Σχεδόν δύο χρόνια αργότερα Αύριο ανήκω σε Ο Tran Thanh, το κοινό για άλλη μια φορά είδε τον Tuan Tran και τον Hong Dao να ενώνονται στην οθόνη, στην ταινία. Πάρε μακριά τη μητέρα από τον Mo Hong Jin. Αυτή τη φορά, αν και εξακολουθεί να πρόκειται για μια σχέση μητέρας-κόρης με πολλές συγκρούσεις, στην πραγματικότητα, το ζευγάρι των ηθοποιών πρέπει να αντιμετωπίσει μια πρόκληση που είναι σημαντικά διαφορετική από πριν.
Με το συγκλονιστικό κινηματογραφικό στυλ, ο Κορεάτης σκηνοθέτης τοποθετεί τους χαρακτήρες του στις μεγάλες τραγωδίες της ζωής, στην προκειμένη περίπτωση στην ασθένεια και την απώλεια. Σε έναν τραγικό ρόλο που απαιτεί όχι μόνο να φέρει δάκρυα στο κοινό αλλά και ένα ορισμένο βάθος, τόσο ο Tuan Tran όσο και ο Hong Dao έχουν δείξει θετικές αλλαγές μετά από δύο χρόνια, από τις δικές τους ερμηνείες μέχρι τη χημεία μεταξύ τους.
Πιο αρμονικό και εκλεπτυσμένο
Σε Στην ταινία "Εγκαταλείποντας τη Μητέρα" , ο Tuan Tran και ο Hong Dao μεταμορφώνονται σε μητέρα και γιο με δύσκολες οικογενειακές συνθήκες. Ο Hoan (Tuan Tran) είναι απλώς ένας κουρέας, χωρίς καν ένα μέρος για να συντηρήσει τα προς το ζην, αναγκασμένος να βγάζει προσωρινά τα προς το ζην στο πεζοδρόμιο. Εν τω μεταξύ, η κυρία Hanh (Hong Dao) πάσχει από σοβαρή νόσο Αλτσχάιμερ, δεν αναγνωρίζει πλέον κανέναν και όλες οι προσωπικές της δραστηριότητες εξαρτώνται από τον γιο της.
Ακριβώς όταν νόμιζαν ότι είχαν αρκετά προβλήματα, συνέβη ένα άλλο περιστατικό, που τους ώθησε σε μια κατάσταση όπου δεν ήξεραν πώς να την ξεπεράσουν. Κληρονομώντας μέρος της ασθένειας της μητέρας του από την κυρία Χαν, ο Χόαν υπέφερε επίσης από μια νευρολογική ασθένεια νωρίς, με αποτέλεσμα να έχει επιληπτικές κρίσεις πολλές φορές. Εν μέρει επειδή ένιωθε ότι η ζωή του ήταν πολύ δύσκολη, εν μέρει επειδή ανησυχούσε ότι δεν θα μπορούσε να φροντίσει τη μητέρα του λόγω ασθένειας, ο Χόαν βρήκε έναν τρόπο να «εγκαταλείψει» τη μητέρα του στον αδελφό του στην Κορέα - κάποιον που δεν είχε γνωρίσει ποτέ.
Δεν είναι δύσκολο να δει κανείς τη διαφορά σε αυτό το έργο σε σύγκριση με τη συνεργασία πριν από δύο χρόνια. Η Μάι , και οι δύο μεταμορφώνονται σε πλούσιες μητέρα και γιο, όχι υπό την πίεση των χρημάτων. Η σύγκρουση μεταξύ τους πηγάζει από την απαγόρευση της αγάπης από τη μητέρα στον γιο της - ένα είδος σύγκρουσης που είναι γνωστό στις βιετναμέζικες ταινίες, από τον κινηματογράφο μέχρι την τηλεόραση. Τις περισσότερες φορές που εμφανίζονται μαζί, το δίδυμο συνδέεται με σκηνές αντιπαράθεσης και αντιπαράθεσης.
