Neredeyse iki yıl sonra Yarın ait olmak Tran Thanh, izleyiciler bir kez daha Tuan Tran ve Hong Dao'nun filmde bir araya geldiğine tanık oldu Anneni götür Mo Hong Jin tarafından. Bu sefer, hala birçok çatışmanın yaşandığı bir anne-kız ilişkisi olsa da, aslında ikili oyuncuyu öncekinden önemli ölçüde farklı bir zorlukla karşı karşıya bırakıyor.
Koreli yönetmen, göz yaşartıcı film tarzıyla karakterlerini hayatın büyük trajedilerine, bu sefer hastalık ve kayıplara yerleştiriyor. Seyirciyi sadece ağlatmakla kalmayıp aynı zamanda belli bir derinlik de gerektiren trajik bir rolde, hem Tuan Tran hem de Hong Dao, iki yıl sonra kendi performanslarından aralarındaki uyuma kadar olumlu değişimler gösterdiler.
Daha uyumlu ve rafine
İçinde Terk Edilen Anne'de , Tuan Tran ve Hong Dao, zorlu ailevi koşullar altında yaşayan bir anne ve oğula dönüşürler. Hoan (Tuan Tran), geçimini sağlayacak bir yeri bile olmayan, kaldırımda geçici bir hayat sürmek zorunda kalan bir berberdir. Bu arada, Bayan Hanh (Hong Dao) ağır bir Alzheimer hastasıdır ve artık kimseyi tanımamaktadır, tüm kişisel aktiviteleri oğluna bağlıdır.
Başları yeterince dertte olduğunu düşündükleri anda, başka bir olay onları nasıl üstesinden geleceklerini bilemeyecekleri bir duruma itti. Annesinin hastalığının bir kısmını Bayan Hanh'tan miras alan Hoan, erken yaşta nörolojik bir hastalığa yakalandı ve bu da sık sık nöbet geçirmesine neden oldu. Kısmen hayatının çok zor olduğunu düşündüğünden, kısmen de hastalık nedeniyle annesine bakamayacağından endişe duyduğundan, Hoan annesini Kore'deki, hiç tanışmadığı kardeşine "terk etmenin" bir yolunu buldu.
İki yıl önceki işbirliğine kıyasla bu projedeki farkı görmek zor değil. Mai , ikisi de para baskısı altında olmayan zengin bir anne ve oğula dönüşmüştür. Aralarındaki çatışma, annenin oğlunun aşkını yasaklamasından kaynaklanmaktadır - sinemadan televizyona, Vietnam filmlerinde sıkça rastlanan bir çatışma türü. Birlikte göründükleri çoğu zaman, ikilinin çatışmacı ve yüzleşmeci sahneleri vardır.
Çok da yeni olmayan rollerine rağmen, Tuan Tran ve Hong Dao arasındaki uyum, filmin olumlu geri dönüşler almasını sağlayan en önemli unsur olmaya devam ediyor. Çoğu zaman, her iki taraf da izleyiciyi, her iki tarafın da kendi argümanlarının olduğu boğucu bir aile gerginliği atmosferine çekiyor. Tartışmalar aracılığıyla ikisi de baskı kuruyor ve birbirlerinin isteklerini tehdit ediyor, hatta bazen sert diyaloglarla karşı tarafı tereddüte düşürüyorlar.
Ancak zaman zaman ikilinin performansları özden yoksundu; diyaloglarının çoğu aşırı dramatikti, çığlıklar ve göz devirme ifadeleri aşırı kullanılmıştı. Ayrıca, izleyicinin karakterlerin mücadelelerini hissetmesini sağlayacak kadar incelikli duygusal anlar da eksikti. Bunun yerine, iç mücadeleleri biraz abartılı performanslarının gölgesinde kalmıştı.
Sonraki Mang me di bo , ikisi de daha incelikli bir kombinasyon sunuyor. Senaryonun da önemli bir katkısı olduğu inkar edilemez; Hoan ve Bayan Hanh düşmanca bir çatışmaya girmedikleri için gergin diyaloglar mevcut. Ancak karakterler hayatın büyük trajedilerine yerleştirildiğinde, ikisinin de trajik sahnelerdeki kısıtlamaları, rolün kendine acıma "tuzağı"na düşüp izleyiciyi yormamasına yardımcı oluyor.
Bazen sevgi dolu, bazen de birbirleri için en iyisini isteyip de başaramayan "güçsüz" anne-kız ilişkisi tüm çıplaklığıyla aktarılıyor. Bu bağ, kolayca hikâyenin merkezine yerleşerek izleyiciyi hayatın trajedilerinden, karakterlerin sevgilerini sadece bir bakışla ifade ettikleri sessiz anlara taşıyor.
