تهانينا لسوبين على نجاح حفلتيها الشاملتين في نهاية مايو، وقبل ذلك، فاز ألبومها " Turn it On" بجميع الجوائز، وحظي عرض "Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai" باهتمام كبير. ما رأيكِ في الفترة الماضية؟
كانت الفترة الماضية بمثابة حلم بالنسبة لي. كان نجاح ألبوم "Turn it On" مفاجأة سارة، فعندما بدأت العمل عليه وصدر، لم أتوقع الكثير. ولعلّ حماس الجمهور لحفل "Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai" جعلهم أكثر اطلاعًا على الألبوم وترحيبًا به.
أما بالنسبة لحفل All-Rounder ، فقد كان العرضان الأخيران ثمرة أكثر من ستة أشهر من التحضير مع الفريق، حيث تم الاهتمام بأدق التفاصيل. ما زلت أشعر بالحماس كلما صعدت على المسرح، وكلما رأيت هتافات وتشجيع الجميع. بعد ١٤ عامًا في هذه المهنة، حققتُ أخيرًا حلمي الكبير. مع كل ما حدث، لا يسعني إلا أن أقول: شكرًا جزيلًا لكم على ثقتكم الدائمة بسوبين ومرافقتكم له!
لماذا اخترت اسم All-Rounder لهذا الحفل؟
لم يكن الحفل الأخير مجرد مشروع موسيقي بسيط، بل كان حلمًا كبيرًا راودني منذ بداياتي الفنية. يمثل "أول راوندر" بالنسبة لي فنانًا لا يتقيد بأي حدود. أريد أن يتعرف الجمهور على أنماط مختلفة من سوبين - من الأغاني الرومانسية الهادئة إلى الشخصية القوية والحيوية. عند سماع هذا الاسم، قد تخطر ببال كل شخص أفكار ومشاعر مختلفة، لكن بالنسبة لي، فإن اختيار أول حفل لي بعد 14 عامًا من العمل "أول راوندر" هو الطريقة الصحيحة لاستخدام اللقب الذي منحه لي جمهوري العزيز لأعبر لهم عن امتناني.
علاوة على ذلك، يُضفي عرض "أول راوندر" شعورًا بالتواجد وسط الجمهور أثناء الأداء. إنها أسعد لحظة في مسيرة أي فنان. كما يُعدّ العرض حفلًا موسيقيًا "حصريًا"، حيث يستمتع الجمهور بأغانٍ "خاصة" مرتبطة باسم سوبين أو بنكهات "الاندماج"، تُمثّل أغاني حديثة وجديدة.
يُظهر الحفل الموسيقي الشامل Soobin الشامل لصناعة الموسيقى الفيتنامية
الصورة: NVCC
تولى سوبين بنفسه معظم المراحل، من تصميم الرقصات والتأليف والعزف على الآلات الموسيقية... ما رأيك في صورة الفنان الشامل في عصر اليوم؟
بالنسبة لي، الفنان الشامل ليس فقط من يجيد الغناء، بل أيضًا من يتقن كل جانب من جوانب مسيرته الموسيقية. من القدرة على الأداء الحي، والتفكير الموسيقي، والأسلوب الشخصي، إلى سرد القصص من خلال الصور، والمسرح، والتوجهات المفاهيمية، والمؤثرات البصرية... يجب أن يكون كل شيء متناغمًا ومتماسكًا، وأن يُبرز بصمته الخاصة بوضوح. الفنان الشامل هو أيضًا من يتعلم باستمرار، ويجرؤ على تحدي نفسه بأنواع وأدوار متنوعة.
للوصول إلى تلك الصورة، أعلم أنني لا أستطيع التسرع، بل عليّ اتخاذ خطوات ثابتة. كل منتج، كل مرحلة، فرصة لي لأطور مهاراتي، وحماسي، وعمق مشاعري. أسأل نفسي دائمًا: "ما الذي سيشعر به الجمهور عند مشاهدة هذا المنتج أو الاستماع إليه؟"، لأنه فقط عندما أتواصل مع الجمهور بصدق، يصبح "القدرات المطلقة" ذات معنى.
وفوق كل شيء، أؤمن بأن الفنان المتكامل هو من يجيد الحفاظ على أسلوبه الخاص، وفي الوقت نفسه لا يخشى الابتكار. وهذه أيضًا هي رحلتي التي أسيرها يوميًا.
