Le 3 mars 2024, la série d'événements « Giua : Phong sac » a été officiellement lancée au public à la galerie MAI (113 Hang Bong, Hanoï ) . Organisée par l'atelier de laque Dragon Sigma, cette série d'événements a proposé de nombreuses activités intéressantes, dont une exposition de 30 œuvres en laque. Il est à noter que les œuvres présentées sont toutes des œuvres de non-professionnels, novices en laque. Ne se limitant pas aux thèmes habituels de la laque traditionnelle tels que les banians, les puits…, chaque tableau de l'exposition, avec une approche plus libre et plus proche, est un témoignage du style et de la réflexion d'une jeunesse variée sur la laque.
Pourquoi « Fichier : Style » ?
« Filing » – inspiré de la technique de meulage de la laque, le nom de l'activité vise à éveiller l'esprit de perfectionnement constant. Le titre de l'exposition est un jeu de mots avec le mot « lancement », porteur d'espoir pour l'avenir.
Le peintre Pham Khac Thang, fondateur du studio Dragon Sigma, a déclaré : « Giua » sera une activité annuelle organisée par Dragon Sigma à partir de cette année. « Ces deux dernières années, Dragon Sigma a connu des débuts difficiles, mais il continue de se développer et de s'affirmer. Lors de ses débuts, Thang avait l'intention de fermer l'atelier car, comme vous le savez, la laque est un sujet difficile à aborder pour tous. Cependant, progressivement, les cours ont attiré davantage d'attention et les étudiants se sont montrés très enthousiastes, ravivant ainsi la passion de Thang pour la laque. Je suis très heureux d'inaugurer cette exposition grâce à la contribution des étudiants. C'est ce qui a contribué au succès du projet. »
La série d'événements « Filing: Phong Sac » est organisée par Dragon Sigma - un atelier de laque pour amateurs fondé par l'artiste Pham Khac Thang, où 30 œuvres d'étudiants sont exposées.
Les auteurs des 30 œuvres exposées sont des débutants, les œuvres sont donc très naturelles et émotionnelles - quelque chose que les professionnels perdent parfois au cours du processus de développement et de l'expérience pratique à long terme.
Depuis 1932, la peinture sur laque vietnamienne a connu près d'un siècle d'évolution. D'une décoration millénaire et statique, la laque s'est libérée pour évoluer vers une liberté et une liberté d'expression. La révolution de la laque a connu un tel succès qu'elle a stupéfié le monde entier, dissipant ainsi tout doute sur le potentiel d'expression artistique de la laque vietnamienne.
Le peintre Pham Khac Thang (à droite) et ses étudiants à l'exposition.
C'est pourquoi, en fondant Dragon Sigma, l'artiste Pham Khac Thang souhaitait créer des expériences mémorables pour tous ceux qui s'intéressent à la laque. Sa pratique privilégie souvent les couleurs vives, les images audacieuses et une touche contemporaine, inspirée du Pop Art – des caractéristiques auxquelles peu de gens pensent lorsqu'on évoque la laque.
"La laque ne vieillit pas..."
Le cours de laque Dragon Sigma ne restreint pas les idées et respecte l'identité de l'histoire de chacun pour donner vie à son travail, de sorte que les œuvres présentées à l'exposition sont plus personnelles.
À propos de l'œuvre « Chute d'oiseaux », l'étudiant Le Ngoc Han (étudiant à la Faculté de peinture de l'Université des Beaux-Arts Industriels) a déclaré : « Au départ, l'idée de ma peinture était le reflet de deux oiseaux à la surface d'un lac, ce qui était assez difficile pour un débutant comme moi. M. Thang m'a conseillé de modifier l'idée et de représenter deux oiseaux en vol. J'ai ensuite reçu des instructions très détaillées pour chaque partie, chaque détail du tableau. M. Thang m'a également demandé mon avis sur les modifications et m'a suggéré si les matériaux de chaque partie étaient adaptés, puis j'ai continué avec l'étape suivante. »
Après avoir étudié la laque chez Dragon Sigma, Ngoc Han a confié avec humour : « C'est intéressant. C'est capricieux. Car les peintures sur laque doivent être maintenues humides pour sécher. Apprendre demande beaucoup de temps et de patience, comme une petite amie. Capricieux et arrogant. Mais c'est très beau, et j'aime beaucoup. Je souhaite continuer à en apprendre davantage sur la laque pour maîtriser les couleurs et mieux manipuler les matériaux. »
"Les oiseaux tombent" par l'étudiant Le Ngoc Han.