Ve bunu başarmak, yalnızca her bir bireyin mükemmel dönüşümü sayesinde değil, aynı zamanda Tuan Tran ve Hong Dao'nun ikinci iş birliklerinde gerçekten harika bir kimyaya sahip olmaları sayesinde oldu.
Hong Dao'nun çok yönlü yapısı ve Tuan Tran'ın nasıl geliştiği
Yarın Hong Dao'nun 2 yıl boyunca aralıksız oyunculuk kariyerinin yolunu açan eserdir. O dönemde, onun kadar çok esere imza atan çok az oyuncu vardı; ve yerli sinemanın iniş çıkışlarını -övgüden çok tartışmayla- yaşayıp, eserlerinin kalitesine rağmen istikrarlı bir performans sergileyen neredeyse hiç kimse yoktu, tıpkı 62 yaşındaki oyuncu gibi.
2 yılda 5 eser ortaya koyan Hong Dao, anlaşılması güç bir çok yönlülük sergiliyor. İkisi de anne, ancak çocuklarını doğru olduğunu düşündükleri şeylerden koruyan "çelik bariyerler" olduklarında... Mai , zaman zaman ataerkil, baskıcı bir kadına dönüşüyordu. Vaşak , daha sonra dikenli ama yaralı bir anneye dönüştü Baldız
Ve şimdi, Anneni götür, Aynı rolde iki zıt yönü de görmek mümkün . Bazen hafıza kaybı sahnelerinde dalgın ve ruhsuz, bazen de ender berraklık anlarında azaplı ve çaresiz.
Bayan Hanh, hafıza kaybı sahnelerinde saf algıları ve dürtüsel davranışları olan bir çocuk gibi görünebilir. Ancak izleyiciler, uzaklardaki Kore hakkında sıradan sözlerinden, merhum kocasını ve yabancılaştığı çocuğunu hatırladığında yaşadığı şaşkınlığa ve hepsinden önemlisi, hem bilinci yerindeyken hem de değilken Hoan'a duyduğu sevgiye kadar, içindeki acıyı hâlâ net bir şekilde görebilirler.
Yönetmen Mo Hong Jin'in filmlerinde de aktris, diyalogların yerini gözlerinin almasıyla bir sessizlik duygusu yaratıyor ve Bayan Hanh görünmediğinde bile karakterin acısının neredeyse her karede mevcut olmasıyla karşımıza çıkıyor.
Bu kadar çok seviyenin olduğu bir ortamda, Vietnam'da Hong Dao kadar anlamlı bir ismin neredeyse hiç olmadığı açıktır.
Öte yandan Tuan Tran, 2 yıl sonra büyük bir ilerleme kaydettiğini gösterdi. Daha önce Tuan Tran'a başarı getiren rollerin hepsi aynı tondaydı: esprili, konuşkan ve biraz da "kaba" ve umursamaz bir genç adam. Şimdiye kadar, oyuncunun oyunculuğu hep vasat olarak değerlendirildi.
Ancak Tran Thanh ile çalışmayı bıraktığından beri, Tuan Tran'ın kariyeri bir nebze durgunlaştı; çünkü artık iyi geliştirilmiş karakterler ve ikisi arasında bir uyum yaratabilecek uyumlu yardımcı oyuncular verilmiyor. Ayrıca, uzun süre benzer rollerde yer alması, oyunculuk tarzını da az çok tekrarlayıcı hale getiriyor.
Anneni götür Tuan Tran'ın oyunculukta, özellikle de izleyiciyi karmaşık duygusal değişimlere yönlendirme becerisinde olgunluğa ulaştığını gösteriyor. Aşk ve çaresizlik, annesini yanında tutma arzusu ve ikisinin de daha rahat hissedebilmesi için onları bırakma düşüncesi arasında kalmış durumda. Gözlerindeki, jestlerindeki ve diyaloglarındaki değişimler, her iki ruh halini de net bir şekilde yansıtarak karakterin yolculuğunu inandırıcı kılıyor.
Ancak Tuan Tran bazen bir duygu durumundan diğerine geçerken aceleci davranıyor ve bu da performansın pek akıcı olmamasına neden oluyor. Bazı kısımlarda duyguların daha iyi "özümsenmesi" için gereken sessizlikten yoksun.
Ancak önceki rolleriyle kıyaslandığında bu yine de net bir ileri adım olarak görülüyor ve Tuan Tran'ın günümüz yerli sinemasının gelecek vadeden isimlerinden biri olduğunu bir kez daha kanıtlıyor.
Kaynak: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html
Yorum (0)