شاركتَ مؤخرًا في برنامج لاكتشاف المواهب الشابة ذات القدرات الشاملة. كيف تُقيّم فناني الجيل القادم؟
يسعدني جدًا مرافقة الشباب في برنامج "رووكي الشامل". يتمتع الجيل الحالي من الفنانين الشباب بالعديد من المزايا: فهم سريعو التطور، ويعرفون كيفية الاستفادة من التكنولوجيا وشبكات التواصل الاجتماعي لنشر موسيقاهم؛ وفي الوقت نفسه، يتمتعون بعقلية عصرية، ويجرؤون على التجربة، ويعبرون عن شخصياتهم بقوة. والأهم من ذلك، أن العديد منهم يتمتعون بمهارات فنية متعددة، فهم لا يغنون فحسب، بل يكتبون وينتجون موسيقاهم الخاصة، ويجيدون الرقص وإتقان المسرح - وهو أمر لم يكن الجميع قادرين على تحقيقه من قبل.
ومع ذلك، هناك أيضًا تحديات خاصة. أحيانًا، بسبب التركيز المفرط على التنوع، لا تتعمق في إحدى نقاط قوتك الأساسية وتتقنها. أو أحيانًا، قد يُسبب لك ضغط الإتقان في كل جانب التوتر والارتباك، بل ويُضعف من طبيعية موسيقاك وصدقها. في الوقت نفسه، لا ينبع النجاح من المهارات فحسب، بل من المشاعر والتواصل الصادق مع الجمهور أيضًا.
الأمر الأكثر أهمية هو أن يحتفظ الشباب بشخصيتهم الخاصة، وألا يخافوا من ارتكاب الأخطاء، وألا يخافوا من التحديات، وفي الوقت نفسه، يتحسنون كل يوم، ليصبحوا فنانين متكاملين ورواة قصص حقيقيين من خلال الموسيقى.
في ألبوم Turn it On، ليس من الصعب أن نرى أنك تحديت نفسك من خلال التعاون مع العديد من المنتجين الشباب مثل 2pillz، Wokeup... هل يمكنك مشاركة المزيد عن هذا؟
أعشق التجريب واكتشاف كل ما هو جديد في عالم الموسيقى، ولذلك حرصتُ أثناء إعداد هذا الألبوم على تجربة أساليب موسيقية متعددة والتعاون مع منتجين شباب. أعتقد أن الموسيقى رحلة ابتكار مستمر، والعمل مع الشباب يُساعدني أيضًا على توسيع آفاقي، والتعرف على اتجاهات جديدة وطاقات إبداعية متنوعة.
من خلال هذه التعاونات، تعلمتُ أشياءً قيّمة كثيرة: الحماس، والجرأة على التفكير والفعل، وأساليب موسيقية جديدة لم تخطر ببالي قط. إنها تُضفي عليّ طاقةً منعشةً، تُساعدني على تجاوز حدودي وجعل الموسيقى أكثر تنوعًا وثراءً. هكذا أتعلم وأنمو، مع الحفاظ على نضارة الموسيقى.
ماذا عن شركة الترفيه SpaceSpeakers التي شهدت وساهمت بشكل كبير في نجاحك؟
يعود الفضل في نجاحي إلى حد كبير إلى SpaceSpeakers، ليس فقط بسبب دعم الإنتاج ولكن أيضًا بسبب الأخوة والرحلة الملهمة والطريقة التي يدفعني بها الأعضاء دائمًا إلى التطور المستمر.
حتى الآن، ما زلتُ أنا وإخوتي في سبيس سبيكرز نحترم بعضنا البعض ونثق ببعضنا وندعم بعضنا البعض كما كنا من قبل. ولا يسعني إلا أن أقول إنني لستُ وحدي، فإخوتي بجانبي دائمًا في الموسيقى والحياة!
تم إعداد كل أداء في الحفل الأول بشكل خاص.
