Călătoria către statutul de Buddha în poezia lui Tran Le Khanh

Un schimb de replici și o discuție despre poezia lui Tran Le Khanh.

Citind poeziile lui Tran Le Khanh, văd o călătorie de la praful lumii la sala principală, de la statutul unei mici furnici la iluminarea naturii „Eului” și a „Buddha”. Această călătorie este plină de chin, dar și impregnată de compasiune, ridicând întrebarea unde vor ajunge oamenii între vârtejul suferinței și dorința de eliberare.

Impermanența, reîncarnarea, suferința și dorința de eliberare

Una dintre temele proeminente din poezia lui Tran Le Khanh este sentimentul impermanenței - conștientizarea faptului că totul se schimbă și viața umană este doar o clipă. Acest lucru este exprimat clar prin imaginea meditativă: „universul este o geană / fiecare clipire a ochiului ia o zi”. Universul devine brusc fragil, poate dispărea într-o clipă. Timpul nu se mai măsoară în zile și luni, ci într-o clipită, ci conține estomparea tuturor lucrurilor. Acesta este spiritul impermanenței: totul se schimbă, nimic nu este etern.

Sentimentul de impermanență se reflectă și asupra vieții umane. „O, voi, cei care vă plictisiți repede și vă este sete / viața este un timp în care lucrurile familiare se usucă treptat”. Acest verset sună atât de sfâșietor. „Curând te plictisești și te însetezi” evocă natura plină de dorințe, în continuă schimbare, a ființelor umane. Dar, mai profund, este o amintire a pierderii pe care fiecare trebuie să o experimenteze: cu cât trăim mai mult, cu atât vedem mai mult „lucrurile familiare se usucă treptat”. Impermanența nu este doar o regulă abstractă, ci o experiență amară de viață.

Coperta culegerii de poezii „Dong” de poetul Tran Le Khanh.

Dacă impermanența este fundamentul, atunci reîncarnarea și suferința sunt ceilalți doi piloni. Tran Le Khanh a descris renașterea mistică a sufletului și erodarea corpului: „Sufletul are doar trei ani/ dar corpul s-a rostogolit timp de nouă vieți”. Un paradox fundamental al vieții umane: tinerețea sufletului contrastează cu corpul îmbătrânit. Acesta este conceptul celor cinci agregate din budism, că trupul și mintea nu sunt identice și nu sunt eterne. În acest sens, el a scris: „ Prin multe vieți furtunoase/ vântul atinge fața și totuși pare nefamiliar”. „Nefamiliaritatea” de aici este atât un sentiment de alienare de fluxul vieții, cât și o necunoscută în ciclul reîncarnării. Prin nenumărate vieți, oamenii sunt încă pierduți, incapabili să-și găsească „adevărata față”. Versetul conține tristețe și este, de asemenea, o expresie subtilă a lipsei de ego: nu există un sine fix care să existe prin nenumărate vieți.

Suferința este recunoscută și în tărâmul existențial, prin fragilitatea vieții lumești: „Tărâmul pământesc e atât de subțire, dragul meu/ Tărâmul ceresc nu e de ajuns să-ți muști buzele la nesfârșit”. Tărâmul pământesc e „atât de subțire”, ușor de spart. Fericirea în rai, aparent eternă, nu este nici ea de lungă durată, deoarece „nu e de ajuns să-ți muști buzele la nesfârșit”. Versetul vorbește atât despre suferința vieții umane, cât și ne amintește de finitudinea chiar și a tărâmurilor superioare. Aici, Tran Le Khanh abordează conceptul de „suferință” într-un mod unic: suferința nu este doar privațiune, ci și incapacitatea de a menține fericirea.

În plus, detaliile mici, dar tulburătoare, înfățișează și suferința: „Furnica de foc se pierde în noapte/ sufletul mic se ridică să privească cerul”. Furnica, simbol al micului, fără nume, pierdut în noapte. Totuși, acel „suflet mic” tot „se ridică să privească cerul”. Aceasta este dorința de a evada dintr-o stare umilă, dorința de eliberare, nu printr-o forță mare, ci printr-o trezire fragilă.

Astfel, poezia lui Tran Le Khanh descrie un cerc al vieții: de la impermanență la reîncarnare, de la suferință la dorința de eliberare. El nu recreează învățături seci, ci le dă viață cu imagini cotidiene: o crizantemă bătrână, vântul care bate pe față, o furnică de foc în noapte... Aceasta este modalitatea de a face filosofia budistă să devină mai apropiată, atingând conștiința cititorilor.