Παρά τον όχι και τόσο νέο ρόλο, η χημεία μεταξύ του Tuan Tran και του Hong Dao εξακολουθεί να αποτελεί το αποκορύφωμα που βοηθά την ταινία να λαμβάνει θετικά σχόλια. Πολλές φορές, και οι δύο φέρνουν το κοινό στην ασφυκτική ατμόσφαιρα οικογενειακής έντασης, όταν η κάθε πλευρά έχει τα δικά της επιχειρήματα. Μέσα από τις συζητήσεις, και οι δύο δημιουργούν πίεση και απειλούν τις επιθυμίες ο ένας του άλλου, μερικές φορές μάλιστα κάνουν την άλλη πλευρά να διστάζει χάρη σε αιχμηρούς διαλόγους.
Αλλά κατά καιρούς, οι ερμηνείες του ντουέτου ήταν ελλιπείς σε ουσία, με πολλούς από τους διαλόγους τους να είναι υπερβολικά δραματικοί, με υπερβολική χρήση κραυγών και εκφράσεων που γύριζαν τα μάτια. Επίσης, τους έλειπαν στιγμές διακριτικού συναισθήματος, αρκετές για να επιτρέψουν στο κοινό να νιώσει τους αγώνες των χαρακτήρων. Αντίθετα, οι εσωτερικοί τους αγώνες επισκιάζονταν από τις κάπως υπερβολικές ερμηνείες τους.
Επόμενος Mang me di bo , και τα δύο φέρνουν έναν πιο λεπτό συνδυασμό. Δεν μπορεί να αμφισβητηθεί ότι το σενάριο συμβάλλει επίσης σημαντικά, όταν η Hoan και η Mrs. Hanh δεν είναι του είδους της ανταγωνιστικής σύγκρουσης, υπάρχουν τεταμένοι διάλογοι. Ωστόσο, όταν οι χαρακτήρες τοποθετούνται στις μεγάλες τραγωδίες της ζωής, η αυτοσυγκράτηση και των δύο σε τραγικές σκηνές είναι αυτή που βοηθά τον ρόλο να μην πέσει στην «παγίδα» της αυτολύπησης, κουράζοντας το κοινό.
Η σχέση μητέρας-κόρης, άλλοτε γεμάτη αγάπη, άλλοτε «αδύναμη», που θέλει το καλύτερο η μία για την άλλη αλλά δεν μπορεί, αποδίδεται πλήρως. Αυτός ο δεσμός γίνεται εύκολα το επίκεντρο της ιστορίας, οδηγώντας το κοινό από τις τραγωδίες της ζωής σε ήσυχες στιγμές - όπου οι χαρακτήρες εκφράζουν την αγάπη τους απλώς με ένα βλέμμα.
Και για να το πετύχουν αυτό, όχι μόνο χάρη στην τέλεια μεταμόρφωση κάθε ατόμου, αλλά ο Tuan Tran και ο Hong Dao έχουν πραγματικά υπέροχη χημεία στη δεύτερη συνεργασία τους.
Η πολύπλευρη φύση του Χονγκ Ντάο και πώς έχει βελτιωθεί ο Τουάν Τραν
Αύριο είναι το έργο που άνοιξε τον δρόμο για 2 χρόνια αδιάκοπης υποκριτικής για την Χονγκ Ντάο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, υπήρχαν λίγοι ηθοποιοί που είχαν τόσες πολλές δουλειές όσες αυτή· και σχεδόν κανείς που να πέρασε από τα σκαμπανεβάσματα του εγχώριου κινηματογράφου - με περισσότερες διαμάχες παρά επαίνους - και να διατηρούσε μια σταθερή ερμηνεία, ανεξάρτητα από την ποιότητα των έργων, όπως η 62χρονη ηθοποιός.
5 έργα σε 2 χρόνια, η Χονγκ Ντάο δείχνει μια φευγαλέα πολυδιάστατη φύση. Και οι δύο είναι μητέρες, αλλά όταν λειτουργούν ως «ατσάλινα φράγματα» προστατεύουν τα παιδιά τους από αυτό που θεωρούν σωστό. Η Μάι , κατά καιρούς, γινόταν μια πατριαρχική, αυταρχική γυναίκα. Η Λυγξ , έπειτα μετατράπηκε σε μια αγκαθωτή αλλά πληγωμένη μητέρα με Νύφη του νόμου
Και τώρα, στο Πάρε μακριά τη μητέρα, Μπορεί κανείς επίσης να δει δύο αντίθετες όψεις στον ίδιο ρόλο . άλλοτε αφηρημένοι και άψυχοι στις σκηνές αμνησίας, άλλοτε βασανισμένοι και αβοήθητοι στις σπάνιες στιγμές διαύγειας.
