Nân, Mỹ Anh, Cece Trương এবং Mono, F2 সঙ্গীত: শরতের পরে আবার শরৎ আসে

Cece Truong, Nan, Mono, My Anh

সঙ্গীতশিল্পী হং কিয়েন একবার এক সাক্ষাৎকারে বলেছিলেন যে বিখ্যাত হওয়া তার ভাগ্যে ছিল না।

তিনি অনেক শিল্পী এবং অনেক অনুষ্ঠানকে সমর্থন করেছিলেন, কিন্তু দর্শকরা যাকে সবচেয়ে বেশি মনে রাখেন তিনি তিনি নন - পিছনে দাঁড়িয়ে থাকা ব্যক্তি।

খ্যাতি এড়ানোর এই প্রবণতা তার মেয়ের মধ্যেও ছড়িয়ে পড়েছে বলে মনে হয়।

যা সহজ তার পিছনে ছুটবেন না।

২৩ বছর বয়সী নান (নগুয়েন হং ট্রাং-এর মঞ্চ নাম), একজন স্বাধীন শিল্পী, হ্যানয়ে উইন্ডরানার ব্যান্ডের প্রধান কণ্ঠশিল্পী হিসেবে কিছুদিন কাজ করার পর গত বছর তার প্রথম একক অ্যালবাম প্রকাশ করেছেন।

এই অ্যালবামটির নাম XT-TX, এটি এমন একটি অ্যালবাম যা অনেকের শোনার জন্য লেখা হয়নি, যার ব্যক্তিত্ব কোনও ধরণের সীমানার মধ্যে নিয়ন্ত্রণ বা সংযত হতে অস্বীকার করে।

কখনও কখনও এখানকার সঙ্গীত এমন শোনায় যেন এটি একটি ক্লাইমেটিক লাভ অপেরা থেকে এসেছে, যার মধ্যে অসংখ্য স্বতঃস্ফূর্ত এবং স্বতঃস্ফূর্ত কথোপকথন বা মনোলোগ এবং এমন শব্দের ব্যবহার রয়েছে যা কখনও কখনও জেনারেশন জেড-এর অন্তর্ভুক্ত নয় এমন লোকেদের শব্দভান্ডারের বাইরে।

উইন্ডরানার গ্রুপে কাজ করার সময়ও, ন্যান নিজেকে এমন একজন হিসেবে দেখিয়েছিলেন যিনি সহজ জিনিসের পিছনে ছুটতেন না।

ভিত্তি

এমন এক পৃথিবীতে যেখানে মানুষ প্রায়শই ইলেকট্রিক গিটার এবং রক সঙ্গীতের পতনের জন্য দুঃখ প্রকাশ করে, সে এবং তার বন্ধুরা সবচেয়ে কঠিন রক ধারা, মেটাল এবং হার্ডকোর রক অনুসরণ করে।

তীব্র গিটারের পটভূমিতে নানের স্পষ্ট কণ্ঠস্বর পাতার মতো ভেসে ওঠে, এবং ২০২২ সালে প্রকাশিত TAN অ্যালবামে বিস্ফোরক গর্জন শোনা যায়।

পিতা এবং পুত্র স্পষ্টতই চাঁদ এবং তারার মতো বিভিন্ন ধরণের সঙ্গীত অনুসরণ করেন - যদি সঙ্গীতজ্ঞ হং কিয়েন মধ্যবয়সী রুচির সাথে মূলধারার সঙ্গীত অনুসরণ করেন, তবে নান পরীক্ষা-নিরীক্ষার জন্য সঙ্গীতের সংকীর্ণ গলিতে প্রবেশ করেন।

এখানে, পরিবারের দুই প্রজন্মের মধ্যে সঙ্গীতের সংযোগ শব্দের মধ্যেই স্পষ্ট নয়: নানের সঙ্গীত শোনা কোনও "পারিবারিক ঐতিহ্যের" সঙ্গীত শোনার মতো নয়, বরং এতে একজন অপেশাদারের দুষ্টুমি এবং অন্বেষণ রয়েছে, যে নিয়ম এবং রীতিনীতি উল্টে দিতে প্রস্তুত।

যাইহোক, নব্বইয়ের দশকে সঙ্গীতশিল্পী হং কিয়েনের প্রেক্ষাপটের কথা চিন্তা করলে, যখন দোই মোই যুগ জনপ্রিয় সঙ্গীতের চেহারা বদলে দিয়েছিল, তখন হং কিয়েন এবং আনহ এম ব্যান্ডের কৃতিত্ব শেষ পর্যন্ত অনুসন্ধান থেকে এসেছে, স্কুল শিক্ষা থেকে নয়।

