτεχνίας - Quoc Tu Giam. Το 2017, τιμήθηκε ως Εθνικός Καλλιτέχνης στον τομέα του κεντήματος πορτρέτων. Αυτοί οι τίτλοι αποτελούν απόδειξη του ταλέντου και της αφοσίωσής του. Αλλά για αυτόν τον τεχνίτη, η μεγαλύτερη ανταμοιβή προέρχεται από ήσυχες στιγμές, όπως όταν παραδίδει ένα πορτρέτο - ο παραλήπτης δεν μπορεί να συγκρατήσει τα δάκρυά του.
Τα πιστοποιητικά και τα βραβεία αποτελούν απόδειξη της πάνω από 40 ετών αφοσίωσης στο επάγγελμα του τεχνίτη Khuc Van Huynh.
Δεν κρατάει την τέχνη για τον εαυτό του. Εκτός από τις ώρες σκληρής δουλειάς στον καμβά, είναι ένας αφοσιωμένος δάσκαλος, μεταδίδοντας την τεχνική της προσωπογραφίας στη νεότερη γενιά, εργαζόμενος ενεργά στο χωριό χειροτεχνίας Co Chat και συμμετέχοντας σε φιλανθρωπικά προγράμματα, συμβάλλοντας στη διάδοση της αγάπης για την παραδοσιακή τέχνη στην κοινότητα.
Αν και η σύγχρονη ζωή έχει παρασύρει την κοινωνία στη δίνη της τεχνολογίας, ο τεχνίτης Huynh εξακολουθεί να πιστεύει ότι: «Αν κάποιος χρειάζεται ακόμα να διατηρήσει την εικόνα των γονιών του, αν κάποιος θέλει ακόμα να διατηρήσει την εικόνα των αγαπημένων του, τότε αυτό το επάγγελμα έχει ακόμα ανάσα». Με αυτή την ακούραστη καρδιά, φωτίζει μια νέα ζωή για το επάγγελμα του κεντήματος - ζώντας στις αναμνήσεις, στα μάτια και στα συναισθήματα όσων παραμένουν.
Ο τεχνίτης Khuc Van Huynh συμμετέχει στη διδασκαλία τεχνικών κεντήματος σε τοπικό επίπεδο.
Δεν πρόκειται απλώς για την ιστορία ενός παθιασμένου ατόμου, αλλά για το επάγγελμα του κεντητηρίου πορτρέτων που σταδιακά αναγνωρίζεται ως μέρος της πολιτιστικής κληρονομιάς που πρέπει να διατηρηθεί και να αναβιώσει.
Ένας εκπρόσωπος της τοπικής αυτοδιοίκησης δήλωσε ότι πρόκειται για μια σπάνια παραδοσιακή τέχνη, αλλά προς το παρόν μόνο λίγοι τεχνίτες την ασχολούνται. «Συντονιζόμαστε με κοινότητες με επαγγέλματα κεντήματος για να ανοίξουμε μαθήματα κατάρτισης, να προωθήσουμε προϊόντα και ταυτόχρονα να εξετάσουμε και να προτείνουμε την απονομή υψηλότερων τίτλων σε εξειδικευμένους τεχνίτες», συμπλήρωσε.
Η έγκαιρη τιμή ανθρώπων όπως ο τεχνίτης Khuc Van Huynh αποτελεί μια ισχυρή επιβεβαίωση της ευθύνης για τη διατήρηση των αξιών της πολιτιστικής κληρονομιάς - των υπόγειων ρεμάτων που καλλιεργούν την τοπική πολιτιστική ταυτότητα και ενδυναμώνουν την επόμενη γενιά να συνεχίσει σε ένα απαιτητικό αλλά περήφανο μονοπάτι.
Πηγή: https://baovanhoa.vn/van-hoa/hanh-trinh-giu-hon-viet-tren-tung-soi-chi-145131.html
Σχόλιο (0)