毎年、多数のベトナム映画プロジェクトが発表され、多くの作品が国際コンペティションに選出されています。初期の成果はまずまずの賞を獲得し、明るい兆しを見せていますが、まだ大規模で意義深い成果を挙げていません。
ベトナムは映画産業を含む文化産業の発展戦略を掲げており、ベトナム映画は発展に有利な条件を備えている。しかし、多くの面での混乱と欠陥が、映画の統合プロセスを妨げている。
この動きは若い世代の
2022年映画法は、2006年映画法と比較して32条を継承、修正、補足し、18条を新たに規定することで、映画産業にとって有利な法的回廊を構築しています。グローバル化と国際統合の潮流の中で、映画産業は国際映画祭や海外でのベトナム映画週間への参加・開催に投資し、ベトナムのイメージを世界に発信することに貢献しています。
国際協力局（文化スポーツ観光省）の統計によると、2010年から現在までに、ベトナム映画は330本の映画で約150の国際映画祭に参加し、権威あるアカデミー賞や、カンヌ、ベルリン、上海、東京、釜山など多くの有名な映画祭に映画を送りました。これらの映画祭には、国から投資資金を受けているところもあります。
2023年、若手監督ファム・ティエン・アンの作品『黄金の繭の中』がカンヌ国際映画祭で長編デビュー作としてゴールデンカメラ賞を受賞しました。また、若手監督ハ・レ・ディエムのドキュメンタリー『霧の中の子供たち』がアムステルダム国際ドキュメンタリー映画祭で長編デビュー作として最優秀監督賞と審査員特別賞を受賞し、アカデミー賞のドキュメンタリー部門トップ15にランクインしました。さらに、過去を振り返ると、釜山（韓国）、ファジル（イラン）、東京（日本）などの映画祭では、若くキャリアのあるインディペンデント映画監督による作品が数多く高い評価を受けています。
専門家によると、国際的な賞を受賞した映画には共通点がいくつかあるという。作品の多くは人道的で、創造性に富み、映画言語を豊かにし、土地と人々の特徴を伝えるための探求心に満ちている。中には、モン族の「妻奪い」の習慣を描いたハ・レ・ジエム監督の『霧の中の子供たち』のように、多くの比喩を用いて緻密に作られた作品もある。この作品は、今もなお痛ましい問題を数多く抱えるモン族の作品である。
背景とは対照的に、どの角度から見てもベトナムの雄大な自然の美しさと少数民族の独特な暮らしが映し出されている。女性監督は、彼らの生活に深く入り込むことで、人間の精神、そしてより深くジェンダーの問題を描き出そうとした。
ベトナム長編映画スタジオ1の元ディレクターで、功労芸術家ダン・タット・ビン監督は、「どの国の映画も、発展し観客を惹きつけるためには、常に新しいものを見つけ出さなければなりません。ベトナムは、風景や背景だけでなく、考え方においても奇妙なものが多い国です。映画製作者にとっての課題は、物語をどのように捉え、伝えるかということです」と述べた。
文化スポーツ観光省は、国際映画祭への作品出品に加え、キューバ、アルゼンチン、イラン、バーレーン、カタールなどにおけるベトナム映画週間など、国内外で数多くの映画週間やベトナム映画の日を開催しています。また、2023年にナント（フランス）で開催される三大陸映画祭では、ベトナム映画スポットライト・プログラムとして、ベトナム映画の名作20本が紹介されます。
2022年の映画法により、ベトナムで映画祭を開催できる主体が拡大されたことを受けて、ハノイ国際映画祭に加えて、2023年にはベトナムで2番目の国際映画祭となるダナンアジア映画祭がダナンで開催され、数多くの質の高い映画が参加するなど、初期の成功を収めました。
より深いイノベーションが必要
客観的に見ると、ベトナム映画が獲得した国際的な賞はまだ中程度のレベルにあり、規模や重要性において転換点となるほど大きくはありません。ベトナムで開催される国際映画祭には、依然として主に国内映画が上映され、質の高い国際映画が大勢集まることはありません。
映画会議において専門家らは、国内映画が未だ国際水準に達していない多くの理由の中で、主な障壁は映画業界自体に、強い印象を与えるだけの才能と創造性を持つ人材が不足していること、そして映画業界内の緊密な連携が欠如しており、円滑かつ効果的な連携が図られていないことにあると指摘した。さらに、プロデューサーの国際的な映画プロモーション能力も依然として限られている。