সেই সময়ে তারা যা করত, যেমন টোক নগান ২ বা মেড ইন ভিয়েতনাম অ্যালবাম, তাও ছিল সেই সময়ের বেশিরভাগ ভিয়েতনামী শ্রোতার কাছে অপরিচিত সঙ্গীত।

কোনও সংস্করণই অন্যটির চেয়ে একেবারে ভালো নয়, শুধু সময় বদলেছে। শরৎ চলে যায় কিন্তু এখনও আরও শরৎ আসে।

শরতের দিকে তাকাও

আন এম ব্যান্ডের F2 প্রজন্মে কেবল পারিবারিক সঙ্গীত ঐতিহ্যের উত্তরাধিকারী ন্যানই নন, বরং ২০২২ সালে জন্ম নেওয়া মাই আনও রয়েছেন - সঙ্গীতশিল্পী আন কোয়ান এবং গায়িকা মাই লিনের কন্যা - যিনি জনসাধারণের কাছে আরও ভারসাম্যপূর্ণ দৃষ্টিভঙ্গি এবং একটি স্বতন্ত্র সঙ্গীত ব্যক্তিত্বকে সম্মানিত করার লক্ষ্য রাখেন।

আমার আনহ

দুই বছর আগে, মাই আন একটি মিউজিক ভিডিও প্রকাশ করেছিলেন যেখানে তিনি হ্যানয়ের ভিনাইল রেকর্ড প্রেমীদের কাছে পরিচিত একটি জায়গা এলপি ক্লাবে বসে ত্রিন কং সনের একটি ক্লাসিক প্রেমের গান "লুকিং অ্যাট দ্য অটামস গো" গেয়েছিলেন।

আমার আন আরামদায়ক পোশাক পরেছিল কিন্তু খুব ফ্যাশনেবলও ছিল। সাদা স্নিকার্স পরে, সে ত্রিনের গান গেয়েছিল সেই হালকা স্বরে যা বিশ বছর বয়সী একজন তরুণীর মতো, যে জীবন শুরু করেছে।

প্রজন্মের ব্যবধানের কারণে শ্লোকগুলো স্মৃতিতে ভারি হয়ে ওঠে, সময়ের বিদায়ের বিষণ্ণতায় ভারি হয়ে যায়, সঙ্গীতশিল্পীর "অনুশোচনার দুঃখ" বা "নীল চোখে দুঃখ"ও ম্লান হয়ে যায়। R'n'B এর ছোঁয়া সহ আধুনিক ব্যবহার গানটিকে আরও শীতল করে তোলে, যদিও কম গীতিময়।

এটি মাই লিন-এর সম্পূর্ণ বিপরীত, যখন তিনি "ইন্টারসেকশন অফ টাইম" নামক একটি অনুষ্ঠানে "ওয়াচিং দ্য অটামস গো" গেয়েছিলেন, যখন খান লি নীচে শ্রোতা হিসেবে বসেছিলেন।

তিনি পরিস্থিতি সামলানোর জন্য একটি মসৃণ উপায় বেছে নিয়েছিলেন, এমন একটি পরিবেশ তৈরি করেছিলেন যেখানে একজন অভিজ্ঞ ব্যক্তির গভীর, আবেগঘন অনুভূতি ছিল, যিনি জানেন নস্টালজিয়া কী, এমনকি খান লিও চোখ বন্ধ করে শুনতে বাধ্য করেছিলেন।

এবং অতীতে ফিরে গেলে, যদিও তার নাম কখনও ত্রিনের সঙ্গীতের সাথে যুক্ত ছিল না, মাই লিন, তার সময়ের অনেক গায়িকার মতো, ত্রিনের গান গেয়ে একটি অ্যালবামও প্রকাশ করেছিলেন, যার নাম ছিল ত্রিন কং সনের প্রেমের গান।

মাই লিন এখন মাই আনের মতোই বয়সে ছিল, কিন্তু প্রেমের গান বেছে নেওয়ার পরিবর্তে, সে এমন গান বেছে নিয়েছিল যেগুলোর সত্য বুঝতে হয়তো একজনের সারা জীবন লেগে যাবে, যেমন ক্যাট বুই, তোই ওই ডুং টুয়েট ভং, জিন ত্রা ভ্যান ঙুওই, মোট গিওই দি ভে...

