Picturile populare vietnameze pe lemn atrag vizitatori străini

Apărând pentru prima dată la două evenimente turistice internaționale de renume care au avut loc pe 3 și 4 septembrie în orașul Ho Și Min, grupul de artiști și colecționari de picturi populare pe lemn și-a pus rapid amprenta, atrăgând atenția publicului și în special a vizitatorilor internaționali.

În dimineața zilei de 4 septembrie, în cadrul Forumului de Turism de Șlefuire de la Târgul Internațional de Turism din Ho Chi Minh City (ITE HCMC) 2025, micul stand expozițional al grupului de pictori din lemn a devenit plin de viață. Domnul Pham Minh Hai (43 de ani, cercetător cultural; lucrează la Universitatea de Arte - Universitatea Hue) le-a prezentat vizitatorilor cu sârguință picturi populare celebre: Dong Ho, satul Sinh, Kim Hoang, Hang Trong...

Experimentați cultura vietnameză la un târg internațional

Nu numai că expune, dar grupul oferă și experiențe unice. Cu foi pregătite de hârtie Do, vizitatorii pot folosi blocurile de lemn pentru a imprima contururi negre folosind tehnica comună a picturii populare vietnameze și apoi le pot imprima pe hârtie. De la picturi familiare precum cocoși, pui care țin rațe în brațe, personaje sino-vietnameze stilizate, până la motive cu dragoni și phoenix ale curții regale Hue , fiecare lucrare realizată în doar câteva minute a atras atenția multor vizitatori străini.

„Nu mă așteptam ca Vietnamul să aibă un gen de pictură manuală atât de viu. Când am imprimat personal o pictură de la Dong Ho, am simțit clar sofisticarea și semnificația culturală ascunse în ea”, a împărtășit un vizitator străin.

Turiștii se bucură să realizeze picturi pe lemn la târgul internațional de turism

FOTO: LE NAM

Dl. Pham Minh Hai a povestit că parcursul său a început cu cercetarea picturilor populare din satul Sinh (Hue) și a modelelor curții regale din timpul dinastiei Nguyen. Picturile din satul Sinh erau inițial simbolice, folosite în ritualuri și apoi arse, așa că sunt aproape absente din viața contemporană. „Deși sunt numite picturi, majoritatea nu sunt folosite pentru decor, ci doar pentru ritualuri. Prin urmare, mulți tineri nici măcar nu știu despre ele sau, dacă le știu, le consideră ciudate și dificil de abordat”, a spus dl. Hai.

El a organizat activități experiențiale gratuite timp de mulți ani pentru a le promova, dar fără prea mult succes. „Picturile din satul Sinh aproape că și-au pierdut locul, ultimul artist, domnul Ky ​​Huu Phuoc, nu are succesor. Știu, de asemenea, că introducerea unui singur tip de pictură este foarte dificilă. Dacă vrei ca oamenii să fie interesați, trebuie să pui povestea într-o imagine de ansamblu mai amplă”, a spus el.

De la picturile satului Sinh la picturile pe lemn: o casă comună pentru multe genuri de pictură populară vietnameză

FOTO: LE NAM

De atunci, a fondat Moc Ban nu doar pentru a prezenta picturile satului Sinh, ci și pentru a fi o „casă comună” pentru multe genuri de pictură populară vietnameză, toate folosind aceeași tehnică de imprimare pe lemn. Prin imagini familiare, cum ar fi picturile cu cocoși Dong Ho sau copiii care țin găini în brațe, el îi conduce cu abilitate pe spectatori către povești mai puțin cunoscute despre picturile satului Sinh.

„Calea pe care am parcurs-o a fost destul de singuratică, primind puțină atenție din partea comunității. Din fericire, am întâlnit câteva persoane, experți și oaspeți străini care m-au plăcut foarte mult. Iar cel mai important punct de cotitură a fost atunci când The Decor Hub, o afacere din Ho Chi Minh City, s-a oferit să mă însoțească”, a împărtășit el.

Această cooperare a ajutat blocurile de lemn să apară pentru prima dată pe scena internațională. După ce a aflat despre proiect, reprezentanta unității, dna Ha Nguyen, a zburat la Hue pentru a-l întâlni personal pe dl Hai și a promova cooperarea. „Întreprinderile sunt aripile modelelor culturale tradiționale de artizanat. Fără acest sprijin, cu greu am fi avut ocazia să debutăm la un eveniment internațional precum ITE HCMC”, a subliniat dl Hai.

Picturile populare vietnameze au capacitatea de a vindeca

În mod surprinzător, oamenii care au petrecut cel mai mult timp la atelier au fost bărbați de vârstă mijlocie și tineri. Au imprimat cu răbdare fiecare imagine, absorbiți de observarea fiecărei sculpturi. Domnul Hai și-a dat seama: „Poate că picturile populare ating emoții profunde, ajutându-i să găsească liniște în mijlocul unei vieți agitate. Aceasta ar putea fi o formă de vindecare.”

Dna Ha Nguyen (căreia îi place să aducă cultura xilogravurilor mai aproape de public) ne învață cum se aplică cerneala pe șablonul de pictură.

FOTO: LE NAM

El speră ca lucrările cu blocuri de lemn să nu fie doar evenimente de scurtă durată, ci să devină un spațiu permanent unde publicul să vină să admire și să experimenteze. În plus, grupul dorește să creeze oportunități pentru artizani prin plasarea comenzilor și aducerea de produse iubitorilor de artă, cultivând astfel meșteșugul tradițional.

Fiecare pictură populară poartă un mesaj spiritual și cultural. De exemplu, pictura „Barca lui Ong Doc” din satul Sinh, asociată cu legenda Sfântului Tran și Pham Nhan, simbolizează intersecția dintre lumea pământească și lumea de dincolo. Sau imaginea „calului spiritual”, care nu este doar decorativă, ci are și semnificația de a călăuzi sufletul.

Picturile „Barca lui Ong Doc” (stânga) și „Calul spiritual” (dreapta) transmit ambele mesaje spirituale și culturale.

FOTO: LE NAM

Motivele curții regale, precum florile și păsările (bujorii și rațele mandarine), simbolizează bogăția și fericirea deplină. Între timp, pictura cocoșului evocă trigrama soare-yang, cele cinci virtuți ale oamenilor (bunăvoința, curtoazia, înțelepciunea, încrederea și dreptatea) și cântecul care risipește întunericul.

„Cei care exprimă picturi nu numai că văd o operă de artă, ci ating și straturile profunde ale culturii și credințelor poporului vietnamez”, a spus dl Hai.

După prima sa prezentare la ITE HCMC, blocurile de lemn au devenit cunoscute de mulți vizitatori internaționali, deschizând potențialul pentru o dezvoltare pe scară largă. Domnul Hai și colegii săi speră să continue să aducă această experiență în alte orașe importante, organizând ateliere regulate, inspirând în special generația tânără.

„Scopul final nu este doar de a conserva, ci și de a insufla o nouă viață artei populare, astfel încât aceasta să poată însoți viața modernă. Sperăm că, prin turism, moștenirea culturală tradițională a Vietnamului va fi răspândită mai puternic prietenilor din întreaga lume”, a afirmat dl Hai.

Sursă: https://thanhnien.vn/tranh-dan-gian-moc-ban-viet-thu-hut-khach-nuoc-ngoai-185250904175702049.htm