人材面では、現在、ハノイとホーチミンにある演劇映画大学、軍事文化芸術大学、そして他の大学のいくつかの芸術養成学部が主要な人材を輩出している。しかし、教員陣は理論的な指導が中心で、映画制作の実践経験を持つ人材の割合は低く、外国人講師はさらに少ない。
映画産業による学校への支援活動、例えばクリエイティブキャンプや講座などは、定期的かつ効果的に実施されていません。さらに重要なのは、応募者の選考基準が厳格でなく、将来の人材育成に深刻な影響を与えていることです。国際的な賞を受賞したベトナム映画を振り返ると、こうした人材育成の成果はそれほど多くありません。
「アウトサイダー」出身の監督や俳優が賞を受賞した場合、それは称賛に値するが、彼らは他の職業の影響を受けており、いつでも映画業界を辞める可能性があるため、これは良い兆候ではない。
ベトナム映画界では、他の人材は言うまでもなく、脚本家は最初から職業とはみなされていません。この仕事をきちんと学ぶ学生はほとんどいません。一方で、毎年制作される膨大な数の映画に対応するには、多くの脚本家が必要です。 ダン・ティウ・ガン博士、韓国文化専門家 |
映画産業が発展した国では、脚本家は高い報酬と相応の名誉を受けられる、将来有望な職業です。監督や俳優を自ら選んで作品を作る権利さえ与えられています。一方、国内の脚本家チームは依然として不足しており、弱体化しています。同様に、監督、俳優、カメラマンなど、業界の他の人材も、専門的な経験や人生経験が不足し、ビジョンや革新性に欠ける傾向にあります。そのため、ハイライトとなる作品を生み出すのは非常に困難です。
人民芸術家のダン・ナット・ミン監督は次のように語りました。「私にとって、すべての映画には物語があり、感動的でなければなりません。表現形式はシンプルで、極めてシンプルで、複雑ではなく、観客の心に直接届くものでなければなりません。特に、映画の細部には細心の注意を払っています。偉大なロシアの作家であり劇作家はかつてこう言いました。『芸術とは『少し』＋『少し』である』。その『少し』とは、人生の細部です。映画がもたらす感動は、映画監督の心から観客の心へと伝わるのです。」
私は登場人物を愛し、映画に登場する人々を愛し、そして私の映画を観てくださる観客を愛しています。真に愛し合えば、人は愛をどう大切にするかを知るのです。」ダン・ニャット・ミン監督によると、ベトナム映画に必要なのは、国際的に受け入れられたとしても、それが単なる混血や模倣ではなく、真のベトナム人、ベトナム文化、そしてベトナムの魂であると人々に認識されることだ。
近年、映画業界では予算投資と外国投資誘致の問題が絶えず提起されています。しかし、専門家によると、映画業界の発展には、まず人材育成戦略といった根本からの根本的な変革が必要です。ベトナム映画業界が豊富な人材を育成するためには、体系的かつ専門的かつ包括的な研修を提供することが不可欠です。
その基盤から、才能を発掘し、発掘し、選抜することで、ベトナム映画を世界に発信し、国際社会に溶け込むことに貢献することができます。文化産業に関する会議で、専門家たちは次のように警告しました。「利益を上げることや世界に飛び出すことを議論する前に、すべてのアーティストは自らの責任を自覚し、懸命に努力し、大きな志を持つべきです。」
我が国の多くのアーティストは、エンターテインメントに没頭し、広告ショーを運営するなど、自分の専門性を磨くこと自体が贅沢なことと捉えています。グエン・クアン・ユン監督は、「人材が不足し、投資を行い、映画産業の精神に基づいて運営しようと努力しても、多くの困難の中で国際的な舞台を制覇することは依然として夢のまた夢です」と断言しました。
ベトナム映画が国際レベルに到達するには長い道のりがあり、内部からの多くの変化が求められます。その道のりにおいて、最初の一歩は目覚ましい成功を収めましたが、まだ達成できていない部分については、常に努力、育成段階からの同時的な革新、人材の育成、そして運営、サポート、そしてオリエンテーションの各部門における責任へのスタッフの献身が求められます。
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