তবে, বিশের কোঠায় বয়সী মাই লিনের গাওয়া জীবনের কষ্টের দার্শনিক গানগুলো "কত বছর কেটে গেল তবুও চলে গেল / জীবনকে ক্লান্ত করার জন্য তুমি কোথায় ঘুরে বেড়ালে", "কত বছর ধরে তুমি মানুষ ছিলে / হঠাৎ একদিন বিকেলে তোমার চুল চুনের মতো সাদা হয়ে গেল" - এই ধরণের গানগুলো শুনলে আমরা বয়সের কোনও পার্থক্য বা অভিজ্ঞতার অভাব দেখতে পাই না।

তার কণ্ঠস্বর তার বছরেরও বেশি পুরনো।

মাই লিন এবং সঙ্গীতশিল্পী হং কিয়েন 90 এর দশকে তরুণ ছিলেন।

তাদের অনুভূতির সাথে সিনিয়র শিল্পীদের এবং ভিয়েতনামী হালকা সঙ্গীতের ঐতিহ্যের ধারাবাহিকতা এবং ঘনিষ্ঠ সংযোগ রয়েছে, যা রোমান্স, গীতিকার, গভীর চিন্তাভাবনা এবং সুন্দর আবেগ এবং "শব্দের বাইরে অর্থ" ব্যাখ্যার দিকে ঝোঁক।

ইতিমধ্যে, তাদের সন্তানরা, জেনারেশন জেড শিল্পীরা যাদের যৌবনকাল একবিংশ শতাব্দীর তৃতীয় দশকে কেটেছে, তারা আর কাঁদতে কাঁদতে আবেগ, রূপক অভিব্যক্তি এবং চাঁদের দিকে ইঙ্গিত করার জন্য মেঘ ধার করে এমন ভাষাগত কৌশল দ্বারা আচ্ছন্ন নয় বলে মনে হচ্ছে।

তারা তাদের আবেগ সরাসরি, অকপটে এবং সাহসের সাথে প্রকাশ করত, বাক্যের শুরুতে শক্তিশালী ক্রিয়া ব্যবহার করতে ভয় পেত না - যা অবশ্যই তাদের বেড়ে ওঠার যুগে ইংরেজির প্রসারের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল - যেমনটি ন্যানের রচনাগুলিতে দেখা যায়:

"আজ আমি কাঁচি তুলে কেটে ফেলি / ছবি কাটবো / দৃশ্য কাটবো / আমার ঠোঁট থেকে বেরিয়ে আসা অপ্রয়োজনীয় শব্দগুলো কেটে ফেলবো, জীবন থেকে তিক্ত শব্দগুলো বের করে দেবো" (আজ আমি কেটে ফেলবো)।

অথবা মাই আন-এর রচনার একটি লাইন: "আমার হাত ধরো, আমাকে জড়িয়ে ধরো, আমার নাম ধরে ডাকো, আমাকে চুমু দাও।" [সৎ] এমনকি "ওয়াচিং দ্য অটামস গো"-এর মতো একটি পুরানো গান গাওয়ার সময়ও, মাই আন গানের দুঃখজনক সূক্ষ্মতা ছাড়াই এটি গাইতে পছন্দ করতেন।

আমার আনহের বিশুদ্ধ সংস্করণ, আপনি কাজ করার সময়, কফি পান করার সময় বা বন্ধুদের সাথে আড্ডা দেওয়ার সময় বিভ্রান্ত না হয়ে এটি শুনতে পারেন।

এটি ডিজিটাল যুগের জনপ্রিয় সঙ্গীত, মোবাইল ডিভাইসের যুগ, মাল্টিটাস্কিংয়ের যুগ, এমন যুগ যেখানে লোকেরা প্রায়শই অন্যান্য কাজ করার সময় সঙ্গীত শোনে, এবং জনপ্রিয় সঙ্গীত যথেষ্ট আকর্ষণীয় হওয়া উচিত কিন্তু শ্রোতাদের আবেগের অতল গহ্বরে টেনে নিয়ে যাওয়া উচিত নয়।

এটি ত্রিন কং সনের ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত পরিবেশনা থেকে অনেক আলাদা, যা প্রায়শই এতটাই আবেগঘন যে তারা আমাদেরকে কৃষ্ণগহ্বরের মতো তার জগতে টেনে নেয়।

কোনও সংস্করণই অন্যটির চেয়ে একেবারে ভালো নয়, শুধু সময় বদলেছে। শরৎ চলে যায় কিন্তু এখনও আরও শরৎ আসে।