Η κυρία Χαν, στις σκηνές αμνησίας, μπορεί να μοιάζει με παιδί με αφελείς αντιλήψεις και παρορμητικές πράξεις. Ωστόσο, οι θεατές μπορούν ακόμα να δουν καθαρά τον πόνο που κρύβει μέσα της, από τις αδιάφορες ατάκες της για τη μακρινή Κορέα, μέχρι την αμηχανία της όταν θυμάται τον εκλιπόντα σύζυγό της και το αποξενωμένο παιδί της· και πάνω απ' όλα, την αγάπη που τρέφει για τον Χόαν, τόσο όταν έχει τις αισθήσεις της όσο και όταν δεν έχει.
Στις ταινίες του σκηνοθέτη Μο Χονγκ Τζιν, η ηθοποιός προκαλεί επίσης μια αίσθηση σιωπής, όταν τα μάτια της αντικαθιστούν τον διάλογο, αλλά και όταν ο πόνος του χαρακτήρα είναι παρών σχεδόν σε κάθε καρέ, ακόμα και όταν η κυρία Χαν δεν εμφανίζεται.
Με τόσα πολλά επίπεδα, είναι σαφές ότι δεν υπάρχει σχεδόν κανένα όνομα στο Βιετνάμ που να μπορεί να μεταφέρει όσο το Χονγκ Ντάο.
Από την άλλη πλευρά, ο Tuan Tran έδειξε ότι είχε σημειώσει μεγάλη πρόοδο μετά από 2 χρόνια. Προηγουμένως, οι ρόλοι που έφεραν επιτυχία στον Tuan Tran είχαν όλοι το ίδιο χρώμα, που ήταν οι πνευματώδεις, ομιλητικοί και κάπως «κακόβουλοι» και απρόσεκτοι ιδιότητες ενός νεαρού άνδρα. Μέχρι τώρα, η ερμηνεία του ηθοποιού βαθμολογούνταν πάντα ως καλή.
Ωστόσο, από τότε που σταμάτησε να συνεργάζεται με τον Tran Thanh, η καριέρα του Tuan Tran έχει κάπως βαλτώσει, καθώς δεν του παρέχονται πλέον καλοσχεδιασμένοι χαρακτήρες και συμβατοί συμπρωταγωνιστές, ικανοί να δημιουργήσουν χημεία μεταξύ των δύο. Επιπλέον, η ανάληψη παρόμοιων ρόλων για μεγάλο χρονικό διάστημα καθιστά το στυλ υποκριτικής του λίγο πολύ επαναλαμβανόμενο.
Πάρε μακριά τη μητέρα δείχνει ότι ο Tuan Tran έχει φτάσει στην ωριμότητα στην υποκριτική, ειδικά στην ικανότητά του να καθοδηγεί το κοινό μέσα από πολύπλοκες συναισθηματικές αλλαγές. Είναι διχασμένος ανάμεσα στην αγάπη και την αδυναμία, ανάμεσα στην επιθυμία να κρατήσει τη μητέρα του και στη σκέψη να την αφήσει να φύγει, ώστε και οι δύο να νιώσουν πιο άνετα. Οι αλλαγές στα μάτια, τις χειρονομίες και τους διαλόγους του απεικονίζουν ξεκάθαρα κάθε διάθεση, καθιστώντας το ταξίδι του χαρακτήρα πειστικό.
Ωστόσο, ο Tuan Tran μερικές φορές δείχνει βιασύνη όταν μεταβαίνει από τη μία συναισθηματική κατάσταση στην άλλη, με αποτέλεσμα η ερμηνεία να μην είναι και τόσο ομαλή. Σε ορισμένα σημεία λείπει η απαραίτητη σιωπή για να «απορροφηθούν» καλύτερα τα συναισθήματα.
Ωστόσο, σε σύγκριση με προηγούμενους ρόλους, αυτό εξακολουθεί να αποτελεί ένα σαφές βήμα προς τα εμπρός, αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά ότι ο Tuan Tran είναι ένα από τα πολλά υποσχόμενα ονόματα στον εγχώριο κινηματογράφο σήμερα.
Πηγή: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html
Σχόλιο (0)