Zasloužilý umělec Tran Nam Tuoc:

Výstava představuje díla inspirovaná historickými příběhy a tradičními kulturními hodnotami s vysokým uplatněním v oblasti stavebnictví, architektury a uměleckého sochařství. Řemeslník Tran Nam Tuoc hovoří o výstavě a své kariéře.

- Ačkoli se Tran Nam Tuoc nenarodil v hrnčířské vesnici, věnuje se tomuto povolání již více než 25 let a vybudoval si určité postavení. Jaká náhoda ho přivedla k hrnčířství?

- Narodil jsem se v oblasti pěstování rýže a měl jsem „osud“ se zemí a ohněm prostřednictvím ručně vyráběných cihelných pecí. V roce 1993 jsem začal vyrábět keramiku ve svém rodném městě. Pak, v roce 1997, jsem se vydal do keramické vesnice Bat Trang a tam jsem byl jako ryba z řeky do moře, svobodně tvořil, zkoumal a prožíval zemi. Pak jsem v roce 2007 otevřel výrobní pec.

Když jsem se poprvé dostal k hrnčířské profesi, byl jsem jen pomocníkem v pecích. Nicméně, glazura Bat Trang mi připadala velmi krásná, s mnoha styly výroby. Učil jsem se a zkoušel jsem si hrát s ohněm. Během dnů toulek po krajině, po polích jsem jen doufal, že najdu styl keramiky pro sebe. Od pradávna, v tradiční kultuře vietnamského lidu, starověcí lidé zdobili keramické stěny, zakřivené střechy, sloupy... a dnes navrhuji, zdobím a aranžuji tak, aby to odpovídalo rozpracovaným projektům. Vytvářím sochy s duší a duchem starověkých lidí, abych uspokojil své povolání a také abych dal těm, kteří milují hrnčířství a národní historii, více možností ve svých sbírkách.

- Toto je třetí výstava umělce Tran Nam Tuoca, po výstavách „Spiritual Animals of Today“ (2023) a „Nam Tuoc - Soul of the Earth“ (2024). Můžete se s námi podělit o inspiraci a hlavní poselství výstavy „Nam Tuoc - Puzzle Pieces“ (Nam Tuoc - Dílky skládačky)?

- Považuji se za nástupce, přepisovatele starých věcí a čím více toho dělám, tím více mě staré způsoby vášnivě sledují. Výstava je cestou za objevováním harmonického spojení umění a života prostřednictvím děl vytvořených z mnoha různých materiálů a technik, kterým se věnuji již více než 25 let.

Pokud jde o název výstavy, myslím si, že každý člověk je součástí společnosti, každé povolání, každá zkušenost má svou vlastní hodnotu. Když se tyto kousky propojí v průběhu mnoha generací, postupně vytvoří dědictví. Dědictví se stane kulturou a kultura se promění v historii, v příběhy. Kde je historie, tam jsou i příběhy, každý národ bude mít svůj vlastní hlas a postoj.

Chci se podělit o přesvědčení, že bez ohledu na to, kdo jste nebo co děláte, každý může přispět ke společnému dědictví. Jsem jen malou součástí proudu současné kultury, ale pokud se spojí mnoho malých kousků, můžeme vytvořit harmonický, hluboký a smysluplný celek.

- Můžete nám říct více o těchto třech částech výstavy?

- Zde představuji 35 děl, rozdělených do tří částí. První část zahrnuje tradiční sochy a dekorace z keramických a terakotových materiálů, jako jsou rohy nožů, kleště a velké bronzové lucerny. Tyto předměty jsou navrženy tak, aby byly vhodné pro použití v současných kulturních dílech, od keramických obkladů, reliéfů až po vícebarevné smaltované malby s náměty z lidových pohádek a legend. Zejména kohoutek a větrací dvířka v této části se v dílech používají již více než 25 let.

Druhá část se zaměřuje na řezby ze dřeva, typicky dílo „Tu Dai Con Ga (ò ó oo)“ nebo dveřní sada „12 křídel Trung Hieu Mon“ – která v roce 2019 získala první cenu na Národní výstavě užitého umění. Tato díla jsou vyjádřena technikou sekání v kombinaci s tradičním tam lamem neboli zlacením. Ve třetí části poprvé představuji ručně vyrobené kresby, což jsou designové dokumenty, které jsem v posledních dvou desetiletích aplikoval na mnoho reálných projektů, aby každý mohl lépe pochopit mou kariérní cestu.

- Často zmiňujete názor „Co je třeba zachovat, musí být zachováno konzervativně. Co zachovat není třeba, bychom měli dát novému životu“. Můžete se k tomu podělit jasněji?

- Podle mého názoru musí být hodnota dědictví, které po sobě zanechali naši předkové, a to jak v materiálním, tak i duchovním smyslu, zachována a uchována v neporušeném stavu. Ti, kdo pracují v kreativních činnostech, musí k dědictví přistupovat s rozvojovým myšlením. Dědictví je minulostí, ale tato minulost je materiálem, ze kterého vytváříme přítomnost a budoucnost. Z tohoto hlediska jsem se rozhodl pro užité výtvarné umění ve stavebnictví a architektuře, zachovávající duši tradičního dědictví, ale vyjadřující ji novým vizuálním jazykem, moderními technikami, vhodnými pro současné prostory. Dědictví se tak nezapomíná, ale jeho hodnota se v dnešním životě propaguje.

- Co chcete výstavou „Baron - Dílky skládačky“ sdělit?

- Díky hrnčířské profesi jsem se z pozice outsidera postupně hluboce propojil s touto profesí a chtěl jsem do ní přispět svou malou částí. Prostřednictvím této výstavy se chci podělit o svou kariérní cestu a zároveň doufám, že se setkám s kolegy a zejména s mladší generací.

Doufám, že se mladí lidé budou vnímat jako součást současného kulturního proudu. Každý člověk je „kouskem“ a právě nové, kreativní a odvážné kousky obohatí a zživí obraz vietnamské kultury.

- Upřímně děkujeme zasloužilému umělci Tran Nam Tuocovi!

Zdroj: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html