সেস ট্রুং

শূন্যস্থান পূরণ করা হয়

ত্রিনের সঙ্গীত এমন একটি জায়গা যেখানে প্রায়ই পারিবারিক সঙ্গীত "সভা" অনুষ্ঠিত হয়। শুধু মাই লিন এবং মাই আনই ত্রিনের সঙ্গীত একসাথে গায় না, বরং আরেক মা-মেয়ের জুটি হলেন প্রবীণ গায়িকা ক্যাম ভ্যান এবং তার মেয়ে সেস ট্রুং, যাদের জন্ম ১৯৯৮ সালে।

"এম ভা ত্রিন" সিনেমাটি মুক্তির আগে একটি অনুষ্ঠানে মা ও ছেলে ত্রিন কং সনের "তুওই দা বুন" গানের একটি যুগলবন্দীও গেয়েছিলেন।

সম্ভবত এটি একটি লাইভ ডুয়েট ছিল বলেই, সেস ট্রুং তার মায়ের ঘন, অনুরণিত কণ্ঠস্বরের সাথে মিল রেখে একটি অস্বাভাবিক আচরণ বেছে নিয়েছিলেন যা তার মায়ের অতীতের কথা মনে করিয়ে দেয়।

সেস ট্রুং মনে হয় ছায়াচ্ছন্ন হওয়া বা "ক্যাম ভ্যান এবং খাক ট্রিউয়ের মেয়ে" বলে ডাকাকে ভয় পান না।

সে তার বাবা-মায়ের প্রভাব থেকে পালানোর চেষ্টা করেনি। অনেক সময় সে এবং তার বাবা-মা একসাথে গেয়েছে, তাদের যুগের গান এবং তার যুগের গান, লিসেনিং টু স্প্রিং কামিং টু ড্যাড টেল মি অথবা স্ট্রেঞ্জার থেকে শুরু করে।

একটি সুখী পরিবারের ভ্রমণ এবং একসাথে গান গাওয়ার ছবি তাদের ইউটিউব চ্যানেলের একটি বহুল প্রত্যাশিত অংশ হয়ে উঠেছে।

কিন্তু এর অর্থ এই নয় যে সেস ট্রুং-এর নিজস্ব স্বাধীন সঙ্গীত জগৎ নেই, তার বাবা-মা এবং তাদের বন্ধুদের (যেমন গায়িকা টুয়ান এনগোক, উদাহরণস্বরূপ) ছায়ার বাইরে।

সেস ট্রুং তার মায়ের মোটা কণ্ঠ ব্যবহার করে "ফান ট্যাম মোট হিচ" বা "দোই মাত বিট লাই" (মিথ্যাবাদী চোখ) এর মতো আর'এন'বি পপ গান তৈরি করেছিলেন, যা মাই আন-এর মতোই।

২০২৩ সালে সেস ট্রুং-এর একক গান অথবা মাই আন-এর প্রথম অ্যালবাম এম, যদিও তারা সত্যিই বিস্ফোরিত হতে পারেনি, হয়তো তাদের পরিচ্ছন্নতা এবং হাইলাইট হিসাবে প্রয়োজনীয় "জগাখিচুড়ি"-এর অভাবের কারণে, কিন্তু তারাই ছিল প্রথম ইট যা সঙ্গীতে একটি প্রজন্মের F2-এর জন্ম প্রতিষ্ঠা করেছিল।

মনোকে এখনও মনে করিয়ে দিতে হবে

আক্ষরিক F2 প্রজন্ম, অর্থাৎ মধ্যবয়সী শিল্পীদের সন্তানদের পাশাপাশি, আধুনিক পপ সঙ্গীতে ঘনিষ্ঠ দূরত্বের উত্তরসূরি প্রজন্মেরও সাক্ষী রয়েছে, যেমন মনো, সন তুং এম-টিপির ছোট ভাই।

মনো

"ভিজ্যুয়াল", ক্যারিশমা এবং অভিনয় ক্ষমতা তার ভাইয়ের চেয়ে খুব একটা কম নয়, মনো সন তুং-এর বৃহৎ স্কাই সম্প্রদায়, সন তুং-এর প্রাক্তন ঘনিষ্ঠ প্রযোজক অনিয়ন এবং এমনকি সন তুং-এর সঙ্গীত শৈলীর উত্তরাধিকারী - এমন একটি শৈলী যা, যখন আপনি 30 বছরের বেশি বয়সী হন, যদি আপনি এখনও এটি অনুসরণ করেন, তবে এটি কিছুটা খালি মনে হয়, কিন্তু যখন আপনি আপনার 20 এর দশকে এটি অনুসরণ করেন, তখন এটি সম্পূর্ণরূপে উপযুক্ত।

