A selyemfestmények új vonzereje

A selyem újjáéledése

2025-ben a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület éves Képzőművészeti Díját a selyemfestményekre helyezték a hangsúlyt, hogy ösztönözzék a szerzők kreativitását, miközben tisztelegnek egy hagyományos anyag előtt, amely hanyatlásnak indult.

Az előfordulón keresztül 89 szerző 114 alkotása került kiállításra. Ezek a számok nemcsak statisztikailag jelentősek, hanem tükrözik a művészek több generációjának szenvedélyét és ragaszkodását a selyemhez – egy olyan anyaghoz, amely kifinomultságot, türelmet és szilárd technikákat igényel. Az idei kiállítás Ho Si Minh-város, Quang Ninh, Gia Lai, Can Tho , Dong Nai, Vinh Long szerzőit hozza össze... Ez a konvergencia egy sokszínű és gazdag teret hozott létre, megerősítve a selyemfestmények erős vitalitását az országos képzőművészeti életben.

A Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület 2025-ös Képzőművészeti Díjátadóján megrendezett selyemfestmény-kiállítás látogatói

Míg a múltban a selyemfestményeket gyakran a hagyományos témákhoz kötötték, a lírai és gyengéd szépség felé hajlóan, most a fiatal szerzők új perspektívákat hoztak. Ez a változás nem véletlen, hanem a kor innovációját képviseli.

Sok kritikus elismeri azt a tényt, hogy az utóbbi években a selyemfestők merészen újítottak meg technikákat, kezelték a színpalettákat, és modernebb blokkokat és tónusokat vezettek be festményeikbe, miközben megőrizték a selyemben rejlő költészetet és simaságot. A hagyomány és a modernitás harmóniája teremtett különleges vonzerőt, segítve a mai selyemfestményeket abban, hogy megérintsék a nézők szívét.

Nguyen Trung Tin festőművész, a 2025-ös Képzőművészeti Díjak Művészeti Tanácsának elnöke, a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület munkatársa elmondta: „A Ho Si Minh-városi művészeti közösség erőfeszítései a selyemfestmények újjáélesztésére pozitív eredményeket hoztak, egyedi és megkülönböztető jegyeket teremtve más települések művészeinek alkotásaihoz képest.”

Engedd szabadjára az új kreativitást

Az integráció kontextusában, amikor számos új művészeti trend jelenik meg, a fiatal művészgeneráció továbbra is a selyem anyagot választja, ami pozitív jel, bizonyítva a hagyományos vietnami anyagok belső vitalitását. Ahhoz azonban, hogy a selyemfestészet fenntarthatóbb visszatérése legyen, több játszótérre, díjakra, alkotótáborokra, kiállítási lehetőségekre és nemzetközi cserékre van szükség. Ugyanakkor a művészeti iskolákban folyó képzésnek is nagyobb figyelmet kell fordítania erre az anyagra, felkeltve a kreatív érdeklődést a diákokban – a holnap képzőművészetének tulajdonosaiban.

A 2025-ös Képzőművészeti Díj első díját elnyerő fiatal művész, Le Thi Que Huong (született 1996-ban) elárulta, hogy miután elvégezte a selyemfestés szakot a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyetemen, idejének nagy részét személyes alkotásokkal töltötte, aminek köszönhetően a selyemfestés olyan ismerőssé vált számára, mint a mindennapi lélegzete. Que Huong gyakran használ Ha Namban egy kézműves által szőtt selymet, amelynek két fajtája van: durva és finom szálak, mindegyiknek megvan a maga szépsége. Különösen szereti a nyersselymet, mert festéskor a színek élénkebbek és gazdagabbak lesznek.

„Selyemfestmények készítésekor a kirajzolás vázlatának elkészítése a legfontosabb lépés. Mivel a selyemre festés abszolút precizitást igényel: miután a vonalak vagy színek felkerültek a selyemre, azokat nem lehet kitörölni vagy szerkeszteni. Ezért a vázlattól a színezési folyamatig mindent gondosan ki kell számítani. Az alkotónak aprólékosnak, türelmesnek és bátornak kell lennie az anyag elsajátításához. Fiatalként, aki az új korszakban él, gyakran alkotok az életemhez közel álló dolgokból, onnantól kezdve a festmények olyanok, mint a lemezek, megőrzik a korszak leheletének egy részét” – osztotta meg Que Huong.

Megállapítható, hogy a selyemfestmények ma kiléptek a „biztonságos zónájukból”, és modern lélegzetet vettek. Ez a visszatérés nem csupán egy anyag újjáéledése, hanem a hagyományos vietnami művészet alkalmazkodóképességének és erőteljes újjáéledésének bizonyítéka is. Amikor a művészet elnyeri a közönség szimpátiáját, a hagyomány öröklődik és gyarapszik, és ez az az időszak is, amikor a nemzeti kulturális identitás is megerősítést nyer és erősebben terjed.

KÉK

Forrás: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html