Vu Yen Linh, étudiante au département de céramique de l'Université des Beaux-Arts Industriels et auteure de l'œuvre « Je ne sais plus », confie : « J'ai connu M. Thang lors d'une exposition. J'ai alors vu ses peintures et je les ai beaucoup admirées. Les couleurs de ses peintures sont très différentes de celles des peintures traditionnelles. J'ai ensuite cherché à savoir comment, à partir de matériaux traditionnels, ses peintures apportent des couleurs si modernes et nouvelles. Lorsque j'ai su qu'il ouvrait un cours, je me suis inscrite pour y participer. »
Quand j'ai découvert les peintures sur laque traditionnelles, j'avais toujours en tête qu'elles étaient sombres et empreintes de vermillon. Cependant, en assistant au cours de M. Thang, j'ai constaté la richesse des matériaux et la fraîcheur des couleurs. C'est ce qui a clairement marqué Dragon Sigma.
Je pense que M. Thang respecte toujours les valeurs traditionnelles des peintures sur laque, sans pour autant les abandonner complètement. Il s'agit d'honorer la tradition, afin que ce genre puisse se développer, sans l'effacer.
"Je ne sais pas non plus" de Yen Linh.
Mme Mai Huong, qui travaille dans le secteur de la mode , a également découvert Dragon Sigma par hasard. Après quelques études, elle s'est sentie de plus en plus attachée à Dragon Sigma, et plus particulièrement à la laque. « J'ai eu beaucoup de chance de connaître les cours de Thang. Il enseigne avec beaucoup d'attention et guide les étudiants pas à pas. Grâce à ce cours de laque, j'ai l'impression d'avoir découvert une nouvelle passion : la laque. Plus j'apprends, plus je suis fascinée », a déclaré Mme Huong.
En plus de l'exposition principale, cette série d'événements comprend également de nombreuses activités intéressantes telles que des visites artistiques, des ateliers de peinture... De là, les participants de l'exposition « Giua : Phong Sac » seront exposés à la laque de différentes manières : en observant des peintures réalisées par des non-professionnels, en écoutant des présentations sur les matériaux et les techniques de la laque et en expérimentant directement ces techniques.
Outre les œuvres des étudiants, des applications de laque et des jouets d'art en laque, baptisés KEMTA, sont également exposés. Ces œuvres, inspirées des glaces de l'enfance, sont réalisées à partir de laque traditionnelle et de nouveaux matériaux créés par Dragon Sigma. L'artiste Pham Khac Thang souhaite ainsi proposer au public de nouvelles approches plus simples de la laque.
Avec minutie et sans limites, cette exposition veut transmettre un message : « La laque n'est pas vieille, et tout le monde peut commencer à peindre à la laque ».
L'exposition se déroule jusqu'au 10 mars 2024 à la Galerie MAI.
Quelques photos de l'exposition :
M. Luong Phong (Phu Quoc), visiteur de l'exposition, a déclaré avoir trouvé la créativité des auteurs très diversifiée et la richesse des thèmes abordés, fruit de la diversité de leurs auteurs. Cette diversité a suscité enthousiasme et curiosité chez lui.
Zone d'exposition de panneaux de matériaux.
Espace d'exposition pour outils et matériaux.
Les visiteurs apprécient l'espace où sont exposés les matériaux qui composent les peintures laquées.
Coquilles de crabe, coquilles d'oeufs d'autruche, coquilles d'escargots de mer... sont des matériaux qui apparaissent rarement dans la laque traditionnelle mais qui sont désormais exploités et utilisés dans les œuvres de laque des cours de Dragon Sigma.
Groupe de jouets d'art KEMTA.
Inspiré des glaces de l'enfance, le jouet d'art KEMTA devrait rapprocher les approches traditionnelles de la laque du public.
Ces travaux continueront d’être élargis et développés à l’avenir.
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