Simboluri și mesaje budiste despre viață și estetică

Un alt punct culminant în poezia lui Tran Le Khanh este prezența imaginilor cu pagode, călugări și momente meditative. Aceste elemente sunt atât fundaluri religioase, cât și simboluri estetice și filozofice.

Templul apare ca un spațiu sacru, unde totul poartă amprenta spiritualității: „Templul este sacru, chiar și firul de iarbă este sacru/ lumina strălucește doar asupra ființelor simțitoare” . Templul este sacru nu doar datorită statuii lui Buddha sau sutrelor, ci chiar și „firul de iarbă” este impregnat de spiritualitate. Poate că aceasta reprezintă spiritul tuturor ființelor simțitoare: toate lucrurile conțin natura lui Buddha, toate au capacitatea de a evoca iluminarea. Totuși, acea lumină „strălucește doar asupra ființelor simțitoare”, amintind că oamenii, în finitudinea lor, sunt locul unde suferința converge și unde lumina este cea mai mare nevoie.

Pagoda din poemul lui Tran Le Khanh nu este o construcție grandioasă, ci adesea foarte simplă: „Pagoda a fost construită grosolan/ cu câțiva pași fără scop pe iarbă”. O „pagodă brută” este creată cu doar câțiva pași pe iarbă. Această imagine arată simplitatea stilului de viață budist și sugerează, de asemenea, că pagodele sunt în primul rând spații spirituale, nedependente de lucruri materiale, ci izvorând din sinceritate.

Portretul poetului Tran Le Khanh de către artistul Do Hoang Tuong.

Apare și imaginea călugărului, asociată cu lumea prafului și lumina compasiunii: „Călugărul umblă printre praful lumii/ lumina aurie a soarelui se așterne pe picioare pe drum”. „Praful lumii” este un simbol al lumii cotidiene, dar „lumina aurie a soarelui se așterne pe picioare” are semnificația purificării și sprijinului. Versetul arată prezența călugărului ca un act de transformare: intrând în lume, dar strălucind totuși de seninătate, aducând credință și protecție.

O altă imagine evocatoare: „călugărul/ pășește în sala principală/ umbra lui/ se dă la o parte”. Umbra - simbol al egoului - este împinsă la o parte. Când intră în sala principală, călugărul pare să se contopească cu spațiul sacru, lăsând în urmă egoul său. Aceasta este o expresie artistică pentru starea de trezire, când o persoană devine pură și nu mai este dominată de ego.

Tran Le Khanh descrie momentele meditative cu o metaforă: „distanța/ dintre mine și Buddha/ este egală cu dimensiunea minții sale goale”. Această distanță nu este măsurată prin spațiu, ci prin „mintea goală” - un concept central în budism. Aceasta înseamnă că granița dintre muritori și iluminare se află doar în golul minții. Versetul este simplu, dar profund: numai atunci când mintea este complet liberă de iluzii, diferența dintre oameni și Buddha va dispărea.

Prin imaginile de mai sus, se poate observa că Tran Le Khanh a construit un spațiu budist care este atât concret ( pagodă, călugăr, sală principală ...), cât și simbolic ( minte goală, umbră, furnici... ). Această combinație contribuie la apropierea poeziei sale de viața spirituală a vietnamezilor, sugerând în același timp straturi filozofice profunde.

În ceea ce privește estetica, poezia lui Tran Le Khanh combină intuiția zen și modernitatea limbajului. Intuiția zen este exprimată în modul în care surprinde momentele, de exemplu „universul este o geană / fiecare clipire durează o zi” - concis, dar conținând o filozofie profundă. Limbajul modern este exprimat în tehnica de rupere a structurilor tradiționale, aducând imagini cotidiene în gândurile budiste, făcând poemul atât straniu, cât și familiar.

Se poate spune că poezia lui Tran Le Khanh are înfățișarea atât a poeziei zen, cât și a poeziei filosofice moderne. Această împletire creează o voce poetică unică: nu este pretențioasă în privința formei, ci sugerează întotdeauna gânduri profunde. Citind poeziile sale, oamenii descoperă frumusețea limbajului și o sugestie de a trăi pașnic într-o viață turbulentă.

Prin versuri simple, dar tulburătoare, Tran Le Khanh a deschis o călătorie de contemplare despre budism într-un mod cu totul unic. El nu predică doctrine, ci folosește imagini poetice pentru a atinge conștiința cititorilor. Călătoria „de la praf la sala principală” din poeziile sale este călătoria pe care fiecare dintre noi o poate găsi în viață: de la suferință, efemeritate, la găsirea păcii și eliberării în propriile inimi.

Profesor asociat, Dr. Hoang Kim Ngoc

Sursă: https://nhandan.vn/hanh-trinh-phat-tinh-trong-tho-tran-le-khanh-post908463.html