KI verändert die Art und Weise, wie literarische und künstlerische Werke geschaffen und verbreitet werden. Neben neuen Möglichkeiten hinsichtlich Tools, Geschwindigkeit und öffentlichem Zugang bringt KI auch Herausforderungen in Bezug auf Urheberrecht, Berufsethik und die Rolle des Menschen in der Kreativität mit sich – Kernelemente für den Aufbau einer verantwortungsvollen, menschenzentrierten Kreativkultur.
2016 gewann der Roman „Der Tag, an dem ein Computer einen Roman schreibt“, geschrieben von einer Gruppe von KI-Programmierern, die erste Runde des Hoshi Shinichi National Literary Award in Japan und erregte damit große öffentliche Aufmerksamkeit. Obwohl der Roman nicht den Preis gewann, warf die Tatsache, dass KI als „Co-Autor“ am Schreiben beteiligt war, viele Fragen auf: Kann KI in Zukunft die Rolle des Autors ersetzen?
In den letzten Jahren hat KI weltweit und auch in Vietnam zunehmend Einzug in die Literatur und Kunst gehalten. 2022 gewann Jason Allen (Colorado) in den USA mit einem von der KI-Software Midjourney erstellten Werk den ersten Preis bei einem mit 300 US-Dollar dotierten digitalen Malwettbewerb.
In Vietnam spielte KI die weibliche Hauptrolle im Film „Closing the Order“ (Regie: Bao Nhan, Nam Cito, Kinostart: 8. August) und wirkte zuvor am Soundtrack des Films „Quy Nhap Trang“ (Regie: Pom Nguyen, Produzent: Nhat Trung) mit. Trotz vieler unterschiedlicher Meinungen ist die Präsenz von KI im künstlerischen Schaffen ein unbestreitbarer Trend.
Künstliche Intelligenz ist als „mächtiger Partner“ präsent und eröffnet der Kreativgemeinschaft viele Möglichkeiten, stellt sie aber auch vor zahlreiche Herausforderungen. Bei der Diskussion „Urheberrecht und nachhaltige Entwicklung der Branche zur Erstellung digitaler Inhalte“ warnte Herr Hoang Dinh Chung, Direktor des Digital Copyright Center (Vietnam Digital Communications Association), vor acht Formen von Urheberrechtsverletzungen, die im digitalen Umfeld rapide zunehmen: Aneignung, Identitätswechsel als Autor; Veröffentlichung gefälschter Werke; Verbreitung von Werken und Kopien ohne Zustimmung; Bearbeiten, Ausschneiden, Verfälschen; Kopieren; Erstellen abgeleiteter Werke; Verwendung von Werken ohne Zahlung von Lizenzgebühren. Diese Verstöße sind nicht neu, werden aber im Cyberspace immer raffinierter und schwieriger zu kontrollieren, insbesondere mit Unterstützung durch KI.
Viele vietnamesische Künstler sind davon betroffen, dass KI kreative Stile imitiert und repliziert. In der bildenden Kunst werden die Stile berühmter Künstler so stark nachgeahmt, dass Sammler kaum noch zwischen Original und Fälschung unterscheiden können. Auch die Fotografie birgt Risiken, da KI Bilder auf Befehl und ohne Aufnahmegerät erstellen kann. In der Musik bildet KI die Stimmen und Harmonien berühmter Künstler nach und kreiert so neu klingende, aber nicht wirklich neue Arrangements. In der Literatur und im Verlagswesen ist dieses Phänomen immer häufiger anzutreffen, von der persönlichen Unterhaltung bis hin zu kommerziellen Produkten. Wenn KI „lernt“ und repliziert, ohne die Quelle anzugeben, kann dies leicht zur Angleichung der kreativen Identität führen, persönliche Merkmale verwischen und die Vielfalt des digitalen kulturellen Ökosystems bedrohen.
Nicht nur Vietnam, sondern die Kreativ- und Kunstbranche weltweit wird vom KI-Wirbelsturm erfasst, und die Frage bleibt unbeantwortet: Wer ist der wahre Autor eines KI-gestützten Werks? Klausel 2, Artikel 4 des aktuellen Gesetzes zum Schutz geistigen Eigentums besagt: „Das Urheberrecht ist das Recht einer Organisation oder Einzelperson an einem von ihr geschaffenen oder ihr gehörenden Werk.“ Dies zeigt, dass das geltende Gesetz nur Menschen als Urheberrechtsinhaber anerkennt. Daher ist es notwendig, Kriterien zur Bewertung des Beitrags des Autors zu einem KI-Werk und einen Mechanismus zur Registrierung des Urheberrechts zu entwickeln.