আর গত এক বছর ধরে, যখন সন তুং মাঝেমধ্যেই নানান পণ্যের সাথে লড়াই করে যাচ্ছেন, ধারণার দিক থেকে স্থির, সঙ্গীতে খুব বেশি অগ্রগতি এবং পরিপক্কতা দেখাচ্ছেন না, তখন মনো দুই বছরে পরপর দুটি ইপি দিয়ে জেনারেশন জেড-এ নিজেকে ক্রমশ নতুন শক্তি হিসেবে প্রমাণ করেছেন - এমন উৎপাদনশীলতা প্রমাণ করেছেন যা সন তুং নিজেও কখনও পাননি।

আপনি যেখানেই যান না কেন, মনোর "এম জিনহ", "এম লা", "ওয়েটিং ফর ইউ" এর মতো হিট গানগুলি বাজতে শুনতে পাবেন।

Em shinh এবং Em là-এর চেহারা নিখুঁত পপ গানের মতো - আপনার সুর ভালো হোক বা খারাপ, এটা অস্বীকার করার উপায় নেই যে এটি অত্যন্ত আকর্ষণীয়, আপনাকে তালের তালে দুলতে বাধ্য করে, আপনাকে অজান্তেই গানের কথা মুখস্থ করতে বাধ্য করে, এবং শোনার পরে, এর সহজ, এমনকি কিছুটা শিশুসুলভ বাক্যগুলি আপনার মনে চিরকাল থেকে যায়, আপনাকে এটির সাথে গুনগুন করতে বাধ্য করে।

অবশ্যই, মনোর একসময়ের সন তুং-এর অনন্য অবস্থান অর্জন এখনও অনেক দূরে, যখন জেনারেশন জেড এমন একটি প্রজন্ম যারা সঙ্গীতের রুচির দিক থেকে খুব বেশি বিভক্ত, যার ফলে আগের তুলনায় মধ্য-পরিসরের তারকা হওয়া সহজ হয়ে ওঠে, কিন্তু একজন বড় তারকা হওয়া অনেক বেশি চ্যালেঞ্জিং।

কাউকে কাবু করা F2s-এর লক্ষ্য নয়।

তবে, শিল্পী পরিবারের দ্বিতীয় প্রজন্ম হওয়া কখনোই সহজ ছিল না। আমরা কতজন দ্বিতীয় প্রজন্ম গণনা করতে পারি যারা সত্যিই তাদের বাবা-মাকে ছাড়িয়ে গেছে? এমনকি বিশ্বব্যাপী, এই সংখ্যাটি খুব বেশি নয়।

যদিও মাইলি সাইরাস সমানভাবে বিখ্যাত, হয়তো তার বাবা বিলি রে সাইরাসের চেয়েও বেশি বিখ্যাত অথবা নোরাহ জোন্স, যিনি তার বাবা, কিংবদন্তি সেতার বাদক রবি শঙ্করের চেয়েও বেশি পরিচিত, কিন্তু জন লেননের ছেলে, পল ম্যাককার্টনি অথবা এলভিস প্রিসলির মেয়ে জনি ক্যাশের দিকে তাকান... তাদের প্রায় কেউই তাদের বাবা-মায়ের মর্যাদায় পৌঁছাতে পারে না।

কিন্তু সম্ভবত তারা সঙ্গীতে এসেছিল কারণ সঙ্গীতে পরিপূর্ণ পরিবারে থাকাকালীন এটি স্বাভাবিক ছিল, যেমন ন্যান তার সাক্ষাৎকারে বলেছিলেন যে তিনি সঙ্গীতে আসার কারণ, যদিও তিনি অন্য একটি মেজর অধ্যয়ন করেছিলেন:

"আমার বাবা সঙ্গীত তৈরি করেন, আমার মা আমার বাবাকে ভালোবাসেন এবং সঙ্গীত ভালোবাসেন, তাই ছোটবেলা থেকেই আমি সব ধরণের গান শুনে আসছি।" যারা ভালোবাসার জন্য সঙ্গীতে আসেন তাদের লক্ষ্য সম্ভবত কখনও কাউকে ছাড়িয়ে যাওয়া হয়নি।

উৎস: https://tuoitre.vn/nan-my-anh-cece-truong-va-mono-f2-am-nhac-sau-mua-thu-lai-co-mua-thu-20240425172710387.htm