الصورة: NVCC
في الآونة الأخيرة، حظيت العناصر التقليدية باهتمام كبير. كما أن لسوبين العديد من الأغاني الناجحة، مثل النسخة المُعاد إنتاجها من أغنية " ترونغ كوم" أو أداء موك ها فو نهان مع والده وبينز في الحفل الموسيقي الأخير. ما رأي سوبين في مسؤولية الفنانين الشباب في إعادة إحياء القيم التقليدية والحفاظ عليها؟
أعتقد أن مسؤولية الفنانين الشباب في الحفاظ على القيم التقليدية وتعزيزها بالغة الأهمية، لا سيما في سياق مجتمع حديث يشهد تغيرات متسارعة كحالنا اليوم. فالموسيقى التقليدية ليست جزءًا من التراث الثقافي فحسب، بل هي أيضًا مصدر إلهام أصيل لا ينضب، يساعدني أنا والجيل الشاب على التواصل مع جذورنا، والقيم الراسخة التي سعى الجيل السابق جاهدًا للحفاظ عليها.
عند إعادة إنتاج أعمال مثل "ترونج كوم" مع نها ساو سانغ، أو المشاركة في أداء "كسام" في "موك ها فو نهان" مع والدي وشقيقي بينز، أرى ذلك ليس فقط وسيلةً لتكريم الماضي، بل أيضاً جسراً لإعادة إنتاج الموسيقى التقليدية وتجديدها ونشرها بين الجمهور الأصغر سناً. أريد أن أثبت أن التقاليد ليست قديمة، بل حتى الأعمال الجيدة جداً والفريدة من نوعها، يمكنها أن تندمج وتُبدع وتتطور مع عناصر العصر.
بالنسبة لفنان شاب مثلي، إنها مسؤولية، وفي الوقت نفسه فرصة عظيمة لتجديد ذاتي، وإنتاج أعمال فريدة وذات معنى، والمساهمة في الوقت نفسه في الحفاظ على حيوية الثقافة الموسيقية الفيتنامية وإبقائها في قلوب الجماهير المعاصرة. الأهم هو أن ينبع الشغف من المصدر، من شغفي الشخصي، ولا يبدو مجبرًا. هذا هو الأمر الأول.
سوبين يؤدي أغنية "Muc Ha Vo Nhan" مع والده وبينز
الصورة: NVCC
ما هي حدود الجمع بين التقليدي والحديث حتى ينجح هذا النهج؟
أعتقد أن القيد يكمن في الحفاظ على جوهر القيم التقليدية التي تسعى إلى إيصالها. هذا يعني، مهما بلغت إبداعاتك أو ابتكاراتك، ألا تفقد جوهرها وهويتها الأصيلة - ما يميزها ويحمل معنىً عميقًا. إذا اقتصرت على اتباع التوجهات الحديثة ونسيت جذورك، فستكون النتيجة مفككة وغير أصيلة ولن تلامس قلوب المستمعين.
علاوة على ذلك، يُعدّ التناغم والتوازن بالغَي الأهمية. يجب أن يكون المزيج "حوارًا" بين الأصالة والحداثة، لا فرضًا أو مزجًا قسريًا. عندما نجد أرضية مشتركة، ونقطة التقاء يحترمها الطرفان ويدعمانها، عندها يكتسب المنتج حيوية حقيقية، مألوفة وجديدة.
علاوة على ذلك، يعتمد نجاح هذه الطريقة أيضًا على مدى امتلاك الفنان حساسية كافية للشعور بهذا "الحد" ونقله، وكيفية الحفاظ على احترام التقاليد وخلق حداثة جذابة في آنٍ واحد، وليس مجرد مزيج من التأقلم. إنه تحدٍّ كبير ولكنه جدير بالاهتمام، وسوبين تتطلع دائمًا إلى مواصلة استكشاف هذا المسار.
هل ينوي سوبين اختيار هذا باعتباره الاتجاه التالي لتطويره بعد أن كان منخرطًا في R&B لفترة طويلة؟
بعد فترة من العمل مع موسيقى الآر أند بي، أرغب أيضًا في خوض غمار مجالات موسيقية جديدة، تحمل بصمة ثقافية راسخة مع الحفاظ على طابع عصري وشبابي. هذه هي طريقتي، ليس فقط للتطور الشخصي، بل للمساهمة أيضًا في تجديد وتنويع سوق الموسيقى الفيتنامية. أعتقد أنه إذا تم ذلك بإتقان، فإن هذا المزيج لن يُسهم فقط في وصول الموسيقى إلى جمهور أوسع، بل سيُحافظ أيضًا على القيم التقليدية ويعززها بطريقة إبداعية وعصرية.
المصدر: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm
تعليق (0)