Die grassierenden Urheberrechtsverletzungen sind nicht nur ein rechtliches Problem, sondern haben auch schwerwiegende Folgen. Erstens schädigen sie Künstler direkt und untergraben ihre Emotionen und ihre kreative Motivation, wenn ihre Werke ohne Genehmigung kopiert und verwendet werden. Zweitens entstehen den Inhaltsproduzenten wirtschaftliche Verluste. Ein Bericht des Vietnam Center for Music Copyright Protection (VCPMC) zeigt, dass jedes Jahr Tausende von Musiktiteln ohne Genehmigung in sozialen Netzwerken genutzt werden, aber nur sehr wenige Einheiten Lizenzgebühren zahlen. Langfristig verzerrt diese Situation den Markt, führt zu Trittbrettfahrertum und missachtet geistige Eigentumsrechte. Noch gefährlicher ist, dass Vietnam ohne wirksame Kontrollmechanismen Gefahr läuft, zu einem „Copyright Valley“ zu werden, was die Anziehung internationaler Kreativprojekte erschwert und die kulturelle Wettbewerbsfähigkeit auf dem Weltmarkt mindert.
Es ist kein Zufall, dass Werke, die in den Herzen der Öffentlichkeit bleiben, alle mit den Werten Wahrheit, Güte und Schönheit verbunden sind. Diese Werte lassen sich nicht programmieren, sondern nur Künstler können sie mit ihrem erfüllten Leben, ihrer Verantwortung und sogar ihren Opfern vermitteln. KI kann Werken keine Seele einhauchen, diese Tiefe gehört für immer dem Menschen. In einem turbulenten Umfeld müssen Schöpfer ein solides Fundament und professionelles Selbstwertgefühl bewahren.
Außerordentlicher Professor, Dr. Do Hong Quan,
Präsident der Vietnamesischen Union der Literatur- und Kunstverbände
Viele Künstler leugnen die Rolle der KI zwar nicht, betonen aber die Notwendigkeit, einen transparenten Rechtsrahmen zu schaffen und sich beim Einsatz dieser Technologie zivilisiert zu verhalten. Künstlerisches Schaffen erfordert Lebenserfahrung, persönliche Emotionen und einzigartige Perspektiven – Faktoren, die eine Sublimierung schaffen, die KI nicht ersetzen kann.
Außerordentlicher Professor Dr. Do Hong Quan, Vorsitzender der Vietnamesischen Union der Literatur- und Kunstverbände, bekräftigte: „Es ist kein Zufall, dass die Werke, die in den Herzen der Öffentlichkeit bleiben, alle mit den Werten Wahrheit, Güte und Schönheit verbunden sind … Diese Werte lassen sich nicht programmieren, sondern nur Künstler können sie mit ihrem ganzen Leben, ihrer Verantwortung und sogar ihren Opfern vermitteln. KI kann einem Werk keine Seele einhauchen, diese Tiefe gehört für immer dem Menschen. In einem turbulenten Umfeld müssen Schöpfer ein solides Fundament und professionelles Selbstwertgefühl bewahren.“
Experten zufolge ist Technologie nur ein Werkzeug; entscheidend sind die Ziele und die Motivation der Menschen. Daher ist es notwendig, die Rolle und Anwendbarkeit technologischer Lösungen wie Blockchain, Wasserzeichen und Fingerabdrücke zu nutzen, um Inhalte zu identifizieren, den Ursprung zurückzuverfolgen und Originalwerke zu identifizieren. Gleichzeitig ist der Aufbau einer zentralen Datenbank digitaler Urheberrechte erforderlich, die mit den wichtigsten Technologieplattformen verbunden ist, um Synchronisierung und effektiven Abruf zu gewährleisten.
Neben technischen Maßnahmen ist der Aufbau einer Verhaltenskultur und transparenten Denkens bei der Schaffung und Nutzung künstlerischer Produkte äußerst wichtig. Agenturen und Einheiten wie Verlage, Filmstudios, Plattenfirmen, Zeitschriften oder digitale Plattformen benötigen klare Richtlinien, die vor der Veröffentlichung von Werken eine Überprüfung der Herkunft verlangen. Gleichzeitig müssen Propaganda und Bildung für eine verantwortungsvolle kreative Kultur in den Lehrplan integriert werden, von der Grundschule bis zur Kunsthochschule. Wenn die Öffentlichkeit ein umfassendes Verständnis für Urheberrechte hat und den Ursprung kreativer Werke schätzt, wird dies zu einem natürlichen Filter und trägt zur Entstehung eines transparenten, fairen und nachhaltigen Kunstmarktes bei.
Für Künstler und Kreative ist es wichtig, sich proaktiv mit urheberrechtlichem Wissen zu befassen und sich in Organisationen zur Verwaltung und Verwertung von Urheberrechten zu engagieren. Jeder Künstler muss zudem technische Hilfsmittel erlernen und anwenden, um illegale Kopien zu erkennen und zu verhindern. Im Mittelpunkt steht dabei vor allem die Wahrung beruflicher Integrität und Verantwortung: Ehrlichkeit im Schaffen und Klarheit über die Herkunft der Werke. Dies dient nicht nur dem Schutz jedes Einzelnen, sondern trägt auch zum Aufbau einer transparenten, fairen und humanen Kulturwirtschaft bei. Gleichzeitig entsteht eine reichhaltige digitale Kulturplattform, die die globale Wettbewerbsfähigkeit im Bereich Literatur und Kunst stärkt.
Quelle: https://nhandan.vn/kien-tao-nen-tang-van-hoa-so-post903303.html
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